12年级的失败

3年前，中科院博士黄国平的博士论文火了。

致谢信里，他写道：“我走了很远的路，吃了很多的苦，才将这份博士学位论文递到你的面前。

”接下来，他回顾了自己20多年的求学路：12岁时母亲离家出走，17岁父亲车祸去世，随后照顾他17年的婆婆也溘然长逝，家中只剩他和一条老狗。

为了凑学费，他夜里抓黄鳝，周末钓鱼、养猪、出租家里的水牛，勉强凑够了学费。

人后的苦可以克服，人前的尊严却无比脆弱。

在煤油灯下读书写作，家里屋顶漏水，上课因为没交学费被老师叫出教室约谈，夏天光脚走在滚烫的路面，冬天穿着薄衫走过长长的过道，如果不是努力后的奖状与奖学金，他早就放弃了。

上高中后，学校免去了学杂费，他遇到好心的叔叔，在解决学费的同时，还接触了计算机，犹如在黑夜中看到了曙光。

他凭借一腔孤勇，考上了西南大学，最后保研去了中科院自动化所，从小山村走到了大城市，从农村娃变成了博士生。

回顾来时路，他平静地总结：“理想不伟大，只愿年过半百，归来仍是少年，希望还有机会重新认识这个世界，不辜负这一辈子吃过的苦。

”黄国平的故事感动了无数人，在这个寒门再难出贵子的年代，他用20年的坚持告诉我们，天道酬勤这件事依然存在，有人说，他的世界本无光，他把自己活成了光。

有人说，他的致谢信就是现代版的《送东阳马生序》。

《送东阳马生序》是明代大家宋濂创作的赠序，文中讲述了他艰难求学的过程，这篇文章激励了一代又一代的中国读书人，成为千古名篇，也入选了当代语文课本。

遗憾的是，在当今的影视圈，反映学子求学的作品少之又少，读书人常常以书呆子的形象出现，多沦为靓男俊女谈恋爱的背景板，最近几年更被嘲讽为“小镇做题家”。

但别忘了，小镇做题家没有太多选择，他们手中的笔就是他们逆天改命的唯一武器。

含着金钥匙出生的人毕竟是少数，沉默的大多数，才是这个社会快速发展的中坚力量。

去年，有一部印度电影横空出世，这部电影感动了全世界，在亚欧青年电影展上放映结束后，全程起立为导演鼓掌，随后在IMDB上，近5万人打了9.2分的超高分，豆瓣上它的开分高达8.6分，目前稳定在了8.2分，很多人评价这部影片是2023年世界年度最佳电影。

奇怪的是，这部被众人追捧的神作，讲的却是印度农村娃考公上岸的故事。

这部电影就是——《12年级的失败》。

很多优秀的印度电影常常被片名给耽误了，比如大家熟悉的《三傻大闹宝莱坞》，看片名以为是印度歌舞片，一言不合就给你吹拉弹唱，其实是一部笑中带泪的励志电影。

《12年级的失败》也是如此，看片名让人摸不着头脑，有的翻译还把原版英文名“12th Fail” 错翻成“12次的失败”，实际上它指的是，主人公在12年级的升学考试中失败了，这次失败成为他人生的转折点，本片是真人真事改编的励志电影。

马诺杰是印度低种姓男子，他所在的农村民风彪悍，强盗猖獗，当官的欺压百姓，老百姓混吃等死，生活如一潭死水。

12年级的考试失败后，马诺杰不愿意过一眼看到头的生活，他带着全部积蓄离开家乡，兜兜转转后锚定一个目标——参加全世界最难的一场公务员考试。

在这期间，他的行李被偷，遇上了三两个志同道合的好友，收获了甜美的爱情，还跑去面粉厂当工人。

这场考试一共只有四次机会，马诺杰为了上岸，一天工作15个小时，学习6小时，只能睡3小时，苍天不负有心人，最终他成功上岸，迎娶白富美，成为了印度警察局的官员。

顺便提一嘴，这个白富美长得有点像金晨。

光听这个故事，有些波澜不惊，因为中国就是考试大国，“一考定终身”的观念根植于每个中国人的心中，古代有科举制度，有过范进中举这样的离奇故事，现代有高考制度，这是几乎每个中国人都要走的独木桥，这几年考研和考公的热度也甚嚣尘上，我们身边有太多通过考试改变命运的例子了。

但《12年级的失败》，和我们平时听到的故事还不太一样。

这里科普一下，印度才是真正的考公大国，他们有大大小小十多种公务员考试，其中含金量最高的就是印度联邦公务员局组织的考试，简称UPSC，20万人去考，最后录取的不到200人，考录比惊人，堪称全世界最难的公务员考试。

UPSC考试主要为印度警察局IPS（India Police Service）和印度行政服务中心IAS(India Administrative Service)输送人才。

影片中，男主角考的是IPS，考试通过后就是印度警察局警官，女主考的是IAS，通过后就是乡长甚至是副县长，这种考试的难度堪比中国古代的科举制度。

更难得是，本片不只是一部温情励志片，在讲述考公的过程中，还揭露了印度存在的社会问题。

在穷乡僻壤里，老师帮忙作弊，学校放任不管，学校校长称之为“古老的传统”，将一直延续下去。

当权者当然知道这种乱象，但他们并不想要改变，因为巩固政权最好的方式就是愚民，群众接受教育时一知半解，才会容易被煽动，盲目追随当权者，选举时的选票就是这么来的，印度底层人民长期就生活在种姓和宗教的桎梏之中。

1942年，印度的“贱民”领袖就喊出：“教育、鼓动、组织”的口号，意思是公民受到教育了，对于当权者反而是个问题。

马诺杰就生活在这样的环境下，他一辈子就是当农民的命了，直到村子里来了一位刚正不阿的官员，他教会马诺杰一个道理——永远要保持诚实。

做个诚实的人是要付出代价的，马诺杰因此错过了很多机会：12年级考试失败，考试途中差点错过真爱，太过实诚导致一贫如洗，遭到好友背刺还选择原谅。

最后的面试环节，这是他人生最后一次上岸的机会，他本可以隐瞒自己“12年级失败”的事实顺利通过考核，却依旧选择诚实，坦白了自己的过去。

他说，我的目标不只是成为一名官员，还要改革我们的国家，如果我落榜，我会去当一名老师，告诉孩子们不要作弊，多学习，过上诚实幸福的生活。

“如果我不能成为照耀地球的太阳，我仍然可以成为一盏灯，照亮我的街道。

”"If I cannot be the sun that shines upon the earth, I can still be a lamp and light up my street."这句英文台词成为全片的点睛之笔，看哭了很多人，相信之后会被很多人拿来当座右铭。

别忘了，这个励志故事不是编的，而是有真人真事，在片尾彩蛋里，男女主角还和故事原型夫妻亲切合影了。

但真实也是一把双刃剑，一方面它让故事更有说服力，另一方面，因为所有角色都有运行，谁都不好得罪，影片在塑造人物方面，几乎每个角色都有美化，电影创作上也不敢更进一步，本质上还是一部励志传记片的样板戏。

具体来说，它和路遥的《平凡的世界》很类似。

都足够真诚，充盈着催人奋进的力量。

但骨子里还充斥着凤凰男想要逆袭的白日梦幻想。

《平凡的世界》里，两个主角少平少安，全都遇上了白富美，全都对他们痴心绝对，这样的情节处理其实不太现实。

《12年级的失败》里，在感动的背后，电影其实经不起推敲，很多细节有不合理之处。

比如主角是一个黑又瘦的农村穷小子，你这奶奶给的全部积蓄来城里，结果仅仅因为贪睡，钱财被洗劫一空。

穷过的人是不会犯这种错误的，金钱比他们的命还重要，这个情节不合理。

男主走投无路之际，遇到了心地善良的富二代，富二代轻易就告诉他可以去考公务员，直接改变了他的命运。

富人和穷人最大的差别就是信息差，一个富二代如此慷慨，也显得有些虚假。

不止如此，考公路上，他还遇到了免费提供食宿的学长，得到了高级官员的点播，一个高种姓的漂亮女友对他不离不弃，并且在他面试当天和他求婚，还告诉他不论你是官员，还是面粉厂，我都永远爱你。

最离谱的是最后的高潮戏。

20年前，《读者》和《意林》上经常会刊登这样的故事，某个面试者去面试，临走时随手把路上的垃圾捡起来丢进垃圾桶，这一幕刚好被老板看到，最后出于对美好品质的褒奖，他被破格录取。

这一类文章当年很有市场，现在已经被视为毒鸡汤了。

《12年级的失败》，在处理高潮戏时，还是采用的这个老套路。

印度社会对低种姓百姓充满歧视，对于“12年级考试作弊”这样的瑕疵也几乎是零容忍，但男主仅仅是因为诚实说真话，就打动了面试官，让他通过面试。

这个处理和《读者》里的鸡汤文没有任何区别。

此外一些细节上也由问题。

比如这么重要的考试，马诺杰把tourism 看成 terrorism导致最后落榜，考试要求写一篇作文，马诺杰半天写不出90个字来。

经常参加考试的朋友，恐怕看到这些细节要皱起眉头了，这不是印度歌舞片，简直是印度科幻片了。

最遗憾的地方在于，影片只是讲述了马诺杰通过努力完成了鲤鱼跃龙门，他上岸后如何致力于消除社会腐败并未提及，有一种一拳打在沙包上的无力感。

这就类似于，童话故事只会告诉你王子公主过上了幸福的生活，不会告诉你婚后生活也可能一地鸡毛，那就不是童话故事了，是社会伦理片了。

其实我们国家很多官员，也都是穷苦出生，一路逆袭，走上高位后常常经不住糖衣炮弹的诱惑而落马，打江山容易守江山难，那些守住底线的官员更值得感激。

影片还有个细节耐人寻味，马诺杰金榜题名后，他老爸问询，立刻要跑遍村子，告诉那些欺负过他的人，我儿子当官了，你们以后小心点。

这不就是反向的“我爸是李刚”吗，弱者上位，强者和弱者关系转换，但弱肉强食的本质没变。

如果这是导演有意为之，堪称神来之笔。

要想维护统治，不要关闭上升通道，留一个小小的口子，让底下人疯狂内卷，最后大家只顾着相互踩踏，没人去研究制度合理性了。

同样，在公共媒体上，把尖锐的社会议题藏起来，让穷人们沉溺在奶头乐里，今天为吃瓜明星出轨，明天为男女对立互相扯皮，社会不就稳定了吗？

这是影片励志背后的深意，初看影片，我只看到了一个人的成功，细品影片，我看到了更多人的失败。

一个靠考公逆袭的农村娃是值得尊敬的，但一个沉迷于考公的国家是没有前途的，这大概是导演的言外之意吧。

希望这部影片能引进内地，在中国这个考试大国，这样的影片一定能引起很多人的共情，小镇做题家的无奈，需要有人来发声。

我知道中国网友看罢此片一定认为自己感同身受，似乎把中国的“上岸”一生演了出来，觉得很感动。

诚然，本片在一定程度上是体现了中国的小镇做题家的做题一生模式，有相似之处，但也切忌对号入座，中国模式与印度模式还是不同的。

更加不要满足于现状，不要认为：啊，太幸运了，我生在印度另一边而不是印度。

相同之处其实很容易看出来，处在社会底层的做题家，想要通过考入印度警察局，首先改善自己的生活。

在这个过程中，需要过五关斩六将，放下一切杂念，勤勤恳恳啃书本，做题做题，练习练习，通过这样的枯燥的重复模式去征服考试，最终达到自己“上岸”的目的，摆脱过去穷困的生活，贫乏的资源来源。

也能跃升阶层，摆脱原有阶层的束缚。

同样地，中印均没有堵死上升通道，都是留了一丝机会，让小镇做题家觉得希望还是有的。

同样地，这个上升的缝隙都是极其小的，但是可能相比来说，中国的空间更大一些。

因此，中国网友，特别是已经“上岸”的网友，看了本片，一定非常感动，“感谢那个曾经努力的自己”，觉得自己用笔杆征战沙场，叱诧风云，换来了自己的幸福一生，觉得非常幸运，更加愿意卖力为国家机器代言了。

不同之处有很多的。

第一，印度的等级制度是显性的，而另一个国家则是隐性的。

单就这个片子里面就可以看出，低种姓的人，可以被高种姓的鞭打。

例如，开头那个不腐败的副警官，来救主角的哥哥时，发现那个号称被兄弟俩人力车撞伤的老农是诈伤的，副警官就可以抄起手边的竹竿子，像赶牛打狗一样，敲打这个诈伤的人。

普世地看，实际上这样是一种侮辱人的行为，但是却还可以活生生地呈现，是为之“显性”。

还有其他的显性体现，例如讲印地语和英语的区别；男主说和女主不在同一个世界，不敢发展等等。

在另一个国家中，等级制度是隐形的，你不用心观察和思考，你很难发现。

因为表面上大家穿一样的衣服、说一样的话，似乎都混在一起了。

但是只有当你被圈内人透露了他们的生活之后，你才能发现其实生活并不相同。

比如说你的亲朋好友见识了，透露给你；网友自曝自己的优越生活，例如北极鲶鱼；恶性刑事事件发生了，例如我爸是李刚等等。

在这个里，你更加容易被灌迷魂汤，觉得好像自己也没差啦，怎么看怎么好。

很抱歉，只是因为你还没了解到生活模式可以那样的不同，又或者你不想不敢去了解差别，又或者很难接受事实的真相。

各种心态结合起来，使得本来隐性的栅栏，变得更加隐形。

第二，看上去两者都擅长于发挥阿Q精神，用鸡汤安慰自己，让自己安于现状。

但实际两者的心态稍有不同。

未经严谨的考究，就目前自己的了解，低种姓的印度人，对于自己的等级是接受的。

在印度教里面，似乎是说，一个人的等级是固定的，跟着父母的，并且承受苦难也是应该的，根据业力论，承受得越多、忍耐得越多，累积的业力也高，来世也会更加好。

而且，他们认为，即使自己等级低，但由于所有人都信印度教，实际上他们并不认为自己就低人一等了，他们自认为自己只要一样的虔诚，实际上和高种姓人并不不同，所以不必仇视高种姓人，老老实实呆在自己的等级中，赎去前世的罪孽，为美好的后世挣工分。

再加上由于认为绝大多数人认为废除种姓制度会永世不得超生，所以至今仍然无法废除种姓制度的存在。

总结来说，是他们心态稍微躺平。

当然，这部分的观察仅来源于本电影中，实际的情况需要再去查看严肃点的报告、纪录片、研究或者真人交流才能得知。

因为在这个电影中，主角从始至终是没有流露出仅因为等级差别而滋生的仇恨，如果鄙视一个人取决于他诚不诚实之类的。

在后者中，心态就没有这么平和了。

后者里，欺善怕恶、对上对下面孔完全不同，即使怕恶也只是暂时的，一转眼就会骂孙子，就像阿Q一样，刚被赵老爷打了，毕恭毕敬受教逃跑，到了安全的地方之后，对自己说一句“唉！

儿子打老子了！

又给儿子打了！

”来加加油，鼓鼓劲。

因此，这是虚假的，永远都是阴险的。

屠龙只是为了有天能成为恶龙。

第三，目的不同。

在电影里，男主当印度警察的原因是想要把自己诚实的这种好品质带到上面，从上而下影响整个国家，希望能用自己的这种人性光辉沐浴腐烂的现状，从而真正改变这个国家。

除此之外，女友去做税务官也是这样的想法。

而作为对照组的另一个朋友，是他腐败老爸希望他考上之后能够依关系腐败更多的，就怎么考都考不上。

另一个国家就不用说了，同样的也是把上岸目的唱得那么好听。

似乎我应该把这点归在相同点那里说。

不知道怎么就跑到这里来了呵呵。

好了，谈谈电影的观感。

我认为男主的演技非常好，非常细腻，把低种姓人群的卑微表现得很到位。

他不仅仅在语言上有体现，还包括肢体语言、姿态、神情。

比如说这个人含胸驼背似的，没有精气神，肩上似乎有很多重力，即使到了穿西装面试也一样，浑身不自在，不是勒脖子就是鞋子磨脚，直至真正穿上警察制服之后方才真正神清气爽。

这个是看点之一。

宝莱坞元素收敛很多了，没有大场面劲歌热舞。

mv手法一样的电视剧场面，还是无法避免的，不太影响观感，也稍稍增加了娱乐元素。

女生吟唱那小段也还是可以的，很有感觉。

另外，本电影也确实太过鸡汤了，不知道印度人看来这个故事的观感如何。

我也不是很介意这个结局鸡汤了，因为在结局之前，确实花了绝大部分的时间在讲述这个突破之旅是如何如何艰难。

但是我真的会有疑惑，如果最后男主没有“上岸”，还是干着面粉小作坊，高种姓大美女真的会嫁给他吗？

马诺吉所在的学校是当地市长的学校，其校长倡导作弊，考试打小抄司空见惯，校长的理由是这些落后地区的蠢材是不可能找到警官、律师等工作的，只要学校帮助学生顺利12年级毕业，就可以找到一份卑微的工作，当副警长来视察时，校长搬出了市长对副警长施压，副警长不吃那一套，校长拿出现金行贿，被副警长当场逮捕。

马诺吉哥俩通过开出租挣外快，结果惹了市长巴士的生意，市长的亲信与当地警察勾结状告马诺吉哥哥把他腿撞伤，把哥俩锒铛入狱，马诺吉求助副警长，副警长一眼看出市场亲信的欺骗伎俩，把哥俩放走了，马诺吉在与警长告别时说希望成为警长这样的人，警长一句话意味深长：别在作弊了！

但时隔不久，副警长被调走了，这是马诺吉看到坚持诚信所带来的第一次打击。

马诺吉带着奶奶一辈子的积蓄去准备公务员考试，结果在车上睡着被邻座的女人把钱和包全部偷走了，又一次被欺骗打击，好在有坚持考公的富家子弟潘迪的帮助，以及其他经验丰富考者的指点，他顺利通过第一关考试，在一个培训机构做临时工，揭穿机构老板虚假宣传帮助一个女孩避免上当，自己则失去了临时工工作，坚持诚信又被打击，但获得了女孩什拉达的芳心。

与什拉达交往，自己拿了一本工程学的书，实际是喜欢那个书的作者，没舍得买，什拉达作为礼物把工程学的书送给他，他其实是个文学学士，在一次上课老师提问中，什拉达以为他知道火箭的原理，结果他实话实说他不知道，什拉达非常失望，这次误会没来得及解释，结果换来了什拉达的疏远。

在图书馆打工，卖废书，馆长认为马诺吉贪污了钱款，马诺吉非常恼怒，差点殴打馆长，这是马诺吉捍卫自己的诚信又一次失去了工作。

马诺吉只能到面粉房，一边工作一边苦读，在一次考试中审错了题，结果名落孙山，在自己苦读过程中，奶奶也去世了。

自己的父亲，不想签署文件帮人在黑市上出售种子，家庭收入一落千丈，只能远走他乡，结果奶奶病逝父亲都没回来，当父亲看到马诺吉龟缩在面粉房时，觉得不应该坚持诚信，应该去卖种子，这是马诺吉看到坚持诚信的又一次打击，但马诺吉安抚父亲要坚定自己的信念。

潘迪嫉妒马诺吉和女友什拉达的相爱，给什拉达的父母打了电话，结果造成什拉达父母反对他们的交往，但马诺吉还是把喝酒闹事的潘迪从警察局保释出来了，并要回了潘迪给警察的行贿，在女友什拉达及几个好友的大力支持下，马诺吉经过艰苦的终试题训练，终于考过并进入面试阶段。

在面试官刁难的问题面前，马诺吉并没有隐瞒自己考了12次公务员考试都失败的细节，并坦诚自己的当初12年级的学校也是作弊行为猖獗的学校，其中主考官带有明显的歧视，这种人怎么能进入公务员队伍呢？

但其他考官坚持认为，如果这样诚实守信的人没被公务员机制选中，那这个过程又有什么意义呢？

马诺吉的诚信终于带来了丰硕的果实。

本片的主导思想是倡导国民诚实守信，欺骗是可耻的，诚实是可贵的，不难看出最后，一人得道鸡犬升天，马诺吉的爸爸把自己儿子当上印度国家警察立即去告诉村里那个欺负他的人，画外音就是我不再被任人欺压啦，这何尝不是一种权力寻租，诚信的人掌握权力就一定廉洁吗？

如果人性经得住诱惑，那岂不是要求人人都是道德高尚的人才能当公务员，道德高尚的人一定是少数，而真正反腐靠的是机制，靠的是监督，靠的是权力制衡，靠的是媒体揭露，而靠诚信等个人品质抑制腐败那只是行贿的诱惑不够大而已！

《赠林》天空的蔚蓝爱上了大地的碧绿他们之间的微风叹了声，唉！

泰戈尔给林徽因的诗，感叹徐志摩对林徽因感情没可能有结果但电影里的歌词和故事云给了风大声的回答：风筝向一望无际的蓝色说什么我要等多久才能收到你的消息风向云低语什么我会听到你大声说同样的话吗？

（女演员挺漂亮）

前面所有的铺垫仿佛都是为了最后的面试时刻。

故事不算新颖。

三次机会，我们都知道他一定会赢，一定会成功。

拼尽了全力了，付出了一切了，能够在面粉机器震耳欲聋的声音旁微信着淡定学习了。

有那么一丝中国古代十年寒窗一朝登科的味道了。

一切都只为了一个目标，那就是成功，成为警局高级官员。

而面试的时刻，从他们的对话中感觉到了。

这一刻，才觉得他的苦读时光没有浪费，即使他面试失败，他也是真的做到了坦然接受。

因为他有了自己的正义和信仰，因为他在人生最重要关头也没有放弃诚实。

这一切的一切带他找到了自我。

如此励志故事居然是真实改编，甚至是在印度。

忍不住会想，这个世间也的确是有奇迹的。

而奇迹绝不会从天而降，总是奖励那些真正值得的人。

本来想用英语来练自己的写作能力的，但还是用中文表达比较顺畅。

这部电影，我并没有产生那种被狗血激励到的感情，只是让我对社会现实更加清晰。

同样经历过高考和研究生考试的我来说，里面的很多场景很相似。

确切地说是和主角的心境相似。

现实生活中，也许我的竞争强度没有他的考试那么大，但是他所拥有的资源(家人的爱，爱人的情感支持，朋友的金钱资助…)我却是没有的。

综合而言，他比我幸运。

再从公考出发，成千上万的人跑到德里，准备两三年去考试，而只录取20-30人，我只感觉是很浪费时间，生命。

但对于主人公，从他的情怀出发，这是值得的。

但对于大部分人而言是，他们想拥有的却是其他，一种被现实生活异化了的价值追求。

所以，如果要考公务员考试，一定要想明白自己为什么要考。

国家是阶级统治的工具，考试的选拔考试，这个真理，本该我在16岁，17岁就懂，结果被异化了高考所限，思想被僵化。

但现在懂了，也为时不晚

一部根据真实故事改编的小地方做题家的正能量电影。

没有歌舞，比较克制，没有过多渲染奋斗过程，而是通过一些不得不面对的现实情况将奋斗串联起来，比如阶级、爱情、生计与学习的平衡，同时展现一些社会问题。

总有少部分人像光一样，简单、纯粹、勇往直前。

如果只是惊叹于他们的运气，未免太小气，因为世人虽然不能或不愿做光，但至少愿意靠近光。

整体上，前面还是比较刻板的，后面渐入佳境。

主角有三次激励。

第一次是家人：我的马诺杰，会穿着制服回来。

第二次是爱情：马诺杰，我爱你，现在去颠覆世界吧。

还是失败了。

第三次是集体：我会给你家人寄钱……我不是在帮你忙，这是一笔贷款，我将从你的第一笔工资中拿回双倍……再多说一句话，我就把你埋在这里。

你认为这只是你的战斗？

这是我们的战斗，即使我们中的一人获胜，群体皆赢。

人有可能失败，但人生的失败又不是考试或面试能决定的。

印度电影总能把“傻人有傻福”拍得令人感动，信服。

感觉有好几年没看到印度励志片了，今年的这一部根据真实改编的”小镇做题家“逆袭考成国家公务员的故事算是吧热血和感动一口气补足了！

出身不够好又被困在作弊制度里的农村小孩因为不公对待和警长的一次公正，决心走父亲的老路去用公正的心改变国家，最终事业爱情双丰收。

即使知道最后一定是一个happy ending，也依然在他特别穷困的时候被感动到，不只是他，还有身边的人。

男主特别乐观，特别努力，即使身处困境也一直坚持勤工俭学自己挤时间学习，被冤枉了也不屈服，不管环境多恶劣都坚持要打工帮助家里同时也要应付考试，求人的时候又诚恳又不卑微……整个过程里我感受到了一种坚韧，特别难得，延续到他的面试时不撒谎同时不卑不亢的态度，再紧张也没有自怨自艾，这是非常难得的。

而他的周围有失败了也一直帮助考生辅导的老师，又陪伴他心态崩了的兄弟，有条件好却欣赏他品质的女朋友，默默支撑他的家人，这些人都有个自己的追求和坚持，也都在他最困难孤注一掷的时候义无反顾的帮助他。

这些也都令人动容。

其实片子里他的朋友的角色是很突出的，他既是讲述者，也代表了大多数。

不够拼命但也在努力，三次考试依然没机会之后会出现短暂的报复社会的心情，怨天怨地做些事让自己后悔，甚至多少有点阴暗的不希望朋友比自己还要好。

这都太正常也太生动了。

令人庆幸的是最后友谊长存也找到了他自己的目标，这是最好的结果的同时也是希望更多走不上独木桥的人可以有一个属于自己的出路吧。

影片让我有点遗憾的是视觉上弱一些，可能会有纪录片的感觉，特别是前半段。

但音乐还是很不错，有宝莱坞的影子，女主的吟唱反复出现还是很好听的；大合唱的再来一次也很洗脑，非常热血，烘托气氛的时候很有效果。

有志者事竟成，也许不是一句空话，找到方式方法坚持下去，也许会得到眷顾也未可知。

本次亚欧青年电影展，邀请到印度著名导演、编剧、制片人维德胡·维诺德·乔普拉(Vidhu Vinod Chopra) ，他的最新力作《在12年级的失败》（The 12th Fail，2023)，作为影展闭幕片在中国澳门进行首映，维德胡导演将亲临现场参加映前交流。

艺术总监马可·穆勒先生致力于关注世界各国和地区的电影动向，将更多优秀导演作品带到国际舞台，这次他将观众的触角延伸到印度这个神秘国度。

通过本文，让我们跟随印度大师导演一起感受曾在印度发生，同样依然正在发生的真实故事。

走进维德胡的电影世界，感受印度宝莱坞电影发展历史，以及作为制片和编剧的他如何制作出《三傻大闹宝莱坞》等高票房印度电影。

1952年，后殖民时代下纷争不断的克什米尔小村庄莫哈拉，诞生了一名男婴。

带着对村庄的记忆，男婴长大成为导演、编剧、制片人，运营起了印度数一数二的电影制作公司，为宝莱坞带来类型化电影新风尚，并将自己的电影带去好莱坞，推向全球。

他就是印度电影导演的领军人物，维德胡·维诺德·乔普拉(Vidhu Vinod Chopra) 。

成功的短片导演维德胡导演首次执导是1976年从印度电影电视学院毕业后，自编自导自演的学生短片《猴山谋杀案》（Murder at Monkey Hill，1976)。

影片讲述职业杀手意外爱上刺杀对象的故事，是依托对话文本展开的公路短片，故事在男女主的长久徒步交谈中展开。

短片也采用了创新的视听手法：车载运动镜头、左右分屏画面处理，更是将印度歌舞片的元素完美融合到剧情中。

维德胡导演多次使用果断的推镜头来展现人物情绪和关键情节。

不管是依托对话文本，还是果断的推镜头，都能让观众看到法国新浪潮的影子。

这部短片为他赢得了印度政府授予的国家奖。

学院派背景下，首次类型化尝试告捷，维德胡导演没有停止在影像上多元化尝试的步伐。

两年后，他制作了一部纪录短片《与脸孔的相遇》（An Encounter with Faces，1978），这部短片，记录了在不为人知角落里贫困儿童的口述经历，他们大多数生下来就要面对如何活下去的问题。

童言稚语所传递不忍卒读的悲惨现实。

这部短片也让维德胡导演获得了1979年奥斯卡金像奖提名。

《与脸孔的相遇》是维德胡导演对印度当年贫瘠土地幼小生命的深切关照，他们无力改变悲惨命运，遥相呼应当年出生在贫困小村庄的幼年维德胡。

此后，维德胡导演的电影才华开始持续施展。

为宝莱坞带来类型化电影新风尚维德胡导演长片首作《死囚牢房》（Sazaaye Maut，1981），改编自学生时代的短片《猴山谋杀案》。

他在悬疑、动作和强烈戏剧张力推动下，探索人物复杂关系，这部分才能又在经典复仇电影《帕林达》（Parinda，1989）中得到了充分展示。

《帕林达》也是一次挑战宝莱坞传统的大胆尝试。

影片运用写实风格描述街头帮派犯罪故事。

不同于宝莱坞电影的传统打光，影片选用自然光拍摄。

为了加强影片的外观和质感，导演和摄影师比诺·普拉丹（Binod Pradhan）参考了伦勃朗、文森凡高和列奧那多达文西的画作。

普拉丹对影片视觉效果的主要灵感，来自于美国著名摄影师导演戈登·威利斯（Dordon Hugh Willis Jr.)参与拍摄的著名黑手党系列电影《教父》。

普拉丹利用窗户、白布、画纸等材料，通过漫反射，让光线更加柔和自然。

影片另一突破性的尝试是只选用了两段配乐，大胆撕下宝莱坞电影“歌舞片”的标签。

维德胡导演这一大胆尝试也获得了口碑上的成功。

除了《帕林达》，他执导的低成本悬疑惊悚片《卡莫什》（Khamosh，1985）、《爱在烽火云起时》（1942:A Love story,1994） 、悬疑动作片《克什米尔使命》（Mission Kashmir,2000）等电影都受到电影评论界和影迷的一致好评。

左图为《卡莫什》，右图为《克什米尔使命》《爱在烽火云起时》将印度革命爆发与凄美爱情故事完美融合，至今仍是经典印度电影神作。

影片由印度最伟大最成功的音乐导演拉胡尔·戴夫·布尔曼（Rahul Dev Burman，1939-1994）进行配乐制作，也是印度第一部采用杜比音效的影片。

放下导筒，编剧制作全球热片维德胡导演驾驭类型片的技巧，在几部电影成功面世后愈发成熟。

他力求大胆革新，不仅为宝莱坞带来类型化电影新风尚，也促进了电影技术革新。

同时，导演依旧保持着对现实历史的观察体悟。

而2003年，维德胡导演放下导筒，专注电影编剧。

他编写的第一个剧本，是与印度著名导演拉吉库马尔·希拉尼（Rajkumar Hirani）合作，由维诺德·乔普拉电影公司（Vinod Chopra Films）制作完成，由此诞生印度最受欢迎的电影之一：《穆那大哥做医生》（Munna Bhai MBBS，2003）。

该系列第二部电影《黑帮大佬和平梦》（Lage Raho Munna Bhai，2006），通过黑帮大佬学习甘地生平思想的别致巧思，以崭新视角宣传了圣雄甘地的非暴力原则。

电影上映后，印度掀起空前的甘地热潮。

左图为《穆那大哥做医生》，右图为《黑帮大佬和平梦》维德胡导演编剧、制片和他公司制作的电影里，不得不提的是《三傻大闹宝莱坞》（港译：三个傻瓜，3 Idiots，2009），这部冲出宝莱坞带来全球影响的力作，第一次在中国大陆有宝莱坞电影这么受欢迎，并在韩国、日本等其他亚洲国家掀起热潮。

影片由拉吉库马尔·希拉尼（Rajkumar Hirani）执导，印度著名男演员阿米尔·汗（Aamir khan)主演。

电影讨论了一个普世问题：“教育系统应该培养什么样的人？

”不同于宝莱坞传统歌舞片，影片中歌舞片段充分融合剧情与生活化场景，讲究镜头设计和剪辑，削弱了舞台感。

影片到2017年一直稳居印度全球票房第一。

向好莱坞进发冲出宝莱坞后，维德胡导演向好莱坞进发。

《受伤的马》是维德胡导演进军好莱坞的长片首作。

电影翻拍自导演89年的作品《帕林达》。

在《受伤的马》中，依然可以看到油画般出色的光影。

维德胡导演同样也将故事进行了适合好莱坞市场的本土化改编，为报父仇、黑帮犯罪、兄弟自相残杀、故土难回等故事元素，与美国边境沙漠的背景完美契合。

导演也创新地使用了“白马”这一精神符号，巧妙融合于剧情，并贯穿整部电影。

随后维德胡导演继续制作了几部电影，包括注重类型故事复杂性、依旧配乐节制的《维奇尔》（Wazir，2016），以及酷儿电影《我看到那个女孩时的感受》（Ek Ladki Koh Dekha Toh Aisa Laga，2018）等。

左图为《维奇尔》，右图为《我看到那个女孩时的感受》归零，重新开始在深耕类型化电影、尝试多元题材后，维德胡导演又重回《三傻大闹宝莱坞》时期的教育题材。

这次是关于“归零，重新开始”的故事。

这一次与幼年维德胡遥相呼应的，是同样来自偏远村庄的考生马杰诺（（Manoj)。

作为本次亚欧青年电影展闭幕片的《在12年级的失败》，基于真实故事改编，探讨“一个人是否可以抓住机遇，改变命运”的议题。

影片在22年10月底于印度上映后成为热门电影，狂卷超过6.5亿卢比的全球票房。

电影里人物抓住机遇的方式，是通过参加公务员考试实现的。

二十万印度考生中录取25到30人，录取率微乎其微，但这依然是身处阶级固化的万千底层印度家庭子女，为数不多实现跃升，改善家庭经济的方式。

《在12年级的失败》中，大家相互鼓励“重新开始”。

面对极低录取率，考试失败后重新开始，是再平常不过的事情。

“重新开始”，也意味着只要通过考试，人生就可以重新开始。

维德胡导演通过张弛有度的镜头切换，配合人物短促台词，形成强烈的叙事节奏。

观众可以在强有力的叙事节奏中体会到考生们与时间赛跑，励志备考的坚韧精神，以及备考之余，马杰诺面对亲情、爱情与友情的复杂情感。

影片中的音乐依旧保持了维德胡导演以往的风格，尽量隐藏在银幕之后，克制而巧妙。

即使有角色吟唱出口的少数几句歌词，也完全符合剧情情境，不同于歌舞片里配乐强烈掩盖剧情本身的风格，融合于剧情的节制配乐点缀，为影片的叙事增色不少。

而《在12年级的失败》与印度歌舞片殊途同归的是，二者都反映了虔诚自信，不畏磨难的印度民族精神。

电影创作的过程中，维德胡导演难能可贵地做到了对特定领域的深耕和革新。

而基于电影制作是生发于现实的特殊创作手段这一事实，同样重要的是创作者对现实和历史的关照。

记忆是短暂的，影像或长或短地留在观者的脑海中，而不灭的是影像所传递的精神。

可以说，维德胡导演数十年的创作历程，就是对现实和历史的一次次深切关照。

这也是维德胡导演留名印度电影史的重要原因。

维德胡导演的友人在二人新书发布会上，曾这样形容他：“如果不能抓住时机，维诺德就会创造它。

”这或许也是导演希望通过《在12年级的失败》传递给观众的理念。

就像维德胡导演本人说的，一个来自小村庄的人，都能实现远大梦想，那我们为什么不能呢？

《在12年级的失败》制片国家/地区: 印度精彩看点真人真事改编，直击社会现象印度类型片大师完成了又一部“底层逆袭”的励志作品，现象本身或许比影片的完成度更值得深究。

聚焦公务员选拔考试赋予了故事更明确的政治性：这一次人物奋斗的目的不仅是实现个人价值，更是为了输出一种政治理想。

“诚实”和“坚持”是这种理想的核心，而通过最后一个悬念，作者把“成为公务员”这个励志主角实际奋斗的目标与这种政治理想做了部分的剥离。

《在12年级的失败》是本次影展的闭幕片，这构成了策展表意的最后一环。

藏私的友情与无私的爱情、个体与家庭关系的彼此应和，英语-印地语的差序格局在失衡的边缘顺畅运行，一切都为启蒙信仰而敞开着。

责编∶刘小黛文/编辑：杨艳莹推介语∶金恒立亚欧青年电影展媒介部

2024.6.22 CMG融媒影城首先感谢一下同事帮我抢到的皇帝位，正中间完全不挡字幕🥰除了日影之外，我很喜欢的就是印度电影，它们的特点在于，用人民群众喜闻乐见的形式，讲述一些在某些国家似乎不可说的主题，而这些主题要表达的其实是最基本的为人处世的原理。

《十二年级的失败》就是这样一部简单直接又耐人寻味的电影，特别是在“真实故事改编”的加持下更微妙了。

这部电影我之前就有所耳闻，广受好评的印度考公题材电影。

同样是考试，多年前的三傻广开支线，而十二年级则聚焦“改变国家”这一个心愿，一遍一遍又一遍。

两个半小时的电影，起承转合非常丝滑，故事的呈现形式又一次证明了工学结合，从群众中来到群众中去的重要性，又有一部电影向国产片演示了青春怎么拍，奋斗怎么拍，屡仆屡起的考试故事怎么讲得生动又催人奋进，且还能备考恋爱两不误，上岸第一剑，没斩意中人。

相比男主，我对女主的形象塑造印象更深刻，特别是曾为实习医生的她目睹被家暴（谋杀）的女性，死亡证明竟被写上“意外”，从而立志从政，争取妇女权益的时刻，一句“只有拥有权力才能惩罚罪恶，我为什么不能拥有权力呢”让我在心里鼓掌叫好。

男主需要女主的鼓励才能有动力，但女主靠自己的能力和内驱力就考上了副县长，Shraddha，好样的！

然后就是微妙的让我很在意的是，这个故事发生在本世纪初，原型在2005年通过IPS考试，然而二十年后看今日印度，只能说此时此刻恰如彼时彼刻，重演原型经历又怎能不说是一种对初心的call back呢？

电影最后字幕“献给为数不多正直的官员，你们的操守护佑着这个国家，永远感谢你们”，看到这句大家都会心一笑，类似国产片“某某某最终被警方抓获”的生硬结局，这句话如果发自导演真心实意，那更显得微妙万分，或许与其寄希望于少数正直的人拥有权力，不如使沉默大多数夺取权力，夸夸其谈再多国际关系，都不如效仿邻国来一次工农革命。