美错

影片的结尾，开头再一次重现，只是观看者心中或许感受到了氛围和视角的改变。

死亡漂浮在屋顶，情绪十分浓重，能听到四周女人的啜泣，虽然主角的遭遇几乎司空见惯。

镜头、色调和配乐营造出了一种精神性(?...)的观感，让人体会到主角的主观意识的流淌，实际上观看整部电影始终像是偷窥主角所经历的一切，十足写实的味道。

参展戛纳电影节的时候，有评论批评电影故事情节缺乏发展。

不同支线上事情在发生在Bardem处交织，但只是伴随着他逐渐衰弱死亡。

他无法阻止自己的死亡，就像复合也不能改变妻子bipolar disorder。

他试图保护他手下的非法移民，疾病或许让他更希望能为他们做些什么，但他的意愿和他的营生之间本质性的矛盾使他对于官方的逮捕和遣返他无能为力，而且直接制造了一桩命案。

肿瘤一样不可逆转的恶化同样发生在中国恋人身上。

一个人口中的“因为我爱你”对另一个人来说不堪重负,以往容忍的连同大难临头引发了致命的杀机。

不过罗晋同学的表演方式不太适合电影，虽然露了叉腰肌，但换成金碧辉煌里的或许更融合些。

历经了过年的疫情，一直到今天我们还是戴着口罩，亮着绿码。

谁也不知道什么时候，这场看不见敌人的战争能够结束。

在上班的路上，我都要搭地铁，地铁上的每一个人都面色凝重。

他们之中有的人逛着淘宝、闲鱼，百无聊赖得不知道要买什么东西，那些提前放到购物车里的商品，始终都没有勇气去下单，从打折到下架，他们今天还是要为一顿饭吃什么而忧郁。

其他人有的则是不断地翻着抖音，那些来自另一些人的生活，反复得观看着。

每一个人都特别孤独，不知道明天会面临什么。

面对此情此景，我想到去年观影的一部片子：《美错》。

很多人对这部电影并不是很熟悉，但是你一定熟悉该片的导演：亚历桑德罗•冈萨雷斯。

在我第一次开时光网账号的时候，写过一篇关于冈萨雷斯的处女作或者说是他的成名作《爱情是狗娘》，时隔几年以后我又想动手写一篇他的电影。

《美错》一直作为我收藏的电影，总是想不起来去看。

经历了怀孕到生宝宝，直到哺乳结束，我的生活恢复了正常的节奏。

我重新开始观影。

我又想起了《美错》，于是我在某天晚上，孩子睡觉了以后，看完了这部电影。

在我的文章里，我不想过多去讲述它的故事情节，因为如果你想去看，自然会知道它的故事。

而我今天只想谈谈主角Uxbal，从他的生活，从他的职业，从他的所在的国度，甚至是他的内心，去聊聊他。

Uxbal，他的职业设定非常有趣。

在一个现实类题材中，人物设定往往是落地的，也就是贴近生活的，但是Uxbal的职业是通灵师。

导演在表现Uxbal通灵的过程并不可怕，往往会将那些葬礼上快要往生的人安排出现，他们以自己的原貌出现，表现得非常平静。

而uxbal更像一个朋友一样，在向死者的家人去传达另外一个时空的心愿。

原本以为导演会在他是通灵师这个事情上去做文章，然而并没有。

如果你想要得到奇幻的，或者悬疑的作料，我想你选择《美错》就是一种错误了。

故事的发展是随着Uxbal的心境发展的，这让我想到了乔伊斯的小说，那些在意识流边缘徘徊着的人物。

在一座城市里，Uxbal为了自己和孩子们的生存不断地奔走，随之出现的中国工人，包工头，妻子，兄弟，兄弟的妻子孩子，都像是UXBAL在行走过程中的一个点。

他的心境也不断地发展变化，他和每一个出现过的角色都没有来龙去脉的发展，没有过多的镜头语言向观众展示他们之间的关系发展。

那些生活在巴塞罗那的人，他们彼此独立。

妻子精神有疾病，却不知道缘由，她的突然到访，观众不知道她和Uxbal发生的事情，只是在他们吃饭的时候感受到巨大的矛盾磁场。

他的兄弟为什么那么有钱，自己却如此落魄，而兄弟为什么要占有自己的妻子，他们之间发生了什么。

这里没有故事情节，却在各类人物出场时，情绪十分饱满，这足以撑起了那些没有言说的情节。

中国工人的死亡冲击着Uxbal，因为他购买了劣质的燃气，那些漂浮在天花板的蛾子仿佛一个个生灵一般，他们来寻找Uxbal。

而他是如何将这些工人介绍来，他和工人之间的女孩又是怎么认识的，观众只能知道一些细节。

Uxbal所在的西班牙有各色人种的非法移民，他为了生存就给他们介绍工作，偶尔的时候会在别人的葬礼出现，当然那是作为通灵师。

但是他得了很重的病，就像那只将死的，天花板上的飞蛾一般，他无法预料自己要去哪里，也不知道蛾子什么时候会飞走。

他只能等待。

强情节是编剧需要掌握的内容，在我做文学责编的时候，我们往往会将情节很弱的小说剧本抛到身后，可是于我自己而言，我心里依然坚持一种东西，那就是弱情节，强人物的故事。

每一个人都是我们各自生命长河中的主角，这个世界上不是每一件事情我们都会有机会去经历，但是我们人生仿佛就是Uxbal一样，随着内心发展而在不断变化。

昨天很偶然的机会，看了一篇公众号写的文章，谈到为什么有些人被疫情打垮了，丢掉了工作，小编说是因为没有执行PLANB，安于当时自己的现状了。

我并不能苟同这样的结论，在我看来，生活中的每个起伏都是随着我们内心在发生变化的，生活就像意识流一样，不断地向前发展。

也许也有很多人，因为热爱执着于自己的工作，而在灾祸面前失去了它，这种心境带来的世界性变化，何尝不是一个人在道路上该走过的嘛。

我们都是生活在这座城市的独行者，我们就像那蛾子，挣扎痛苦却是美丽的。

我感受到了主角的孤独，所以我想用这样一篇似乎是随心的文章，来纪念这段美的错误，或者说生活就是错误却美丽的。

静下心去看。

在经历前半部分有点瞌睡的絮叨缓慢中。

被缓缓的代入了电影里。

开始看着他的眼睛。

心开始有所动容。

这是一个简单的故事。

深刻而复杂的人生。

一个父亲。

在生命的最后几个月里。

尽其努力。

坚持种着他的苹果树。

不管末日何时来临。

身体可以动的。

心不愿开始冷漠。

他是一个孩子。

他想看见自己父亲的尸体。

看着年轻时的父亲。

他从未谋面的父亲。

一断沉寂接近死亡的感情微妙的复苏。

轻轻摸着父亲的脸庞。

似乎就可以感觉到他的爱。

流入自己的体内。

似乎自己在变小。

一个可以全力依靠父亲的孩子。

他是一个父亲。

有两个孩子。

用幽默的方式满足孩子们想吃的食物。

努力的攒钱。

无比小心的谨慎的把一叠一叠的钱藏起来。

放好。

再放好。

他是一个普通的父亲。

用其普通的爱去保护他的孩子。

一个家庭的欢愉。

还是出现在这部充满无奈与灰暗的场景中。

妻子的絮絮叨叨。

一家人吃着融化了的冰欺凌。

光线明亮着。

洒在每一个人的身上。

欢笑声。

多么美好的背景音乐啊。

那么短暂。

却也是那么的真实。

留在树上的苹果。

总是看起来那么诱人。

卫生间里。

女儿的发现。

一个拥抱。

有些画面哭不出来。

泪全流在了心里。

他是一个丈夫。

面对狂躁不安精神跌宕的妻子。

仍然不能彻底冷漠。

在看着他妻子躺在床上。

说自己的脖子稍微一动。

就感觉头会掉下来的那一幕。

看着他。

轻轻的抚摸着他的妻子。

简单的安慰着。

感觉到。

两个人的相遇。

起初的欢愉。

后面的狰狞。

都在利用着时间让彼此靠近。

这种靠近不是本能。

有一种被时间的强迫之感。

两个人。

有了一种关联。

失去爱情。

哪怕失去了亲情。

这种微妙的关联依然会存在着。

一直存在着。

他是一个朋友。

电影看着看着。

我都开始怀疑。

人之初。

的确是性本善的。

信任两个字的力量太过于庞大了。

似乎可以把人从冷漠和自私的那一边拉扯回来。

被信任给予的希望。

是一种妥协吗。

更是一种对自己真实的面对。

背着孩子的她选择了回来。

是因为信任。

我以为会是一场彻底的为我。

没想到出现了一抹美。

不知道是不是错的美。

虽然写不好。

但是。

这部电影。

的确让我的心为之一动。

这样静静的看完。

暗涌一般。

沉浮不定。

三月的第一天，马德里下着雨夹雪。

他与往常一样，穿着他那件带有毛线帽子的黑色皮夹克朝着那家咖啡店径直走去。

地中海的天气真的是奇怪，刚刚还是阳光满照，现在就在下雨。

不过，这样的雨季怕是真的不会再来了。

还有一个半小时他开始登上开往马德里的最后一班长途汽车，这也是最便宜的一班。

现在是格林威治时间下午七点，伦敦的夜幕已经低垂，然而西班牙人才刚刚开始享用下午茶。

那些梳着奇怪发型的摩洛哥与法国的混血人种，也又或是从哥伦比亚厄瓜多尔委内瑞拉来的什么移民，让他想起五个多世纪之前，哥伦布先生驾驶着伊莎贝尔女王资助他的三皈帆船莫名其妙的就来到了那片陌生的土地，正如马尔克斯所说，五百年后，他们这些印第安人和伊比利亚人的后代，既不知道那些骑着高头大马的士兵到底从哪儿来又将要到哪儿去。

而愚蠢固执的哥伦布到死都始终相信他无意间发现的大陆，一定就是传说中盛产香料和芒果的印度，只是因为墨西哥人和印度人同样喜好辛辣的食物，这对于西班牙人来说是难以理解的。

一个纯种安达鲁西亚小孩儿的笑声使他产生了一种厌恶的感觉，正当他这样想着是，另外一个与他年纪相仿的卡斯蒂利亚青年回头盯着他， 他想，也许这是一种熟悉的脸庞。

他的母亲有着一双典型的秘鲁人眼睛，与他儿子浅蓝色的瞳孔显得格格不入。

更早些的时候，他在一家街角的土耳其餐厅吃了简单的晚饭，老板找不到五十分的硬币找他，他说，算了，当作给他的小费。

或许他会把这种慷慨归作美德，在他们眼里，吝啬的人可不是会经常做这种事情的。

这个街上的土耳其人屈指可数，倒是罗马尼亚人充斥着整个社区，他们喜欢穿着宽大的裙子聚在一起用粗鲁的嗓门聊天，或许是因为罗马尼亚语和卡斯蒂利亚语的相似性使她们在使用这门语言时毫不费力，不过更多的时候她们会各自蹲在连锁超市的门口乞讨。

他的溃疡越来越严重了，他不得不用冰水敷脸，旁桌的老夫妻用浓重的葡萄牙语口音讲述着一段扑朔迷离的往事，他的语言能力还没有好到可以辨别他们的方言。

他偶然认识一位葡萄牙的大学老师，他是那种金发碧眼很受女生欢迎的男人，年近四十，但还是十分有魅力，有着天主教大学的文凭。

与法国人西班牙人糟糕的英语不同的是，葡萄牙人的英语普及程度十分高。

有自知之明的葡萄牙人和荷兰人一样明白，世界上大部分的民族根本就不知道他们的语言，哪怕他们的国家曾经是世界上强大的殖民帝国，所以他们不得不运用和掌握另外一个帝国使用的语言，这样才不会迷失自我。

“你知道么，我时常想，如果我没有遇到我已经遇到过的事情，或许我不会是现在这样的我。

或是更好，也或是更坏。

没有人可以确定到底未来是有怎样的色彩，是阳光的颜色，还是地狱的颜色。

”黎巴嫩人认为，所有在德国制造的产品全都是上等品，所有在中国制造的产品都是次品，用次品这个词太文雅了，英国人说shit 西班牙人说mierda。

又一个长夜将至，冬夜将近时，饥饿常常腐蚀着人的灵魂，晚餐吃一小份西班牙鸡蛋饼，一片炸鳕鱼，一杯咖啡。

他喜欢那种柠檬配白嫩嫩鱼肉的味道，里斯本海口每年都会有大量的鳕鱼，然而真正精致的鳕鱼堡却不是最美味的，因为它并不昂贵。

世界上的星巴克大体都是一样的，那些买不起咖啡的黑人大致也都是一样的，为了糊口饭吃，在马德里或巴塞罗那的地铁站摆着贴着ck或是lv标志的廉价的中国制造的假货，有些甚至直接改行卖球衣，毕竟雷乌斯球场每年的税收养活了一半的桑坦德人。

“不过，在巴塞罗那的地铁站卖皇马的球衣可不是个明智之选，明眼人都知道巴萨和皇马是死对头，我是说连我这种不看球赛的人都知道。

” Alejandro Gonzales的这部西班牙电影叫做《美错》，JavierBardem主演的。

那个时候他还不是凭借《鸟人》和《荒野猎人》蝉联两届奥斯卡最佳导演奖的墨西哥导演。

但哈维尔已经是奥斯卡影帝了，里面的中国男演员罗晋为了练习好西班牙语台词每天对着他的化妆师背书，后来发现他的化妆师是个意大利人。

华尔街金融危机爆发前，西班牙的产业链为中国商人拉来一车中国工人。

在西班牙的工厂里面住在永久不见天日的房间里面，过着猪狗不如的生活，拿着无比低的薪水，西班牙人负责帮中国的资本家调度协调货物流向市场，黑人充当了躲避警察和城管在街上逃窜商贩的角色。

这样的社会状态不知维持了多久，金融危机爆发后，西班牙工厂大多数濒临灭绝，中国商人带着他们压榨资本的幸苦钱回中国，而滞留在西班牙的中国工人总能找到自己求生的道路，比起那些懒惰的伊比利亚半岛上的人，他们的勤劳使他们很容易就可以致富，当然是以牺牲资本和资源为前提的。

《美错》和《巴别塔》是Alejandro Gonzales迄今为止最好的两部作品，美错里，通过一个西班牙中产阶级的视角透析了西班牙社会；哈维尔角色的妻子患有躁郁症，无法照顾自己和两个孩子，她代表的是佛朗哥时代结束后出生的这一代人有着五十年代美国垮掉派的信念。

一方面独裁时代的结束意味着民主的到来，另一方面国王卡洛斯的回归使这个国家重新并以君主立宪制的称号，与他们的父辈安稳工作的状态不同，这一代75年左右出生的人渴望自由和表达，却又无法真正了解和明白什么是最好的方式。

她与哈维尔的哥哥保持着肉体的关系，另一方面又表现出资本主义社会的堕落腐朽；移民欧洲的黑人夫妇，在照顾两个孩子的同时却时刻担心着卷入新的黑帮，这场社会闹剧最终以黑人男性的意外去世而告终。

而来到西班牙打工的中国人，大多数是无任何社会地位但是又不肯拘泥在狭小的天地。

而那些90年代初80年代末偷渡到欧洲的中国产商赶上了最好的时代，成为这个庞大社会主义社会体系里面最先富起来的那部分人，他们使这个国家按照资本主义社会的发展，经历走私，资产自营，多产承包，责任制改革，……一系列如雨后春笋般发展起来的政策，使这个国家的总资产一步步走向世界第一超过了美国，与此同时也拉开了社会的贫富差距。

1.亚力桑德罗.冈萨雷斯.伊纳里多标致性的倒叙结构，另外多线叙事似乎已经成为能被主流市场接受的文艺片的标准配备了，最佳外语片提名很说明问题。

2.墨西哥人拍西班牙故事，也算是魔幻现实主义吧。

现实的部分格外好，主角绞尽脑汁想要为身后事做圆满的安排，但是却败多成少。

走得还算安详，却又不是最想要的结局。

3.形式上也有这样的结合，纪录片式的手持，外加妖艳色彩。

在越洋飞机上看完这部片子。

不能说它给我带来震撼，但是我确实能感觉到导演所想要表达出的整部作品的重量。

生与死之间，生和生之间，“活着”这种状态的无力感或许就是电影的主线。

或许人生的边缘一切都是无望，不过人们还能期盼着希望，直到最后一切都被未知的海浪吞噬。

或许有些东西很美很美，沉浸其中的人却不知道这从头到尾都是一个错误。

色调很棒，镜头很棒，一切营造出我所希望看到的感觉，那就是压抑，沉重，以及无可奈何。

同时最应当称赞的就是配乐，不和谐音，电流的噪声总是在情节进行到关键的时候在插曲中出现。

我想说这是唯一一部让我完整听完片尾曲的电影，甚至是唯一一部我想知道音乐是由谁操刀的电影。

唯一有缺憾的地方我觉得是整部影片的情节过于琐碎，让人不太能坚持看下去。

但这或许是西班牙电影的表达方式吧。

而且增加了很多完全不必要的情节，比如两个中国人的同志情节之类的。

所以我看得时候就有点狂妄地在想，如果让我插手进行改良，肯定能把电影主线弄得更加清晰，情节也更加易懂。

但同时我也明白，如果真的这么做了，那不就成了煽情片了么。

原作的韵味就感觉不到了。

总而言之，我看的电影不多，这部电影是让我叹息最多的电影。

能在我心目中排前十吧。

至少这是第一篇让我写豆瓣影评的电影。

一切终将被大雪覆盖。

沉寂之前，我听到一声叹息。

这绝对不是伊纳里图的最佳作品，说实话我对他上一部《通天塔》也不是太满意。

尽管这次放弃了多线索的叙事方式，但140多分钟还是让我觉得冗长难忍，再加上是一个异常沉重的悲剧，贯穿始终的阴郁氛围和死亡主题让我感到窒息。

导演依然钟情在故事里安插多种族、语言的角色，然而这次不是探讨沟通交流的主题。

说着不同语言的人物由一种不可逆转的悲剧命运扭结在一起，这是一群处于社会边缘的蝼蚁，被排挤和遗忘似乎是早已注定的结局。

导演对这类人物的刻画算是较为客观和细致，尽管涉及华人的部分让人不安，同性恋的设计也显得太过刻意。

最大的亮点应属戛纳影帝Javier Bardem的演技，说是他的个人秀也毫不为过。

从头到尾，我几乎看不出他表演的任何痕迹，我觉得他不是在演，而是在体验一段悲苦惨情的人生。

他的演出让我相信在西班牙不只有像《情遇巴塞罗纳》里那种不愁吃穿、浪漫风流的画家，而且还有Uxbal这种为生计和家庭不惜一切代价的边缘人。

一 片子看了很久，才反应过来，故事设定的背景，是西班牙。

狭小脏乱的房间、拥挤的地下室、以及全片昏暗的色调。

谁能想到这是热情的、浪漫的巴塞罗那。

第一次看冈萨雷斯导的片子。

开始的时候觉得太散，太碎。

看完了，再拉一遍，一切细节都清晰了。

（是记名字不行的小废物，所以全文用身份指代（现在是凌晨亮点，有丢丢害怕二主角，一个通灵者，连接着生死，别人的，和他自己的。

他在意生者，帮助黑人和黄种人。

虽然他们是偷渡来的非法移民，干的也不是合法的事儿。

也重视死者，用能力了却他们未尽心愿。

三故事主线清晰，围绕着男主展开。

男主有一个前妻：躁郁症、应该也有性瘾；两个孩子：一个懂事的女儿，和一个活泼可爱的儿子；一个哥哥：精明又有些奸诈的商人。

还有一位女性，他的倾诉对象，应该是他的母亲——猜测是他通灵能力的来源。

他还有两个朋友。

一个国人：表面上是做的手袋加工，实际上干着做盗版、走私人口的勾当。

他有个朋友，很爱他。

有人认为这段基情很多余，其实不然。

另一个是黑人，贩卖盗版。

他有个老婆，还有个孩子。

四片名，来自于男主教女人写单词的时候，把beautiful，写成了biutiful我想，也是男主想帮助走私来的那群国人，最后却不小心害死他们的暗喻。

关于那些扭曲的人性、那些在底层挣扎的人，故事没有美，只有错。

在观察那群body的时候。

天花板上有一个人影，很多人说，是黑人老婆，其实就是男主自己。

男主通灵的能力，连接着自己的生死。

所以在影片中，我们还能找到一些细节：男主照镜子的时候，影子动作和他是不一致的。

黑人被抓，男主照顾了老婆和孩子，还在自己要死之前，把所有的钱，都给了黑人老婆，想让她照顾孩子们。

毕竟，前面已经诸多片段说明自己前妻不靠谱。

然而这个黑人老婆，却带着钱跑路了……关于国人那段多余的基情，是为了解释后面国人为什么把爱他的男人杀掉。

被爱的人背叛，难免做出过激的举动。

五故事从床上的两个人和雪地开始，也以这两个情节作为结束。

这是一种轮回。

两个情节，三代人。

一个是自己的女儿，一个是已逝的父亲。

雪地和钻戒的寓意是什么已经不重要。

但这个故事带来的关于人性的沉重的思考，一直压在心底。

影评的题目起的没有什么意义，也许跟内容没有太大的关联。

我也只是碰巧才看到这部电影。

影片的开始让人一头雾水。

从开局很难猜到这部影片的主旨，看完整部电影，感觉这种结构某种程度上与以前学到的某种写作手法有些相像，总分总。

人物的出场方式非常特别，人物出场超前于剧情发展。

首先是男主角，以通灵师的角色出场，很难让人想象到接下来的剧情里将要表现的是他身为父亲与男人的现实处境。

男主角的老婆，更是由男主角的人渣哥哥带出，以至于第一次看到这个女人，会让人错以为她可能是什么街头妓女或者是应召女郎。

然而随着剧情的推进，所有这些事先已经交代的人物特点逐渐都有了各自的含义，在这一点上，不得不佩服导演。

男主角具备了一切的靠谱条件以及悲剧的命运。

这是一个让人颇感难过的深深地矛盾所在。

本片看似平铺直叙的故事中，事实上充满了矛盾以及事与愿违。

一个人想要做到的与这个世界给予你的机会，往往大相径庭。

影片开始，通灵的男主角说出死灵的遗言，却被人质疑，也许是因为真相，往往意味着伤害。

一切的矛盾都存在着，显得无比合理。

男主角对待自己儿子的粗暴严厉，给人压抑的感觉，但又是同一个人，对自己妻子打骂孩子无比反感。

也许所有父亲都是这样的，对孩子的爱是粗暴的，同时又带着一点温柔。

由此一点上看来，家人之间的爱，方式上似乎有颇为繁杂的种类，但也许，内容上，确实亘古不变的。

另外一处让人颇为感觉到现实主义悲剧意味的地方是男主角采购的电炉导致了许多中国偷渡劳工的意外身亡。

在现实中苦苦挣扎的男主角，无意间酿造了一出悲剧，于是又在灵魂里承受更加痛苦的折磨。

也许从一开始，本片就蒙上了现实主义悲剧的气氛，因为，男主角罹患绝症，已身处弥留。

现实，就是那个你身处其中，就对它颇感厌倦无聊，但旁观他人，却又被其深深吸引的神奇事物。

而无论它究竟是平淡、激越、美好、丑陋、讽刺还是温婉，这一切，都是生活。

面对它，似乎一切的解释都很无力，所需要做的，就是把它整个呈现在你的面前，你看，仔细地看，就好了。

就像是男主角的老婆，在跟男主角的哥哥上床，然后跑到男主角的家里，带着自尊，哭着说出：我爱你，然后伸手向男主角要钱。

她还爱吗？

爱，她需要钱吗？

需要，她是一个合格的母亲吗？

不是，她应该跟男主角的哥哥上床吗？

难以回答。

在她的身上，人性的矛盾，现实的讽刺，统统暴露了出来。

男主角没有说什么，只是默默地数出多几张钞票，目送她绝尘。

现实往往不给你回手挣扎的余地，无论如何虔诚的祈祷，无论如何悲悯的哭泣，都不能改变什么。

本来想要寻求心灵上的慰藉，但听到的，也许往往都是：在死前，你要安排好你的生活。

现实就是这样了，你只能面对它。

而所谓的现实，也许是上天安排的，又或许是人与人之间千丝万缕的联系所造成的。

在异国过着凄苦生活的偷渡者，来自中国，来自非洲。

在彼此利用与剥削他人之间，偶尔流露出的一丝真情弥足珍贵。

但人类是自私的，这一点，似乎在片尾横陈床头的同性恋者尸体上全被说尽。

也许，不该这么悲观的，也许，不该把所有的善意全部理解成伪善。

因为如果不那么悲观，当你拖着病体彳亍的街头之时，会感觉生活中或许还有阳光。

一个人的生命也许并不只有生死这么简单的含义。

就像是在死后的世界里，见到自己父亲的男主角，听着父亲学大海与风的声音，露出了久违的笑容，孩童一般的笑容，在影片中只出现在一些旧照片上的笑容。

未能跟儿子一起去看雪的男主角，在死后的世界里与父亲一同站在了雪地里，这也许就是一种传承，是生命的另一种意义。

就像是那枚戒指，一代一代的传承下去，直到宇宙永恒的末日。

人生的苦难以及枷锁，让人痛苦，但却因为情感而无法斩断牵绊。

所有的奔波辛劳也许只是为了在百分之99的疲惫之后能获得百分之一的欣慰愉悦。

知晓自己的责任与爱，或许是作为一个男人以及父亲的成长必修课。

片尾的一幕，父亲点燃男主角的香烟，似乎意味着他对男主角已长大成人的认可，而追随着父亲脚步的男主角，似乎在有生之年中只能贡献自己的父爱，却没能找到父爱，而在死后，他也许终于找到了，这也许是一种传承，也许只是意味着，所有无论如何历经沧桑的父亲男人，曾经都只是顽皮的孩童，无知的儿子。

P.S：最近看了几部西班牙的片子，颇感不错。

这部片子是与《关于我母亲的一切》先后观看的，很巧。

故写下这段附注，算是记录下当时的心情。

乌西巴尔是个职业通灵师，他能与死人交流从而抚慰那些悲痛的亲人，但能沟通生死的同时，他自己也罹患癌症，只剩两个月寿命，家里还有两个需要照顾的小孩，而孩子的母亲，他的前妻玛拉姆巴塔却是个常年酗酒和药物依赖的妇人，难以依靠。

自家一团糟的乌西巴尔还要周旋在一群非法移民和偷渡者中间，帮助他们找工作，逃避警察，还自己掏钱为睡在工厂的移民们买了几个暖气，却不想好心造就一场煤气泄露事故，二十五名非法移民一夜殒身，赤裸裸的惨剧令乌西巴尔无法承受，随着他受到身心双重煎熬，一个肮脏破败的巴塞罗那随之掀开它的幕布……