珍品

19世纪末的法国巴黎到底有多开放？

19世纪末的法国巴黎是一个社会、文化、艺术和政治思想极为活跃的时期，这一时期的巴黎被认为是“美好年代”的代表。

在这个时期，巴黎的社交生活发生了显著的变化，传统的沙龙文化逐渐衰落，取而代之的是更加多样化的社交形式和娱乐活动。

例如，俱乐部、公共舞会、咖啡馆和音乐厅等成为社交和文化交流的重要场所。

女性开始在教育、职业和社会活动方面获得更多机会。

虽然性别平等还有很长的路要走，但这一时期的女性已经开始挑战传统角色，参与到更广泛的社会生活中。

还有贵族的画作中出现了大量的裸女，艺术家们通过裸体画作来表达对美的追求、对光影和形态的探索，以及对人体自然美的歌颂。

因此一位叫皮埃尔的诗人，便经常通过拍摄女性裸体和私密部位来获取灵感。

他是巴黎赫赫有名的浪荡公子，十分有才华，因此巴黎各界的女性都趋之若鹜，甚至有人爱他入骨，明知道他有很多情妇，却还是同意与别人一同分享他。

这就是电影《珍品》的故事。

如果你只是把这部电影当成是一部满是裸女和性爱画面的色情片，未免有些小看了它。

这部电影的豆瓣评价并不高，6.3分，属于情色片的正常水平。

因为情色电影，常常注重画面美感和含涩度，但是对于剧情方面却非常薄弱。

不过在看了《珍品》之后，我似乎明白了导演真正想表达的内涵，因此我给了四颗星。

19世纪的法国，是女性刚刚接受教育，而逐渐开始意识觉醒的时代，因此不少女性选择了突破传统。

但是，她们的道路有多么艰难，或许只有她们自己才知道。

表面上看，《珍品》的主人公是皮埃尔，但实际上是女主角玛丽。

她在追求真爱的道路上从不退缩，打破了男性凝视，成为了真正主宰自己命运的主人。

01男性凝视影片最初都是用男性视角切入的。

皮埃尔在老师家里，欣赏到了老师的三个女儿，她们在皮埃尔的面前搔首弄姿，尤其是玛丽，想象着自己与皮埃尔的亲密画面。

然而，事实上，玛丽三姐妹不过是在镜子面前打扮着自己，而镜子的另一头，竟然可以窥视到镜子前的情况，就像审讯室里的“单向镜”。

这种镜头在中国电影《情圣》里，克拉拉首次出现在肖央面前的时候也出现过。

女孩在自己家里照镜子，但这个镜子却是家中男性窥视女孩房间的途径，只需要把墙上的窗帘拉开，女孩们在镜子面前脱衣服的画面便暴露无遗。

就在皮埃尔意犹未尽的时候，他的老师出现在他的面前，表情玩味地拉上窗帘。

从他的神态便知道，他也经常偷窥自己的三个女儿。

真是变态！

电影中的男凝还体现在了女人就像“玩物”一样。

玛丽的父亲欠债，便将女儿当成筹码，让她嫁给了有钱但自己并不爱的男人亨利，拆散了她和皮埃尔这对有情人。

而皮埃尔远走他乡后，和其他男人共享着一个身材火辣的模特。

模特的身上穿戴着各种饰品，然后在男人面前搔首弄姿，像是男人们的宠物。

皮埃尔为了寻找灵感，他会和各种女孩发生性关系，然后把她们的私密之处拍成照片，整理成相册。

他有一本全都是女孩的相册。

他回到巴黎之后，深爱他的玛丽主动登门造访，但此时她已经是亨利的妻子了。

而她偷偷和皮埃尔保持着稳定的性关系，她与皮埃尔的情妇们一样，会用同样的姿势拍摄裸照，她就像是皮埃尔的重点情人之一，没有任何特别。

皮埃尔甚至询问能否和其他女人一起做爱，玩个三人行。

深爱皮埃尔的玛丽自然不同意，当她得知皮埃尔还有其他情妇的时候，她嫉妒、懊恼，但一番思想挣扎之后，她竟然接受了这个事实。

表面上看，在玛丽与皮埃尔的两性关系中，是皮埃尔占据主导地位。

影片中的女人们都是男人招之即来、呼之即去的玩物。

但是，当你站在玛丽的视角去看整个故事的时候，情形发生了变化。

02女性觉醒玛丽在整段关系里是主动的。

当皮埃尔回到巴黎，她主动登门造访，宣誓自己的地位和主权，在看到情敌模特的时候，她主动说“她很漂亮”，是在试探皮埃尔和她的关系。

当她没有听到两个人有稳定而确定的关系的时候，她才发起了这场出轨的进攻。

她与皮埃尔偷情是她的主动选择。

她发现皮埃尔还有其他情妇，发现了皮埃尔的相册，但她没有退缩，反而主动找到皮埃尔，声称自己爱到可以与其他女人分享他。

在与皮埃尔做爱的时候，他们会玩性别互换的游戏。

玛丽会给皮埃尔绑束腰，让他体会女人被夹断肋骨的感觉。

而她，则英姿飒爽地袒胸露背，只穿了一条背带裤，上身裸露，既有女人的性感，又有男人的英气。

最后，玛丽还以男性为笔名出了一本书，更是颠覆了社会各界对女人的看法。

电影中的其他女孩也并非没有思想、任人摆布，她们表面上看是被男性凝视的，自己的裸体被皮埃尔拍成了照片欣赏。

但从女孩主动问皮埃尔“你怎么收费的”可以看出，这场交易不见得是女孩们吃亏，反而像女孩们主动享受这一切的样子。

而那个被很多男性玩弄的模特，她不满足只有自己被拍摄，她也会要求其他男士摆出各种姿势，甚至还让男士脱掉了裤子。

她则主动送上了樱桃小口，裹住了男士的丁丁。

女人的放浪形骸与男士的窝囊形成了对比。

最窝囊的，就是被戴了绿帽子却不知所措的亨利。

皮埃尔的出现让他感觉到了危机，因为他知道自己的妻子还喜欢皮埃尔。

玛丽在两个男士的中间欣赏着他们结婚的相册，而皮埃尔的手就明目张胆地握住了玛丽的手。

她享受着刺激的一切，被两个男士簇拥着。

亨利知道妻子出轨的行径却无能为力，他偷听妻子与皮埃尔做爱，只能隔着墙角十分痛苦，而另一边，玛丽也流下了泪水，似乎是在和过去的自己告别。

玛丽甚至和皮埃尔的其他情妇来了一场蕾丝之恋，两个女人的画面也非常唯美。

《珍品》让我们看到了19世纪末巴黎社会的复杂面貌，以及在那个时代背景下，女性如何在男性主导的社会中寻找自己的位置。

这部电影是对那个时代的一次回望，也是对现代观众的一次提问：在当今社会，我们是否已经真正实现了性别平等？

我们是否还在以不同的方式经历着玛丽的挣扎？

女性争夺平权只能通过打破性的禁忌吗？

似乎所有展现这一主题的电影都是通过这个方式的。

100多年过去了，性别平等仍未在现实世界里解决，只能在电影里口嗨，这是值得反思的。

本想给三星，思考良久提了一星！

若昨夜看后直接写这篇影评，也许它就注定这三星的命运了！

对于情色电影，它不是好看的。

剧情时而有些突兀，于观者理解起来有点晦涩。

但整体仍旧完整！

首先说一下，新片这么多，为什么对它突然产生浓厚的兴趣，并不是因为它是情色电影，而是发觉自己已太多年没有看过用情至极、痛苦情伤，换句话说就是极好极好的情感电影了。

而它并非我想象的样子，却必须承认这是欧洲类型片该有的样子！

迷人的三美人关于情色，每个人的感官与心理不同，而集大成者很遗憾必然不会出现！

或许在意大利有丁度·巴拉斯、法国有玛格丽特·杜拉斯、东方有渡边淳一。

当然若你一定要提到大岛渚或者帕索里尼也可以，只不过那就需要把情与欲分开来说了！

我看短评里有豆友说这电影不如《情欲九歌》，我却不敢苟同。

它的确不是精彩的类型电影，却在理论上保持了欧洲情色应有的部分内核！

在欧洲，从17世纪末到19世纪中叶，从未停止过对地盘的争夺。

这包括权利、王位以及背后隐匿的私情！

无论你看欧洲任何文学大师的作品也包含绘画、建筑、雕塑与电影（当然电影是1905年之后的事了）为什么都会有裸体、尤其对乳房与女性私处的特写，还有男性生殖器的放大，都毫不遮掩，甚至包括宗教与壁画！

这一切都只说明一件事，就是被政治镇压的不止是欧洲的每一个国家，而是涉及到整个西方文明中隐匿的情感！

也就自然塑造了双重循环！

一是循环真爱，二是循环艺术！

所谓真爱，在当时欧洲环境下，是必然不现实的，就会出现贵族公主爱上才华作家、宫廷小姐爱上不羁画家。

这事情屡见不鲜，虽不被承认却是注定必然！

所以现实生活越这样，艺术笔触它就越夸张，也就出现了皇室、乱伦、诱惑等等等等。

美好的与低劣的……所以莎翁是永恒的！

这很戏剧！

片名叫《珍品》这名字起的好，尤物是男人们都会趋之若鹜的，珍藏的照片就是男主人公最好的藏品！

生而为人我并不相信都心理健康，人心是都会稍有变态的，情爱更是如此。

糯米·梅兰特的美在影片中肆意绽放，我也相信了为什么《燃烧女子的肖像》在西方口碑爆棚，一定有糯米的个人魅力所在！

糯米太美了

前途无量影片音乐屡次可以带动剧情，说明剧本还是有些弱化的，角色诉求都稍差一些，导致衔接总感觉有问题、不舒服，当然这不排除或许是剪辑的情况。

也就是我开篇所说的突兀！

至于其它，此片都满足了我！

《珍品》。

7分。

卢·热内编剧、导演，诺米·梅兰特、尼尔斯·施内德主演作品。

如果不翻阅历史资料，不了解法国历史上真实的诗人皮埃尔与玛丽，《珍品》这个故事就是个极其挑战伦理的情色故事，它涵盖了爱情、友情、婚姻、背叛、绿帽以及滥交。

越往后看，越难在情绪上安慰自己。

但真实存在的历史比这个故事可能还要更大尺度。

毕竟这是法国情色诗人的故事。

也只有法国电影人才能如此毫无顾忌的去糟蹋每一个你觉得还真是很不错的女演员。

诺米·梅兰特的美，我此前确实没有注意过，但看完《珍品》，我被折服了，她和《隐藏的面孔》中的朴智炫一样，美得发光。

故事很简单，玛丽同时周旋在皮埃尔和亨利之间，前者爱好摄影、写诗且风流，后者也写诗但富裕，在婚姻上玛丽选择了亨利，但在身体上，玛丽简直是皮埃尔的信徒。

但皮埃尔是个出了名的渣男、浪子。

玛丽不过是他众多对象中的一个，较为长久较为深刻的那一个。

只有法国人，能把爱情玩得这么刺激。

也许是法国人的天性浪漫（或者叫淫荡）吧，至少作为中国人是很难接受剧中无论是女主还是男主Pieere还是男配的任何一个人的所作所为，女主这么正大光明的给丈夫带绿帽子，丈夫还能忍，还要求男主让他到旁边房间听他们ML，这个逻辑也绝了，而且丈夫也没感觉出来多爱她。

不管如何，女主的颜值和身材很不错，而且摄影也不错，挺唯美，作为情色片绝对是精品了

水仙花本来就是自恋的来源，只是因为人爱的最终是自己。

爱不过只是一种激情。

难道爱是忘我。

一个个懵懂少年，那个时候都会对某个特别的异性，有一点单纯的好感。

可能又充斥着一些崇拜。

没有婚姻的爱情是痛苦的，没有爱情的婚姻是不幸的。

威利这才明白，自己从一开始就错了。

他以为占有了玛丽，就能占有玛丽的一切。

但是因为面子的关系,他不能和玛丽离婚。

所以就只能冷战着。

当嬛嬛全心全意爱着皇上的时候，皇上觉得烦人，避而远之。

当后来爱上果郡王了，对皇上爱理不理的时候，皇上才发现这个时候的甄嬛才最懂人，心里最喜欢。

感情有时候被某种利益牵绊，甚至妥协。

母爱泛滥的女性，爱到一个人，想要给他生个孩子。

皮埃尔一直是个缺爱的人，永远要别人爱着他。

因为一个变故，两个人错过了，但是又再次相遇了，这个时候的感情已经升华出了饥渴，两个人都被身体的吸引而着了魔。

再接下去，彼此对对方的情人，有妒忌吃醋的表现，然后误会解开，彼此再次在一起，这个时候双方都明白了，自己是真的爱上对方了。

抱手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。

一朵刚刚开放的水仙花。

娇嫩欲滴，香气撩人且单纯。

爱是诗，爱是窗前焦急等待爱人那美好一瞬间的照片，是相互看着微笑的眼神，是口中遮挡不住的火花和诗句，是希望占有胆怯失去的焦躁和眼泪。

我爱你,我爱你爱到可以和别人分享你的爱。

爱失去了洁白，变成一团乌烟瘴气。

人心是都会稍有变态的，情爱更是如此。

月白风清的女子，沉静如水，仿佛油画，情色和优雅在她的身体里挣扎。

诺米·梅兰特2019年有两部作品，《燃烧的女子肖像》广为人知，获戛纳主竞赛最佳编剧、同志金棕榈，另一部《珍品》就要逊色许多，出自法国导演卢·热内（Lou Jeunet）之手，这是他的第一部电影，之前他一直从事电视和编剧。

《珍品》结束时显示“改编自皮埃尔·洛伊斯和玛丽·德·雷尼尔斯的照片和信件”，属于改编作品，皮埃尔和玛丽何许人也？

如果不看介绍，片中皮埃尔更像一位情色摄影师，最大的兴趣是异性的身体，以花言巧语让他的女人们脱下衣服，他拍摄了超过五十多位女人的裸体，差不多与她们全发生过关系，用现在的眼光看是十足的渣男。

玛丽是皮埃尔好友的妻子、她的情人和拍摄对象，片中写了本书，但显得不那么聪明，至少在她与皮埃尔的爱情里是这样。

所以这是一个骗炮的情色摄影师和模特的故事吗？

还不是。

男主皮埃尔·路易（PierreLouÿs）是法国诗人和作家，以“近乎完美的风格来表达异教情欲”而著称。

他与安德烈·纪德和奥斯卡·王尔德是好友，获得过法国骑士勋章。

女主玛丽·德·雷尼尔斯（Marie de Heredia）是小说家和诗人，在家中排行老二，父亲何塞·玛丽亚·德·埃雷迪亚（José- Mariade Heredia）是著名诗人、大学教员，玛丽算是书香世家。

皮埃尔与玛丽皮埃尔最有名的是色情文学，偏向女同题材。

1891年出版风格独特的色情诗集《Astarte》，1894年出版另一本色情诗集《碧丽蒂斯之歌》，后者在当时引起轰动。

1896年，皮埃尔出版他的第一部小说《阿芙洛狄特》，描写亚历山大时代的妓女生活，当时狂销35万册，一时洛阳纸贵。

碧丽蒂斯之歌8.0[法] 皮埃尔·路易 / 2015 / 华东师范大学出版社因为父亲，玛丽早早便和当时的艺术家和文学家混在一起，这其中便有皮埃尔。

与电影中一样，玛丽没有嫁给皮埃尔，而是与亨利·德·雷尼埃（Henri deRégnier）结婚，就是片中那位单框眼镜的佩戴者，他同样也是诗人。

玛丽是公开的双性恋，除了亨利和皮埃尔外，她还有多位情人。

为了看起来阳刚一点，她为自己取“热拉尔·德·胡维尔”（Gérardd'Houville）为笔名，电影中玛丽用这个名字发表了自己的第一部小说《全世界》（L'Inconstante）。

现实生活中，玛丽除了作为皮埃尔的拍摄对象外，还做过画家雅克·埃米尔·布兰奇（Jacques- ÉmileBlanche）和尚·路易·佛兰（Jean-Louis Forain）的模特。

所以这哪里是什么摄影师和模特的故事，而是早一个世纪的《花神咖啡馆的情人们》。

电影没有讲完的是，玛丽在她职业生涯中深受法国人民和评论界欢迎，她的情人皮埃尔终生坚持色情文学创作，由于他对法国文学的贡献，在人生的最后几年获得了法国荣誉军团勋章。

花神咖啡馆的情人们 (2006)7.42006 / 法国 / 剧情 传记 / 伊兰·迪朗·科昂 / 安娜·穆格拉利斯 洛兰特·道驰

说回来，同为改编作品的《燃烧女子的肖像》与《珍品》存在某种天然的联系，都是讲艺术家的故事，都涉及了同性内容。

如果说《燃烧女子的肖像》是油画，《珍品》则更像照片。

后者不如前者的细腻温婉，但摄影和构图有其长处。

卢·热内还没有练就娴熟的故事能力，但他把肉体拍的极好看。

《珍品》不是巴黎艺术家的荒唐故事，身体是最直接的叙事手段，沉迷自我的水仙和反复出现的镜子透露出它要讲艺术家的成长，不过这次的故事变成了：因为你，我成为了你，也成为了自己。

这一部电影，很多的LUO露镜头，从画面从SE情都能看到自己想看的。

就像一千个人看哈姆雷特，就会得到一千个哈姆雷特。

同样，我从这个片子中，看到了玛丽关于爱的学习，当然片中其他人也在学习这个命题。

首先，片子一开始，年少的玛丽，不知道什么是爱。

皮艾尔和威利（玛丽后来的丈夫好像是这个名字吧）以及他们的好友让（这个人后来和玛丽也发生了一点故事）一起去玛丽家做客。

这个时间皮艾尔和玛丽彼此都有点吸引，印象最深的是在客房的长廊里，两人互相追逐的戏。

转折点是发生在，皮艾尔写信给他的好友，威利。

在信中，他说他好像爱上了玛丽。

想问问看好友的看法。

没想到，好友威利的回答竟然是直接娶了玛丽。

这边玛丽家，玛丽还在为了自己的妹妹喜欢让，而高兴，没曾想，妈妈竟然让自己去隔壁间。

到了隔壁间，看到爸爸把一叠钱塞到包里，旁边的威利看着玛丽，而玛丽看了看包里的钱，再看了一眼父亲，父亲对她点了点头。

玛丽的脸上露出了一丝不安。

这个时候，玛丽不知道什么是爱，她对皮艾尔也不算是爱，只能算是互相有好感。

（就联想到我们初中高中阶段，那个时候都会对某个特性的异性，有一点好感）等到威利和玛丽都结婚了之后，皮艾尔才从外面回来，回来后知道玛丽和自己好友结婚了，皮艾尔很生气，去质问他。

说你到底是为了什么而娶她？

威利说，我爱她。

皮艾尔反问：你爱她竟然可以和自己的好友反目？

威利重复道：我爱她可以和自己的好友反目。

这个时候，威利对玛丽我认为不是爱，更多的是占有，觉得玛丽不能让皮艾尔先得到。

但是玛丽看到皮艾尔，表现的很兴奋。

就好象见到了曾经的初恋情人一样，自然是要圆了那个不曾开始的梦。

所以玛丽成了皮埃尔的情人。

这个时候，两个人就好象初尝禁果的少男少女，刺激加上新奇，充斥着两个人的荷尔蒙。

有一组对白很有意思，皮埃尔问玛丽，你爱威利吗？

玛丽反问到：爱？

什么是爱？

而这个问题，威利也问过皮埃尔，皮埃尔故作沉稳的说：爱不过只是一种激情。

对玛丽和皮埃尔而言，这个时间的他们，SEX才是爱。

因为两个人经常在一起，从而影响了彼此的正常生活。

皮埃尔的模特情人，发现皮埃尔不找自己了，所以缠着他，要他带着她一起出入社交场合。

而另一边，因为威利的原因，她必须要和威利一同前往社交圈。

这时玛丽看到了皮埃尔和他的模特情人。

她心中妒火中烧，想借故回家了。

但是被威利强留下了。

而皮埃尔只是故意表现的不认识玛丽，简单的问好。

但是威利和模特还是发现了两人的暧昧关系。

发现被绿帽的威利，想要展示一下自己作为丈夫的权利。

他想强行和玛丽发生关系，但是玛丽一直喊着我不爱你，我不爱你。

威利这才明白，自己从一开始就错了。

他以为占有了玛丽，就能占有玛丽的一切（传统的男权思想作祟）。

但是因为面子的关系，他不能和玛丽离婚。

所以就只能冷战着。

而另一边，因为玛丽和模特的两个女人之间的纠缠，皮埃尔一时不知道该怎么选择，他选择了逃避。

借口说是为了更好的创作，所以身边一个女人都不带。

得知皮埃尔离开，玛丽仿佛死了一般，不吃不喝，甚至跑去找皮埃尔的模特对峙，后来模特一直觉得自己才是皮埃尔最爱的女人。

因为她知道自己的魅力所在。

为了说明自己的观点，她还告诉玛丽，她身上的每一个敏感点。

并引诱玛丽ZW。

从这一刻，玛丽学会了自己爱自己。

从失恋（我认为这也算是一种失恋吧）的痛苦中走出来，玛丽遇到了丈夫和皮埃尔的好友——让，她故意引诱他，并让他成为自己的情人。

找到了皮埃尔的替代者之后，她开始给皮埃尔回信。

（之前皮埃尔离开之前写了封信给她，并嘱咐他，要时刻想着他，并及时给他回信——从这里看出，皮埃尔没有爱玛丽，而只是把玛丽当成是他的附属品，要想他，要给他回信），玛丽在信里用诗歌的方式，含蓄的表达了对皮埃尔的思念。

而离开了玛丽和模特的皮埃尔，在回信中，第一次说出了，他爱她。

（说句题外话，这还真是像极了甄嬛传里的，当缳缳全心全意爱着皇上的时候，皇上觉得烦人，避而远之。

当后来爱上果郡王了，对皇上爱理不理的时候，皇上才发现这个时候的甄嬛才最懂人，心里最喜欢）当得知皮埃尔要回来了，玛丽马上就和让的关系断绝了。

所以皮埃尔并不知道让的存在。

直到自己回到家里的暗房，发现玛丽还没来得整理掉的照片底片，才发现了让和玛丽在家里的一些片段。

生气的皮埃尔摔掉了照片底片。

这个时候玛丽来到房间，发现了被摔坏的底片，就知道皮埃尔什么都发现了。

皮埃尔开始又故作潇洒的流浪在女人堆里，而此刻的他更多的是为了排解内心的愤怒。

玛丽来找皮埃尔，两个人见面，还是忍不住激情了一番。

自然两个人的感情也就回到了以前。

（这里想到一句老话：情人还是老的好）这一次两个人都明白，彼此都爱着对方。

威利这个时候看到皮埃尔和玛丽又在一起了，他很好奇，到底玛丽为什么爱他，所以他想听一下他们两个人在一起的时候，都做了些什么。

皮埃尔答应了他，就让他在自己隔壁的房子里听他们做。

在隔壁的威利听到玛丽那一声声叫声，他终于理解了玛丽，知道玛丽为什么那么爱皮埃尔了。

没多久玛丽发现自己怀孕了，威利知道这个孩子不是自己的，他找到了皮埃尔，告诉了玛丽怀孕的事情。

并希望他能做自己的孩子的教父。

同时皮埃尔也接受了国家图书馆馆长的职务请求，他必须要离开巴黎去任职。

玛丽生下小皮之后，威利看着小皮，发现小孩子竟然是那么可爱。

这个时候，皮埃尔的任期满了，他也回来了，于是威利就让玛丽带着小皮去动物园逛逛。

在动物园，玛丽再次见到了皮埃尔，她眼眶里都是泪。

威利借故走开了，让他们两个叙叙旧。

玛丽告诉皮埃尔，正是因为有了小皮，所以让她感觉和皮埃尔的联系更紧密了。

（这一点有点像母爱泛滥的女性，爱到一个人，想要给他生个孩子），皮埃尔有点恐惧这个想法，所以他没敢答应。

没过多久，玛丽的妈妈来找玛丽，说父亲又欠了一笔钱，正好家里的小妹也到了结婚年纪，所以想玛丽看看能不能给她妹妹找个夫家。

玛丽说自己的妹妹还能认识谁，（暗示也就是经常来家里玩那几个人，但是一圈人中也就剩下皮埃尔一直没结婚）妈妈说那就和皮埃尔结婚吧。

玛丽有点小不舍，但是当初的自己也就是这样为了救父亲嫁给了威利。

所以她就找了机会撮合了小妹和皮埃尔。

皮埃尔去玛丽家迎亲的时候，正好遇到了玛丽，他问玛丽为什么要这么做，玛丽说，我以前也是这样嫁给威利，以后你也就可以有情人了。

我爱你已经爱到可以分享情人了。

就这样，玛丽和妹妹共享一夫的日子开始了，这个秘密很快就传到了玛丽娘家人耳朵里，玛丽的妈妈就和玛丽说，希望你以后不要告诉你的女儿，自己和自己妹妹的老公有一腿，因为这是乱伦。

但是玛丽没觉得这个有什么问题，继续和妹妹分享着皮埃尔，这个时候皮埃尔也拍了很多照片。

而另一边，玛丽的小说终于面世了，而且大获好评。

出版商看玛丽是一个漂亮的女子，就暗示她能否安排的时间，两个人单独聊聊。

被玛丽拒绝了，这个时候的玛丽已经有了自己的收入（小说的收入），孩子（自己和皮埃尔生的），有情人，有老公，和自己妹妹也保持关系不错。

一切都显得那么圆满。

终于，皮埃尔因为长期暗房洗胶片，眼睛被熏伤了。

玛丽前去看望他，他这个时候对玛丽说出了，他内心的话，他其实从一开始就爱着玛丽。

希望她能一直在他的身边。

（感觉皮埃尔一直是个缺爱的人，永远要别人爱着他）影片到这边就全部结束了，从几乎片段式的叙述中，我能发现玛丽的个人情感成长轨迹。

先是一个懵懂的少女，那个时候就是单纯的好感。

（可能有充斥着一些崇拜），而皮埃尔对玛丽更对的是对少女的渴望，就好象看到了一朵刚刚开放的水仙花。

娇嫩欲滴。

然后因为一个变故，两个人错过了，但是又再次相遇了，这个时候的感情已经升华出了饥渴，两个人都被身体的吸引而着了魔。

再接下去，彼此对对方的情人，有妒忌吃醋的表现，然后误会解开，彼此再次在一起，这个时候双方都明白了，自己是真的爱上对方了。

随着爱的升华，玛丽慢慢的开始了把个人独自的占有爱，开始转到更高层的转移爱的对象，开始爱上自己爱人的孩子，并将自己的妹妹介绍给他。

抛开情色的画面，这一部电影，还是简单的说出了一个爱的故事。

唯一不足的点就是情色的画面太多了，削弱了故事性。

我只能说，，看了两部法国的文艺A片（珍品，小公主），我仍旧不是很懂法国人的luo体浪漫和类似于神经质般的摄影艺术，在狗血的剧情下人物暗藏的情怀坚持我看出来了，但是，不懂。

或许这就是艺术家眼中的化丑为美吧。

只能说我就是个凡人，看不出这种藏在A片下想要表达出的高级有多高级，本来是冲着演员的美好肉体来看这部片的，结果肉体是挺美好的，只是不觉得人有多好而已，完毕。

作者：csh本文首发于《陀螺电影》 诺米·梅兰特的身体，似乎能够在各种介质里流动。

在《燃烧女子的肖像》里，她从电影踏入了画框；而在卢·热内导演的《珍品》里，她又可以自然地存在于静态图像之中。

或许，她的身体也是后者在时隔一年之后，再度引发热议的缘由。

从《珍品》的海报上，就可以看到她那雕塑般光滑的、裸露的脊背。

她与白色的标题文字重叠在一起，构成了“珍品”一词的表层意涵。

不过，关于电影《珍品》的品质，鉴定者们的评价，似乎呈现出两极分化的趋势。

支持者们赞扬身体之美与浪漫的恋情；而反对者则斥之为沉闷与空洞之作。

呈现美好的影像，或许是比呈现美好的肉体更为艰巨的任务。

在我看来，身为新人电影导演的卢·热内，在影片中倾注了某种“未经驯化”的热情。

而整部影片的优劣，都与这种热情息息相关。

事实上，《珍品》的男主角皮埃尔也是一位身体图像的制造者。

他不仅是一位诗人，也是一位拍摄女性裸体的爱好者。

他也由此结识了包括女主角玛丽在内的诸多情人。

整部作品的情节，恰恰围绕着皮埃尔、玛丽、玛丽的丈夫亨利等人聚散离合的多角关系。

男主角的原型皮埃尔·卢斯，恰恰是以情色文学创作、对于女同性恋和裸体图像的爱好而闻名的。

他拥有为数众多的同性恋挚友，其中包括著名的奥斯卡·王尔德。

他创作的《女人与木偶》还曾被布努埃尔改编为《朦胧的欲望》——从情节上来说，这部杰作与《珍品》有着诸多相似之处。

作为女性导演的卢·热内，也在影片中呈现了某种女性主义视点。

一般来说，像这样的题材，总会陷入男性凝视的窠臼。

但在这部作品里，玛丽不但在照片里勇敢地直视镜头，甚至在最后，她自己也成为了摄影者，主动地拍摄皮埃尔的裸体。

在这部影片里，我们可以看到艺术家的故事、法式的浪漫恋情、美妙的肉体，甚至还有对于凝视关系的探讨。

但是，正如肉体仅仅只是人之表象，主题也仅仅只是故事之表象。

《珍品》之所以遭到批判，并不在于它处理的材料，而在于它处理这些材料的方式。

针对它“叙事”方式的批判，显然是最次要的，毕竟我们也在结尾看到，这部作品是根据照片与信件改编的。

根据影片的风格，我们完全可以意识到，这部作品摒弃了叙事的指示性，它强调的是浓烈的情绪，以及通过凝视关系表达的象征性结构。

故事如何不重要，重要的是欲望、情感、男性和女性。

但是，《珍品》在试图抵达情绪与象征维度的意义时，呈现出了一种混乱的质感。

虽然玛丽在拍摄皮埃尔的裸体之后，凝视关系发生了转变，但这并没有相应地体现在视听系统之中。

在此前的段落里，导演用切近的景别进行着身体展览，用多重画框创造了观看空间，在此后的段落中，本应产生变化的风格叙事，成为了另一种层面上的流水账。

对于凝视关系的探索，理应涉及到电影语言的自觉性，因为这种探索本身就是风格层面的。

玛丽倒转的角色让我们意识到，她与皮埃尔之间的阶级关系，似乎有值得商榷之处。

但是，我们还是在临近结尾的时候，看到皮埃尔回忆两个女性碰撞臀部时的迷乱美景。

这一系列错乱的表象与意涵，令人想起陈凯歌在《边走边唱》中为盲人设计的视点镜头。

这部影片中的女性叙事，呈现为某种自我缠绕的悖论。

它似乎想要利用身体展览与性自由来表达某种东西，这也确实是某些女性主义论者的思路，但《珍品》的表述与这些论者不同的是，它并没有提出这种“东西”究竟是什么，它也仍在使用那种接受凝视的语言。

此外，《珍品》在转写不同媒介形式的时候，它本该拥有更多的自觉性。

它的原始材料是照片和信件，但静照摄影与文学写作在影片中的意义，仅仅是浮于表面的。

在安东尼奥尼的《放大》中，我们可以看到形式与内容同构的、对于摄影与电影之关系的深刻探索。

在印度先锋电影创作者的马尼·考尔的《希德什瓦里》中，他用不团结的、多层次的旁白，呈现了同一位作者处理的不同文学体裁，如短篇故事、诗歌、论文等等。

更不用说诺米主演的另一部影片——《燃烧女子的肖像》了，在那部作品里，模棱两可的片名，本身也超越了绘画与影像的边界。

然而，在《珍品》里，对于肉欲表象的雕琢，已然掩盖了媒介碰撞的火花。

无论是玛丽、皮埃尔还是亨利，都是自有价值观的艺术创作者。

他们之所以能够建构这样的多角关系，正是因为他们各不相同、却又有所重叠的理念与立场，也是因为他们对于艺术与思想的共同热爱。

卢·热内自己也知道这一点。

在一次采访中，她向记者坦陈道，“我不想拍摄一部关于做爱之人的电影。

因为摄影是他们相爱的媒介，他们的情感因此不断升温，变得炽热。

一个世纪之后，当我们看到他们共同创作的真实图像时，我们可以探索其中的奥秘，但我们无法彻底解决它。

这奥秘就是我试图搬上银幕的东西。

”这些艺术家之间的关系，他们对于欲望乃至不同艺术形式的思考，或许恰恰适用于建构层次丰富的元电影，而非信息量匮乏的情节剧。

这一切当然是一个奥秘，但我们更想知道的，是创作者拆解——至少是探索这个奥秘的方式。

安迪·沃霍尔的友人威拉德·马斯曾拍摄过一部名为《身体地理》的作品，他通过惊人的大特写镜头，拍摄着人类身上的部位。

但因为他的特写镜头实在太近了，所以有些器官我们甚至都认不出来。

通过这种方式，他让观众得以从另一个角度来审视我们的身体。

比“身体”更为重要的，或许是关于身体的地理学乃至哲学。

这也是我们想在《珍品》中看到的东西。

不谈电影所展现的爱情观。

我看到的是每一帧都是艺术。

电影的摄影构图与色彩让我止不住的想截图，感觉每一幅都是画，油画也好，写实画也好。

而最让我改观的是对女性的认识。

这部电影的坦荡，放肆，让原本觉得情色，觉得需要遮遮掩掩的女人的身体展现得叹为观止。

你看到的女性的裸体，不是性，不是欲望，而是美，是曲线，是凹凸，是艺术品。

正如皮埃尔看待这一个个女性，是一件件珍品，让他不厌其烦得去定格那发丝，那曲肘，那丰臀，那笑与泪。

而影片后期也反转到了男性，女人的裸体可以是珍品，那男人的，也可以洗刷出那样的相片。