啊，男孩

OH BOY 影评这部影片是导演杨·奥雷·格斯特的处女作，剧本也出自于他的手笔。

我以前从未听说过他，在悉尼见到他的时候，我惊讶于他的年轻，想着这部电影会不会是他的第一部。

也只有第一次拍电影的导演才会为了自己的片子从德国跑到澳洲来了。

他很帅很风趣，德国人说英语没有丝毫口音，对现场的问题对答如流。

相信很多人都会问，为什么在二十一世纪选择拍一部黑白片？

他四处张望，说，哦，真的吗，原来这电影是黑白的啊，难道是制作出了问题？

还是影院放映机的问题，我怎么觉得我做的电影应该是彩色的呢。

大家别笑，这种笑话我可以说到明天早上。

严肃的说，很多人问我这个问题。

我认为选择黑白片才能让我在这个时代安心的做一部电影，简单来说这就是原因。

我知道现在有很多人对黑白片很不耐烦。

当我给我的室友推荐祖与占之后，她看了一会儿就不看了。

“黑白片我连人脸都分不清”她如是说。

说的对啊，我自己有时候也会对黑白片昏昏欲睡。

小津的东京物语看了一周才看完，伯爵夫人的耳环很多地方重复看了好几遍，因为走神了弄不清人物关系。

我们都喜欢看滤镜做出来的漂亮的电影颜色，喜欢演员穿华丽的服装，有恰到好处的配乐能不断刺激人们的感官，这样电影才能娱乐我们。

电影发展了一百多年了，这是趋势摆了。

就像日记变成了博客现在又变成了微博一样。

还有人问，你是本来就选定了这位男主演，为了他写的剧本呢，还是写好了剧本然后找的演员？

导演回答说，男主演汤姆·希林是我十几年的好朋友，我刚写完剧本的时候，发给他想问问他的意见。

他读完之后说这个角色正好适合我，让我演吧。

我不好拒绝朋友的请求。

我从中得到一个教训，以后千万别把自己的剧本乱寄给别人。

后来我才知道，这位男主演汤姆·希林就是演希特勒的男孩的那位。

他在片中的表演不夸张，恰到好处地表现出一个人的普通的一天。

有一点小幽默，小无奈。

幽默在那杯永远喝不到的咖啡，无奈在自己看似毫无希望的生活和曾经被誉为天才的朋友如今却在片场跑龙套。

很多人对最后那个出现了一下，留下一堆话，马上就死掉的老头子非常感兴趣。

纷纷提问关于老头子的问题。

有人问，为什么男主演最后那么在意老头子的名字，一定要问到。

导演说，这表明他开始懂得承担责任了。

当老头子在酒吧门口倒下的时候，他没有走开，坐着救护车陪他去了医院，又在医院的椅子上睡了整晚，最后还问老人有没有家人，叫什么名字。

承担责任是他成人的第一步。

这预示着这个柏林青年的未来。

然后又有人问，他的未来会发生什么呢？

你们不知道吗，我打算拍一部续集oh girl。

开玩笑。

他会跟一个普通人一样，到处找工作，养活自己，会跟女朋友去道歉，会去劝他的演员朋友不要吸毒了。

他只是迷茫，他并没有走向绝望。

不过如果我哪天江郎才尽了，说不定我会做一部这个片子的续集呢。

你花了多久写出了剧本？

不太久。

那时候我才电影学校，教授对我说我再不弄出什么东西来我就可以滚蛋了，于是我连夜赶工，剧本的第一稿不出一个月就完成了。

我很想拿到话筒问，你最喜欢的导演是谁。

但是由于我坐的很后面，没有这个机会。

导演拍摄的柏林，有轨电车，片场，高尔夫球场，地铁站，让我想起安东尼奥尼的夜，那个钢筋水泥的城市，让人觉得融入不进去的地方。

而主演和朋友去看很奇怪的表演的时候，我想到了费里尼的很多电影都有着马戏团的元素。

当男主一次又一次弄糟自己的生活但是却不怎么在乎的时候，我看到了戈达尔的影子。

最后那个在酒馆里喋喋不休，讲着自己以前的事情，却又好像在讲别的什么东西的时候，我想到了随心所欲里面安娜卡丽娜扮演的妓女在咖啡馆遇到一个男人，并与他讨论到底什么才是爱情。

一层又一层里有着欧洲电影的影子，好像是继承了前辈们的各种特点。

但是这里是最值得小心的地方。

一个导演或者编剧可以在自己的电影里致敬自己喜欢的电影或者导演。

就像托斯卡尼艳阳下里一个金发女人穿着黑色长裙跳进喷水池，她对女主角说自己最喜欢的电影是卡比利亚之夜，因为卡比利亚不论受到什么挫折都相信爱情。

还有里面长的帅气的意大利男人叫马切洛。

这些讲述着电影的原作者怎样被费里尼的电影感动。

但是在OH BOY里面，没有什么致敬别的导演的镜头，却处处透着其他导演的影子。

对白的功力却不够深厚，没有戈达尔电影对白的如此富有哲学性和文学性，没有费里尼镜头下的伤感与真实，也没有伍迪艾伦这么了解当代人的心理状态。

当然这是导演的处女作，我还是给了五颗星。

问答的最后导演说，伍迪艾伦曾经说过….我那时候才想到，oh，原来是伍迪艾伦啊。

居然是一个赖在欧洲不走的美国人。

我不了解柏林，不了解德国电影。

我看过弗兰兹朗的M，并试图一步一步的去理解它。

我看过维姆文德斯的德州巴黎，但那根本不是一部德国片。

我知道很多咖啡馆真的只有早上卖咖啡，因为人们通常只有早上需要它，下午和晚上都开始喝酒了。

德国的经济的确发展的很好，男主角的父亲是一个已经成功的人士，并希望自己的孩子读法律，把他培养成精英。

最后我想说，看了这个电影我才知道，原来烤面包机也可以点烟，我要试试看。

不过是想喝一杯黑咖啡。

早上，咖啡店，一杯哥伦比亚要3.4欧元；他零钱不够，希望老板破例未遂；去ATM取钱，银行卡被吞；上午，餐厅，想点一杯咖啡，却被告知咖啡机坏掉，无奈只喝杯了矿泉水；随后，与朋友一起去了拍戏现场，拿起写着“咖啡”的壶，里面却所剩无几，只能转身走掉；下午，去了父亲所在的高尔夫球场，终于能点杯咖啡了，却被父亲点了烈酒以代之；深夜，疲惫的走进酒吧，问老板点杯咖啡，老板说“咖啡机已经洗干净了”，他只好点了啤酒和伏特加；凌晨，自动贩卖机，咖啡显示”已售完“。。。

他，法律大学肄业，过了2年颓废的生活，被父亲停掉了银行卡，当被问到为什么的时候，他说他在思考-是的，他有很多的不明白：他的邻居，拿了一大盆肉丸敲响了他的房门，其实是个不幸的中年男人-人到中年没有儿女，妻子患了乳腺癌治愈后整体在厨房做饭，他只能躲在地下 室看球和玩桌球，在陌生人面前轻易就崩溃了；为什么他不和他的朋友聊一聊？

他的朋友，读戏剧学校的时候被发现是个天才，一大堆的片约和广告如期而至，他却全都拒绝了，一直在等最适合自己的角色，却一直都没有等到；他的小学女同学，小时候被所有人嘲笑的超重女孩，自杀未遂后转入寄宿学校，现在成功瘦身后演出戏剧，内心却还住着自卑的灵魂；他小学女同学的戏剧导演，演出结束后指责他和他的朋友演出迟到并还在全剧过程中大小，尽管他解释说并没有，还是情绪崩溃失控的大呼小叫；他在酒吧碰到的耄耋老人，从小离开故乡50年后归来，已经完全不懂现代社会，却还记得希特勒时代的打砸抢，想着还是小朋友的他当时想‘街上那么多玻璃碎片再也没法骑自行车’的遗憾。

而当他走出酒吧倒地之后再也没有起来，离世的时候身边没有任何人。。。

事情发展到这里他是动容的，他在医院陪了老人一整夜，却只是等到他离世的消息。

天色渐渐亮起来，他在咖啡厅终于喝到了热咖啡，晨光渐渐亮起来。。。

影片用了男孩的一天，讲述了他遇到的不同的人及这些人的人生。

关于男孩思考人生是否得出了什么结论，他的生活又会发生什么样的变化，抱歉，该片中并没有结论。

但是，在该片中我看了男孩父亲说”我在25岁时候根本没有时间思考，因为我要养活你，要满足你想学小提琴的愿望“；男孩朋友戏剧学校的同学，已经在电影中担当了男主，但从他说话的语气中可以看出对男孩朋友天才的惋惜，并能了解到背后是付出了怎样的努力才当上了男主。

可能有时候，我们就是思考的太多，做的太少了；不然，已经思考2年了怎么还是没有结论？

还需要再思考两年么？

男孩在剧中其实应该属于中产阶级吧，父亲打高尔夫配秘书，小时候学过各种兴趣班但都半途而废了，大学读法律不喜欢也肄业了。

再加上全剧黑白色调，爵士配乐，也很容易让人感觉到是中产阶级的无病呻呤。

或许也代表了当代德国年轻人的迷茫与困惑，颓废与丧，故事的设定也在首都柏林。

不过，当生活并未如你所愿给你咖啡，即使白水或烈酒，我们也要一饮而尽；当生活给了你一盆不喜欢的肉丸子，我们也要一个一个的吃掉它；生活就是你在忙于做计划时身边发生的事，即使我们没有要完成的目标，也要有种活着的激情。

在这个薄情的世界深情地活着。

喝不到咖啡的象征是德国人的幽默吗？

这么简单的欲望都无法获得，说是十足的倒霉不为过吧。

迷茫的男孩儿，却忙得不行，还大都是倒霉的事儿，这叫什么事儿啊。

佩服男主冷静处理的态度，但好像又是和他处于倒霉处境矛盾的，这么个兴趣广泛，略懂一二的男孩儿怎么都不知道自己想干嘛了，玩起陷入虚无主义游戏里了呢？

噢，是因为他选择分手的愧疚感吗？

似乎并不是。

想到另一部电影 <刺猬的优雅>，也是通过另一个人的死来为主角打开了继续生活的新局面。

烟不停歇的柏林小个儿男孩儿，真像跨兄弟啊，都以为是跨性别演的片子了。

打五星并不是因为看出了点什么能够去解读影片的东西，说实话，对于影片后段的几个空镜头里的涂鸦没有被字幕组翻译都觉得微微遗憾。

这部片子就像是午夜走进一间电影院的邂逅，如同男孩与老人一般，只是寥寥数句仅此而已。

从一路笔直到茫然漫步，未必是一种进步，但必然是某种程度上的成长。

影片中的男孩作为主角但并没有实实在在地去仔细描绘这个人的形象，但借由他的“公路片”一般的一天，却成功地让一个简简单单的家里蹲的生活呈现出一股说不出的深刻来，就如同导演选择的黑白胶片一样。

一个男孩对世界的疑惑，说大不大，说小不小，看了影评，都试着从历史中挖掘影片的社会意义，但是呢，我倒觉得老人最后的话语实在是余味繁陈，那时的他的哭泣，只是因为再也无法在那条大街上骑车了。

一开始觉得世界的奇怪，而最后发现原来奇怪的是自己，就像男孩遇到街上的流氓时的被动态度一般，深深的寂寞感，又带有隐藏着的荧荧神性在。

相比之下，与大街同名的老爷子倒是像是一条沧桑的路的自白。

影片的名字耐人寻味，到底Oh的是男主呢，还是Oh给了所有在这最好的又是最不幸的时代出生的男孩们呢？

这片子还是要柏林人看最有感觉吧原文地址：http://www.imdb.com/title/tt1954701/?ref_=sr_1User ReviewsA terrific gem about urban youth, life, Germany and the absurdity of all of it12 November 2012 | by Konstantin Kasakov (Germany) – See all my reviews"Oh Boy" is a special movie and a very German one too. We follow the protagonist Niko Fischer, played by a superb Tom Schilling, through an entire day in vernal Berlin. This day is filled with several episodes in which director Jan-Ole Gerster manages to portrait the various aspects of life in modern Berlin - whether its the Kafkaesque bureaucracy one has to deal with on a daily basis or the never-ending struggle to find normality in the midst of hipsterdom and self-proclaimed avantgarde attitude which makes Berlin so popular amongst party people all over the world.What is more, Gerster even succeeds to weave Germany's grim past into the story-line by reminding the viewer every now and then how pointless and redundant many aspects of our lives are in comparison with the unatoned horrors committed by Germans on their own turf and all over Europe.Niko Fischer can be seen as the conscience of those of us who cannot help but deal with what it means to live in Germany and be a German on a daily basis. It might be even difficult to understand the movie in its wholeness for a foreigner as it is with literature by Hesse or Kafka, authors that largely contributed to this piece by making hilarious absurdity and tragedy confluent. The club toilet scene with Niko's schoolmate is key here and has almost Freudian dimensions.Anyhow, I highly recommend watching this film, last but not least because I tremendously identify with it.

26.12.2014 机智的我 boxing day没出去 窝家里看完了oh boy一开篇就想到诺兰德following了！！

耶！

niko看起来是个随遇而安的人 油油的头发 简单的皮衣包裹着单薄的小身板大学读不下去 瞒着父母继续在柏林混日子 跟朋友喝茶 聊天有时他又很强硬 比如在车站争取自己的平等权益去买草的时候 他坐在老奶奶的按摩椅上 应该是一天中最平静的时候吧一开始还说不用了 下一秒镜头就是他坐在上面。。。

那一段好戳 老奶奶一定很寂寞吧 一有客人来她就坚持要做吃的给他们一起打高尔夫的那个schinder好帅啊！

身材也好！！！

而且好真诚 总是关心他人的样子！！！

niko的爹质问他 辍学这么久到底在干啥 niko唯唯诺诺地说 思考……思考人生他爹说自己二十多岁时 白天上学 晚上打工 根本没有时间思考人生> <在酒吧遇见的老人说 战争打响 那一块遭到轰炸 那天早晨他走出去时就哭了 因为地面上全是碎玻璃 他再也不能骑车了结尾很妙 结尾没有俗气地让niko大彻大悟改变自己 而是依然迷茫地坐在咖啡厅 喝了清晨的第一杯咖啡 看完觉得有些释然 看啊 这就是人生 恩 还是继续努力 努力生活吧-一些短评："黑白、小语种、处女作、咖啡、一个人的一天流水账（其实剖析出来是好几段人生）。

喜欢的元素都齐全了。

对我有极高的治愈力。

"一看便是稚嫩导演的一次遐想，黑白摄影很是精致，一天都喝不到咖啡的男孩儿，在午夜之后的清晨，终于可以尝到那最平常的滋味。

"这样卡在中间 不知该怎样改变 甚至不知该怎样表达的人生其实很感同身受"

一个男孩的一天。

只讲一天的话，其实也有优秀的例子，比如《超体》就是三天内发生的事情，但是内容很紧凑。

但是《啊，男孩》都算不上一个故事，只是一天中发生的无数琐碎小事啊。

我真的很烦这种电影。

导演（同时也是编剧）在表达一种情怀，我疑心这是他经历相关的事情。

不过我真的觉得这种情怀很乏味，把无用伪装成优雅，把无所事事伪装成思考。

我就是看不起这个男主角了。

我的汤姆·希林，演了这么一个角色，草。

PS：有点像《麦田里的守望者》

初次见到海报，我已被致命地吸引——单调却不乏味的黑白底色勾勒出少年英俊的轮廓，他微微侧目的神情又增添了无限的忧郁光景，这是一出关于情绪的戏码。

经历了一天的戏剧性起伏后，在第二天晨曦微露之时，男孩终于喝到了那杯苦苦寻觅的咖啡，那抿嘴的瞬间，五分无奈，三分讽刺，两分温暖。

影片在这个镜头上戛然而止，片尾的爵士乐悠然响起，我只觉得意犹未尽。

然而，这已是最该结束的时候，趁着他的不羁还未变成潦倒，趁着他的忧郁还未变成呻吟，趁着他的孤独还未变成庸俗。

把时光停在，这一刻，最好。

“要么庸俗，要么孤独”——这是德国哲学家叔本华的名言。

他的悲观主义似乎可以为这部德国电影加上一些添注。

总觉得，德国男孩身上有一种特别的刚毅，那种融化在血液里的桀骜不驯，使得他们前进一步就是魔鬼，退后一步便是天使。

复古的黑白摄影，充满爵士节奏的风格，主角与生俱来的雅痞气味……这种种元素都足以使《噢！

柏林男孩》成为一部小众的文艺电影。

然而，这可以是我喜欢这部电影的原因，却不是我喜爱这部电影的因素。

真正让我爱上这部电影的是——有那么一刻，我觉得，他，就是我。

我们一样孤独，自以为是地看不起世俗价值观。

他高傲地从法律系辍学，偏离了那条被验证了无数次的通途大道。

但如果他顺从地拿到了法律学位，那么二十年后，他也会抹着发胶，叼着雪茄，一身无懈可击的绅士装束，一根象征地位的高尔夫球杆，站在一个个绿色的小土坡上，调侃着诉讼的潜规则，似有若无地吹嘘着自己的成就，然后在那个沧桑笑容的皱纹里，瞄准，挥杆，追求那貌似重要的一杆进洞。

他，会顺利地成为他的父亲。

只是今天，他顶着松散略带油腻的三七分发型，着一件条纹白衬衫，慵懒地开着3颗扣子，套上风格化的夹克，迈着闲散的步伐，纵身一跃，跳出了位于高尔夫球场边上咖啡馆的栏杆。

我永远记得这一幕——他的夹克鼓满了呼啸的风，背后洁白得有些优雅的露天咖啡座渐渐虚化，衬托出少年微皱的眉头，和那双犹疑的、倔强的眼睛……当我们选择了孤独，就要承受没有人为你喝彩的寂寞。

但其实我们从来就无法成为，真正孤独的勇者。

因为我们也一样庸俗，懦弱无能地依靠着家里看似理所应当的资助，一旦失去源头，便一无是处，连曾经由颓废产生的美感都会被琐碎的生活销蚀得一干二净。

他散漫地坐在公寓的窗台上，修长的手指捏着一根燃烧到一半的烟，青青的胡茬在苍白的脸上蔓延，紧锁的双眉下，他用一种类似上帝的眼光打量着窗外流动的物质文明。

这无比写意的镜头让我悲哀地发现，我们根本没有资格怜悯别人，因为我们都是躲在别人打造的空中楼阁里悲春伤秋。

生活的充裕让我们去追寻精神上的美感，却忘记了孤独从来离不开庸俗。

所以，“要么庸俗，要么孤独”不是一个对立的命题。

我们的孤独，还不是建立在别人的庸俗上？

当柏林男孩喝下那口咖啡时，我释然了，因为我们都隐约地绽放了一个微笑。

在社会中，想要做自己太难。

希林的眼睛，忧郁的纯洁。

坐着火车或者公交，一边看着窗外，是我最放松的旅行。

他想要一杯普通的咖啡，世界让他喝不起，强加给他需要冲进马桶的肉丸，父亲停掉的信用卡，不想回忆起的历史，因肥胖困在过去里的朋友，无能为力的他人的苦水，朋友失败的梦想，以及难以挽回的死亡。

因为疑惑，对世界的种种疑惑，使他不再自信，变得内向少话，我也是。

敏感易怒的人们，因为肥胖，才华，过大的自行车，原生家庭…耄耋老人的父亲曾告诉他：不要被人嘲笑。

但他一点都不觉得，反而觉得人们开心。

水晶之夜，在店铺前痛哭的男孩。

在店铺前去世。

思考人生是一件事情吗？

我也在思考，在无所事事，同样的在欺骗父亲，也耽误了我的学业。

他的父亲切断了资助，我不知道我的父亲会何时效仿，但是，对不起，请再给我一点时间。

一天很短也很长，咖啡要慢慢喝，人生的意义也要慢慢思考。

每天都会遇到糟心的事情，每个人都有头疼的事情，无力，苍白，生活像是酒保，总是递给我一杯杯烈酒，而我想要的仅仅是一杯简单的咖啡。

黑白画面，慵懒的爵士乐，不求上进的主人公和无伤大雅的小笑话，影片一开拥有某种伍迪·艾伦电影的气氛。

这部来自德国导演杨·奥雷·格斯特的处女作叙述了一名普普通通的柏林年轻人生活中的琐事。

成名于《希特勒的男孩》的汤姆·希林已经是而立之年但依旧长相天真，他饰演主人公尼克·菲舍(Niko Fischer)是一名法律大学的辍学生。

尼克瞒着自己的父亲，每月依旧从父亲哪儿领取生活费。

除此而外，他的生活可以称得上是无所事事。

为此女朋友和他分手，之后尼克搬到了新住处，在那里遇到了深陷中年危机的新邻居(尤斯特斯·范·多诺尼)。

诚然，尼克时常感到无聊得很，他却不愿意做出任何改变。

直到被父亲发现了辍学的事实，尼克的生活来源就此中断。

尽管如此，观众却对银幕上无所事事的尼克充满了同情心。

尼克有位死党马特泽(马可·豪斯曼)是一名不太成功的演员，他正在演出一部二战题材的煽情剧。

影片的男主角是一名纳粹分子(安德·克拉维特)，没想到，在片场这名演员却给尼克带来了一次意想不到的经历。