阳光姐妹淘

影片十分温情，用现实和回忆交错的方式讲述女主人公为满足重病好友的心愿，去寻找二十多年前的各个姐妹的故事。

她们回忆起自己的青春，是不会重来的十八岁，也许像每一个小团体一样，有开心有眼泪有悔恨，可当我们回想起的时候，总能感觉到幸福。

在我们的人生中，有家人，爱人，朋友，在我们难过时朋友给我们安慰，我很爱我的朋友们，就像他们从来没有放弃过我一样。

虽然是翻拍，但是，真的有那么差么？

演员来讲吧，也算是诚意满满，几个青衣是立得住角色的，小演员也选的好，为啥都在骂呢？

难道是因为导演是包贝尔吗？

看了六公主播的，感觉，也算可以了。

尤其是倪虹洁，演的非常好，难能可贵的是小邱玉红，简直可以乱真。

蒋小涵，是这帮演员里我最早认识的，从大风车开播之前就知道她，只是没想到，她在这里，比年长她许多的小鹿姐姐还老，而且胖，94年到96年那阵，她是少儿频道里经常出现的小演员，后来也上过春晚，当过主持人，不清楚是不是故意增肥扮丑演这个角色，总感觉她不应该是这个模样。

上世纪90年代，港片迎来最高峰，也捧红了无数女演员。

不夸张的说，中国的美女共一石，香港美女独占八斗。

不过港片美女如云，我觉得逃不出这六种。

第一种是“演技美女”，典型代表是张曼玉。

张曼玉不是那种典型大美女，甚至气质有点土，可是一到了银幕上就鲜活起来，上到一代名伶，下到夜店的舞女，她全都靠精湛的演技拿捏自如，让人欲罢不能。

第二种是“第一眼美女”，典型代表是李嘉欣。

李嘉欣是纯吃颜值的美女，也是港姐史上的颜值巅峰，第一眼看就让人目眩神迷，王家卫的《堕落天使》里，她是一个不需要演技光靠一张脸就能征服观众的美女。

第三种是“气质美女”，典型代表是梅艳芳。

梅姑谈不上大美女，但是有港人那种敢闯敢拼的精神，在患了宫颈癌后，她在生命的最后时刻，穿着尿不湿开了几十场演唱会，被大家尊称为“香港的女儿”，她的一首《女人花》传唱至今。

第四种是 “身材美女”，典型代表就是叶子楣。

叶子楣是港片里赫赫有名的“波霸”，许多人看她的电影就冲着她胸前的两坨肉去的。

叶子楣在1991年跑到美国，花了200万为自己的胸部买了保险，完成了香港第一宗“人体保险”。

不过叶子楣虽然出演了很多艳情片，但从不漏点，这种犹抱琵琶半遮面的做法，让许多人一想起她就心痒痒。

第五种是“自黑美女”，典型代表就是吴君如。

吴君如是导演陈可辛的太太，虽然不是大美女，但也算端庄大方。

可是为了演好喜剧，她不惜在电影里自黑扮丑，和周星驰同台飙戏也不落下风，因为获得了“女版周星驰”的封号。

第六是“知性美女”，典型代表就是钟楚红。

钟楚红毕业于坦列亚修女学校，出演过大量文艺气质的电影，是大家公认的气质美女，1984年她还被选为香港第一美女，被誉为香港的玛丽莲梦露。

2000年后，港片逐渐没落，内地电影异军突击，于是内地的美女们也崭露头角。

即将于6月11日上映的电影《阳光姐妹淘》里，就聚齐了内地的六位不同风格的美女，每一位都能对飙港片里的女神，满足了我对女性的全部幻想。

首先是“演技美女”殷桃。

2019年9月，针对影视圈女演员清一色追求少女感的想象，殷桃发问称：“从什么时候开始，女演员的魅力仅限于少女感了？

”殷桃是有资格说这句话的，因为作为演员她是金鹰奖、飞天奖和白玉兰奖撒大满贯得主，时电视剧领域的收视保障。

殷桃从小就是学霸，当年以专业课第一的成绩和文化课第二的成绩考上了解放军艺术学院戏剧系，一毕业就受到了高希希的青睐和张丰毅搭档出演了大剧《历史的天空》，随后又在《搭错车》《幸福像花儿一样》等年代剧中和李雪健、孙俪、邓超等大腕合作。

除了演技出众，情感动人，她的颜值也很能打，2009年电视剧《杨贵妃秘史》里她饰演的杨贵妃被誉为“世上最美杨贵妃”，2年之后她又在《武则天秘史》里饰演武则天。

随后她又通过《温州一家人》《延安爱情》继续磨练自己的角色，直到电视剧《鸡毛飞上天》，她和张译在剧中饰演了一对患难与共的眷侣，这是殷桃的演技集大成之作，她和张译在火车站重逢的那一场戏让无数观众为之落泪，这部剧也为殷桃拿下了白玉兰奖，实现了电视剧领域的大满贯。

在演电视剧顺风顺水的同时，殷桃也勇敢走出舒适区，进军了电影届，并在《警察故事2013》《不成问题的问题》等多部作品中留下惊鸿一瞥。

如今在《阳光姐妹淘》里，她作为领衔主演在这部青春片里，会给大家带来少女感的表演呢，还是如她本人一样率性而为呢，我们十分期待。

接下来就是颜值担当曾黎。

曾黎是中戏96级的，和章子怡、刘烨、保剑锋、梅婷、秦海璐等人是同学，而她不仅是班里公认的班花，更被称为中戏200年一遇的校花。

据说当年张艺谋拍摄《我的父亲母亲》时，副导演曾慕名拜访曾黎宿舍，想邀请她出演主角，结果曾黎不在，这个角色被章子怡给截胡了。

事后曾黎并不懊恼，因为她就是个事业心不强享受岁月静好的女子，求学期间，其他同学背着老师偷偷出去拍戏，刘烨和章子怡甚至和班主任直接杠上了。

可是曾黎空有一副好皮囊，却安安静静在大学待了四年，毕业后进入演艺圈也是稳扎稳打，保持自己的节奏，虽然没有大红大紫，但良好的心态让她一直保持住了神颜。

今年她参加《浪姐2》时，光彩照人，连张柏芝都被她的美貌给震惊。

3月，新疆棉花闹得沸沸扬扬时，曾黎特意穿着新疆棉花接受采访，被问到如何看待自己是“中戏200年一遇美女”？

曾黎说：“200年美女比不上新疆的棉花！

”这霸气的回答赢得了满堂彩，希望这个人美心善的小姐姐能在《阳光姐妹淘》有着出色的发挥。

接着就是耿直担当张歆艺。

她因出演《北京爱情故事》里的林夏一角被大家熟知，因为这个角色很二，所以大家亲切地叫她“二姐”。

不过张歆艺的“二”是大智若愚的“二”，她真正的品质是耿直。

她在遇到袁弘之前经历过两段感情和一次婚姻，但每段关系结束时，双方都没有恶语相向，有人说是张歆艺御夫有术，有人说她看着二，实则情商很高。

张歆艺自己配不上袁弘，但袁弘却对她穷追不舍，两人最终修成正果，在婚礼上张歆艺第一句话就是：“我以为我这一生不会再有这样幸福的时刻。

”事后在节目里她耿直地说道“结过婚的女人不金贵了。

”可是婚后，张歆艺和袁弘却过上了甜蜜的二人世界，在怀孕期间，袁弘推掉了所有的工作专心陪伴妻子，生子后张歆艺去剧组探班，等待她的也是丈夫熬的一锅新鲜的鸡汤。

真的希望张歆艺能把身上那种中二与耿直的气质带进《阳光姐妹淘》的表演之中，让这出女性群戏增添一份独特的味道。

对了，还有身材担当倪虹洁。

年纪小的朋友会称呼倪虹洁为祝无双，她在《武林外传》中的这个角色给大家留下太深刻的印象。

年纪大的朋友则愿意称呼她为“婷美女神”，当年一支内衣广告让倪虹洁迅速出圈，她的好身材在娱乐圈也是数一数二的存在。

不过《武林外传》后，倪虹洁在没有演过出圈的角色，在《演员请就位2》里，她坦言自己已经接纳了变老的自己，开始出演一些妈妈的角色。

很多40+的女星还在强行扮少女，倪虹洁在她们之中像是一股清流。

从容变老的倪虹洁身材依然不减当年，还记得《过春天》里她不经意间展示的好身材，让优酷的弹幕直接沸腾。

希望倪虹洁在《阳光姐妹淘》里除了带给我们一抹亮丽的身材曲线外，还能带来震撼心灵的表演。

对了，还有自黑担当马苏。

现在这个时代流行吐槽和自黑，自黑是一种非常高级的品质，不仅需要主角有良好的心态，还需要与生俱来的幽默细胞。

而马苏刚好两者兼具。

马苏是巅峰滑落的典型。

她是首个获得飞天奖视后的80后女演员；她是飞天奖、金鹰奖和华鼎奖的三料视后；她还是奥运会冠军孔令辉的正牌女友。

可万万没想到，人到中年的她竟然因为“做头发事件”受到全网群嘲，事业一度停滞。

如果换别人，对这些黑点肯定是避之不及，马苏却反其道而行之，跑到《吐槽大会》上对着自己的黑点一顿输出，那些精妙的段子配上她的东北腔让人忍俊不禁。

而在《演员请就位2》里，三料视后的她在演员评级时只被评为B级，换作其他老演员脸上早就挂不住了，可是马苏却大大咧咧地和获得A级、S级的女演员说：“小妹妹们，给姐姐一个机会吧。

”一番自嘲瞬间化解尴尬。

不过马苏赢得尊重靠的还是硬实力，在节目中她凭借出演《隐秘的角落》《我的一级兄弟》等片段获得了尔冬升导演的肯定，节目后她的片约也如雪片般如约而至。

希望马苏能把这种自黑的精神带入《阳光姐妹淘》里。

最后就是知性担当蒋小涵了，相比演员她更被人熟知的身份是主持人。

她在央视的《大风车》《七巧板》《佳片有约》《世界电影之旅》中都主持过节目，许多人未必知道她的名字，但对她那张面孔一定熟悉。

我小时候就看她主持的节目，长大后再看她的节目，发现她样子变化不大，只是多了几分知性的美。

希望在《阳光姐妹淘》里看到她知性甜美的一面。

除了这6位扮演中年姐妹的演员，还有6位饰演姐妹少年时期的演员：王玥婷、周洁琼、梁颂晴、王清、杨晗、夏梦和赵铭。

她们就像一个个含苞待放的花骨朵儿，或许知名度不高，个人标签不鲜明，但聚合在一起却能带给观众一股清秀隽永的青春气息。

经过简单的盘点，我们就发现如今内地电影在华语电影领域已经成了绝对的领头羊。

一个重要的标志就是《阳光姐妹淘》这样的电影全部选择了内地女演员出演，因为她们有演技、有颜值、有身材；她们够耿直、能自嘲、还知性，她们有的优雅老去，有的拥有不老神颜，还有的真值风华正茂。

《阳光姐妹淘》就是一本全新的内地女演员图鉴，在炎热的6月，去影院看这样的一部电影绝对是一件惬意的事情。

包贝尔说他付出了心血，不应该拿金扫帚奖，但是付出心血的就是好东西么？

不见得，好比一个人便秘蹲在厕所里两个小时，正努力的时候痔疮还爆了，他付出了众多心血和时间努力的生产了一坨屎，可见不是所有付出心血的都是好东西，现在我们一致认为这东西是坨屎，可见导演应该是便秘，现在他又说他付出了心血，我们有理由怀疑拍这部片子的人有痔疮

没想到我会自愿给一部烂到家的电影写一些感想，虽然我也只是一个烂到家的键盘侠。

包贝尔确实不太适合做导演，做演员时候演戏尬，做导演矫情，放不开。

《阳光姐妹淘》的韩国原版是我大学时期喜欢到难以自拔的一部电影，重复看了很多遍，毕业后也还是很喜欢重看，很难数清楚自己到底看过几遍。

年纪一大，对过去的事没有多少精力去掰扯了。

一过三十岁，家庭和工作的各种糟烂事把我的精力和回忆也蚕食得差不多了。

画横线，我是男性。

或许看到这，你会很奇怪，似乎《阳光姐妹淘》这样的电影，不该有正常的男性粉丝。

或许，我不正常。

除了生物学上有一个姐姐之外，我没有兄弟，没有姐妹。

大学时期看完《阳光姐妹淘》，觉得那份友谊真好，可以在时间和生活侵蚀过后，依然坚强。

很希望自己当时所在的那个大学宿舍里的六个人，也能变成那个样子。

当然，我希望每个人都能健康地活到自然死亡，我渴望的是那份友谊的纯洁和真诚。

可是十几年过去了，却发现，生活成了一锅粥，在内卷的波涛和竞争的世界里，我渐渐变成了末位淘汰者，而另外的人，也都几乎没了什么明确的消息，只知道他们大概活在哪座城市，其余的也只有朋友圈里的零星生活碎片。

而有的人，哪怕是朋友圈，也再也见不到了。

见不到的那个人是我们6个人里面年纪最大的，传说他是87年的，而我们那一届大多是90或者91年，零星的几个复习生是89年的，所以我们在日渐熟悉后，称呼他叫“老大”，他也自然成了舍长，一个被推来推去的光荣职位。

长得瘦瘦的，留着郭富城那般港帅的发型，走路的时候头会微微低一些，似乎害怕对面走过来的人看到他的帅气容颜。

五官很秀气，脸很小，在他那头蓬松的秀发之下，羞涩的容易让人怜爱。

但是年纪这种东西在人身上的痕迹是藏不住的，他笑起来总是有一些邪气，不像我们那个时代的单纯，眼睛里透露着些许精明，有着我总是学不会的盘算。

很快他就在大学找到女朋友了，然后每天猫在楼道里打电话打到半夜才会回来。

目前混的最好的是最高的一个，那时候有192，人涨的也很帅气，看朋友圈，最近好像又长高了。

人有能力，真的是在哪都不会混的差，到哪都吃得开。

他是非常会交际的人，大学没开学之前就利用贴吧和校园网等各种渠道跟校友们联系，认识了很多人。

一到学校，就和很多学长学姐打成了一片，全身上下都是Nike，是我大学四年都没穿过，现在哪怕我有钱了，依然不舍得买的牌子，不是我穿不起，而是觉得没有穿的欲望了。

后来他就一步步爬上了校学生会主席的位子，在各种晚会中大放异彩。

毕业的时候参加了一个比赛或者培训，进入一家非常有名的大公司，在北京混的风生水起，做到了公司宣传部副部长的位子，比公司很多老前辈都牛掰。

朋友圈主要就是到处出差，各种五星级酒店和有意无意露出的奢侈品照片，看着让人直羡慕。

我们上一次微信有联系，好像还是在2016年吧，那一次，我知道了他是同性恋。

住在我下铺的那个，一直是让我觉得很矫情的一个，可是人也很真诚。

刚上大学的时候也是一个很入流的人，一般潮，属于美邦和森马系，现在应该叫HM或者优衣库系。

说实话，我到现在都觉得自己不怎么了解这一个人。

平时也会一起玩一玩，但是总觉得隔着什么，也总是觉得他从始至终都没把我放在眼里。

后来他的朋友越来越不是我们，更多的是和其他系的人一起玩了。

再后来他考上了八大名校的研究生，成了某省级卫视的记者，也是经常天南海北的去。

2016年和17年我路过他工作的城市，都有去看他。

2016年，他还带着我在南京转了一圈，17年请我吃了一顿工作餐就去上班了。

我也没给他带什么好东西，16年带了一桶义乌的麻花，看起来很廉价，不知道他是否会扔进垃圾桶。

17年带了一本书，阿斯塔菲耶夫的《树号》，还套了当地一家很有名的书店的袋子。

他说自己曾经在我们上大学的那座城市见到过老大，他当时站在路边等公交车，而他也没有下车。

最不爱去上课的一个，是来自南部某省份的游戏王。

刚上大学的时候，特别爱装逼。

东北同学妈妈请他吃饭，他总爱点评每一个菜，说北方的做法不如他们南方的做法好吃，把同学妈妈气得够呛。

一开始他也是上课的，后来就不去了，每天都在宿舍打游戏，打的宿舍经常断电。

我们也不会主动去充钱，都是他自己一次10块钱的充。

他高中时候就有女朋友了，女朋友来看他，他还从学校门口超市买了山竹，说是他女朋友从老家带来给我们吃的。

那是我第一次吃那个水果，当时也不知道叫什么，很久以后小山竹火了，我才知道山竹是什么。

再后来，我也就不怎么关注这个人了，因为他肯定在宿舍，人贩子都抓不走。

后来看另一个同学的朋友圈，他结婚了，远在新疆的同学，还去给他当了伴郎。

还有一个，是和我最好的，因为我们都是村里来的，一看就是穷人家的两个孩子，穿得土，晒得黑，头发短，没有发型。

手机都是500元以下的，现在叫老年机。

他是家里的老三，哥哥姐姐都结婚早，父亲好像是个农村教师，日子过的紧一些。

刚上大学都快过去一个学期了，他还没有买手机，也是宿舍最晚一个买电脑的，更是宿舍里打工最勤快的，在肯德基做钟点工，做到很晚才回来。

后来他真的跟餐饮行业结了缘，去了浙江一个地方，干了一段时间的餐饮经理，后来自己开了一家鸭血粉丝汤馆。

疫情期间遭了打击，问我借了一些钱。

借钱之后我们的联系就更少了，我怕伤他自尊心，也不敢联系他，怕他担心是要钱。

他也怕我担心不还了，每次收到我的节日祝福，都会回复“一切都记得”。

看到这句话我都不知道说什么好，那点钱我还是不缺的，你拿着用就好，不用还。

后来看他的朋友圈，好像是开始干夜班的西餐，好像也开始送外卖了。

后来我结婚的时候，他又找我借钱，可是我真的拿不出来，手头是用钱的时候，就不好意思地回绝了他，再后来，就真的不怎么联系了。

最后说说我吧。

刚上大学的时候，天性解放，做了很多愚蠢出格的傻事，努力地融入一个又一个圈子，却又被放在一边。

说实话，我也不知道自己是怎么被培养长大的，天生就很娘气，好听的说我秀气，难听的就直接用上了当时超女里流行出来的词汇“伪娘”，这些年又陆续诞生了“娘炮”等词，我也是服了自己了。

大三做视频的时候，我还在同学的一个视频里，真的演了一把娘炮。

在寻找阳刚这条路上，我也没少努力，大学毕业后甚至进了全国最阳刚的一个行业，试图扭转和改变自己的状态，唤醒身体里某个刚性基因。

应该是失败了。

在这个全国最阳刚的行业，十年，我渐渐活成了末位淘汰者。

任职时间最长，职位最低，看着一个又一个起跑线上的朋友甩开自己，渐渐也就没了朋友，有的变成了领导，有的也只能是同事。

中间也有过很要好的人，后来或许是我混的太差，没脸见他们，也就不再见了。

渐渐活成了隐藏角落。

虽然娘，但是我还是结婚了。

见了不到5次，就领了结婚证了，然后努力生了一个孩子。

女儿很可爱，肉乎乎的。

我是一个不会社交的人，但是性格很好，很多人愿意和我交往，但是我不会请别人吃饭，不是怕花钱，只是不知道怎么开口；不会给领导送礼，哪怕在饭桌上敬酒都会感到不好意思；不会和领导交流，除了一些官方的聊天和谈话，从没敲过领导的门。

身边有些人看到我傻不拉几的，都替我着急，有人给我献策，告诉我该怎么提升，还有人帮我去找领导推荐，可是后来都没有什么结果。

让我认识到了自己的局限。

不是笨，是缺少世俗的精明的一种蠢。

我是爱看书或者爱看小说的人，脸上总是挂着一副不高兴的表情，因为嘴唇自然朝下，总让人觉得我时时刻刻都在不开心。

后来了解我的人，祝福我的时候，竟然还是说，开心一点。

我本来是一个乐观的人，可能后来看小说看多了，被一种悲伤主义给侵蚀了，对这个世界多了几层悲伤滤镜，于是伤世感怀多了，成了一种没有能力还无病呻吟的状态。

渐渐地，我承认自己的平庸，承认自己的失败，承认别人的努力和优秀，也开始承认自己的无知和自大。

读书不是一种阶级划分，更不是你和世俗之间的鸿沟，或许是你和成功之间的鸿沟。

因为，成功，就意味着你要和很多你看不上的东西同流合污，而你却又不想踏进那条河流。

我不会去阿谀奉承，更不会去推杯换盏，我也知道，个人的独自勤奋在政治圈子里，或许是换不来好的结局的。

情伤大于智商的工作，在我这里，成了生存的基本，我成了一个领工资的机器。

还努力攒下剩余的情感。

我现在开始复习法考了，希望能离开这个圈子。

可是当律师也不是我想做的，只是想给生活找点努力的填充物，过与不过，看命，我只是想让命，有些味道。

其实，我想当个作家，可是我都不敢告诉别人。

三十一岁，我失去了生活的方向。

回看友谊，身后一片废墟。

我没给自己留下什么，没有可以肆无忌惮打电话诉苦的人，没有可以寻求帮助的人，更没有可以随时去见又聊得来的人。

今天，无法想明白，我们是怎么抛下彼此的。

张丽君是好的，过得很说的过去，还有勇气去找回那些过去。

而我，连面对过去的人的勇气都没有，真想把自己埋起来。

读书多的人，心里或许都有几分傲气，觉得自己有点东西，哪怕在现实面前被碰的粉碎，也依然表面直立，哪怕内心已经一片狼藉。

我站着，就是在努力。

不知道该怎么写大结局了，不想写一些鼓励自己的话，因为毫无用处；不想表现得积极乐观，因为我真的很丧，文字的自我催眠已经没了意义。

人生，或许才刚开始，而我想躺平了。

希望看到这片文章结尾的人，能留下一些鼓励我前进的话，或许哪句能够点醒我呢？

你试试。

首先声明：不是托我给了四星，有三星献给我被九年义务教育、高中生活、家庭暴力以及校园冷暴力折磨得痛苦麻木的青春。

这部影片让我看到了青春应有的样子，让我感受到了青春该有的快乐，让我想起了好久没联系的姐妹们，让我询问自己的内心：面对生活的摧残，你还会做自己吗？

四星中，还有一星是献给演员的演技。

不得不说，这些演员的表现真的非常出彩，非常能够打动人。

尤其是倪虹洁，将一个窘迫、窝囊却又坚强的女性演的非常真实。

当初去电影院看这部电影纯属偶然。

那次是我和我的老师一起去看的，作为一个并不专业的普通人，我的老师哭了很多次，看完后，她叹了口气，说：我也好久没有联系我以前的小姐妹了，不知道她们现在过的怎么样。

我没有看过原版，所以不会拿这个和原版对比，也不会带着特殊的心态去看这部影片。

的确，电影的剪辑很乱，有很多老套的桥段，其讲述的青春也有些不真实。

但是我觉得，正是这样混乱的剪辑和衔接，让影片显得更加欢脱和活泼，正式这样老套不真实的桥段，给青春蒙上了梦幻的色彩。

只能说萝卜青菜各有所爱吧，对于我来说，这是一部很好的影片。

采访、撰文/法兰西胶片我一直以来都好奇一件事，大家在对于包贝尔的创作态度上，有多少是理性审视，又有多少是偏见？

趁着中国版《阳光姐妹淘》上映，我和他约了一个深度采访。

翻拍《姐妹淘》是一件危险的事情，包贝尔自己不知道吗？

他知道。

“我（做导演）太新了，拍《姐妹淘》这样的电影，不是找死吗？

你怎么拍都会被骂，拍得跟原版一模一样你会被骂，大家说那你为啥要拍？

但你不按照原版拍，也会被骂，大家说人家拍那么好，你改得什么玩意？

”可你说包贝尔对这件事没有自己的对策与方法论吗？

他也有。

“我的能力未必会拍过原版，但原版本身就是最好的模板。

我们当时定的想法就是如果能想到比原版好的点子，那我们就拍，如果想不到，我们就按照原版拍。

我真的是把原版和其它国家的翻拍版都下到我的iPad里，我现场每拍一场戏，我都去比对。

”问题这就来了吧，在包贝尔身上，导演这个职业到底是什么？

他怎么学习并增长导演能力？

还是说，包贝尔只是因为行业环境和个人遭遇所限，被迫当上了导演？

“如果有100个人，或者有1000个人，甚至有一万个人说你是XX，你还会干这一行吗？

我觉得我还会。

”他对这份工作的热爱与坚定，一点不掺假，但他头顶上盘旋的争议与悖论也从未消散，“我觉得我自己的委屈更像是《狩猎》那种电影，我一辈子有很多委屈，我没有办法说，我说出来错，我不说我也错，那种戾气，我没办法，我觉得像一万个人拿刀在捅我。

”对于如此巨大的逼迫，我们会在他的创作中看到作者性的转化吗？

本篇采访字数近9000，有点长，但对公正讨论包贝尔的创作观，其实也很短。

读完，你心中自有判断。

包贝尔01.从拒绝到响应第一导演：之前有朋友跟我说，《阳光姐妹淘》一直在圈里找导演，结果包贝尔最积极，力争拍这片，有这个情形吗？

包贝尔：首先“听说”这件事80%都是假的，我觉得这是添油加醋了。

这个项目不是我强烈要做的，而且一上来我就拒绝了。

因为《姐妹淘》的出品公司和《“大”人物》是一家公司，制片人是李洪大先生，他跟我说《姐妹淘》的导演还一直没有找到，你有没有推荐？

我给推荐了几个，他说你这几个都问过，因为各种原因，都不行。

我没办法说这几个导演是谁，反正大家都是拒绝的。

第一导演：那是哪年啊？

包贝尔：两年前，2019年3、4月份，刚过完年。

第一导演：那时候这个版权是刚刚拿到，还是说一直压箱底呢？

包贝尔：他拿到很长时间了。

所以当时我推荐的几个导演都不行的时候，李洪大就问我愿不愿意导。

我说我肯定不行啊，《姐妹淘》这个题材太大了，而且人家原版在IMDB、豆瓣的电影排行榜上都是前列，它也是我最喜爱的电影之一，我只能拒绝。

再说身边所有人也都反对我接《姐妹淘》，因为你怎么拍都会被骂，拍得跟原版一模一样你会被骂，大家说那你为啥要拍？

但你不按照原版拍，也会被骂，大家说人家拍那么好，你改得什么玩意？

哪头都不占，哪头都被骂，这是最惨的。

于是我就放弃了，但回到家里我又在那想，我下一部电影应该拍什么？

如果过个五年十年，再回想起我当初拒拍《姐妹淘》，我会不会后悔呢？

其实我是真喜爱这部电影，你懂吧？

就是太喜欢它了。

第一导演：还记得第一次看《姐妹淘》是什么状态吗？

包贝尔：第一次我不记得了，但我肯定看了不只一遍，包括姜炯哲导演的另外两部《超速绯闻》《摇摆狂潮》，确实是很棒，太棒了。

这么棒的一个东西，你不拍，会不会后悔？

过了一段时间，我觉得，我会后悔。

那如果为了不后悔，我去拍了，我该怎么拍？

或者说我到底为啥要拍？

我就想我为啥会为这部戏感动，然后就在家里又打开电视看了一遍。

仍然掉眼泪，我觉得我看到第十遍还会哭，我全能共鸣。

所以我在想，这个事可以变得很简单，就是我把我对于这些共鸣的阐述放进去，是不是就成立了？

第一导演：产生这个想法距离你第一次拒绝过去了多长时间？

包贝尔：得有小半个月，然后剩下的半个月就一直在自省——我到底是一个什么样的导演？

我处于一个什么样的位置？

我太新了，拍《姐妹淘》这样的电影，不是找死吗？

但是我又发现一个“bug”，我的能力未必会拍过原版，但原版本身就是最好的模板，你懂我意思吗？

而且不单单一个模板，它是四份模板，韩国的、日本的、越南的和柬埔寨的。

所以，我游说我自己，催眠我自己，我有四个模板照着拍，我再差，也不会那么差吧!我觉得我很聪明，那就这么干了！

于是我再次找到李洪大，我说你找着导演没有？

他说没找着。

我说我想通了，我可以拍，我要接！

《阳光姐妹淘》开机照02.文本起伏录第一导演：那接着，李制片会不会觉得你这是怎么回事，又想拍了？

包贝尔：我们是很好的朋友，我给他讲了我的理由。

他说你有信心吗？

我说大差不差。

他说我相信你，我站在你这边，你所有的要求我都答应。

但其实，他没有单单站在我这边。

第一导演：啥意思？

他又找别的导演了？

包贝尔：没有没有，我是没有最终剪辑权的！

第一导演：合同就这么写的？

包贝尔：对。

你翻拍可以，但原版整体的故事是不能改动的。

第一导演：那我知道为什么其他导演不接了，你接手后做的第一件事是什么？

请阿美过来写剧本吗？

包贝尔：阿美是制作方请来的，说必须给包贝尔派一个很好的女性编剧老师，站在你的左膀右臂。

其实主笔是宋成魏，从头到尾都是他写的，还有张鹏，张鹏就是我《胖子行动队》的编剧。

而阿美是编剧指导，就是我们每写完一稿给阿美老师看。

第一导演：我之所以提阿美，是因为有一个成年主角小时候的自己相遇在电影院的情节，当时比较清楚地看到《“大”人物》和《地久天长》（阿美编剧）两张海报，这算是彩蛋吧？

包贝尔：算，其实原本没有挂《“大”人物》海报，我们挂了一个别的，但因为没有那部电影的授权，所以就用特效换成了《“大”人物》。

其实还挂了《哪吒》，光线的嘛，我是光线的艺人，还有《姐妹淘》的韩国版海报。

这里每一张海报，都是我跟编剧讨论出来的，左边的小张丽君那个年代的海报还有《小鞋子》《阳光灿烂的日子》《坏孩子的天空》《古惑仔》《唐伯虎点秋香》，都是我们喜欢的电影。

如果论彩蛋的话，我们把最想要表达的那部电影放在了电影院名字的上方，这家电影院叫“好时光电影院”，原本那个镜头是拉上去的，上面有一张巨幅海报，但因为片长和版权的关系，那张海报现在在镜头里只有一半。

第一导演：我还真没留意，是哪部？

包贝尔：《美丽人生》。

包贝尔片场工作照第一导演：说回剧本，在改编的过程中，你有意识到原版里有很多阶级和跨阶层的特性吗？

包贝尔：我说实话，没有想过阶级这个层面。

韩国的阶级分化很严重吧，有钱人才能住江南这个区，没钱住别的地方。

但是在中国，我不确定有没有阶级这件事，可能有，但我不知道。

第一导演：其实结局领遗嘱就有这个问题，它有一个浅层逻辑，就是姐妹最后聚齐，似乎和遗嘱有关系。

包贝尔：我明白你说的意思，我们当时有想到这个问题，而且这是我们特别大的一个苦恼，我有给姜导写过信。

第一导演：你跟他还有这样的沟通？

包贝尔：书信往来，我把剧中所有的问题都问了姜导，其中就有你说的这条问题。

这些姐姐没有人是为钱来的，她们来之前也不知道会领遗嘱，可是，难道只有钱才能解决这些人生活的问题吗？

第一导演：姜导怎么回答？

包贝尔：他说，其实当年在韩国上映的时候，很多人也问了这个问题。

他的回答是，确实是有些人，她的事就是卡在钱上，他觉得这也是帮她们解决问题的一种方式，但这肯定不是全部。

第一导演：这次结局的处理方式也稍稍不同，成年李幽然没有以演员的方式出现。

包贝尔：我们也想过用成年演员，让她站在那的时候是头发挡着半边脸的，所有人都很惊讶地看着她，结果她撩开头发，脸上并没有伤痕，治好了。

而且她跟别人不一样，她手上还戴着她们小时候的那个手链。

那放弃这个想法的原因，主要还是演员的问题。

第一导演：找不着合适的演员？

包贝尔：不是，是你不管找谁，一开门，观众都会说，哇，杨幂，哇，倪妮，哇，包文婧……不管是谁，观众一定跳戏。

都这时候了，我让你跳出来干啥？

包贝尔工作照03.演员的诞生第一导演：那说到演员了，全片的演员系统是如何建立起来的？

包贝尔：首先决定两件事，第一就是大的演员，肯定是希望找一些观众面熟的，你叫不出她名字都可以，但观众看到就觉得见过她，反而一下炸的那种，我们觉得不合适。

第一导演：所以是大演员定了再决定找小演员？

包贝尔：也不是，我们是大的小的同时谈，先散出去的是小演员的资料，而大的都在摸时间，比如说适合这个年龄的，全中国有几十个演员，熟脸的、知名的，有时间来的先划出来，没时间的全排掉。

第一导演：这得写多大一黑板？

包贝尔：这屋半面墙吧（指光线公司的会议室）。

紧接着就是小的，小的在网上征集资料，副导演跟我说报了7000个，邮箱都炸了，我说合适了再面试，我要两头，一头是符合角色，第二头就是稀奇古怪，这人你看一眼就能记住。

第一导演：全定下来要花多长时间？

包贝尔：从2019年3月开始，到2020年4月份开机的时候，仍然在找演员。

7000份小演员视频资料减到700份，再减到300，300变100，100变50，50变20，最后我们画了个圈，这20个女孩按住不动了，最终从这里再产出7个，谁演谁都不知道。

不过第一对确定的，就是邱玉红这个角色，也就是倪虹洁和夏梦这一组。

第一导演：因为这一组是七对女孩里长得最接近的？

包贝尔：太像了！

倪虹洁很想演这个戏，她来了之后，看到夏梦，太登对了！

这俩直接就先按死。

邱玉红其实每一个小演员那块都贴了一堆照片，到最终20个人的时候，她们每个人可以给自己写上“最像哪个艺人”。

夏梦这个女孩，她写的是“我最像袁弘老师”，她写了一男演员！

王玥婷也特逗，她一开始写的不是殷桃，是张曼玉。

另外，虽然倪虹洁和夏梦这一对是第一个定的，但我们最先敲定的小演员是梁颂晴，也就是小林青，她是唯一一个大家全票通过的，所以我们其实是按照梁颂晴的样子去找大演员。

第一导演：小演员怎么训练呢？

包贝尔：小演员基本在2019年的11月份就都定完了，本来是打算2020年春节前开机，但因为疫情就没开成，在12月份的时候，我们已经把所有小朋友放在一起训练了，给她们租了一个房子，就像训练营似的，然后找了一个女制片，就是那种脾气不太好的，像宿管老师似的，天天看着她们，吃住行都在一起。

第一导演：小演员本身也都是学表演的吧？

包贝尔：真不是，7个里面有4个第一次演戏，完全第一次。

第一导演：有没有演员突然出现变数，改变了整个走势？

包贝尔：太多太多了。

比方说扮演成年杨梅的马苏，之前定的是另外一个演员，也都签了合同的，还有一个星期就拍了，说来不了了，接了两个电视剧，时间挪不开。

换人是最崩溃的，疯了，你说小演员已经拍一个月了，我还得再找一个大人，还得跟小杨梅长得像，我就给马苏打了个电话，马苏救命啊！

马大仗义嘛，大家也都知道，她就来了。

其实人生有的时候，很多选择不是你最初的选择，但可能就是最好的选择，我一直这么告诉我自己。

第一导演：我觉得这次倪虹洁状态挺好，啃煎饼那场戏挺碾压的。

包贝尔：我不同意，我觉得没有碾压不碾压。

我先说那场戏，我们拍了两天，第一天拍完我不满意，我觉得状态不对，就是一个人该以什么样的状态去阐述自己悲凄的人生？

和姐妹们这么多年没见面，是应该宣泄、掩饰、痛苦还是伪装？

用什么样的情绪才能让观众感同身受？

这个很难去界定，但很重要。

当然倪虹洁演得是很好，但是我们仍然在第二天重新拍摄那场戏。

第一导演：还是觉得情绪动机有瑕疵？

包贝尔：不单单是我，倪虹洁自己也觉得有问题。

我们常说所谓“戏保人”，就是邱玉红这个角色在这几个姐妹当中是最容易被同情的，确实她过得太难了，所以观众会寄情于这个角色。

但是我打心眼里觉得每个姐姐都好。

第一导演：不是讲客套话？

包贝尔：我真不是客套话！

比如说张歆艺，二姐，真的是你给她A，她给你演到A+，更可怕的是你给她B，她仍然能给你演到A+，她演的很多细节只有专业演员才能看到，杨梅从楼上下来的时候，跑到张歆艺跟前，她下意识用手挡住了包上的香奈儿标志，你懂我的意思了吧？

她到杨梅家，刚坐到那，就掏出包里的消毒纸巾去擦手，这些东西根本不是剧本里写的，我作为演员，我当然知道她在干什么，所以我觉得她太牛了，真是diao。

再说蒋小涵，我就要求她吃，她说导演我已经胖了20斤了，我说不行，你还得吃，最后增肥40斤。

而且我让她在每个镜头都吃，因为整个戏里，你只有一场戏是不吃的，就是邱玉红刚从监狱里放出来，用身上所有的钱买了三个煎饼，张丽君跟邱玉红都在吃，但朱珠一口都不要吃，你就看着邱玉红。

蒋小涵立刻就明白我要干嘛了。

第一导演：我好奇，你是不是也希望用这部电影来证明自己对女性的看法？

包贝尔：我的目的不是去探讨女性，我没有这个权力，也没有这个能力，我的目的是呈现爱，呈现美好，呈现温暖，然后去慰藉观众的心灵，也去慰藉我自己。

04.终极导演意义第一导演：如果不是版权方限制，有没有想过大刀阔斧地改编一次，去颠覆原版呢？

包贝尔：有想过，但我们当时定的想法就是如果能想到比原版好的点子，那我们就拍，如果想不到，我们就按照原版拍。

我真的是把原版和其它国家的翻拍版都下到我的iPad里，我现场每拍一场戏，我都去比对，我去对他这个时候为什么就用这个镜头？

为什么推特写？

第一导演：那肯定有人说，虽然版权合法，但操作上还是临摹。

包贝尔：你改他肯定会骂你，你不改他也会骂你，骂你是肯定的，而且还不是小骂，对于资深影迷肯定是大骂，破口大骂！

第一导演：已经做好了这个心理准备？

包贝尔：我公司的同事和老板很早就提醒过我，但我仍然选择干这件事，是我觉得我在这期间能增长很多能力和想法。

因为本身我就不是学导演的，我必须要知道他们怎么就成为这么优秀的导演。

前两天我还拍了一个短片，根本就没拍内容，一直在拍无痕转场，我觉得翻拍《姐妹淘》对我来说是一个莫大的学习机会，我能做的是减少犯错误的空间，我就及格了。

第一导演：从韩版转化到大陆版，有什么分寸感上特别难拿捏，难迈过去的坎儿吗？

包贝尔：太多了，最基本的就是校园暴力。

原版李幽然在窗台上叼根烟，所有人觉得，哇，太帅了，我们怎么办？

我们叼根棒棒糖，也算是反映她外表那么社会，但内心还是纯洁的。

你看日本版，那个反派女孩都直接吸毒了，我们这里根本不可能的，高中生怎么可能会犯这样的错误？

不可能！

那你知道我们第一稿怎么写大乱斗么？

是运动会！

在区运动会上，几个学校联合举办，先是男孩赛跑的时候接棒接错，男孩打起来了，打起来之后，两个校长就开始打起来，其中一个校长薅掉了另一个校长的假发，薅掉了假发之后，这帮女孩看到对面是前阵子欺负张丽君的那群女孩，她们也就拼起来了，所以变成学校大混战。

但我觉得还是缺少历史感，有点飞。

第一导演：对了，刚才聊的电影院门口相遇戏，也是你改的吧？

包贝尔：最初宋成魏写的是桥，他写了一个几千年的古桥，两个人在这见面，它仍然是一座现在仍在用的桥，但是又很古老。

但后来突然有一天我说我不要桥，我要电影院，我要那个年代的，但到了今天我们依然在看的电影。

第一导演：你同时也是在致敬电影院吗？

包贝尔：不是，我觉得电影也是桥梁，虽然没有几千年的历史，但我相信过几千年也会有人在看电影，它会留下去。

而且我觉得，我们现在看电影的方式不一样了，屏幕越来越小，越来越往手机上发展，不像我们俩现在坐在这探讨电影，很多人都是在网上直接交流，也不像我们小时候，看完一部电影我们回去还会模仿，还会演。

就像我拍的那些从电影院里走出来的观众，我从中间把他们分开，左边出来的那些人都是搂在一起的，都是热闹的，右面那些人都是一个一个的人，他们自己在刷着手机，可能在发着豆瓣，骂着电影。

第一导演：你对电影院有依赖或崇敬感吗？

包贝尔：我不是有依赖或崇敬感，我是觉得电影院一定是个欢乐的场景，但也只是一个场景，可能是朋友聚会或者谈恋爱才去的地方。

随着家里电视越来越大，还有投影，家里也可以安5.1、7.1，可能有一些类型片，或者是小型的爱情片，我可以移植到家里去看，像独乐乐不如众乐乐的喜剧片，像惊悚片，我觉得带气氛的这种，还应该去电影院去看。

《姐妹淘》就适合去电影院看。

第一导演：你能接受《姐妹淘》被短视频搞成那种“3分钟说电影”吗？

包贝尔：“3分钟说电影”那都是宣传，和电影院是两回事。

但你要说那3分钟就是电影，这不行，我接受不了，咱俩刚才探讨那么多细节，花了那么多时间干完的事，结果，你3分钟结束了，我的目的不是这样的。

第一导演：那这次拍完这部戏，你有什么私人情绪，可以从中释怀吗？

包贝尔：没有，我从来没想过你这个问题，我没想过要释放什么，我也没有什么好释放的。

第一导演：但你到现在仍然受到很复杂的评论压力，我很难置换到你的处境上去想这件事。

包贝尔：特别简单，你把豆瓣打开，看看评论，你连着看一遍，你就都知道了。

第一导演：但我不就更苦恼了吗？

怎么去稀释掉这些东西？

包贝尔：稀释不掉的。

那然后呢，你还要创作吗？

如果你现在在做着你热爱的电影行业，如果有100个人，或者有1000个人，甚至有1万个人说你是XX，你还会干这一行吗?我觉得我还会，我还有我自己的理想。

全世界有一万个人说你跟这女的不合适，但你爱她，然后你就放弃她吗？

这跟这一万个人有什么关系？

第一导演：你会把导演这个职业看到多远？

包贝尔：我会看很远，我的想法是我喜欢演戏，想做个演员，但做演员很被动，永远要等着被选择，我每天早上一睁眼我都会想，今天张艺谋冯小刚会不会给我打电话，请我演个戏啊。

我有宁浩导演的微信，可宁浩导演好像这辈子从来没想找我演戏，他有一天会找我演吗？

他可能不会，是我能力不够吗？

是我口碑不够好吗？

我不知道，那我怎么办？

那如果我自己能学会做导演，我是不是就可以拍我自己想拍的戏，演我自己想演的角色呢？

那我到了40、50、60岁，老了，是不是我只能演爸爸了？

如果没有爸爸的角色，怎么办？

我是不是可以像伊斯特伍德那样，到了88岁还可以拍《骡子》？

如果我做到了，20年之后，你还坐在我旁边说，老包，你那有几个戏演得挺好的，或者说你有几个戏导得挺好的，那我觉得我人生也很有价值，起码在我有限的生命内，给你带来了快乐，对吗？

第一导演：你的表达一直特别普世，当然这不是问题，但你有没有很私人的想法，极端的情绪，想放到电影里去表达的？

包贝尔：我不知道，是不是我类型拍多了，就变得很商业？

第一导演：我记得起初你要演《东北虎》？

包贝尔：演那里面的傻子，但后来那个导演没找我。

第一导演：或者说，当年你还演过郝杰的《我的春梦》。

包贝尔：（后来改名叫）《我的青春期》，那部电影很好看，但删节了太多，原版3个小时。

第一导演：对，我觉得那是一个特别好的节点，当时以为你要往那个方向上走，换赛道。

包贝尔：那部戏演完我就接了《港囧》，骂得跟X一样。

没有，我觉得我的表演没有改变赛道。

我都很认真地对待我的角色，只不过我的能力能塑造成什么样，或者观众喜欢不喜欢而已，再或者说，是观众喜不喜欢那个角色而已。

就像你说的，你觉得倪虹洁老师很棒，我觉得所有演员都很棒，但是从这个戏的角度来说，倪虹洁这个角色最受大家心疼。

那不好意思，《港囧》你再看一遍，我觉得我那个角色就得被人讨厌，但我不觉得是我表演上出了问题。

《港囧》 包贝尔饰演蔡拉拉我觉得我在朝着特别好的演员的道路上走，但我仍然还没有做到很好。

所以我觉得有空间就行，我一点点往上走。

第一导演：那像《姐妹淘》这种方式的翻拍你还会继续操作吗？

包贝尔：不排斥，我还想拍《楚门的世界》，《教父》经典，还有很多人想拍呢，姜文拍过了（《一步之遥》开场），陈思诚的广告也是模仿《教父》，我也在锻炼自己，我觉得这是我第二部电影，我不是昆汀，不是姜文老师，也不是陈思诚，也不是张艺谋陈凯歌冯小刚，我不是这些优秀导演，我得一点点锻炼。

前天我和我闺蜜杨子姗、吴中天还在讨论，他们俩跑到公司去找我，就是我应该做一个导演，就一辈子只拍五部电影、十部电影，还是我应该拍多少部电影？

我觉得我不排斥任何题材，也不排斥翻拍还是原创，只要是优秀的故事，我觉得它都应该有被拍出来的权力。

那《姐妹淘》这个戏，你说看过韩国原版的人多，还是没看过的人多？

第一导演：不不不，你这是另外一个逻辑，我的意思是，包贝尔可以再私人一点，适当离开这种舒适，做点独特的表达。

包贝尔：我知道你的意思，但是我可能很悲观地告诉你……第一导演：不做？

包贝尔：不是不做，而是《姐妹淘》就有我的生命体验，我就这么一人，我真的就是这么一人，我是特无趣的人，我没有郝杰的才华，我有的时候也挺委屈，但可能我觉得我自己的委屈更像是《狩猎》那种电影，我一辈子有很多委屈，我没有办法说，我说出来错，我不说我也错，那种戾气，我没办法，我觉得像一万个人拿刀在捅我。

我觉得《姐妹淘》里面也有我很多情感表达啊，可能你看起来它普世，因为我这个人就比较普世。

我连观察生活也是很普世的，上电影学院的时候，有同学演《荒岛余生》，他们观察那些东西是我不知道的，我观察到的那就是个捡破烂的。

可能我跟郝杰拍过一次，让你觉得我内心有野的地方，不，我没有，我就还是一个普通人，我不是天才。

但我觉得我野的地方就是，我会被打倒无数次，但我仍然有站起来的勇气，这点我是野的。

我是一个负责任的人，我愿意为我自己的人生，为我家庭，为我朋友负责任。

所以我觉得可能我不管经历多少风吹日晒，我不会倒下，我得罩着我身边这帮人。

第一导演：好，可以的，谢谢。

包贝尔：谢什么，讨论电影是多开心的事啊！

*本文首发微信公众号第一导演（ID：diyidy），欢迎关注。

一个在自己婚礼上和一群伴郎把伴娘丢到水里的新郎变成一个垃圾导演之后翻拍一部感叹女性姐妹情深的现实主义电影电影里青春期女孩子的友谊建立在打架斗殴暗恋结小团体喝酒吹瓶子打掩护这种基础上显得深刻牢固一群优秀的女性演员卖力表演只感受到恶心和尴尬这部垃圾片子的最大意义就是教育不好好读书整天搞小团体打架斗殴霸凌的人， 看看那些姐妹最后结局都遭了啥报应大姐头虽然变成有钱人却得癌症死了喜欢画画的女生变成了家庭主妇，每天除了老公就是孩子想当港姐的女生进了蹲了局子梦想变成琼瑶女主的女生最后嫁给了一个早知道天天打游戏的男人，直接丧偶式育儿有个变成了网红，老公出轨了因为一套房就选择了原谅爱吃的那个妹子从头到脚就是吧唧吧唧吃个不停，因为工作能力差业绩不好被辞退了，最后遗产大姐大送了一个小卖部最漂亮的那个女生本来喜欢安安静静看书学习的，加入姐妹团之后因为打架毁容转学了然后大姐大死了，临死前想看那些读书时代关系特好的姐妹，大家聚在一起唱歌跳舞你在纪念啥，歌颂啥，感叹啥，教育啥呀这种就是姐妹情深吗结局了大家一起跳舞疯疯癫癫的过，日子还是那样什么都没改变，什么都不会变好这就是垃圾眼里的女性深刻友谊呵啐!搞笑吧

2021.5.30 超前点映作为翻拍届的香饽饽，这个本子在韩版（原版）之后相继有了日版、越南版，曾经几度幻想若是有了中国版那应该会被阉割成什么样？

只是，实在实在实在没想到，中国版的改编权最终会落到包贝尔手里，意向过于明显了，曾经因为某些恶臭发言、恶臭行为浑身早就淌满脏水的他企图靠着这部作品翻身，甚至全片的情感基调都能猜到：一定要煽情，一定要借助“平权议题之下女性在家庭乃至社会中的地位思考”、“中年女性危机”这类敏感且能引起大众共鸣的痛点来使劲刺激社会情绪，并号称为女性发声，然后吃女性情感向的营销红利.总而言之，翻拍并非原罪，其实从某种意义上来讲，这部剧作的翻拍早已从简单意义上的再创作演变成了亚太国家之间影视行业的小较量，不幸的是，翻拍权交到了包贝尔手上；幸运的是，必要的本土化下其实也并没有想象得那么糟糕.迄今为止，原版依旧在我心中能够进入韩影前TOP3，姜炯哲的创作能力以及艺术审美绝对有一定高度.以下内容略过将略过对包贝尔的外界评价，仅中肯发言：

阳光姐妹淘 (2011)8.82011 / 韩国 / 剧情 喜剧 / 姜炯哲 / 沈恩敬 闵孝琳

阳光姐妹淘 (2018)8.32018 / 日本 / 剧情 喜剧 歌舞 / 大根仁 / 筱原凉子 广濑铃

灿烂岁月 (2018)6.12018 / 越南 / 剧情 喜剧 / 阮光勇 / 孔秀琼 红映1、珠玉在前，加上中国版我至今一共看过韩、日、中三版，即使日版评价也很高，但在我心中依旧无法超越韩版，毕竟当年18岁的沈恩京靠出色的表演一举提名了大钟影后，其余各项更是提名无数；2、熟悉原作的人都知道，这部剧作最大的特点就是叙事量颇大+人物多、群戏杂，稍控制不好就会显得很乱，比如中国版开头食堂那场戏，叽叽喳喳地各演各的，台词设计也漫不经心，原版的这场戏的节奏控制得非常好，虽然速度很快但是每个人都配合得很默契，用乱中有序的诙谐方式介绍了几个主人公的各自特点.再者就是其余部分地方的节奏控制也有问题，好几场高中部分戏份都有点尬，女主转学刚来那段戏的节奏崩得吓人，给人的感觉总是差那么一点，人物互动感几乎没有，要知道原作中出彩并作为基础的部分就是七个主人公性格迥异的性格特征，但这版的人物群像描画太过于浮在表面，每个人都像是在任务机制般地去努力贴合一个有参考答案的角色，给人的直观感受过于浮在表面而没深化到人物本身，浅显的缘由在于这一版群戏时的人物互动，要么就直接忽略不给，要么就给到了但节奏完全垮塌！

很多个情节都像赶着趟一样跳过细节描写直接把原版台词快速汉化完成，比起写剧本编剧更适合开个抖音账号做做“三分钟快看电影”的洗稿文案.纵观下来，人物的鲜活性相差原版甚至是日版好几个档次，诸如此类的不止一处，所以没办法完全体现原版埋下的一些小笑点.非捧一踩一，导演调度能力的差异真的太明显；3、剧情基本无改动就不用多说了，叙事方式也一样采用了原版的双线时空穿插叙事，甚至很多地方的分镜和配乐都照搬了，那么作为同一个剧本的翻拍版最重要的就是看本土化，由于政治环境和文化背景的不同，改编肯定是要有取舍的，说句实话，也能看出来剧本改编方面在某些情节上确实用心了，但用心不代表都用得准确，例如美术做得虚无缥缈，真正的本土化靠的不是你贴几张港星海报、摆几个旧式收音机，道具组恨不得把所有明面上的旧物件全部搬过来，只是做了表面功夫，真实的1990s中国年代感几乎丧失，配合着亮黄色的滤镜，更像是200/组的网拍约稿糖水片，印象中的韩日版都是做的正统复古美术，1980s的韩国有浓浓的“vintage美式风”，1980s的日本则是“涩谷系黑皮辣妹风”，这版的“四不像”程度不能到令人发指也能到闻风丧胆，请问本土美术本就不达标的情况下为何还要照抄韩版的服化道？

就好比学渣去抄学霸作业，本就抄错的同时还要去模仿别人的字迹，你是不是脑子有病啊？

不知道这片会不会被其他国家引进？

这得让多少外国人误解啊；4、可能是为了过审，部分剧情设定和人物设定稍微改了一些，甚至成片删掉了一些片段，导致部分地方衔接有点突兀，成年后打群架那个片段应该有删减，删掉之后时长不够只能做放慢处理，能感觉到有点掉帧，打斗画面甚至给得很隐晦，只是悄悄地借个位或者给个声；可能也是因为审核原因，有些地方的深化感并不强烈，文化差异下的本土化没找准迎合原版的切入点，笑点的本土“替换”很差劲，变得水土不服，更像是劣质的原创，不太能get到改编人物设计上的笑点，编剧的水平真不如某些野生字幕组，比如介绍“脏话女孩”的时候，原版台词是“他爸是文学教授，但她主修骂人”，这版改成了“她家是开租书店的，但她出口成脏”，如同蜻蜓点水地贴着原版一般按照定好的流程表往下顺，配合着几位年轻演员并不成熟的表演，失去了太多原设计上的人物立意，谁好谁坏，高下立见；“大棍书虫女孩”的改编版更是莫名其妙，原版这个人物的设定是一个爱好文学但会拿着大棍子在食堂驱赶乱挤的同学的元气少女，这版改成了一个略微神经兮兮喜欢看武侠言情的书呆子，不够贴切；周洁琼演的“女神”人物，选角就有问题，塑造的形象更仅仅是浮在表面，从名字“李幽然”就可以看得出编剧想尽量往原版设定上靠，但这个角色更多的应该是像原版闵孝琳那样自带一股清冷气质并且长相带有攻击性的美女，而不是甜妹，俯在阳台上叼着烟，一副“你就算看不惯也干不掉老子”的屌样，不动声色地帮女主教训人，但绝不会把情感表露在外，这版把抽烟镜头改成了吃棒棒糖，因为，“未成年人禁止吸烟”；

6、原版重要的跳舞部分用的是Boney M的《Sunny》，很契合主题，这版选的是Frankie Valli的《Can't Take My Eyes Off You》，虽然无法呼应主题，但作为同类型偏disco节奏型舞曲选得还算不错，看得出来有种努力想往原版情节上靠的意愿（车上比动作然后切回高中练舞那个情景），如果照搬就太无趣了；女主人物设定没有沿用原版的致敬《初吻》里的苏菲玛索，所以剧情上男女主邂逅就抛弃了“酒吧中后袭戴耳机播放《Reality》”换成了“旱冰场上的偶遇”，把“夸张脸红”改成了“幻想泡泡”，这是原作里面就存在的中二情节，是贴合轻喜剧的夸张成分，没有复刻反而换了一种小巧思，给得多了，但也还行；男主用的是陈鹤一，出场是经典的复古三七分造型，看得出来不太会演戏，但你不是网红吗？

（没有看不起网红的意思）；

Sunny9.7Boney M / 2000

Can't Take My Eyes off You9.7Frankie Valli / 1992

初吻 (1980)8.11980 / 法国 / 喜剧 爱情 / 克洛德·皮诺托 / 克洛德·布拉瑟 布丽吉特·佛西

Reality9.7Richard Sanderson / 19877、原剧作中比较有意思的一个桥段就是“街区打架”，原版背景参杂了韩国1980s的政治事件“六月民主化抗争”，所以设定是两派女孩在民主愤青和军队反抗中打架，中国版基于政策和文化的不同无法复制，所以把背景改成了菜市场上商贩和城管打架，这种环境下能改成了这样还是不错了，而且这段群戏拍得算全片里边比较好的；再有一个比较有意思的点是，没有了民主斗争，所以女主的哥哥的身份从原版的“反军事独裁的愤青”改成了“心有摇滚的北漂青年”，原版的哥哥现状成了拖欠工薪的万恶资本家，带有一点讽刺性的诙谐，这版则改成了爱听抖音神曲的网约车司机，算是摸到了原作追求的差异性，但也掉了档次；（爱滚人士速速去冲了包贝尔！

）8、情感方面的渲染没有原版浓烈，而且有种蓄积式等着结尾放大招般的刻意感，多的只是突如其来并毫无铺垫的煽情，失去了原版的娓娓道来的诉说感以及两代角色之间的紧密联系性，高中时期和成年时期的剥离感过重，较于原作更不易相信这是同一个团体，人物立不立得住不是靠成天营销找的演员彼此有多像，论相似原版更胜你一筹，精髓失去之后留下的更多是想要依托情感来过分表现“女性情感向”的电影主题，剧作的目的性分明是洞察着受众人群的情感high点来埋线索，包贝尔急于求成地想借着社会中的“女性地位”议题来证明自己，你要说没有诚意倒也不至于，只是不够聪明的他在用着不够强劲的能力展现了自己不够能稳得住的功利与野心；高中时期的演员表演比较稚嫩，部分桥段有些浮夸了，成年演员的表演都还好，找的对应的人也还挺像的；倪虹洁吃煎饼果子以及殷桃和曾黎躺在床上谈心那两场戏演得真好；小女主虽然没有完全按照原版的性格来塑造但也有自己的特色，但也灵灵的，还不错；想说下那个坏女孩，原版和中国版的这个角色都给我留下了很深的印象，这版虽然明显有模仿原版千禹熙的表演痕迹，但演得还算可以；结尾开放式设计能够允许，很明显这种自作聪明的手法或许是想让观众去思考长大后的李幽然长什么样？

脸上还有没有伤疤？

但认真思考一下，该种设想几乎没有必要性；9、Twins的片尾曲真好听～综上所述，有原版的故事以及拍摄手法的加持，中国版的成片也基本靠拙劣有加的粗制模仿，如果抛开这些硬件基础只论包贝尔的导演能力，估计连及格线都碰不到。

比起他以前的作品，这部总算是勉强还能看的了，但这种能看也就真的是看看得了……

导演是包贝尔，是不是有点慌？

指望包贝尔逆袭，大概比指望凯奇别接烂片还难。

所以，故事华丽丽的被包贝尔折腾得不行。

当年一起的“团伙”，到如今已经妥妥的在现实面前低头。

好像，唯一活得还好的，就是当年的龅牙妹，她放弃了自己的理想，安安稳稳的过着有点抱怨但至少活得舒服的生活。

大姐大的发家是个传奇，但很快就要领便当。

还有一个，没心没肺的做着售楼，奈何一套房子也没卖出去。

当年想成为香港小姐的少女，如今把“香港”俩字去得干干净净。

当年的小说迷，如今连份子钱也拿不出来。

如此种种，好像每个人都被生活狠狠的上了一课。

到最后，大家都凭着大姐大留下的遗产，可以愉快的生活下去。

这个故事，告诉我们……找个有钱的朋友吧，会给你留遗产的那种。

也不知道为什么，看到几个客串的出场，异常的兴奋。

终于，这个故事还是有点看头的。

哪怕就是“大保健”，看起来也比玛丽苏舒服。

不过这些都不是最有意思的。

最有意思的是，这帮“文明执行”。