一切都好

一切都好，很能反映真正的生活。

讲的不过是一群孩子和老父亲的故事。

但是，却让人泪目了。

一是因为剧本好。

二是因为演员演的好。

平平凡凡，一家人，却有着不平凡的亲情与爱。

报喜不报忧其实是很多孩子对父母的做法，因为不想让父母担心，所以就报喜不报忧。

总觉得父母不会来这里，所以就没有说，可是当父母真正看到的时候，心里多少也会有心酸吧，原来自己的孩子是这样的，肯定很心疼啊。

自己也马上走入社会了，看完电影感触很深。

影片伴着画外音和管国治四合院里的狗、猫、鹦鹉、鱼缸展开故事，给人一种挺安逸的感觉。

接着伴随演员字幕表打磨钥匙的情节特写给我挺深的印象，还以为这是片中主人公的职业，不过到后来可知这一片段的重要性。

细致展现钥匙的打磨过程，包含着管治国对孩子们回家的期待，生怕孩子们回家进不了门。

老管一大早出去买菜这一情节挺常见，要么是老年人安逸的日常；要么是期盼已久的孩子们要回来了。

老管在家择菜这一片段更是让人觉得他这老年生活不错嘛！

可是，这一俗套日常怎么能少呢——孩子们统统有时不能回来大团聚了，不过这不仅仅是我们所猜测的孩子们忙，还因为管好发生了意外（管治国的小儿子）。

由于孩子们都不回来了，老管就决定自己去看望没时间回来的孩子们，还挺矫情，说是补全记忆断层，后来让我们知道其实人人都活的不容易。

坐在高铁上他本想跟对面的父子客气一下，结果人家小孩儿毫不客气一把拿走了他的饼干。

说是小孩却完全看不出来，说是因为吃激素食品太多了。

也是，现在过度肥胖的人可不少，食品问题也是一次次爆出令人乍舌的新闻。

老管先是来到天津小儿子家，他是个摄影师。

老管在他家门口一直等到晚上儿子也没有回来，手机关机。

其中老关把儿子从墙上垂下的照片粘好这一细节，也预示着管好遭遇雪崩。

老管看到了小时候的孩子们，这样的片段在片中多次出现。

一方面是因为在四个孩子的成长过程中他一直处于缺席状态，与家人的联系就基于和妻子的一次次的通信。

所以他对孩子可能会有一种愧疚感。

特别是当他来到管全的创业基地发现儿子已经辞职，还卖了房子。

这时他提到了妻子，管全气愤的不让他提母亲还有后来管全告诉老管自己离家出走的原因。

以及老管问为什么管楚不告诉他自己的遭遇，管楚说妈妈就是这样报喜不报忧。

都说明在孩子们的心中父亲的缺席给他们造成了不可弥补的影响。

另一方面，当子女不在身边时父母总会回忆起孩子小时候发生的种种，其实就是对孩子们的思念，这就特别贴合现实生活了。

大女儿管清可以说是位女强人。

工作顺心，但是家庭就很俗套了——老公喜欢的是医院里崇拜他的小护士而不是她这样的女强人，老管以为他们只是关系僵硬，其实她们已经离婚了。

这点其实我有点小吃惊咧，不过我觉得这样的设置更好。

在现实中也是这样，与其在一起别别扭扭不如干净利落的分开。

毕竟电影还是有示范作用的嘛。

管全本来是一名留英的英语老师，但是他也有自己的创业梦，这就跟现实中的很多人一样了，他们虽然也用一份安稳的工作，但总有一个创业梦。

他们需要付出很大的勇气：辞去工作，没有收入来源；卖掉自己不多的仅有的家产；每天过着迷茫失落的日子；对自己、对家人没有任何负责的能力。

管楚在父亲心中就是一个天生的舞者，老关以为她在澳门跳舞。

但其实管楚早就“不跳了”。

她为了生存在餐厅的橱窗里跳舞来吸引大街上的人进来吃饭，看她表演的不再是她的观众。

她不是艺术家，只是取乐与客人的表演者。

在我们身边不知道会有多少对自己的梦想依然已经撑不下去了的人。

管好之所以去西藏是他觉得自己太孤独了，他迷茫、不知所措。

想想我们自己，我们孤独吗？

我觉得会有很多肯定的回答。

社会在发展，人也在变。

变得越来越陌生、越来越孤独。

管好去西藏洗涤心灵，但这也如同他自己说的一样——其实去西藏不能解决任何问题，去西藏只是意味着对现实的逃避，对问题的回避。

但我觉得我们可以暂时把自己遇到的问题放一放，先让心灵轻松片刻。

影片没有什么特别之处，中规中矩吧！

但还可以。

（补充一点，《一切都还》改编自意大利电影《天伦之旅》，我还没看过，但看一下很有必要） 一切都好，正如影片一样。

我们会有自己的挫折，但总有一天它会过去的。

每个人都不会一直很好，但最后一切终究会好的。

老早就看完了这部电影，一时心中有许多感触不知道从哪里起头说起。

所以之前先写了个短评。

过了这么久其实我好像还是不知道该怎么把心中的话写出来，那就乱说一点吧，总要留下点记号。

看见有很多人批评这部电影的，说太过匠气，导演拍的太刻板，就像公益广告。

可能大家都是站在专业的制高点的角度来批评吧，我并没有很懂，所以我从心的角度来说说。

主人公有许多儿女，每个儿女都对他说“好着呢，别操心” 但他也曾为人儿女，身为父母总放心不下，所以开始了寻回儿女的亲情之旅。

不说我和主人公儿女有没有相似的经历，会不会感同身受。

但是想到自己的父母，和自己独自在外求学的日子，还是忍不住有点心酸。

中国人根深蒂固的传统思想，出门报喜不报忧，所以才有了“一切都好”。

感觉还是有很多没说，我大概也说不详尽了。

能引人深思的作品就是成功了吧，还好我是在在家里看的，否则我可能会马上回家。

一部老年公路片，也可以说是一个老头儿闲得没事自找闹心之旅。

拍得四平八稳，叙事还是挺扎实的，没有大bug，就是有些巧合显得刻意，也没有戳心窝的地方，可能会睡着；讲的是二环里有一座大院子（大概也值个几千万吧）的北京老头儿出远门突袭四个散落祖国各地的子女（我也好奇为何四个都放着帝都老家不呆，还有一个直接跑去天津了），最终一一戳破他们生活真相的故事。

大姑娘看似美满实则婚姻崩盘，二儿子是热血青年卖了房投身创业潮，有疯狂李阳的即视感，三儿子是个作逼文青出走西藏后遭遇雪崩，四姑娘放弃芭蕾梦还被老爹发现是个lesbian……以上大概多数人都能想到……都不省心，却也都有苦衷。

老头儿就活在他们因各自苦衷而织就的谎言里，可这些谎言和真相根本没有构筑起生活的本质，没有推倒横亘眼前的围墙，也没有真正撕开代际差异和解构所谓父权政治，可能根本上也没有这些能力，只是简单而庸俗的事实罗列、儿大不由爹、常回家看看和善意谎言的说教窠臼，从而也没有任何击中或者打动人心的力量。

另外也因为本身还是中产阶级那一套，有钱老头闲，任性子女作，张猛显然已经脱离过往聚焦小人物的底色，既没有提出问题也没有解决问题，只是轻轻划过生活的水面就走远了；这种夕阳红伦理题材其实很难处理，稍不留神就是一场催泪大戏，最终就沦为央视公益广告的套路和格调。

但张猛没把住，走向了另外一个极端，他在竭力压制，甚至把全片情绪都压制成了脱水的蔬菜，加上情节又太温吞，流水账白开水一块炖，最后还要大圆满来个自我和解，真是滋味全无，感动全无，还不如煽乎两下让人掉几滴泪呢。

人怕出名猪怕壮，中国又一位可能更牛逼的导演也沦陷了，至少这一次，走出东北的张猛，放弃了其个人特色的原乡叙事，既没了《钢的琴》里迸发的黑色幽默和大时代小人物的悲凉感荒诞感，更失却了其风格化的影像美学，整个感觉特别像片中植入的蒙牛的电视广告片，人物和故事一个个都空洞无物，没有戏剧张力也没有凹凸不平的情感波澜，只有合家欢。

想起了一部老片《过年》，同样是家庭伦理片和市井电影，但《过年》里那种父母与子女、子女与子女、丈夫与妻子之间的关系刻画、人性解剖真是力透纸背，观看的时候如坐针毡但又被其真实辛辣紧紧勾住，相比之下，《一切都好》就一切都够呛了。

ps：贾樟柯真是爱客串到处泡妞的煤老板，这部又没例外

可怜天下父母心，养儿一百岁，长忧九十九，父母都担心儿女，可是父母真的很多时候帮不了儿女。

儿女为了生计打拼也无暇时刻陪伴，只能报喜不报忧。

很平实真实的故事，我平时也这样，不说坏的，只说好的。

有几处真的很有感触，不算极端的背景，代表了大多数老人和儿女的情况，不催泪，很真实。

但是看完之后总觉得少了点什么，我不懂电影，看完了，总觉得少了点什么，应该是情节处理不够干脆，有点拖拉吧。

另外张国立虽然长着一张好人的脸蛋，但是他的眼睛贼精贼精的，表情也笑眯眯的，一副喜庆模样，不像那种年轻时候为事业的爸爸（应该是比较威严的），倒像是一个天天和孩子厮混的慈父，演这个角色好像和想象的有距离。

　　近日，由张国立主演的电影《一切都好》正在热映之中，电影除了以家庭、亲情为主线煽情外，还如实的表达了现在的婚姻观与恋爱观，对于女儿与其“女友”的拉拉身份也给予了暗示性的接受与理解，大有颠覆传统与破旧之势......　　张国立接受默许了小女儿的“女同”拉拉身份　　电影《一切都好》里管治国(张国立 饰)的小女儿管楚(叶一云 饰)与女孩同住并不为奇，但是影片并没有仅仅把这名同性女孩表达为“室友”，而是有着某种爱恋与暧昧的“亲密之人”——拉拉(女同的意思)。

　　这个或隐或暗的一个桥段，在现在开放的年代观众都能看得明白，但是当父辈们看出这个破绽时会有何反应?而张国立此时在片中做为老一辈的代表，终于也明白了小女儿独身在澳门一直没有男友之讯的隐情。

　　他没有发火、没有生气，只是在看到他们亲昵的瞬间后为其做了一桌好吃的，还为其摆上一对碗筷，留下纸条离开了她们的两人世界。

　　随后，在后面的剧情里张国立再提此事还说：“和你住在一起的女孩我看并不仅仅是朋友那么简单，不管是朋友也好、其他也罢，在一起总归有个照应”，这或者算是对小女儿管楚与其女友的关系有了默许与接受的意思。

　　影片很显然是采用艺术手法来处理了父辈们对于子女们在性取向问题上的态度与反应，但现实生活中，父母其实更多的可能会在知道真相后会暴跳如雷、气的晕厥，该片以这种方式来解决父女矛盾也有包容理解拉拉群体之意，所以现实中的拉拉女同父母应该像影片中的张国立一样来看来想，因为年轻人的生活，父辈们很难再次理解并融入，这，可能就是他们想要的生活。

他们伪装的生活对父辈们来说可能很好，但对他们来说可能很遭!　　善意的谎言：真相到底该不该隐瞒父母?　　片中管治国的大女儿管清(姚晨 饰)与老公(张译 饰)因为有小三介入两人离婚的事，还有小儿子管好(陈赫 饰)出现雪崩的事，这些事到底该不该将对父母隐瞒?或许善意的谎言出发点真的很好，但伪装出来的表相，假如被真相打破后，对父母的打击可能是更大、更致命的。

还好，电影一直采用了喜剧手法，没有让不好的事情发生，但是在现实生活中善意的谎言存活期应该有多久才好呢?真相到底该不该向父母隐瞒呢?　　比如电影中管清、管全(窦骁 饰)、管楚三个人，他们分别是婚姻、事业、性取向等三大群体的代表，他们明明过的不好，一直跟父亲说“一切都好”，这种伪装起来的好到底该不该向父母隐瞒呢?善意的谎言到底要不要继续呢?　　亲们，你的婚姻真的好吗?你的事业真顺利吗?你的爱恋对象真的选对了吗?你是不是也在跟电影中的他们一样用“报喜不报忧”的方式来说自己“一切都好”呢?欢迎互动评论!(文/常有才)

　　《钢的琴》导演张猛新作，上映于2016年1月1日的《一切都好》，是意大利电影《天伦之旅》的改编翻拍。

　　出生于西西里岛的朱塞佩·托纳多雷，可能是中国观众最熟悉的意大利导演，他家喻户晓的“回家三部曲”：《天堂电影院》、《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》是许多电影爱好者的入门必修。

　　托纳多雷1990年拍摄的《天伦之旅》，在2009年被美国翻拍，由罗伯特·德尼罗主演。

国人比较熟悉的版本，也是美国这一版。

　　中国版“天伦之旅”——《一切都好》，放在元旦档期，从海报就透露出欢腾的贺岁气息。

张国立、姚晨、窦骁、张译、陈赫、范伟等众明星的组合，星光夺目，正如电影所传递的“一派和谐”。

另还有电影界一些熟脸，又来客串一把过戏瘾。

　　但是，事实证明，不是每一个故事都适合本土化，水土不服既伤害原作，也伤害新版。

《一切都好》让张猛的电影作者属性黯然失色，影片毫无力度和锐气，平庸刻板，非常失败。

　　硬伤：　　故事时空发生在当下中国，中产追求和消费主义。

张国立饰演的父亲的四个孩子都已长大成人，离开老人身边四处打拼……　　哪里不对？

影片中明说了小女儿八七年生人，这四位三十岁上下的兄弟姐妹，可都是八零后或七零后啊。

基本国策去哪里了？

纪晓岚老师不知道只生一个好吗？

　　忽略本土历史的直接影响是，尽管影片说的是这里的事，是现在的事，却让人感到极度不真实。

　　不算硬伤的伤：　　父亲独居北京大四合院，影片一开始的胡同、鹩哥和老人，让人还以为这又是一部《老炮儿》。

因为新年的聚会儿女们不能前来，正在撰写回忆录的老父亲踏上寻找他们的旅程，一路途径天津、杭州、上海、澳门……　　且不说老人又像《老炮儿》一般“从北医三院打车回位于后海的家，路过了北四环外的慧忠路隧道”——绕道儿了。

单就老人家庭的经济情况、四个孩子的职业生涯来说，被分配的城市，并不如北京适合他们。

　　这只能被理解为，电影企图展现尽可能多的社会图景，它也确实这样做了。

它通过类似公路寻爱的线索方式，将这些风土人情串联勾芡，试图托出整个中国的时代样貌。

　　失败的是，因为人物前史的虚拟不实、活动背景的生搬硬套，所有的故事都成为看似符合逻辑，实则被架空的一厢情愿。

　　在此基础上，电影一些点到而止的笑料——“大哥，洗头吗”、“那女的的胸一下就掉下来了”、垃圾食品过剩激素、忽悠老外传销办学等，则不仅没体现出张猛本应该可以做到的现实主义批判或关怀，反倒沦为三俗的烂梗。

　　如果说《老炮儿》对年轻一代的想象较为单一符号化，那么《一切都好》则是想都没想的贴画，在这一点上，《心花路放》远远要好。

　　四个孩子和孤独老人的设置，让人想到《东京物语》，一位忙事业，一位搞生意，一位还有些不谙世事，一位缺席。

如果《东京物语》拍续集，孤独的老父亲会不会再和孩子们发生这样的故事。

　　但是想多了，《东京物语》的高明之处，在于父亲角色是一位淡然而通达的人。

儿女忙碌，他知道“是啊，他们有他们的生活。

”他可以去泡温泉，可以去会老朋友，一起感叹一番，日本要是没战败会怎样呢，可能还是战败好。

这样的含蓄和节制，也是李安“父亲三部曲”的核心要旨。

　　而《一切都好》的父亲角色，则一定要刨根问底，比老炮儿还爱管闲事，几乎有种《秋菊打官司》的意思，又不似《千里走单骑》理由充分。

说真的，这不是亲情，是以爱之名的绑架。

　　影片中父亲见到每个孩子，都想起他们孩童时代，进行一段穿越时空的对话。

这本身应该是个温情的手法，却拍得像鬼片一样。

尤其是最后的四合院大审判，大雪纷飞，童年的四个孩子，说着长大后、现在时的话。

借小学生之口说出“我们已经离婚了”，求小演员长大成人后的心理阴影面积。

　　架空现实，流于说教，《一切都好》更像一部电视散文，全片音乐铺个没完。

价值观逻辑转折惊人，两代人难以沟通的困境，居然最后靠仿旧照片煽煽情随便就糊弄了。

　　当然这都可以原谅，因为当大团圆时所有人齐声“新年快乐”，甚至老父亲开始出对联时，它已经自证为一部主旋律晚会电影。

　　让人感到遗憾的，或许由于对《钢的琴》那个张猛的期待。

因此也希望《一切都好》票房大卖，弥补《胜利》未能公映的损失。

允许部分艺术家先富起来，做回脑子正常的人。

“谁言寸草心，报得三春晖？

”唐代诗人孟郊的《游子吟》传诵至今，诗人仕途失意，饱尝了世态炎凉，此时愈觉亲情之可贵，于是写出这首发于肺腑的诗句。

我国讲究“五伦”（父子、夫妇、兄弟、君臣、朋友五种人际关系），五伦中的任何一伦，都有其特殊的规范，如父慈子孝，兄友弟恭，君礼臣忠等。

它要求每一个人根据所处的身份地位不同，而各尽己责，如父母的责任要是要慈爱养育子女，子女的责任就是要尊敬孝顺父母等等。

这种传统不是从书本而来，不是从锦绣文章而来，而是数千年为人之行的体认。

《一切都好》，故事虽不是中国的，但经过了来自《钢的琴》的导演张猛的修饰，一个十足中国化的故事，细腻的镜头语言下，容纳了中国数年前传承下来的礼教文化。

真实的谎言本片改编自外国电影《天伦之旅》，相信很多影迷都看过这部经典，这个电影一共拍过两个版本，意大利版和美国版，前者是《天堂电影院》导演朱塞佩托纳多雷执导，后者主演则是罗伯特德尼罗。

由于是改编本作品，因此《一切都好》在一定程度上的设定有些不符合“国情”，比如管治国家的四个子女，要知道当年可是计划生育时期啊。

设定上的不符来源于原版特殊的故事构架，然而不变的就是容纳其中浓浓的亲情，这是东西方超越文化差异共通的语言。

小弟不太了解西方的家庭传统是什么，电影改编的这个剧本最终呈现出来的样子其实非常符合我国国情。

父母期待远在他乡的孩子们回来团聚，然而每个孩子都因故无法返乡，父亲决定奔走各地去拜会孩子们，却发现孩子们的生活与他们平时形容的不一样.....电影除了亲情的大主题之外，还包含了如今的社会化话题，比如空巢老人、代沟问题，以及中国的报喜不报忧的传统，在一个个建立在谎言基础上的表象之下，是现实社会人生百态的写照。

而电影最终呈现的主题之于我国传统，又是那样的贴切。

这是一部非常典型的公路电影，管治国旅途之前与之后世界观的变化，烙印在心中的是对子女的牵挂，而这个情感力量是相互的，孩子们善意的谎言在我国叫做“报喜不报忧”，这是一种比较争议的观念，对家人报喜不报忧是一种孝顺吗，遇到挫折自己承担，不让家人担心。

或者另一种观点：连对亲人都有秘密了，有隐瞒了，实在很悲哀？

电影的故事构架就是建立在这个很具有争议的观念上，进而深入到建立在该基础上的亲情——在当代社会中两难处境。

其实完成亲情最直接的方式就是陪伴，然而在如今的社会下，游子与空巢老人，这个最基本的亲情羁绊，却是最难实现的。

记得前一阵在微博上流传甚广的一个公式，这一生，我们还可以陪伴父母多长时间，心里颇不好受。

父母为了我们，付出了他们的一生，他们最精华的年轻时代花费在我们身上，当他们步入需要我们反哺的老年时代。

而我们，为他们付出了多少，付出了什么呢？

温暖的艰辛我很喜欢张猛导演之前的《钢的琴》，而后来他的新作《胜利》因众所周知的原因直接迟迟未能露面，这部《一切都好》在故事模板基本确定的情况下，张猛还是将其最擅长的细节和情感刻画发挥极致。

比如管治国在沿途遇见的各种人和事，都代表了其内心的走向，从大女儿家出来碰见周冬雨，后者的狗让他怀念老北京的四合院；从儿子窦骁那里出来是管治国世界观发生变化的一刻，碰见张一白是其孤独悲凉内心的写照，去见叶一云前后两次相逢邬君梅，是他无处安放的内心仅存的一点慰藉。

电影整体轻松幽默，但在诙谐的格调之下却是沉重而现实的主题。

小人物幽默与艰辛，正是张猛的长项，结尾家人团聚那一刻，以及片中管治国与孩子小时候对话的场面，与他在《钢的琴》中陈桂林与与众工友在工厂里热火朝天的铸造钢琴的段落有着异曲同工之妙，生活艰辛以外的温暖质感，电影并不像很多现实题材作品那样力道十足直击社会人情冷漠，而是娓娓道来，对亲情难以求全的话题进行了二次加工，结尾还是给人留有一丝光明。

回到开篇《游子吟》上面，谁说小草的嫩心可以报答三春阳光的温暖？

大多数父母都望子成龙，大多数儿女也想让父母骄傲。

然而大多数人的生活不是那么容易。

家庭就是一个相扶相携的团体。

血浓于水的亲情，被自幼的扶养和关怀所奠基。

因为我们每个人都不可能独立完成这艰难的人生。

身为游子，由衷一句话，孩子们都很好。

PS：关于翻拍这件事，很自然的就涉及到与原版相比较的问题上，这个问题多数限于影迷和看过原版观众之中，但更广泛的问题在于是该项目是否值得这样做。

毕竟看过原版的不多，《一切都好》这个项目选的很不错，很适合家庭观影，你看过原版，但家人不一定看过，所以就可以带着他们一块看，因为这个题材非常适合全家。

但如果其他项目就不一定了，比如《我的野蛮女友》或《来自星星的你》要制作中国版的话就完全没有必要了，因为后者出来也是个被吐槽的命，这些题材看过原版的不一定会看新版，没看过原版的就更不会去看了。

因此，无论是原创还是翻拍，取决于题材问题，《一切都好》虽不是原创，但这个故事值得一翻。

平平淡淡简简单单。

非常细腻的小人物的刻画，有些沉重。

从一个普普通通平平淡淡的家庭入手，逐步掀开，孩子们都长大了，每个人都有自己的理想，却在现实中被磨灭，老人家说看不懂现在人的生活，其实每个人都看不懂，都是被大潮流涌进来了，不知道在为什么活着。

老人家出发前，脑子里想得是一件非常美好的事情，就是为了弥补之前无法陪伴孩子们的时光里发生的小片段，这么简单的愿望在现实中却没能实现，孩子们报喜不报忧，“人生不如意事常八九，能与人言无二三”的悲凉感。

看完后才知道是张猛导演的，感觉这风格不太像他。

王千源客串一下，演技很好。

姚晨和张译演的也很好。

冲着给张猛补一张<钢的琴>影票钱的心情去看的<一切都好>，不知影片一开始便坦诚改编自其它的影片，也是有些诧异。

改编出彩的向来甚少，张猛是否能够别出心裁？

干净有序的北京四合院居所、逗趣的家中宠物和两三好友、充满人情味的菜市场，一切都颇具中国风味。

但影片似乎都将一切聚焦在这些“典型”的中国特色上，甚至忽视了情感之间应当如何引起共鸣。

地质工程师管治国，四个儿女分别是广告人、英语达人、芭蕾舞演员、摄影师。

父亲与孩子们自小聚少离多，亲情梳理成为某种现实象征。

孩子们对父亲带着尊敬并不想其操心、介入他们生活的情感。

将老年的父亲隔绝在自己的日常生活之外似乎是当下中国儿女们的常态。

片中的管治国俨然也是留守老人，中产阶级的留守老人。

在中国大时代的快速动车全程链接下，管老微服出巡到了各个儿女家中方才知悉“一切都好”只是一个生活的假象，却也正是生活的真相。

小儿子不知所踪，竟然去西藏“净化心灵”；大女儿已然离异强势撑起一个家；大儿子辞职创业疯狂如当年的李阳； 小女儿找到了真爱却难以和父亲开口，难以开口的还有如今的工作。

片子很努力地寻觅到了具有地气的中国现状，试图将这道改编的大菜做得适合中国人的口味。

是的，完整插入的蒙牛广告、动车恢弘的时代景象、略显颓势的澳门、西藏热相信很多中国观众都很熟悉。

但是，在这些象征符合之下的真正触痛了中国人的神经了吗？

在大时代裹挟下的身不由己，父子亲情的缺失都叙述得浮皮潦草只靠几个儿时的回忆和长大之后的争辩来展现。

除去像是长面条一样的叙事内容和忽快忽慢的叙事节奏，张猛似乎在片中有气无力，没有昔日在<钢的琴>中意味深长切骨的刻画和具有象征意味的构图。

用几个航拍镜头展现内陆的兴起和些许浮华迷离的中景，不禁怀疑导演另有其人。

美版的故事中，汽车火车拼凑起来途中遭逢挫折的公路之旅更有滋味。

父亲依旧是一位退休丧偶的中产，致力于电线揽的建设，其实这也另有深意。

父亲付出一生致力于促进沟通的顺畅却忽视了与儿女的沟通。

他是一个good talker却不是一个good listener。

他对儿女们有殷切的期盼，不要painter要artist。

如此的push和生活现实只带来了他和儿女的记忆断层，在他眼中，他的孩子还是children，经常看到他们年幼时的景象。

直到儿女们善意的谎言戳破了这个美好的幻象。

设置上大致相同，但叙事上，关于父子、父女之间的情感阐述更为具体，所以然更加合理。

并在片尾，父亲和过世的儿子也最终和解，一切沉重被圣诞节暖绒的气氛冲淡了不少。

报喜不报忧是中国人一向的传统，一部浮皮潦草的电影并不能改变什么，但看过的观众可能像是被提醒了一下。

不是因为片中的情节，而是这个被提起的好话题。

说到底，两个国家的片子都只是提到了某种现象，没有解决什么也没有提出更加深层次的思考。

现实生活丰富繁杂，或许解决之道该留给自己去思量，去找到之间的平衡。