河童之夏

记得上一部看原惠一监督的作品还是高中时的那部蜡笔小新剧场版：假面帝国大反击，当时就折服于其优秀的节奏控制力以及深厚的情绪感染力。

那部剧场版不但延续了蜡笔小新系列的幽默搞笑风格，而且其中的怀旧场景同样感人至深、催人泪下。

能让人亦喜亦悲，这样情绪张力的控制非大师不可为。

片中野原广志回忆人生之路的那段堪称经典，实属不亚于高畑的闪回佳作。

时隔多年，原监督对怀旧主线的处理依旧功力深厚，而河童之夏也和之前的蜡笔小新剧场版一样，得到了业界的普遍肯定，同时也获得了诸多奖项。

这样优秀的原作和导演能够有机会合作出这样一部优秀的作品，实在是观众们的一大幸事。

影片的主线情节其实并不复杂，就是讲的地球上最后一个河童闯入人类世界又再次离去的故事。

但实际上本片涉及的主题内涵非常多，以至于片长达到2小时。

从环保到人性，从生态到社会，从杀戮背叛到友爱救赎，想一一厘清并非易事。

感觉上影片中关于未成年人社会问题的涉入有些缺少必要。

这使得主题过于分散，而且以影片的长度也很难去将其表现完整。

女配的出现就好像是专门为这个主题添加的一样，这样模糊焦点可能并不是一个好主意。

现代化进程带来了很多东西，也摧毁了很多东西。

百年之前的人看到现在的社会也会很难适应，更不要说是河童这种异族的妖怪了。

人类不断的掠夺着地球上的一切资源，生物种族在不停的灭绝。

在动画片里是河童，而在现实中就是中华鲟藏羚羊。

小空到了河边，只要求大自然赐予他足够的鱼。

曾几何时，我们的祖先也是只要求得温饱，而现在欲壑难填的人们即使看到龙怒也不放弃对河童的追逐。

那些山谷沼泽都已消失，那些宁静质朴的村庄都慢慢变成了被水泥森林淹没的城市。

我想，当地球无法承受人类的发展进度的时候，我们终将像污点一样被大自然吞噬涵养，浴火重生之后，生命从废墟中再次起源。

那时会不会变成河童或是其他什么生物主宰的世界呢？

也许只有宇宙自己知道。

片中的人文关怀不只体现在对待自然之上，还体现在上原一家的自我救赎和康一的成长上面。

但实质上，这部影片在人性方面讨论得最多的主题是【异类】。

“非我族类，其心必异”，人类对于其他族群（包括人类内部的族群）有着本能的恐惧和致命的好奇。

这使得人类永远徘徊在接触、利用和排斥、消灭的鸿沟之间。

小空虽然最终回到了自己的自然世界里，但若想比较容易的活下去，就只有红河童大叔的方法可以实现这一愿望，那就是变成人类的样子。

这是一个和谐的世界，要想使得不同族群相互融合就不得不舍弃一些自己的特点，只是我不知道变成人类的样子去酒吧喝酒的河童还算不算是真正的河童。

=======================现在越来越发现看了让自己眼泪汪汪的影片之后也很难写出同样感人煽情感悟来了，所以还是走评论路线吧。

再讲一些琐碎的话好了：片子的节奏很舒缓，与此相对的是剧情发展的转折却非常迅速，该出手时绝不拖泥带水。

细节上本片有很多出彩的地方，比如菊池扔鞋。

还是要遗憾一下早恋线，跟整体剧情内容上的不搭调是一块不大不小的伤。

小空的声优富泽风斗本人就是个12岁的可爱正太，应该说他在本作中表现非常出色，十分自然而且超级可爱。

又见动画地标东京塔。

本片将主角的河童设定为儿童，这就注定了不会过分残酷。

如果主角河童设定为成人的话，肯定会是更加震撼与深刻的作品，当然，我并不想监督这样做。

片尾，小空说，我和人类做朋友了。

然后一阵微风拂过，水波荡漾，微澜追漪。

大抵是小空的爸爸听到了吧。

或者他只是想说，俱往矣，皆随风。

在炎热的夏日欣赏这么一部清新的影片真是难得的惬意。

记得小时候看蜡笔小新的漫画，里面也讲了关于河童的故事，也很感动哦。

不过我认为原惠一这部影片中对河童的演绎，不只是要表达单纯的感动。

我认为他想传达的更多的是一种人面对生活的态度。

我也看了许多这部电影的影评，它们大多围绕着小咕与上原一家人的相处展开，侧重于情感方面。

不过有一篇非常独特，让我印象深刻。

他着重谈人们对小咕的态度。

对于河童这种新奇的事物，电视台等进行疯狂的商业追捧，大家也全盘接受被推到台前的小咕，鼓掌欢呼，却从没考虑过小咕真正的感受。

由此想到社会对一些童星的商业化包装……反应商业与人朴实本性的冲突。

不过我认为这些只是顺带表现的，目的更多的是增加情节的矛盾点。

而且影片如果是主要为了说明这个问题，情节设置未免也太拐弯抹角。

对于大多数观众，感受到的主要是夏日的清新和美好，还有河童的可爱，再就是保护环境，心灵的净土……我认为这都不是重点。

在我看来，影片讲河童，实际上是在讲人的处世。

我认为故事的一大核心在菊池身上，却很少有人谈到。

她刚一出现就为影片的后续做了许多铺垫。

我开始着重关注她是影片43分钟的时候，她对上原说：“好好保护他。

”我以为她知道一些关于河童的事，会是情节的展开点。

看到后面才知道并不是，不过有着更深层次的意义。

康一送走小咕前去菊池家绝对不是闲笔。

在这里，影片挖掘出了小咕和菊池的相似点。

两者都坚强地生活，就算没有同伴支持，也仍不断地努力着（没同伴对小咕来说是找不到其他河童）。

与康一分别时，菊池说：“我曾认为自己是没有栖身之处的，真的这么以为，但这次，我要像小咕那样，在新天地里展开新的生活。

自己不努力，生活是不会改变的。

” 至此，前面那么多她被欺负的情节，她对被欺负的态度……这些铺垫，都开始有意义。

借河童，影片表现的其实是人。

这种贯穿全篇的设计我认为才是影片想要表达的核心。

所以我说，影片展现的是一种人面对生活的态度：没有人支持，生活不如意，哪怕孤身一人，也要坚强的活着。

而且，逆来顺受，或者依赖他人，都不会真正解决问题，必须自己作出努力，才能真正带来改变。

对这点的想法我可能说的不是很到位，不过这种“意思”，应该是表达出来了。

不光是菊池少有人注意， 那条狗也如此，很多评论甚至都没提到它。

它跑到最后，牺牲生命，最后换来了什么？

并没有改变小咕的生活，白白死掉，有什么意义么？

狗的遭遇也是有大量铺垫的，可对情节而言，其死只添了一些起伏不大的波澜，并不煽情（煽情的主要是小咕与康一的分别，话说有角色死了都没这送别煽情诶……）。

影片之所以对狗有那么多刻画，就是为了表现主题。

狗回想自身经历，最后拼死帮助小咕，体现也的是对自身生命的追求，他也在努力斗争。

而很多观众都将这一点忽视了，是因为没做煽情处理所以受到心理刺激较小以致最后都忘了么…… 影片对菊池的努力的刻画则让人印象深刻，她从楼上丢掉了爸爸的鞋子（真的很机智……），想阻止家庭的破碎。

在片尾，小咕也开始为了生活而做出自己的努力 ，想休养一阵，寻找其他河童，与康一相见。

而河童可能真的只剩下小咕一个，想要实现愿望极端困难，因此这种为生活的努力更加震撼人心，同时也让人回味。

这时，我们可以明显看出，正如我说，这片子是告诉我们生活态度的。

最后送快递的情节就全是为了催泪了，我也不幸“中招”。

好吧，也没有真的哭下来。

这部分对康一行为的表现，我觉得很写实。

包括前面电影对康一妹妹表情、动作细节的表现，也很有真实感，简直栩栩如生……这部影片许多人物的动作表现都极富有生活味道。

所以，恩，结合故事情节，很打动人。

这是我第一遍看这部电影，将来一定会有第二遍第三遍…… 因为其中的感情太过纯粹，美好，让人忍不住想重温。

希望以后能对它有更深的理解！

庄子说:泉涸，鱼相与处于陆，相呴以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖。

与其誉尧而非桀也，不如两忘而化其道 。

我们习惯为相濡以沫的相依感动，却忘记了原本还有一种选择，相忘于江湖的自在克拉美德索说过，彼此不同的两个知性体接触，一定会发生变化康一和小咕相遇的同时，也拉开了他们不平凡的生活的序幕虽然历经波折，他们还是可以在一起但是，他们为此支付的代价却不能视而不见康一被平时的玩伴孤立，家人被媒体监视，活动的空间只限于家里；小咕要去习惯人类的食物，习惯人类的住所，要被迫离开河川，要接受人类异样的目光我们从不怀疑他们可以相守下去，但是，不是以真实的自我康一的爸爸说：现在的生活对咕来说不自然．小咕说：人类从我们这里抢走水和地然后是风和天空连神的居所也占为己有作为交换肯定要失去灵魂吧对我来说我曾以为人类就是这样怪物一样的生物从你们的角度看也许是这样吧可是同你们一起生活我明白了人类不只是这样留在这里的话只能过人类一样的生活方式我终会死去爸爸，妈妈要去祖先们等待的地方这时候如果我忘记了河童的生活方式没有脸去面对大家河童和人类是不一样的，活着的方式，对世界的看法这是我们无论如何磨合如何相让都不能改变的事实郑渊洁说：以某一种形式的生命投生到这个星球上，内容却又不像那种生命的形式，这是生命的悲哀。

只有生命的内容和生命的形式一致时，才是灿烂的生命。

克拉美德索也是因为害怕失去自我，才要跟深爱的人类划清界限与其不断改变最初的自己去适应彼此，不如给彼此一个出口因为爱你，爱最真实的你，所以放开拥抱的双手冰得炭则解归水，复其性；炭得冰则保其炭．故曰相爱．

由于奶妈的强力推荐，我选择了看这部动画对于奶妈的品味，作为奶娃的我还是十分肯定滴感动的几个小瞬间1开头处小咕吃了一个萤火虫进去 爸爸说他“BAGA”不要乱吃萤火虫虽然爸爸说他是小傻瓜 但是那种父爱还是浓浓地 比哈根达斯还浓2爸爸要被武士杀掉了 小咕抱着一条大鱼准备进贡给大人 以为这样他就不会杀爸爸了 当时就看他小小的身体抱着一条大鲤鱼 就眼眶湿润了3小咕被一康救回来后就奄奄一息了 那个小可怜儿样4因为爸爸喝酒 也给小咕的盆子里倒了点 然后小咕就醉酒唱起了求雨歌那种红着脸 可爱的歌唱好好玩5小咕和奥康狗狗的友谊 还有他们心灵内部的对话6奥康死前回想起少年时的主人 他终于笑着离开了这个到处都是嬗变人群的世界7小咕从海边回来也不忘记给调皮的妹妹带来一块海里的美丽“石头”8妹妹 小咕因为一康没有妈妈做的荷包而嘲笑他时的追追打打让我觉得大家终于变成一家人了 片子边看我就边担心这个故事的结局 我很怕是一个悲剧 小咕死了但是最后谢谢导演给了我们一个想象的空间 或许还有河童或者河童的近亲在这个世界上 他们在某个人迹稀少的小村子里的河边居住着我们在某个能看见萤火虫的夏天也许可以偶遇他们她们已经幻化成人的模样可能就是那个大妈 或者是那个孩童哦

小酷和爸爸好有礼貌 礼貌没来的及反应就被武士杀掉了…… 河童能力或许很强大 但对于人类突来的恶意是躲不过的 男主和河童在河边玩耍真是泪目 好像想起做人的日子😁……男主一家 小酷和大伯的形象刻画都很丰满男主一家善良的同时也有一些小小的人类虚荣心 大伯狗狗看起来是比小酷适应社会的前辈 但是最后被车闯倒 闯倒前还回想着前一任主人 衷心的狗狗小酷有孩童般纯洁的心灵又有大人的成熟和礼貌感 在男主个父母吵架的时候 还在提醒他不要顶撞父母情节上男主爸爸和男主坦然的接受小酷 妈妈和妹妹妈妈不愿接受 后来在小酷说原来人类和河童一样 也是女河童做的多 男河童什么也不干 引起妈妈共感 河童和男主出去旅行后给妹妹带回好看的玻璃 河童和大伯开始的内心对话 小小的片段让河童自然而然的融入男主的家庭开头一幕父亲的死也为观众的心中观影前就铺垫了结局 妖怪和人类可以做朋友 但不能生活在一起总体上一家人的善良 人类社会的复杂 河童的某些神性 最后河童找到相似的会变人的同类 这些刻画都为此电影留下治愈又深刻的印象

人是害怕失去自我的吧，人浪泛着各种奇思妙想汹涌澎湃，好担心还没有来得及巩固好自己的防线，就无端被卷入这斑斓的漩涡，在一圈圈的眩晕中迷失了自我。

人多半又是害怕孤独的吧，孤舟一人在暗黑的夜里漂荡于烟波缥缈的大海上，随着浪上下起伏，没有狡黠的眨着不解的眼神的星星，也没有指引着无论是东是西的随便任何方向的灯塔，只有混沌裹挟着一切，慢慢地把希望，疑惑，挣扎，甚至是绝望吞噬。

小咕害怕迷失自我——当他忘记自己原本的名字时，嚎啕大哭，撕心裂肺；当他面对浩瀚无垠的大海时，就算盐巴刺痛顶盖，也无法阻止他再一次奔向自由的冲动；当他捧着爸爸的断臂时，他才重新找回了真正的自我；当他害怕会渐渐舍弃自己作为河童的生活方式时，毅然选择离开上原一家，尽管恋恋不舍。

小咕同时又是那么的害怕孤独——夜半无人细雨时，悄悄地走出家门，希望偶遇自己的同伴；在康一的带领下，去追寻同类的足迹，但是被童子告知机会渺茫时精疲力竭，他卧倒的一瞬间，让人不禁怀疑他失去的是生活的重心；狗狗大叔与他的神交给了他一定的心灵慰藉，但大叔的离世让他再次陷入绝望的深渊。

小咕本以为找到"他以为"的同类，才能既不迷失自己，又不觉得孤独。

但当他走入深林中的宁静水池，直面自己的心灵时，他才发觉——无论外在的形态是怎样，人人都处于他的这种担忧中:康一的爸爸会担心被公司排斥，康一会担心被同学排斥，他们都因为害怕孤独而做过一些迷失自我的选择，但最终不再畏惧，勇敢而坚定的面对生活。

菊池曾经被排斥，但是她也因为康一对她的理解和接纳找回独自面对新生活的希望。

每个人都是这样吧，渴望能被哪怕只有一个人真正的理解，真正的接纳——无论在别人心里自己是妖是仙，是好是坏，在这个人坚定的眼神里，深信自己只不过是再正常不过的同类。

小咕不再害怕，虽然他不记得自己原来的名字，但是他已经成长为一个独一无二的小咕，坚信着世界上他不是孤单一人。

我这人有个毛病，每每看电视剧到了主人公生活窘迫不得的时候，必然会转台快进上厕所——总得躲开这段儿，尽管我知道用不了多久就会有一神棍出现拯救地球的，不然后面四十八集电视剧演啥。

这个毛病叫我完全丧失了看电视剧的耐心，2000年之后，看了百分之八十的电视剧，大概只有《亮剑》吧，也亏得了李云龙所向无敌颇有内裤外穿变超人的架势，要不然也看不下去。

这个毛病在我看电影的时候也带着，于是我只能看科幻武侠或者特小资的文艺片儿，对于前者，超人不会失业，后者呢，拍文艺片儿的导演不会意识到吃饭也是要钱的，因为他们讨论的都是吃撑了以后要怎么消化的问题。

前天我们一家围着看《长江七号》，看到一半我拔屁股走人，给老爸留下很了不好的印象——可这也没的法子。

我看不下去了嘛。

于是《河童之夏》对我来说是个难题，谁叫他一开头就创造了河童老爸给人砍死的凄凉景象呢，每每点开，五分钟之内必然看不下去，一而二三，这个电影在我小硬盘里面搁置了两个多月，都快馊了。

也是拜感冒所赐，今天下午三点午休醒来，百无聊赖，只想看动画片，便点开《河童之夏》，直接跳过血腥暴力18+的片段，从三百年之后看起。

居然着迷了。

日本电影比较闷，日本小说比较闷，唯独日本动画片很火爆，可惜这个动画没有继承传统，或者说，继承了其它日本文艺的传统，前面一个小时看上去四平八稳毫无波澜。

这样的故事正中我的下怀，要是遇上更有压迫感的情景，估计我还得转台快进上厕所。

生活就是如此么。

我告诫自己，于是也就能自得其乐地看下去。

换句话说，这个电影的前一个小时，不是因为它故事好看吸引我看下去的，而是因为虽然无聊，但是也还原了普通生活，不那么雷人，在我的忍受范围之内我忍受下去的。

直到故事推进到康一带着小咕长途旅行到原野县。

村上春树在《海边的卡夫卡》里面讲到，十五岁是离家出走最好的年纪，太早了生活不能自理，太晚了就迟了。

康一是旅行，那时候大概是十二岁的样子吧，当康一离开家踏上火车的时候，我觉得心里面有什么地方痒痒的——那样的旅行，叫做回家或许更合适吧。

那些遥远的山脉河流田野，好像在哪里见过，这样的感觉给谁都有。

于是跳下水，在清流中上下翻腾，伸展四肢。

然后四仰八叉躺在草地上，谁都不吝。

我在想，我十三岁的夏天干过什么呢。

去初中之前的补课？

那是十二岁。

初一升初二的那个假期，我干过什么呢。

老房子前的那排杨树已经被砍倒了，大头来到我家，大头是只狗，我站在家门口，盘算着我应该去找小伟呢还是去找安平。

大概就是这样吧。

我读初中的时候，是每周都礼拜么，好像不是。

两周回一次家。

中间的那一次礼拜时间放的比较松。

从来没有想过独自旅行或者离家出走。

我看到电影里的小细节，突然觉得之前的着急绝望慌乱无助都是很无聊的事情，去动物园散步才是正经事。

我还真没去动物园散过步。

在电影的结尾，小咕找到木精大叔幸福得活在一起，小咕看着被树林过滤倾斜到溪水中的阳光，就此开始认真地生活。

我觉得心里满满的。

慢慢回想，在过去的二十年当中，不完整的东西很多，现在弥补也不晚。

从这个夏天，独自旅行，去看看大海开始。

从这开始，永不结束。

花开.风起.雪飘.一切都消失.但是.我却在这里。

又是为什么，你也在这里啊。

睡啊.睡啊.从前.现在.将来，什么都睡着啦。

只有明天.会如期到来。

如此重情义的神灵啊。

呐，睡吧。

呐，睡吧呐 呐 呐，睡吧。

电影里座敷童子的歌。

就当是我混乱无聊生活的安眠曲。

一觉醒来，就是夏天。

在夏天，就去看海。

懊丧狗狗的独白：“人类是会突然改变的 我之前的主人也是这样发生什么了小时候关系很不错两个人时常一起玩耍我很喜欢那家伙那家伙也很照顾我可是他不久后开始受到同伴的欺负可是他除了我之外没有可以欺负的对象我每天都被打大概他也是这样为什么他会碰上这种事我一点都不明白太悲哀了我也讨厌一直被打也讨厌一直看着他这样子我就逃走了跑啊跑啊 在累到在路边时康一来了康一很像那家伙小时候……于是我默默的跟了一路跟了很久很久……”

在乱涂之前，查了一下票房，本土3亿5000万，不算高。

不知道自己是孩子气还是总有着那种浓浓的恋旧情怀，很喜欢这种题材的东西，每一次都能把自己打动，要说看着这个有些杂乱的卡通，会有笑有泪，对一个30多岁的男人来说，真妖异啊。

会想到童年的朦胧的对异性的喜欢是一件很美好的事情，会想到那时候多希望有一个小小的我能对它好的宠物，会想到我们已经缺失的那份简单和纯真。

那个家真好，那个女孩真好，那个河童真好，有心情看看这样的东西真好。

《河童之夏》这部影片描写了在现代社会苏醒的河童之子“小酷”和少年上原康一之间的友情以及所遇到各种事情和人类，对于环境问题、霸凌、媒体的过度报道等日本社会问题也加以讽刺。

首先这部影片对河童这个形象的塑造很成功，很吸引人，很可爱。

原本的美好家园被破坏，河童被救起。

善良的康一把河童当做朋友，之间发生了许多的故事。

同时，父子之爱、环境问题、欺凌问题等等，作品企图通过河童小库和主人公康一的交流，来道出对现实社会种种问题的看法。

另外，作品通过描述互相信赖的父子情、康一与在旅途中遇到的人的交流、和小库，还有小狗奥桑“大叔”之间的友情，来表达出一种对有情人间的美好向往。

影片所折射出来的现实道理很深刻，值得大家反思，通过小故事来反映社会，反映人性，美好又感人。