无序的镜头,隐隐的暗喻,凌乱的主题。
但依然紧扣主义。
主义就是谜。
泛白的胶片质感,淡化了夏天炎热潮湿的感觉。
空灵的配乐,安静的对白,甚至还有一丝夏日清风的感觉。
影片浮动着的是暧昧:少年与少女的暧昧,少年又与女郎的暧昧,而女郎又与父亲暧昧。
甚至母亲与青年的暧昧。
影片的那一点潮湿是由这些带来的。
导演没有在讨论什么,只是站在一旁。
说小人物的故事,少年的青春故事,一个平凡家庭的故事。
只是电影是来自于生活,却高于生活。
秘岸有好几个主线,要的就是这种多角度。
这样你才能看到全部,看到人的无奈,看到欲望,看到社会的浮躁,最后看到生活。
生活就是一团谜,就是这样。
认识张一白是从《将爱情进行到底》开始,然后便是《开往春天的地铁》、《恋爱地图》,从此他在我脑海中的印象就是一个非常会拍偶像时尚题材影视作品的导演,与他的外表形成了有趣的对比。
撇开《好奇害死猫》不谈,因为我没有看过,虽然它在当年很红,也有无数人向我推荐,但就因为这个片名取得实在够烂,象好莱坞的动画大片,所以提不起我的一丁点观看欲。
接下来再次与张一白有关的电影就应该是《双食记》了,这是一部我个人非常偏爱的影片,这份偏爱来自演员吴镇宇和余男,更源自影片中所探讨的人性和欲望的话题。
而出乎我意料的是,《双食记》的监制竟然是张一白。
接下来更令我没有想到的就是这部《秘岸》,张一白真的改变了。
《好奇害死猫》、《双食记》、《秘岸》被喻为张一白“新城市电影”的三部曲。
一改往日擅长拍摄的青春偶像,都市时尚路线,这三部电影都以“悬疑”为基调,在悬疑的故事中,层层剥开人性中最真实的多面性。
特别不喜欢“新城市电影”这个称谓。
中国人是爱给人叩帽子,起些悬乎的新名词。
什么叫“新城市电影”?
在城市里拍摄,说的是城市中的人和事,就叫城市电影了?
那这个“新”字又从何而来?
是对时间的划分还是对概念的划分?
没有旧,谈何新?
这不怪导演,都是那些好事的媒体和出品方为了宣传推广而造的噱头。
噱头可不能乱造,造不好就会毁事。
电影本身很深刻,可被“新城市电影”五个字给弱化了影片强大的精神内核。
话说远了点,我想说的其实是三部曲的最后一部——《秘岸》。
《秘岸》与《双食记》一样,将镜头对准了重庆,这座在中国只能算得上是二级发展中的城市。
潮湿、炎热、雾气、长江、盘旋的山路、老街道、简陋的筒子楼、回锅肉,都在影片中一一呈现。
象这样的城市,在中国有太多,城市的工业化进程交错着兴衰。
每天都有轰轰做响的推土车推到破败不堪的老房子,也有高楼大厦拔地崛起。
人们享受着物质高度发展所带来的快感,尽情挥霍着青春,更从不吝惜自己的欲望。
就在这样一个城市中的普通三口之家,十几年看似平静的生活,却因某一天父亲的意外车祸被彻底颠覆。
高中生小川的父亲是出租车司机,车祸让父亲失踪在了长江里,而车中父亲的情人苏丹却活了下来,因为摔断了腿,母亲和小川便照顾起了父亲的这个情人,三个人开始了一段同一屋檐下的生活。
小川在和父亲的情人以及母亲共同生活下,步入了自己烦闷、骚动、迷茫、孤独的青春期。
虽然有曾志伟、蒋雯丽、莫文蔚、陈奕迅众大牌的鼎立出演,但故事的中心视角却更多的是放在不出名的小川身上,一个单纯忧郁男孩在外界诸多因素的催化下,逐渐成长为一个男人。
这份成长中有对父亲死因的质疑和痛苦,有对母亲严厉管教的不满与反抗,有对苏丹性感肉身的迷恋和纠结,有对初恋女生暗恋的羞涩和苦闷,有对自己哥们抢走初恋行为的愤怒与暴力。
这一切都因无法掌控而变得真实又不真实,都因无法触摸而变得脆弱不堪一击,也许这就是成长的代价。
残酷的成人世界彻底打破了小川对现实社会的天真臆想,青春和长大在他看来可能也并非想象中那般美好。
影片中的小川,只是社会群体中的一个再小不过的个体,而在当今中国不可逆转的都市化进程大潮中,不管是象小川一样的年轻人还是各个年龄层的都市人,都会强烈地感觉到在社会转型期,在欲望利益的驱使下,我们的心态发生了或多或少的变化,跟从前不一样了。
人与人之间,人与城市之间,多了份寂寞与疏离,心底最深处的不安与隐痛也愈加明显。
我们是否问过自己,有些东西我们已在不觉然中丧失,我们的双眼有时被蒙蔽,成功的代价也许太重了些。
《秘岸》、《双食记》都是在情欲的色调下挖掘着、剖析着现代人的隐秘情感世界,这让我看到一个全新的张一白。
我曾经说过,作为一名文艺工作者,不论身处何时何地,都不能抛弃肩上的社会责任感,关注个体命运以及个人与社会的交织渗透,都不能泯灭心中的那份悲悯的人文情怀。
古往今来,国际国内,任何一个伟大的导演,在自己的作品中都不会忘记这两条。
我想,所谓的“新城市电影”也许该这么定义才对。
从《将爱情进行到底》到《秘岸》,张一白还在拍着不同的城市,拍着城市中不同的个体,可是早已发生了变化,城市已在他的镜头中剥离的光鲜时尚的外衣,用更加直接、更加残酷的虚构故事,批判现实,记录着某个时代以及时代变革下都市人的生存状态和对内心情感世界的解读。
有人说,父亲的突然死亡,意味着父权的崩溃,是男孩成长的精神割礼,这话大抵不差。
张一白导演的小众电影《秘岸》,讲述的就是这样一个故事。
父权的阴影随父亲离去而消失,留下茫然不知所措的男孩。
然而,性意识在这不知所措中倏然苏醒,生命在这不知所措中伸展开嫩绿的枝杈,迎着阳光疯长……。
是的,这故事很弗洛伊德。
弑父情结的演绎有花样百出的版本,《秘岸》的独特之处是,执行这一精神割礼的,是一个“小姐”。
故事发生在重庆。
在近年的影视、文学作品中,重庆日益成为欲望、生机、躁动的符号,俨然一个解构主流文化的浪子。
少年小川的精神割礼就是在这个湿热、扰攘、什么事情都可能发生的城市中进行。
小川开出租车的父亲,在一个神秘的下午驾车闯入嘉陵江,消失无踪。
坠江前,车上甩下一个浓妆艳抹的“小姐”苏丹,当场折断腿骨。
由于无力承担苏丹的治疗住院费,小川的母亲凡丽把苏丹接到家里养伤。
空间狭小、天气闷热,风韵犹存的妇人、举止轻佻的“小姐”、情窦初开的少年,就这样共处蜗居。
彼此的防范、窥视,有意无意间的肢体触碰,酝酿出一种含混暧昧的氛围。
对这个曾在父亲最后时刻与之相处的女人,小川总是冷冷的,性的好奇藏在隐约的敌意中。
直觉告诉小川,苏丹绝非偶然上了父亲的出租车,他认定,苏丹身上纠结着父亲离去的秘密,他要破译这秘密。
小川探求父亲离开的真相的过程,其实就是让苏丹日益融入自身生命成长的过程。
影片集中了莫文蔚、陈奕迅、蒋雯丽、曾志伟等大腕,但真正的主角只有一个,就是小川。
那些个大牌明星饰演的角色,不过是一缕缕光束,投射到小川这棵舒展枝叶向上窜的树苗上,鲜绿耀眼。
小川坚称父亲未亡,并非因为父子情深。
小川说过,父亲对他并不好,常打骂他。
那朵父权的阴云不在了,但袒露出来的刺眼阳光也让小川不适应。
对他来说,父亲还在,他就藏在苏丹坚守的秘密里。
小川做过实验,确知苏丹在撒谎,那“空白”的一个多小时里究竟发生了什么事情?
苏丹越是回避,小川越迫切地想走近她,解开那个属于父亲和苏丹共有的秘密。
情境不知不觉发生了变化。
与父亲在时不同,小川开始以自己的眼光去观察异性:母亲、苏丹,以及那个让他心生爱慕的女孩青青。
这其中,苏丹别具一种特别的意义:这个锲入小川家庭的女子,以她的神秘、性感和新奇(对小川来说)的生存态度,时时拱动着小川的性意识,一点点消除着父权留在小川心头的阴影。
苏丹取代了父亲角色的权威,将小川引领到生命的新起点;她取代了母亲的角色,消除小川“弑父”的罪恶感;作为女性的符号,苏丹为小川打开了一扇门,让小川走出了童真的后花园。
小川在苏丹面前确知他不仅是男孩,他几乎可以算得上是一个男人。
苏丹说,她是靠自己的腿赚钱的,可是车祸在她腿上留下了难看的伤疤。
小川为苏丹的腿彩绘了艳冶的百合:猩红的、亮蓝的,还有魅惑的藤蔓。
那一刻的图像颇具仪式感:小川双腿倒钩在沙发背上,身子窝在沙发里,将苏丹的腿搂在腰胯间,蘸着鲜艳的色彩一笔笔描绘……。
苏丹的光芒映照出青青的青涩,显出青青那些挑逗小川醋意的小伎俩有多么幼稚可笑!
小川不再对青青的轻视耿耿于怀,他终于能够直面青青说出“你其实不好看”“你真贱!
”,尽管这些气话实在很弱智,说完还特意向远处的苏丹亮出孩子气的V字手势,但,小川毕竟有了自信和底气。
让小川备受鼓舞的是,青青这时候反而贴过来搂抱他,在他耳边喃喃细语:“你什么也不懂……”小川这时的神情像一只初次开屏成功的小孔雀!
苏丹被凡丽赶出家门,重操旧业。
小川到k歌房点苏丹的钟,喝酒、在苏丹的歌声中扭摆舞蹈,醉眼朦胧的小川对苏丹吐露心声:“姐,我们走吧,到一个有山有水的地方,开一个小吃店……”他觉得他已经足够大了,大到能带着他的“姐”私奔了!
苏丹当然没有跟小川走,她独自离开了重庆。
两年后,小川找到苏丹存身的地方,那里果然有山有水,苏丹也开着一个小吃店。
在那里,小川看到了父亲与苏丹的亲密合影,也听到苏丹讲述那个他一直在探寻的秘密:苏丹曾是父亲的情人,为了逃离现实,他们共同策划了坠车行动,只是,行动出现失误,父亲真的掉到嘉陵江里了。
苏丹复述了父亲对她说过的话,居然与小川两年前说过的话一模一样:“到一个有山有水的地方,开一家小吃店”!
这时的小川,已然成熟,他平静地反驳苏丹:“你就编呗……”他想知道的是,那一个多小时里到底发生了什么,父亲在最后时刻对苏丹说了什么话。
但苏丹愤然离去,并没有对他再说一个字。
小川真的不相信苏丹的话么?
可这有什么要紧呢?
重要的是,小川已是一个举止稳重的男人了!
这部电影里几个大腕表演称职,陈奕迅虽然只有不多的几个镜头,但他演出了港式的“天真”,在与凡丽调情时居然满口“不好意思”“别客气”什么的,真逗!
莫文蔚很出色,她不漂亮,但很魅惑。
遗憾的是演小川的男孩过于斯文秀气,要是挑一个黑一点、愣一点的男孩来演,效果可能会更好。
小的时候没看懂,重新看秘岸真的是一部好电影。
处处标榜着情色但什么也看不到,文化审查成了电影语言的利器,也是东方语境下性压抑的一部分。
中年男人的性压抑,一开场就可耻的投进江里,是00年代的两只蝴蝶,出没声色场所的已婚男人,好像就是应当去死的。
就算片末试图挽回和美化,但坏事就是坏事。
中年女人的性压抑,快乐是不被允许的。
允许倾诉,允许怀念着唱红莓花儿开;但不允许笑,不允许开空调。
落到最后的是繁衍和钱。
青年女人是性的化身,是腿,是腿瘸了之后的臀。
用着青春的资本吃饭,在迷茫和独立之间徘徊。
看似靓丽,却被困在轮椅上困在房间里,等待着被判定为需拯救,或是被判定为引诱。
青年男人是钱,用才智用前沿去赚钱,开着好车,赚的是高级饭店里待熨平的块块钱。
少男的性压抑,是眼看同伴抢走伴侣的木然,是对母亲的反抗,是想迅速成为大人的期待,中年男人的衣服不合身,于是穿上衬衫带上手表成为青年男人。
少女,描述不多,但似乎也走在吃青春饭或才智饭的路上。
代代环环相扣,拓儿车沉入江底,太阳突破云端,看似光明的结局之后,吃饭和养孩子才是真的结局。
每个角色都立体成型,交互成立,没有浪费一众好演员和优秀的美术,是部好电影。
说不上来是好看还是不好看,但我喜欢少年小川和苏丹朦胧的纠缠。
可能是我天生就爱矫情——成熟有魅力的成年女性和刚成年未经世事的单纯少年之间若有似无的欲念,让我着迷。
从最开始小川看苏丹穿丝袜时,眼里的好奇和流连;到给苏丹腿上的伤口绘画时,空气中弥漫着的暧昧;再到两人共同欣赏小川藏在床底的木雕世界时,那两双纠缠不清的腿和脚。
全篇没有拥抱没有接吻,但两人的互动在导演的镜头里无时无刻不在散发荷尔蒙。
我太喜欢这种镜头语言了,太喜欢这种看似什么都没有发生,实际上暗流涌动的氛围了。
这让我想到《青蛇》,没有一幕直给的床戏,但却把“情”与“欲”的氛围烘托到极致。
小川——一个刚死了爹,又被好兄弟翘了喜欢的女孩的大冤种,遇到了人美腿长还会撩的苏丹。
血气方刚的少年春心萌动——“姐,咱们走吧,我会一辈子对你好的,我去打工挣钱,我养活你”——能说出这种话的也只有幼稚又天真的少年了。
苏丹——一个ktv的陪酒小姐,和少年他爹有着说不清道不明的关系,又不小心撩动了少年的心弦。
少年他爹为了救她于水火意外身亡,少年本人也深陷她的泥潭。
她就有如欲望本身,当你开始凝视她,命运的齿轮已悄然转动。
不得不说,稚嫩的檀健次和这个情窦初开的少年小川很合拍,莫文蔚的大长腿和由内而外散发出的性感又欲而不骚。
单看外貌形象,两人毫无cp感,但人物的刻画和剧情的描摹硬是让俩人之间的空气仿佛都透着黏腻。
可能是我太喜欢这种气质的电影了,我愿意给它四星半。
上次《两只蝴蝶》的翻唱版出现在《三峡好人》里已经恶心了一群人这次张一白又明目张胆的把《两只蝴蝶》的原版放在电影反复出现了5次,俨然就成了本片的主题曲。
这首歌对剧情毫无烘托作用,唯一的贡献就是将观众拉出剧情提醒大家捂住耳朵。
只有一个解释,导演是庞龙的骨灰级粉丝阿门!
打入一星行列
从[开往春天的地铁]开始,张一白就爱洒狗血,本想事不过三,[秘岸]应该不会像[夜。
上海]那么矫情造作,或者[好奇害死猫]那样故弄玄虚,不想俩毛病全占,竟成了集大成者。
一眼望去,那触目惊心的一地狗血啊。
重庆的夜色中,一辆计程车坠入了长江水,乘客受伤,司机失踪。
因为付不起住院费,司机妻子凡丽把乘客——夜店小姐苏丹接到家中休养,刚刚结束高考的儿子小川与母亲一起照料苏丹,少年与女郎在争吵中逐渐情愫暗生,凡丽惊慌之下把苏丹赶出了家门,而自己也与一男子小易产生了情感纠葛。
两年后,小川又遇苏丹,方才得知当年的车祸竟另有隐情…… [秘岸]再次证明了张一白确实有对非正常男女关系的叙述癖,而且此番关系数量一下增至三对——苏丹与小川、凡丽与小易、苏丹与司机。
苏丹的功能相当于[毕业生]中的鲁滨逊太太,用一条腿色诱了小正太,不过导演以为少年遇上女郎与暧昧一词间的关系,就像莫文蔚美腿一伸就等于诱惑那么简单,所以在小川对成熟女性的迷恋上并没有费多少笔墨,给莫文蔚的身体几个特写、让小川坐上苏丹的轮椅打几个转就敷衍了事,俩人间原本应该暧昧丛生的关系也因此显得清汤淡水,原本期待的成长主题也就不成立了;寡居中年妇女凡丽与单身青壮男子小易的关系,更是费人思量,对此段横生进来又粗枝大叶的情感本人存有三个疑问:一、小易是干什么的?
二、小易看上凡丽什么了?
三、这段柏拉图式的情感意义何在?
;当然了,最让人纠结的,莫过于苏丹与司机间的神秘关系,这在下面一段中会加以论述。
反正片中个个都有秘密,人人关系暧昧,与[好奇害死猫]和[双食记]一样,充满了对所谓现代都市情欲的无病呻吟,不过人家至少点明了男人劈腿所会造成的严重后果,[秘岸]却全然糊在一起不知所云。
除非正常男女关系外,[秘岸]还延续了张一白自[好奇害死猫]和[双食记]而来的悬疑癖好,虽然都很装神弄鬼,但好歹前面两部作品把故事说圆了,[秘岸]却是漏洞百出、支离破碎。
影片的头号悬疑无疑是司机的生死问题,失踪的尸体、不断出现的遗像、失踪前的保单、凡丽对丈夫的态度、车祸前的一个多小时……无不让观众对他的生死产生疑问,但也只是偶有疑问,在几段非正常男女关系的磨叽中,很快也就对该问题失去了兴趣。
可在当大家已经忘了这茬的时候,导演竟又把这个本就无甚意义的旧事重新提出,通过苏丹的叙述,影片又闪回至车祸前发生的事情,点出了她与司机的关系,及他们设置的车祸之局,但该闪回非但没有解开司机的生死之谜,反而让人愈加一头雾水。
可能导演本来就想把这趟浑水搅得更浑,把结局设置成悬而未决的开放谜题,但问题是这一搅有任何意义吗?
是振聋发聩了,还是引人深思了?
只能说编导太不负责任,把狗血当圣水,把观众当傻子,玩噱头玩得近乎欠抽。
[秘岸]当中唯一有真材实料的是莫文蔚的美腿,可当一部电影只剩下一条腿可以一看的时候,那还有什么好说的。
话说父亲曾志伟和母亲蒋雯丽,是重庆的一双穷苦夫妇,曾志伟是工人转出租,蒋雯丽是护士兼兽医。
太穷了,于是心生一计,决定铤而走险,计划由曾志伟伪装一起交通事故诈死,让蒋雯丽骗取巨额保费。
当然,此事必须瞒着儿子小川。
等到蒋雯丽来到事故现场,一下子傻眼了,虽然曾志伟如约失踪,但是却多了一个长腿莫文蔚出来,而且长腿还断了。
原来,曾志伟瞒着她搞了个夜总会小姐做二奶,并且自作主张把她拉进了计划。
虽然曾莫两个狗男女多次练习跳车,但是还是发生意外,莫文蔚断了腿。
医院里,蒋雯丽和莫文蔚两人心知肚明,只瞒着儿子小川。
事到如今,蒋雯丽只好把莫文蔚接回家养伤,事情如果败露,对任何人都没好处。
讨要保费也出了意外,因为曾志伟死不见尸,只能做失踪论,失踪人口的保费赔偿要等2年以后。
儿子小川一直心仪同学青青,不料青青眼界很高,用身体和他的朋友大志交换了几千元的近视眼矫正手术费,把自己变得好看些可以在大学里获得更多人的垂涎。
中国的电影很有趣,有些导演摄影功力不错,画面很漂亮,但是出于这样那样的原因,就是不肯把故事说清楚,为什么呢?
大人有些事情就不能跟小孩讲。
那观众怎么办呢,只要用自己的想象,去把故事补完,就像面对一具尸体,去猜测他的生前的是是非非。
“大人有些事情就不能跟小孩讲。
”是电影《秘岸》中的一句台词,张一白导演。
张一白就是一个能把画面拍得非常漂亮的导演。
《秘岸》以前曾叫《少年》,《迷果》。
小川是艺术青年,一手绝赞的泥人手艺,莫文蔚晃着美腿困居斗室,失意的少年和美腿的熟女,互相吸引不可避免,终于在厕所里面干下那苟且之事。
蒋雯丽遇到自称港商的陈奕迅,满嘴忽悠,却也不戳穿他,让他出钱出车,在老同学面前风光了一次。
此时蒋雯丽发现自己怀孕,是曾志伟在事故前留下的种,另外她也意识到儿子和莫文蔚的私情,觉得不能再被动等待下去。
通过对陈奕迅的欺骗加性贿赂,蒋雯丽得到2万元。
看到陈奕迅拿给她的是2万张1元的小票,看到陈奕迅被一群黑社会性质的犯罪团伙拖走,她意识到陈奕迅也是一个可怜之人。
莫文蔚和小川的交往中,小川说要和她“到一个没有人认识他们的地方,开个餐馆过日子”,这话和曾志伟也曾经说过,莫文蔚意识到必须做个选择。
蒋雯丽和莫文蔚摊牌,可以要2万,或者要曾志伟,但是不能要儿子小川。
莫文蔚考虑再三,决定要曾志伟。
她与小川在夜总会激情一夜后,悄然离去。
两年后,蒋雯丽的女儿刚会走路,保险费也到手了,顾念对曾志伟的旧情,觉得他总有千般不是,毕竟冒生命危险跳车,所以决定还是送2万元过去,于是让小川给莫文蔚送钱。
小川来到一个小镇,看到莫文蔚在那里开了一个小餐馆,他刚想与她叙叙旧,却看到她皮夹子里面和父亲曾志伟的情人照。
原来莫文蔚和曾志伟早已来此落脚,为了掩人耳目,曾志伟绝少抛头露面。
莫文蔚把一切据实相告,小川却无论如何不愿意相信,“要设计得多么精巧才能达到效果呀”“这个故事是说不通的”。
回到家里,小川问蒋雯丽“妈,你有什么事瞒过我吗?
”蒋雯丽轻描淡写地回答“大人有些事情就不能跟小孩讲”。
过了一会儿,小川也轻描淡写的说,“我最想知道的是,车在冲进江里的时候,我爸他在想着谁?
”据说,现在看到的是删节版,未删节版中有莫文蔚与檀健次在厕所的亲热场面。
导演表示,虽没露点但意识更重要。
又据说,开拍前,莫文蔚曾被安排参考欧洲情色电影的情欲表达手法。
无论如何,张一白的画面还是很漂亮的,把平日看上去脏兮兮的场景拍出美来,还是很有水平的,要不是这样,我也不会写上面这些废话了。
作者: 酷阳艾 然后我说几句:又看了一些别的评 觉得青青其实很有戏 她代表了莫文蔚和蒋雯丽所演的角色 一切都是为了欲 青青很有映射寓意 大家再看看…值得深究
印象中,人们一提起重庆说得最多的是那里的市民生活,有吃喝玩乐的各种好去处,有性情火辣的重庆辣妹,加上日益繁荣的社会经济,构成一个灯红酒绿的现代消费城市。
在这样的地方,大多数人的生活就像《秘岸》这部影片中的人们一样,只能用“凡俗”这个词来形容。
《秘岸》反映的,就是这些凡俗人的凡俗故事,他们的欲望,他们的关切。
欲望与关切是本片的主题。
它唯独不想说“爱情”这个东西。
有太多讲述爱情的故事为我们所熟知,无法一一列举,我们姑且称之为“爱情话语”的膨胀。
这种膨胀可谓亘古未有。
“爱情话语”的膨胀,或许从反面证明了这个东西在现代生活中的稀缺,至少是相对的稀缺。
只有出现稀缺了,它才显得珍贵,让人魂牵梦绕。
之所以稀缺,根本原因在于它不像人们的物质生活用品一样,可以通过提高社会生产力来解决。
对于凡俗的人来说,爱情在很大程度上是奢侈品而非必需品。
孔夫子说,饮食男女,人之大欲存焉。
又有儒家名言说,食色性也。
都一个道理,想吃好的东西,想要好的男女之事,都是人的一种天然的欲望。
该回到影片上了。
影片里的主人公,我们都能看出来,他们的生活并不富裕。
重庆有高楼大厦,有正在建设中的跨江大桥,有灯红酒绿,但影片的主要视角停留在老工业区,停留在筒子楼,停留在国企工人、出租车司机和夜总会小姐这些人身上。
其实他们才是这些日渐繁荣的现代城市中的绝大多数。
他们的愿望,或者他们的生活欲望,简单而凡俗。
挣钱,养活自己,养家糊口;最多,他们会像影片中的曾志伟和陈奕迅那样,有过一次两次成功的或者不成功的意外艳遇。
如此而已。
还要回到“饮食男女”这四个字上。
孔子的这个话,经常被滥用来证明人的生理欲望的合理性。
其实孔子的意思只是说,这是人基本的欲望,人如果要自我完善,必须有更高的追求。
更高的追求是什么?
我们都知道最高的追求是“君子”。
但是成为君子是很难的。
绝大多数人成不了君子——但至少可以做个“仁”人。
再回到影片。
影片讲述了几对关系。
曾志伟与莫文蔚,陈奕迅与蒋雯丽,曾志伟的儿子与莫文蔚。
曾志伟是个下岗工人,开出租车养家糊口;莫文蔚是夜总会陪歌陪酒的,我们通常称之为小姐。
出租车司机载了几次小姐,就慢慢认识了,然后莫文蔚就成了曾志伟的婚外情人,两人商量好私奔却又不想对家庭造成伤害,于是选择了制造假车祸。
结果曾志伟死了莫文蔚却活下来了。
活着的莫文蔚成了曾志伟老婆蒋雯丽必须要负担的负担,住进了他们家。
曾志伟的儿子一直怀疑父亲的死,经常用“很毒”的眼光审视着这个女人。
她的打扮妖冶,让这个高中刚毕业的男孩有点神不守舍。
最后,他不可救药的爱上了她,甚至,要跟她私奔。
最后,莫文蔚离开,男孩还找到了她,固执的他不相信莫文蔚讲述的她与曾志伟之间的故事。
或许,他不愿相信父亲已死,或者,不愿意相信自己竟然爱着父亲的情人。
守寡的蒋雯丽是最难的,她面临着多重困境。
丈夫死了,家庭没了支柱;留下个莫文蔚,要赔付医疗费和损失费;最严重的是儿子对莫文蔚的迷恋,这让她感到恐惧,她需要把她打发走。
她需要帮助,陈奕迅充当了这个求助对象。
他年轻,看起来也还挺有钱。
蒋雯丽找他,他还以为是蒋雯丽寂寞难耐找他排遣,好在误会马上解除了,尴尬的陈奕迅问,那么,大姐你找我做什么?
蒋雯丽说,她需要钱。
陈奕迅并不是一个成功的商人,可以看出他债务缠身几难自保,但还是凑齐了蒋雯丽需要的两万块钱。
蒋雯丽把塑料袋里的钞票一张一张熨好了,一块一毛的都有。
百感交集。
这三对关系有多大程度上符合我们对爱情的想象?
曾志伟与莫文蔚,或许是因为前者看上后者的年轻,中间肯定也夹杂着对一个弱女子的恻隐之心,而后者因为生活的艰难便把前者当作生活的依靠。
莫文蔚与男孩之间,再清楚不过的是处于青春躁动中的男孩对莫文蔚那对长腿的迷恋正是他不可避免的想要走近她的最初动力;蒋雯丽与陈奕迅,陈奕迅说了,一个人在这个城市会很寂寞,而蒋雯丽则在缺钱的时候想到了陈奕迅。
这些几乎都跟爱情没什么关系,最初把他们联系起来的或许都是人实实在在的需求,或者欲望。
但最终这三对关系都没有停留在最初。
曾志伟与莫文蔚,男孩与莫文蔚,均演变成了拯救与被拯救的爱情故事,尽管可能是凡俗的爱情,也算不得那么成功的拯救;陈奕迅则不仅帮助蒋雯丽度过难关,还一度帮助她重拾生活信心。
因此我更愿意作这样的判断:三对关系或多或少皆因人的欲望而生,最终都升华为人与人之间的真实的关切,升华为一种“情”。
由自然欲望向人与人之间的关切之情的转变,我以为就实现了孔子所说的“仁”。
人与人之间的这种关切,在很多时候不是比“爱情”更实在吗?
我希望我的这个解读是正解。
在欲望丛生的都市丛林里,没有什么比人与人之间这种实实在在的关切更能温暖人心了,尽管它可能不是孤独最好的解药。
(初稿写于2009年7月,后有改动)
重庆的颜色是青红吗?
大师你太高深了 那个蝴蝶儿太难以接受了 文丽大姐倒是一如既往的深得我心 其他除了莫的腿 我啥也没剩下了
果然看不懂文艺片😵
莫文蔚的演技越来越棒了 支持·
装,继续装
为着孩子问的那一句话
很张一白,朦朦胧胧不明不白,不现实里又夹杂着点现实…我还挺吃这套的(。
不懂,啥都没
每个人都有自己的故事,也仅仅是个故事,就这么回事
电影中的重庆,开放式结局,香港演员有点水土不服,莫文蔚的腿是真好看,蒋雯丽和谁都能产生微妙的化学反应,18岁的檀健次,马思纯估计又是被她小姨拉进来的,一直不缺资源但是不争气啊。
还是期待张一白的~
其实我是来看莫文蔚的 剧情好难理解
在腿上画画那段全片高光 /两人趴在地上看桌下他建起的世界时有点像两小无猜 像无可奈何生不逢时 错乱的感情寄托
《秘岸》看过一次半。半次是刚拍出来那会儿,因为莫文蔚看的。除了莫文蔚惊为天人腿真的什么情节都不记得了。另外这一次是看了檀健次演的相柳之后,好奇这部已经忘记情节的电影到底演了什么。突然发现这部剧里蒋雯丽对莫文蔚的态度、莫文蔚帮她搭配同学聚会的衣服和鞋,算是女性友好了。很喜欢她那个“年纪大了,不兴这个”的笑,用中年人都懂的方式化解尴尬又有点自嘲。蒋雯丽真的厉害了。这部片子怎么打分呢,细节不错演技不错但整体来看又有点不知所云。
还真有点看不懂呢,,,
重庆湿湿的雾气。那年学校礼堂的萧条。奇怪地吻合在一起。
迷茫的少年 哀而不伤 导演有太多要表达 太琐碎了{说句题外话 臣的台词好好笑啊}
莫文蔚海藻般的长发和漂亮逼人的长腿一直就那么晃啊晃的,晃的人眼花缭乱晃的昏暗小屋暧昧滋生晃的雾气沉沉的重庆城都因此而亮了起来。。。。
导演不喜欢把故事讲清楚 导演喜欢让观众朋友们自己去看“攻略”||
不知道什么的电影 纯粹是为了陈奕迅才去看的 哎 虽然莫文蔚也很养眼 但是故事真的很糟糕 张一白到底是想将什么
这片子挺有意思的。
编剧硬伤很大 但渲染的那种色情里的小清新氛围是这个片的一大亮点 影片色调和构图依然沿袭老张那种矫情手法 我不是说矫情就一定是贬义词 就像贱一样 如果到极致变得古典了那矫情会比文艺更深一层次 网上传那篇剧情解读非常霸道 把即便不是把剧本结构和重建 但为影片的硬伤提供了合理的解读和补充