尼罗河上的惨案

身为阿加莎的真爱粉，同时也是《尼罗河上的惨案》这部作品的真爱粉，很期待这部电影的上映。

尽管在第一部《东方快车谋杀案》就迎来了各式各样的问题，例如波洛的人物形象改变等等。

不过在我看来第一部的翻拍也有成功之处，例如为了观影的效果将原作的依次调查打散之后，插入各种具有视觉效果的动作场面等等。

因此对于这次改编的《尼罗河上的惨案》，我也是抱有期待的。

首先必须要声明的是，尽管是原著粉，我对一些大幅度的改编也不会太过在意，因此对于广受争议的波洛形象，乃至整个设定都改变了这一点，还是认为他言之有理就好。

当然将怀有沉重过去的侦探形象与我们所熟知的那个自命不凡的波洛形象重合在一起是否成功，我个人还是觉得这两者挺矛盾的。

不过我倒是很在意没了标志性的胡子之后这个系列还会怎么继续拍下去。

然后就是这篇长评的重点，也就是在情节改编上我认为成功的地方和失败的地方。

在原著里，大致可以分为情感线和推理线。

推理线就是围绕林内特之死展开的一系列调查，并牵扯出了许多配角的故事；而情感线是林内特、杰奎琳和西蒙之间的三角恋情。

在原著中，配角的干扰作用更强一些，拥有不同动机的人物更为庞杂，而且也做了不少干扰视线的事；情感线也更加复杂，原本和杰奎琳订婚的西蒙最终和林内特成婚，杰奎琳的跟踪与骚扰也包含着更深的恶意，而在林内特死后，耀目的光芒消失了，太阳落下月亮也因此升起，西蒙重新发现了自己对杰奎琳的感情。

正是因为有前面的这些铺垫，所以当推理线与情感线在最后一刻交汇，西蒙与杰奎琳被指为凶手的时候，无论从推理层面还是从情感层面都让人觉得非常自然，而最后两人的殉情也在这种情感的爆发下让人扼腕叹息。

既然原著中采用了这两条线，而且很明显地能够看到导演也明确地区分出了两个部分，那也就分开探讨一下。

我对电影圈不太熟悉，但通过这部电影就能看出导演是个相当自信的人，比如之前说的对波洛形象的大幅更改，又比如说在推理线上敢于进行大刀阔斧的修改，以至于除了重要的情节和人物之外，所有人物都被压缩了。

压缩人物是相当重要，也是相当成功的一步，因为原著里的人物体量很难用电影来承载，如何在2小时的时长内最充分地利用好人物，成了改编最大的难题。

以往也有删去人物的做法，而这部电影的导演采用的是更为大胆地全部推倒重来。

用全新的嫌疑人来编排情节，每个嫌疑人的背后几乎都有一个隐藏的剧情，而这些大多与主题相关。

在悬疑感上，除了前半段基本上按照原著之外，后半段同样是有技巧地处理了对嫌疑人的依次调查。

我们可以明显发现对嫌疑人调查的顺序是经过设计的，让哪些线索先出现，哪些后出现，如何在恰当的时候插入新的命案发生，使得后半段原本枯燥的家访反而变得一气呵成，相当紧凑。

而第三案的死者改为看似系列角色并有重要戏份的布克也是一个成功之处，因为原著里这起案件就是相当意外的，这么处理也能更加凸显这个意外。

然而最大的问题出在伏笔上。

不得不承认的是，导演自己铺设的伏笔也很厉害，例如画面的颜色，布克的外套，床单的细节等等，这些都是通过电影的画面来呈现的伏笔。

但或许是因为受到了原著的制约，有些伏线太过臃肿。

例如红颜料这个伏笔，完全可以靠后面的画面来取得一样的效果，却偏偏在前面多提了一句，显得有些多余。

以及像是披肩不见了这样的线索，也完全可以用画面，而不是一句突兀的话。

另外可以说导演最忽略的一个地方就是对这些伏笔的回收。

推理小说之所以让人震撼，并不完全是因为真相出乎预料，而是在回收伏笔的过程中让人惊讶于“这些地方居然也是真相的伏笔”，当然电影中有时候也会在解开真相时配合这个细节的回忆，但其实还有更多值得回收的伏笔却没有搭配上解释。

当然，这或许也是因为导演特意想设计一个相当紧凑明快的解答环节。

在情感线上，问题就更多了。

同样可以看出导演的技巧——提炼出了原著最关键的主题词“爱情”，然后让主线和支线人物尽可能地去诠释这个主题。

或许导演知道这样会让情节太散，于是这个主题主要汇聚在三个主要人物上——杰奎琳、布克和波洛。

但问题也出在这里，就是影片中的爱情往往出自角色之口，对爱情大谈特谈，却很少有实际的情节可以让人感受到爱情的存在。

这或许并不怪罪于导演，因为从前半段的改编可以看出有意强调西蒙与林内特的感情，但应该可以归因于氛围营造的不足。

这个缺点是致命的，因为情感的表达一旦没有到位，那么殉情的这个结局就会失去表现力。

显然而情感铺垫不足也出现在了几乎所有的配角上，不过既然配角的定位就是干扰视线，那或许也可以原谅一些。

分别来看推理线与情感线，可以看出这两方面导演都是很有技巧的，而且虽然有失败之处，但都没有特别失败。

那么它最大的问题是什么呢？

还是在于推理线与情感线的融合上。

前面也提到了，原著里是有意在开头与结尾让两条线合并，但在坠石事件到揭开真相之前两两条线分开，形成一个类似梭形的结构。

这么做的作用就是让最后的结局于情于理都很合理自然。

然而，在影片中这条线之间有着明显的断层，前半段可以看到是以三角恋为核心，然而在案发前开始就以破案为重点，同时也因为导演将原著的情感线的后半段彻底删去，导致调查开始之后原本应该是故事核心的西蒙与杰奎琳彻底沦为背景的角色。

在影片的最后被众人拿枪指着毫无退路而自杀，和在下船之后四目相对说着“我们输了”而自杀，给人的感觉也是完全不一样的。

当然这个结局可以说也是一个可以接受的结局，但既然导演试着去还原了原著的重点情节，我相信这个结局原本应该可以表现得更加出色。

总得来说，这并非是一次让我很满意的改编。

因为我能看到导演的雄心壮志，想要塑造一个全新的波洛，以及对案件的重新修正；也能看到诸多技巧，包括伏笔的铺设、悬疑感的塑造、情节的起伏、主题的强调等等。

但这些也只是浮于表面而已，我想这部电影可以充分说明一个道理，那就是光靠技巧是不能打动人心的。

这是一次对路人党极不友好，对原著党则是一次彻底的折磨的改编。

肯尼斯·布拉纳在2017年，改编过阿婆的名篇《东方快车谋杀案》，结尾处暗示续集《尼罗河上的惨案》要来了。

但《尼罗河上的惨案》的定档也是一波三折，从最开始的2020年12月跳到2021年的9月，然后跳到2022年的2月11日。

而这部电影中国大陆很早就引进并且译制完成了，但由于国外档期一直蹦来跳去，所以迟迟没有定档，最终，这部迟到的谋杀案晚于国外一周跟我们见面。

作为阿婆的书粉，因为有了前“车”（东方快车的车，翻车的车）之鉴，所以走进影院前还是比较担忧的，毕竟见识了导演在[东快]里的魔改。

事实证明，“爵爷”肯尼斯不仅喜欢魔改，还特别爱加戏，导致这部电影几乎全面崩盘。

可以说，这部[尼罗河上的惨案]比阿婆的小说《尼罗河上的惨案》里面描写的“尼罗河上的惨案”还要惨！

01阿婆的原著故事本身并不复杂，说到底就是一个带着阴谋的三角恋导致的命案。

而小说的特别之处在于第一起命案发生时，已经接近小说的一半篇幅，在前面小一半的篇幅里，阿婆都在铺垫各种关系与冲突。

读过小说的朋友知道，这部小说里出现的人物是比较多的，但阿婆安排他们的出场很有意思，都是以两三个人为一组出现，这两个人是一对母子一起来的，那两个人是一对母女一起来的，那三个人是一对亲戚加一个护士，通过几个“小团体”，读者将故事里的人物自然而然地串了起来。

原著里的人物关系图在故事层面，除了主线，还有两条支线伴随着主线展开，一个是“瑞斯上校查案线”，一个“女主珠宝丢失线”，这一主二副三条线，使得故事本身已经非常饱满了。

所以当我看完小说觉得，这个故事如果要搬上荧幕必定是一次不小的挑战，不管是人物的设置还是故事线的处理都是需要进行改动的。

在之前1978版和2004版电影中，基本都在“删减”和“整合”两方面下功夫，比如两版都删掉了“瑞斯上校查案线”以及吉姆·范索普这一角色，78版将上校和英国律师的身份进行了合并，两版同时也删掉了一些人物。

78版的改编痕迹比较大，04版更还原小说。

但两版电影的改编都很成功。

目前在豆瓣都收获了超过8.0的评分。

尼罗河上的惨案 (2004)8.52004 / 英国 / 剧情 悬疑 犯罪 / 安迪·威尔逊 / 大卫·苏切 詹姆斯·福克斯

尼罗河上的惨案 (1978)8.61978 / 英国 / 剧情 悬疑 犯罪 / 约翰·吉勒明 / 彼得·乌斯蒂诺夫 简·伯金到了肯尼斯·布拉纳这里，导演不着重于“删减”和“整合”，反而在做“增加”：加人物、加情节、改关系、改人设，统统魔改！

而且整个影片的节奏把握的非常差。

人物这里，取消了瑞斯上校这一角色，那自然“瑞斯上校查案线”就不存在了。

相反的，前作[东快]里的布克回来了，充当了原著里上校和蒂姆·阿勒顿的角色，布克扮演了蒂姆·阿勒顿的角色，上演了“女主珠宝丢失线”的故事，却走了奥特本夫人的结局。

真不知导演这是玩的什么小心思。

温德尔沙姆勋爵本身在小说里就没多少戏份，就占了开篇的几页篇幅，一个活在角色描述中的人物在影片里代替了贝斯纳成为医生；

女主在美国的财产托管人变成表哥；范·斯凯勒成为女主的教母，护士跟表妹的角色合并，你以为合并就完了？

那你太弱了，范·斯凯勒居然和自己的护士是同性伴侣你就说意不意外！

导演你这加戏加的有点过分了。

而奥特本母女改为侄女，奥特本夫人原本是一位㝍情色小说的作家，改成歌手，并且和女主早年间有一次不愉快的经历。

罗莎莉·奥特本02如果说次要人物的魔改尚且能被接受，那主要人物的塑造才是崩盘的开始。

女一号林内特找盖尔·加朵来出演可能就是看中了颜值这一点，除过年龄问题，原著里林内特也就二十刚出头，林内特的英伦范，独立干练，心细，高傲几乎没有表现出来。

林内特·里奇卫西蒙·多伊尔的选角也挺失败的，前两版的西蒙演的都挺文质彬彬，04版的西蒙甚至非常秀气。

04版西蒙对比一下，阿米·汉莫显然有点过于“伟岸”了，而且那两撮八字胡是怎么回事？

那隐约露出的胸毛是怎么回事？？

那尴尬的演技又是怎么回事？？？

倒不如请[CMBYN]里的另一位来演，不过若是把他请来，对于搭戏的加朵年龄又太小了。

最不能忍受的还是咱们的肯爵爷饰演的大侦探波洛，上部里就被吐槽彻底颠覆波洛的形象，这部里导演在魔改的路上彻底走到黑了。

首先无端端的加了一场战争戏，解释了波洛为什么要留胡子，你觉得观众在乎吗？

在上部里就有一小段追忆凯特琳的戏份，这部里直接加了一段原创戏。

不仅如此，这部里波洛还和奥特本夫人有那么一段不清不楚的暧昧，结尾处居然剃了胡子观看奥特本夫人的演出，这是波洛吗？

给波洛加感情戏你是认真的吗？

而且这部里波洛继续上演全武行，“手杖控毒蛇”、“持刀追凶手”、“持枪道真凶”！

眼疾手快，健步如飞！

要知道波洛探案基本就是聊天、散步、谈话。

要说还原度最高的，还得是大卫·苏切特饰演的波洛，要是真有波洛这个人，那大概率就是这个样子：

大卫·苏切特版的波洛03本片最致命的一点就是导演把一些东西“放大了”。

波洛在原著里就是一位有点小自恋，小自负，过分讲究整洁，时不时来一句法语的和蔼可亲的比利时的小老头，导演将这些特点过度放大，导致波洛成为一个自恋、自负的强迫症，把死者的脚拨弄一下是什么骚操作？

78版波洛小说中故事是围绕“爱情”这一主题开展，但主要是三个人之间的纠缠，本片将爱情这一主题过于延伸，延伸到了配角身上，布克为了爱情最后意外殒命，还有那段同性伴侣的设置，大可不必，还有最不能忍的波洛的感情戏。

而且影片在节奏上做的也非常不可，对于将近一半的时间来铺垫第一起命案，影片前面的节奏就显得非常跳跃，比较杂，原本靠“三角恋”的冲突支撑起来的篇幅在影片里也没表现出来，都是靠一些无关紧要的事来走过场。

第二起和第三起命案以及最后的结局又明显比较赶。

节奏的失控造成了观影体验的下降。

还有为什么说对路人粉不友好，波洛在揭示真相的时候都是慢条斯理，层层递进，前两版均是如此，而肯爵爷饰演的波洛这语速，恨不能一口气给你说完，观众可能还没反应过来，波洛都说完了。

而且再说这部电影的埃及尼罗河沿岸的布景有多华丽壮观？

倒也没觉得，就算有，对于一部侦探悬疑电影来说，这只是锦上添花的部分，你不能当做雪中送炭啊！

再者就算你魔改成这样，原著里是有一些名台词的，你好歹说说名台词也是加分项啊！

名台词就是送分题啊，你也不说！！！

所以，这是一部另原著党十分失望的改编电影！

我甚至觉得肯爵爷根本不想拍电影，他只是想演一个过度自恋的波洛。

虽然结尾并没有关于下一部的预告，但影片里波洛曾说去当个农民，改良西葫芦瓜的桥段，隐隐觉得肯爵爷下一部可能要对《罗杰疑案》下手了！

在这里恳请导演手下留情啊！

由衷的希望各位路人党省下电影票钱去买一本原著小说读，比电影实在多了！

这个题目是豆友的一则评论的说法，正中下怀，借来用用充满不适感的一部改编。

不适之一：第一幕黑白的色调，追忆波洛的过去，倘若只是写失去爱人对波洛的打击也就罢了，非要来一出兵不血刃屈人之兵，来秀一下波洛的智商，然而战场终究还是战场，血腥难逃，这一点恐怕并不会让观众更喜欢这位比利时大侦探，至少让我倒足了胃口，而后牵强地把胡子和爱情联系到了一起，在影片的结尾，又来呼应一笔，就好像阿Q的句号一样，非要画圆不可。

不适之二：盖尔加朵饰演琳内特似乎也并无不可，然而这样一场混乱的出场，把原本令人惊艳的琳内特和加朵生生捏造成了一个惟性是瞻的富婆，而这也是电影中不适之三：杰姬和西蒙的出场。

两人以舞蹈出场，和书中的描写并无太大出入，然而这番舞蹈的场面，让我深刻理解了原作中莎乐美·奥特本太太的观点，理解了何以罗莎莉会说她：心中没有上帝，只有性。

这番舞蹈仿佛就是在众目睽睽之下的做爱，而在神庙上的一出前戏，更是把这段话演绎得淋漓尽致。

私以为奥特本太太在小说中本无足轻重，虽然颇有点女版劳伦斯的风范，但也并非是在解释琳内特和西蒙之间的爱。

也许是我理解不够。

另外，我也觉得西蒙的选角看不出魅力何在，若是年轻时的小李子，或许还可以让琳内特心动几分。

不适之四：电影里的波洛完全不像小说中的波洛，不够冷静，也不够绅士，也不是那个爱成人之美的月老了，只剩下咄咄逼人和为爱昏昏，不知道是如何以其昏昏，使人昭昭的，最为不适的是，这位波洛还身手敏捷地来了一回舞刀弄枪的追逐大戏，一点儿也不像来自阿加莎笔下，更像一位硬汉侦探的形象了。

不适之五：原作中确实描写了种种爱人，有因爱发狂，有因爱生恨，有爱而不得，也有如愿以偿、终成眷属，有志向相投、比翼双飞，所以爱的种种，与惨案相比，也是众生相。

而电影中的爱，表现着实肤浅，只剩下苍白的呼喊罢了。

如果只是冲着加朵来看，或是看一看尼罗河上的风光，那就看看吧，如果是阿婆的粉丝，还是算了。

越看越把它当作模特人物展示和景观旅游宣传片，除了盖尔加朵和“玛戈罗比”（误）的美和“食人魔”明显的蠢，基本看不到其他人物突出特点。

不反感给波洛增加个人支线背景但呈现出如此0魅力层次还不如别费那个心。

它当然花了很多钱，但显然没有花在故事人物构建上，看的时候祈祷着可别是那种人都能想到的走向吧，结果真就拍成了那种最刻板印象的两女一男因为金钱而旧爱假拆联手真杀富婆的古早狗血，看不到任何新意和思想。

虽然给了威尼斯惊魂夜鼓励，但很多方面一比不知道细看吓一跳。

在人物剧情比尼罗河只做到稍好一些的程度上，这部在不给波洛作介绍而只知头衔的情况下，首先让他以避世隐居的退休形象的出场方式就自带背景形象，以为和上部有联系的女作家自来熟朋友也只是系列新登场但同时并不突兀，没有多此一举再多费篇幅或是谢天谢地没有像在尼罗河里硬加和黑人女歌手的感情暧昧。

母女情深因爱生恨也就比尼罗河男女情爱高明一点，但因这部整体上不是感情而是悬疑惊吓驱动，而同时又存在着父子情、暗恋分手以及上下级主仆雇佣的几种不同情绪故事线而明显观感丰富一些。

以及这部水城威尼斯古老冷寂的夜、水上加雨的昏暗潮湿天气以及唯一出口同时也是死亡案发处的宅外水域，在这种外部环境下于万圣节被锁住的旧宅设定虽俗，但真成就了围困的水中密室。

有趣的是尼罗河好像也有相当人物交集密集的那艘豪华轮船场地，但这一切没有封锁闭塞之感，全程风和日丽的天气中高大土色的金字塔，空旷的暖色远景下无数美食陈设仆人——在电影前期展现了这些自然风光和人物奢侈格调后，在其实并不是很早登船的情况下甚至还下船观光了一次，唯一的截止日期就是再过一天才能到岸就显得毫无紧迫感了，加上这部立不住的人物和并不出彩的剧情就更显得在尼罗河里的水好像都泛着金色狗血的笑。

尼罗河没有做到与庞大暖黄色风光滤镜的反差残酷并缺少人物的纠结思考，威尼斯保守做对了阴湿与迷信混合的古宅选择，这不仅能条件反射的形成气氛，哪怕故事一惊一乍有些俗套地进行着，把该出场的人物立住也就赢一大半了。

同时破案前后天光明亮恢复生气的威尼斯就好像两部对比明显的波洛——舍弃感情专注破案，一定程度上成为圣人，但同时在角落剧情中瞥见过往才是聪明且让人印象深刻的做法。

而我甚至都忘了尼罗河波洛的最后一个镜头是什么，但不断拉远的威尼斯俯景下半退休的傲娇老头有点儿重振旗鼓絮絮叨叨说案件的样子让我记忆犹新，好像真给我阿加莎的故事还在发生并将持续下去之感。

我不是原著党，也没看过1978版本。

因此，这部影片让我无比震撼地领略了欧洲上流社会在20世纪30年代的奢靡生活。

从伦敦酒吧里豪华派对开始，影片就在极度渲染欧洲上流社会纸醉金迷的物质文明的日常。

古埃及巨大的金字塔前，一个人，一杯酒，一份精致的甜点，一把沙滩椅。

更是将这种常态演化到变态的程度。

在静穆的狮身人面像荒凉的注视下，这些披着文明外衣的野蛮入侵者如此坦然而心安理得地独享着一份虚华的特权。

看似在缅怀，实则是觊觎乃至疯狂践踏着曾经辉煌的异族古文明所创造的一切。

在上下埃及众多的文明遗迹中，能席卷的早已被席卷一空。

它们至今仍然陈列在大英博物馆、卢浮宫、大都会博物馆……以及遍布西方世界的各式各样的博物馆和那些殖民者后裔的家中。

在尼罗河蜿蜒的深处，在豪奢的城堡式度假酒店，在伫立千年的上古神庙，在那艘无比豪华的游船上，欧洲贵族们不可一世的傲慢与奢靡一次次上演。

十几个人与上百名侍者；船上闲适的游戏派对与码头上搬运他们如山行李的挥汗如雨。

这样的对比诗意而赤裸。

衣着得体地品着红酒，一边欣赏尼罗河两岸绝美的风光，一边与河里赤身戏水的土著挥手致意，带着那份仿佛与生俱来的卓越与优雅。

这些上流社会的饮食男女似乎早已忘却了自己的父辈是如何在这片土地上杀戮成性、恣意掠夺。

当女主潇洒地说出“我带的香槟可以灌满整个尼罗河”，“我可以买下这整个国家”的时候，那份来自于欧洲贵族狂放的自信与倨傲尽情释放。

我不知道导演想表达的是一份炫耀与怀念，还是讽刺与挖苦？

我只知道这些都是这部影片刻意呈现出的堕落。

在这疯狂的物欲横流中，罪恶一幕幕上演，人性一如既往地贪婪与血腥，一如他们的父辈，一如未开化的野蛮人。

千百年间曾经无数次上演的忠诚与背叛、爱恋与阴谋都成为那个时代、那些人的精神世界的底色。

所以，这是怎样一部电影呢？

侦探推理？

别闹了！

这是一部纪录片而已。

其实我没读过尼罗河这部的原著小说，前段时间威尼斯上映了，想看，我又看过同一个主演演的东方快车，于是索性一起补齐～

故事的主线是另一种意义上的「防火防盗防闺蜜」，你以为你横刀夺爱了别人，却不知道自己已经陷入毒蛛双煞的天罗地网～应该说，「爱」在这个故事里很重要，所以电影选择把它作为主题着重刻画，但是属实有点占空间了。

电影首尾呼应，讲了波洛的小胡子源自他过去的爱人，他又为新的感情剃掉了胡子，占了很大的篇幅。

影片中部还有不少对手戏，演得还可以，但是压缩了不少主线剧情的时间。

不只波洛，故事还设置了布克那一对、蕾丝那一对，包括前面杰奎琳和西蒙跳舞，也实在是跳太久了，让人很难不留意这两个绝对贼贼重要的角色。

相比略显磨叽的感情线，推理部分的节奏很快。

三个受害者的相关镜头我都蛮喜欢的，富婆被害前那个突然坠入海底，鱼儿相互撕咬的画面，和她的遗体旋转着渐显的场景；女仆从波洛身后的窗外浮起；三人对质时旋转的镜头被突如其来的子弹逼停……

电影里波洛的查案风格是通过密不透风地逼问来窥探人们反应中的破绽。

每个人和受害者的关系都存在问题，影片的这个部分非常快速地呈现了这些复杂关系及这些人行凶的动机和可行性，观感和慢吞吞的感情线很不一样～老实说不仅来不及细想，而且一晃神可能会错过关键信息，比如我现在就迷迷瞪瞪的，不记得波洛是怎么锁定表哥是推石头的人，以及怎么确定歌手开枪不是为了行凶。

但是凶手蛮明显的，看完我翻了一些评论，有网友说原著里中途其实发生了不少混淆视听的事，影响判断，所以后期凶手浮出水面既合理又震撼。

没拍出这种感觉略有些可惜～

不少烂俗的爱情片都会让一个富家子弟或千金，突然失忆或暂时失势，然后在危难之时遇到了真心朋友或者真命天子，然后重回高位让势利之人丑态百出，让真心之人幸福美满。

这种编排说烂俗归烂俗，但至少说明了人们的一个心理，就是想方设法证明你对我的情感与金钱无关。

Linnet说所有人都让她不安，就是因为她无法证明这一点。

蜜月旅行请的自然都是最亲近的人，然而每个人都有杀她的动机。

Simon的出场，前一秒还和人激情四射的热舞，镜头一转就和另一个人蜜月了。

渣男没好货，因此即便没看过原著，也基本上会带着他是凶手的预设继续后面的行程。

所以当Linnet和他在阿布辛贝神庙的平台上找古尼罗河之蛇时，在认真看文件被Simon一句赶快签了咱们回去休息就打算违背父亲多年的教诲时，在睡梦中被枪顶在头上还面带笑容的叫了声Simon时，你是会隐隐的痛心。

这个女人拥有世界，但她太缺爱了。

Poirot所有的推理都有些想当然，似乎一切都在他的脑子里，但证据支撑相当薄弱。

他只是坐在那里说，然后对面的人就半推半就的承认了。

这似乎是所有名侦探都有的心灵感应吧。

最后的推理也是一样，当Poirot举枪向前，所有的佣人瞬间锁上了所有的门，训练有素的像是Poirot侦探事务所的元老员工一样。

而这三条人们，两个凶手，所有的过程，证据无法就是一个红色退去的手帕而已。

这里最大的bug就是，为什么这个手帕就是Simon捂住伤口的手帕，为什么就不能是别人因为被颜料染色了，而扔掉的呢。

而且这条帕子是和枪包在一起打捞起来的，如果Simon默许了这就是他的，那先不用说上面的红色是血还是颜料，单单为什么它会包着枪你就解释不清了。

帕子上的红色是颜料，所以你们两个是凶手，你们杀掉三个人的过程是这样的。

亲爱的，老师是不是说过，应用题是需要写上推导过程的。

最后，Simon想要钱，那他得到了呀，顺便还附送了全世界最美的女人。

然后他决定杀了她，和另一个人双宿双栖。

所以说或许不能相信男人，但爱情还是可以相信一下的。

毁原著的罪人，有点自知之明好嘛！

下次别拍了行不！

路人党会以为阿婆的推理小说不过如此！

其实这版跟阿婆小说有什么关系？

阿婆小说的精神内核和重点一个没抓住！

马上去找了78年版重看洗眼睛。

简直天上地下！

导演太自恋了，自己形象气质没有一点像菠萝🍍没点数吗？

非要演还给自己加一战戏爱情戏内心戏枪战戏，你这跟菠萝🍍有屁关系？

真以为会有人感兴趣？

菠萝🍍的幽默亲切一点没有，这个沉闷又无聊的大叔是谁？

所有角色全部面目模糊，看完根本记不住特征。

给加朵加戏还是正面人物戏（演的还差），导致后面林内特招所有人记恨没有逻辑支撑，作为推理剧连矛盾都没树立起来，人物之间的关系莫名其妙。

两个凶手不知道是导演的锅还是本身的锅，演技很差，浮于表面。

其他角色连互动都没几下，更别提个性特征了，完全工具人。

更别提30年代背景，非要加上黑人，有色人种，同性，以及公众场合大跳男女OOXX舞蹈等庸俗设计……这可是30年代啊！

优雅的时代啊！

导演是如何完美避开任何一个优点的？

那甜美的还是波罗么？！

肯导是多自恋啊，上一部只敢遮遮掩掩的改波罗人设，这一部上来就把波罗丢到一战战场上去了。

别问，问就是导演把斯泰尔斯庄园这本书给吃了。

这个开头还炫技似的来了个长镜头加上黑白画面，感觉是贝尔法斯特剧组胶片剩下来的凑儿这了。

然后波罗大聪明在战场上带领小队剿灭敌人，做了个比利时队长，但是猪队友导致炸伤了脸，在他初恋的建议下，留胡子遮掩伤疤，对，波罗的胡子是为了遮掩脸上伤疤才留的！

波罗还说自己：“本来要做个农民。

”什么时候波罗要做农民了！！！

求你别预告罗杰疑案了！！！

角色改成这样还叫波罗干嘛！

改编不是乱编，要讲点道理好么！

导演为了给自己加戏，可劲儿的造，一会儿怀念初恋，一会儿又被奥特本太太吸引，最后还为同伴开了枪。

妈耶，真的是为了让自己有戏演，脸都不要了。

再剧情的各个地方刷存在感，甚至到最后为刷存在感害死了第三位死者，这是波罗么？

结尾了还能恶心一把，那就是波罗破案后，去酒吧找奥特本太太并把自己的小胡子给剃了！

啊啊啊啊啊啊！

这玩意儿绝对不是波罗！！！

他不是啊！

跪求改角色名字吧，别糟蹋了。

哦，对，这里的奥特本太太就是小说里写小黄文的奥特本太太同名角色，只不过她不写带晒的小说了，她是有晒的女歌手。

除了她以外，林内特西蒙还有杰姬这些角色基本上和原作的关系就剩下名字关系了。

剧情虽然保留了大流程，但是很多地方都改的莫名其妙。

整部片就剩下大白船是能看的，剩下的无一生还。

别的都不提，就说最基本的推理逻辑。

怎么判断出是表哥推的石头？

尼罗河水会把帕子上的颜料变成粉红色，又怎么成了凤凰男和闺蜜女行凶的定罪证据？

原来凶手都是一触即溃，被发现就立马承认罪行的，心理素质强大到杀人不眨眼的凶手们，狡辩能力竟然还不如网络上的杠精。

作为著名推理作品的改编电影，通篇着力于描绘一些无足轻重的东西和莫名其妙的政治正确，最重要的推理桥段却匆匆而过，连最基本的推理逻辑都交代不清楚，失败至极。