美版是个经典,日版是个经典中的经典,这两都在豆瓣250中,国产版八公在这两基础做了本土化改编。
本来抱着找虐的心情看的,果不其然看的过程中流了两滴眼泪,最后又给憋回去了。
先来说说我觉得的两个泪点:1,男主儿子坐火车要去北京时,狗狗去车站送的时候。
2,男主死后,狗狗去河边找骨头却发现涨水了。
至于眼泪会憋回去,是因为这片吐槽点太多且后劲不足。
1,片中狗狗明明叫八筒,电影名应该改成忠犬八筒才对。
2,原版男主对待狗狗真的就像是对待儿子一样,这版男主对狗狗的感情就是喜欢,这点从台词可以看出来。
3,居然还给狗狗加了爱情戏,里面它还找了个女朋友,男主还调侃一下:八筒也知道找漂亮的,这个加的接地气但多余。
4,在男主死后,狗狗的生活没有原版的惨,它不仅有老乡还有卖报大叔天天给报纸,以及重庆是个高温地段,不用经历下雪天。
5,人死得突然能理解八筒也死得突然,最值得吐槽的就是三个人看着狗狗躺下了也不送医院吗,我觉得可以抢救一下的。
6,这个结局画风让我想到了飞屋环游记,八筒等到了它的主人但是变小了,这里应该用大狗才对啊。
漫画质感总的来说还是个不错的电影,而且我觉得中华田园犬比美国狗和日本狗更可爱,为什么买狗都要首选纯种的xxx外国狗呢。
萝贝贝在写时下流行的“姐狗恋”模式时提出,高质量的“姐狗剧”,需要“姐姐”这个角色先成立,才能进一步讨论这份情感关系的质量。
过往的很多不如意的作品,总是在“年下弟弟”这个位置上努力,其实完全错了方向。
在看《忠犬八公》的时候,我想,在这种“人狗温情戏”里,这个逻辑一样成立。
太多所谓“宠物电影”,主要核心在表现人的“宠”,或者人给予了动物多大的“恩”。
这种居高临下的视角归根结底并不是真的爱动物,而是更爱那个喜欢动物的人类自身,因此一旦过火,便显得油腻,最后依旧落入人类中心主义。
但《忠犬八公》这个故事,温情脉脉,没设置什么山崩地裂的灾难冲突,没有把狗狗放在极端处境去做非分要求。
仔细看片头的话,你会注意,在所有人类演员名字出现前,狗狗演员们的名字先出现了,就是这样一份尊重,拉开了故事的序幕,在暖融融的调子里,它像一首散文诗,柔情地讲完了狗狗八筒一生的故事。
片子的取景地选在重庆,刚开始我是有点害怕观感“疲劳”的。
都知道重庆这个城市很有电影质感,所以近年来已经有太多太多电影在这里取景了。
《忠犬八公》也选择了这样的一个城市来展开故事,如果要把故事讲好,那它的必要性和合理性是需要凸显的。
不然为什么不选择北上广呢?
好在这部影片确实是用对了重庆,用好了重庆,充满了烟火气。
最感动我的一幕是,在狗狗八筒小时候,冯小刚饰演的陈教授,曾经“警告”过调皮的八筒:要是在家里不听话,妈妈有可能把你从阁楼的窗户里丢出去哦。
但在八筒成年之后,在这家人有急事发生,需要它奔赴的时候,它却恰恰是从这个小窗户飞身出去,跑向主人身边。
都说重庆这种山城的地势,让人闹不清哪里是一楼哪里是二楼,所以其实八筒飞身而出也有路面承接,并不会真的“摔”伤,但狗狗并不一定有人的这种空间概念,对八筒来说,那次“另辟蹊径”,就是在为主人勇敢一次,镜头伴随它的跑动快速向前,狗狗那种认定了一个方向或目的地,便不畏山城崎岖路的冲劲儿,瞬间就让人鼻酸。
片子里有非常多这样细小的伏笔与呼应。
八筒小的时候,陈教授背着“悍妻”,偷偷给它喂火腿肠,从此,吃火腿肠好像就成了“狗爸爸”和“狗儿子”之间的默契。
陈教授甚至在女儿的婚礼上,衬衫胸口别着红花的那个口袋里,都始终摆着一根火腿肠,随时随地就可以给八筒一个爱的小奖赏。
而后来,当变故发生,八筒依旧风雨无悔地守望主人时,与它来自同一个地方的一位“棒棒”,也给它买了一根香肠,一口口喂给它吃。
一根简单的肉肠,人们对这只狗狗的喜爱、尊敬与善意被延续了下去。
八筒的忠诚,与影片里每个人对它的爱密不可分,是双向流动的守望,才成就了人与狗的一段段奇缘。
也喜欢片里陈冲老师饰演的李佳珍,这位“重庆泼辣婆娘”,从一开始的“悍妻”到最后见证八筒全部的“狗生”。
她对这个角色历经十几年变迁的层次把握,精准而细腻。
无论是生活流的老夫老妻拌嘴,还是需要情感集中爆发的吃着汤面的哭戏,抑或者送走八筒那一刹那,远景里都看得出演技的欲言又止百感交集,她都可以把人物的情感细节传达到观众心底。
如果说一个始终喜欢狗的人来看这个片子是顺理成章,那陈冲老师这种从抵触到深情的展开,可能又可以吸引一部分狗狗的“路人粉”,来体验“路人”转“真爱”是什么感觉。
我没看过其他版本,也无从比较哪国的狗狗更感人,不过我想,各国纷纷拍摄同一主题电影的底层原因,肯定在于这个故事本身就比较动人,从这个层面讲,我觉得这次本土化的尝试是成功的。
全片放完的时候,可以看到伴随着字幕出现的幕后花絮,主创团队几乎每个人在片场都深度亲昵地和所有的狗狗演员互动交流。
可以“剧透”一下:片子里饰演八筒的“大黄”,本身有从影十年的经验,是资深的狗狗明星,但这部电影,也是它的息影之作。
它和片中的角色一样,与自己热爱的生活,喜欢的人类共同创作了一段段佳话,是时候休息了。
是生命影响了生命,爱创造了爱。
我很喜欢影片放映过程里,大家默契地共同欢笑和啜泣,这些默契让陌生的人们知道缘何大家坐在一个影厅。
这,也是狗狗把我们连接起来的意义。
忠犬八公!
这翻拍的意义何在!
本土文化这点不得不说值得点赞 .整部电影一直在刻画教授多么爱狗 狗狗多么喜欢教授 除了狗狗把那种爱体现出来了 我是真的一点都感觉不到教授那点爱狗了!
全剧都是教授那种无形的嫌弃狗狗 全剧没有狗狗舔教授的画面 唯一一个教授愿意贴狗狗脸的 还留了点距离!
第一幕狗狗在车底下弄的浑身脏兮兮 转个镜头教授抱着的狗狗就干净了!
你在演 你那骨子里对狗狗的嫌弃 那种眼神 养狗的都能感受出来!
前一个小时 都在强调教授跟狗狗很好 真的都是强行告诉我们很好 而不是让我们感觉到很好 不是我崇洋媚外 看看美版的 男主人哪些小细节 狗狗一个人睡仓库男主人关了灯又打开怕狗狗害怕黑 狗狗不会捡球 男主人趴地下用嘴捡起来教狗狗 还有很多狗狗舔男主人公的镜头 男主人都是很享受的被舔 反正中国这部 全局没有一个他很享受狗狗的表情 全都是为了演而演 前面好像就是为了草草了事让我们去看狗狗等待的故事 这电影要是没有这个狗狗 我估计4分都高了
养狗是一件很有压力的事情。
有陪伴有感动,他/她会永远在那里等着你,有时候回到家里,可能一个人也没有,但是,小狗在。
城市化的进程毁灭了太多的院子,中国不需要那么多高楼大厦,真的。
小时候,家家户户都有个小院子,吃饭也坐在院子里吃,还可以种点葡萄树啊什么的,确实是挺好的。
后来小小县城动不动就盖30+的高层,太没意思了,真的是鸽笼子一样的。
在上映之前,相信许多观众同我一样对“本土化”的《忠犬八公》并不看好,但导演徐昂再次以改编《十二怒汉》时的灵气与刁钻,向我们证明了“故事,还是自己的最动人”,抛开创作者的真诚与才华,去除演员的真情与表演,《忠犬八公》令我刮目相看的重要原因就是它以细而不腻、点到即止的笔触描绘出一副“人世间”的风景,这幅风景就叫做“此生”。
两版经典的《忠犬八公》(美版日版)故事的核都是“一人与一狗的真情”,然后用狗狗的影像让观众去代入,完成自身的感动;但徐昂改编后的《忠犬八公》,将核心进行了偏移,由“一人一狗”向“人世间”移动了两公分,正是这两公分的距离让影片成为一部以“时间”为基底、用众生做画笔的不俗作品,在某种意义上来说,我认为徐昂的这一版《忠犬八公》格局更大、立意更高,它不刻意煽情却温暖备至,它不着力与泪腺却更能让眼泪缓缓流淌。
这是一段温暖的旧时光:这是一段被导演偏爱的时光,那时的巷子总是湿漉漉,那时的日子总是过得很缓,那时远走他乡还只存在于歌词里,那时的小卖部不亚于一家“百货公司”,那时的人们总是很容易亲近,你一言我一语,老乡不分东南西北,甚至连狗子也能进入“老乡圈”,那时有坏人但还没有满地跑,那时一日三餐都是妈 妈 的味道,外 卖还在“娘胎”,那时“孤独”还没有成为传染 病,将“八筒”的故事放置在这样的旧时光中,是创作者对于本土化最犀利的审视,当八筒与旧时光合于一体,那种泛 黄的调调,是最具时间意味的佐料。
这是两年的相伴亦是一生的相守:陈教授与八筒相伴两年光景,从陌生到熟络,从进入家门到成为家人,只是两年的时光,但这两年却是陈教授一家最后“团圆”的两年,从女儿嫁人到儿子远走,从“人越是痛苦,越要弄点声响”到离别车站的目光流转,八筒以家庭成员的身份参与了这两年、也见证了这两年,寡言的父亲、操劳的母亲、率直的女儿、憨憨的儿子以及机灵忠诚的八筒,一起构成了氤氲于时光中的烟火气息,陈教授的离去被导演处理的很淡,就像是一颗石子落入湖中,起初只是一个圆点,随着时间形成一圈圈涟漪,拍打着那些命中的人儿,但又因为时间而逐渐隐去涟漪,最终归于平静,导演用八筒打破了这份本该的平静,反复敲打着人们的神经,让他们记住还有一个叫做“陈敬修”的人,直至最后八筒与陈敬修融为一体,如果说八筒在人间等着陈敬修回来,那陈敬修又何尝不是在天堂等了八筒十年,而这十年他们以另一种方式相伴,促成最终的一生相守,八筒如此,陈教授的家人亦是如此,那堆成小山的报纸,是八筒的思念,何尝不是家人的悼念,作为家人存在的八筒,在徐昂的镜头下,用自己的行动跨越了物种、串起了情感,推高了立意。
这是流动的图景、沉重的基调:影片的时间设定很刁钻,关于这段时光贾樟柯曾用镜头书写出《三峡好人》,那是发生在三峡周边的一副跨越几十年的流动图景,而这一切导演用极简的镜头处理,拆 迁、棒棒的归家以及随处可见的残砖断瓦,一条生命的逝去牵动着一个家庭的命运,一个家庭的命运又被融入大的时代之下,而时代则被流动中的影像记录着。
我认为,“时光不再”及“对时光的哀叹”,或是《忠犬八公》位于最深层次的主题。
哭的老火,那是没办法狗狗就是戳我泪点,但是骂是真的想骂,因为主创真的就是不真心。
日版美版我都看过,都能非常直观的感受到狗狗才是主角,而我们这边倒好,强调本土化,就把狗当工具了,全片重点都是他们一家人,狗狗故事就是按照八公的故事节点去放就是,真的太差劲,这就暴露出巨大的问题,这一家人夫妻不像夫妻,子女不像子女,不知道多这个儿子意义是什么。
导演又想去描写人文情感的东西,加这么多戏,殊不知狗狗才是主角啊!!
真的无力吐槽了,看他们宣发就知道,狗就是他们营销的工具罢了
前半场细细感受重庆的味道,筒子楼,繁茂的绿,过江隧道,熙熙攘攘……后半场回忆前半场,一遍遍擦拭眼泪💧当时只道是寻常,待到懂时已沧桑。
那平凡的一家四口一日三餐,孩子离开后饭会很难做;那雨中的奔跑,随着年龄的增长会力不从心;那曾经的青葱岁月化为白云苍狗,那些人来人往,热热闹闹散落成通往天堂的张望。
哭的人,想的哭的都是思恋……人生实苦,重情义的人活的尤其痛苦。
等待的狗,等待的人,白白的等待……都是太过艰难。
不如洒脱一些
明明是知道结尾的故事…但还是哭了大半场、看完双眼皮肿的像刚割的…或许并不是电影本身有多好哭,而是他能牵动多少回忆。
还是觉得时间并不是包治百病。
忠犬八公 (2023)7.52023 / 中国大陆 / 剧情 / 徐昂 / 大黄 冯小刚
而且本土化的八公似乎比美版的更能触动到我。
特别是一开始媳妇说:“不就一只土狗。
”或许养土狗本身并不和养贵宾、萨摩耶、哈士奇、金毛一样值得炫耀,但其实它们也一样聪明、可爱、通人性、忠诚。
看的时候想到了很多。
想到了小时候外婆家养的两只小土狗,大白小白。
我们一起去看庙会、一起陪外婆去驾校上课,然后又陪外婆来接我们上学放学,和舅舅比看谁能先把狗狗吸引到自己身边,但后来上小学了离开外婆家,变成每次回去都担心它不认识我所以有点害怕的靠近。
(我对狗狗的感情很复杂,其实很喜欢,但因为小时候被咬过所以从来不敢让狗狗舔我的手、也不太敢抱…)
影片里的亲情线也很真实,似乎看到了我那不善于表达的一家人。
在女儿出嫁时、儿子离家时、陈教授走时,离别的桥段总是让人难以开口,但狗狗比人更会察觉你的所有情绪、并且在出事前似乎有着惊人的第六感。
特别喜欢最后那个镜头,大狗在报纸堆里睡着了,然后有光,他又变成了小狗。
教授像他小时候把他从车底下救起一样站在光里,和他说“傻孩子,都没人了,你还在这傻等啊。
”我真的,暴哭!
写的乱七八糟的。
感谢剧组特别是狗狗演员们的付出,真的特别好。
而且看了片花再去看电影,很多在我们看来普普通通的镜头都需要演员和狗狗配合协力完成。
特别不容易…谢谢你们!
谢谢你们!
真的不是个泪点特别低的人,但忍不住哭的一抽一抽的
片尾曲居然是焦迈奇的《我的名字》拜托你轻声重着我的名字,我学大人的语气应着你。
任何动物的电影都是我的取向狙击因为很早之前就看过《忠犬八公》所以其实都知道结局和剧情,我看到那熟悉的花坛和八筒蹲在那的时候,我就难受,一直在心里默默祈祷,让悲剧来的晚一点。
但是电影2/3的时候,老爹在考察的船上心脏病去世,大家都难过都心痛,但是半年后妈妈去了北京和儿子住在一起,女儿和女婿领走了八筒。
高高的小区关不住它,它一开门就跑去索道口等老爹。
后面它故意把家里闹的一团糟,在被送走的路上挣脱绳子跑走了。
看着它一瘸一拐等在花坛的时候我哭。
看着它脏兮兮的还要被小学生的水枪滋我哭。
看着它跑去和老爹相处的每个地方我哭。
最后看见那个拆迁的屋子里堆起了小山一样的报纸那是八筒等待的十年。
最后它终于跟着老爹一起坐上缆车走了。
“献给那些用一生陪伴和等待着我们的“它””——电影《忠犬八公》电影很好看,很感动,尤其是看到最后那堆积成山的报纸,八筒对主人的思念远远高于那座山,最后家人都回来了,只有“它”最亲爱的朋友没有归来,它再也绷不住了,又回到了他主人的身旁...泪崩了。
电影的立意很深刻,讲述了关于陪伴的故事,推荐大家去观看。
如果你对“他们”温柔以待,那他们将会用一生去守护你。
其实还好啦,毕竟原著故事在这兜底。只不过看到冯小刚突然善解人意起来太不习惯了,一口京片子又唤起了一些北京男人ptsd。
狗子很好
即便仍舊不夠出色,也不得不說本土化完成得非常出色,整個故事與重慶這一座城市融為了一體。在陳教授過世之前,與其說是寵物片,更貼切是家庭片,馮小剛和陳沖精彩的表演帶動下,塑造了一類具有代表性的中式家庭,充滿了煙火感的生活細節,有著如水般的溫柔,比較遺憾的是將一個孩子強行拆分成兩個孩子,導致姐姐一角無論是在家中還是在電影中都沒有存在感。在陳教授過世之後,煽情橋段如海水般湧來,恨不得拿著洋蔥往觀眾眼睛裡擠,即便周圍啜泣聲此起彼伏,我卻出戲了。
本土化
比想象中的好,比如重庆这座城市自带的闲散让这个岁月静好的故事难得的有一丝真实感,俗套的段落虽然有,但没有做作的乱洒鸡汤,很克制的安心撸狗。但立意还是太模式化,看得出导演不只是想拍一只狗从被宠爱到被遗忘的一生,还在努力抓住些许一座城市和一个家庭的时代变迁,但所用的意象还是太符号化太流于表面。冯小刚的选角也太不合适,倒不是演技问题,一水的重庆话里夹上这么个京片子,还要用外乡人的正直与重庆人的市侩做对照,甚至北京这个曾经的故乡都成了高不可攀的愿景,多少有点厚此薄彼的膈应。
7.5分,有一说一,在本土化的改编上确实不差,但叙事过于偏平,观影体验基本上没什么节奏感可言,我个人认为编剧可以褒奖,但导演不行。这电影不要说和日版对比着看,你和美版对比着看,观感明显会累上很多。个人认为日版>美版>本土版。
八筒真好。
这种题材说实话拍的有点敷衍,靠着最后半小时煽情,前面部分大部分讲的家庭,跟狗完全没有特别的关系,狗在电影里就是个工具,帮忙递报纸,冯小刚也完全不像个教授
狗狗什么都知道,知道你给他的小熊,记得你和他在江边一起埋的肉骨头,夏天的雨夜你陪他一起追逐的光,那些叠成山的报纸啊,索性思念无声,否则将震耳欲聋。我们的十年,它的一辈子。
「給你們倆正式介紹一下, 這孩子叫八筒, 你們的弟弟.」
编剧应该没养过狗吧
如果这样的翻拍也能有如此高的口碑,豆瓣还是最早的那个豆瓣吗?
不知主人驾鹤西去,忠犬十年等待如一日。重庆和过江缆车的桥段真的很适合,三峡移民的背景贴切且不生硬,还有中国家庭、父子情、父女情也很深刻接地气。动物演员的调教和视角都挺惊艳,冯小刚平静而内敛的演技把角色塑造地很立体,挺有意思的本土化改编。为什么片名不干脆改成《忠犬八筒》或者重新改个名字
回成都的飞机上看的,狗子好乖
《忠犬八公》本土化很成功,因为有的重庆话我都听不懂撒。陈冲、白举纲可太好了。有笑有泪特别排毒的片子,适用于爱狗人士/北漂青年/麻将高手。亲测疗效佳,记得带纸。
狗狗太可爱,狗狗就是最好的!!!!谢谢导演组收留了那么多的〃大黄〃。我一定好好活着,不让我的小狗找不到我!
总体上叙事流畅,本土化也不错,但日版里对世态炎凉的社会批判在这里变成了和谐社会的人狗情未了,以狗的不幸来衬托人的善良,这是一种潜意识的剥削姿态。拆迁的隐喻比较狠,象征着经济发展下精神家园的丧失,有些地方我们再也回不去了。冯小刚还是显得有点违和,陈冲和狗很好。
电影很好,结尾一堆报纸那里绷不住了。很多情节似曾相识。
我之前太小瞧这片子了,看过之后,完全超出预期。原作就是个哭成狗的电影,这一版导演把人和狗的关系,放置进了人与时代的关系之中。它讲的是三峡移民,也是时代弃民,是投身三峡工程最终客死他乡的老炮儿教授,是生计无着的棒棒儿,是迅速破败的报亭,是成了观光景点的过江索道,也是被不断上涨的水位吞没的房子、街道…这个片子把一件小事拍大了,把一条小狗的等待拍成了时间本身。它就一直等在过江索道的门口,等着一种永远逝去的生活方式的归来。当然,它不可能等到了。堆积如山的报纸就是最好的证明。那些日子已无人再愿拾起,再肯阅读,遗忘就是一切苦难的归宿。
大家都适应了没有你的世界,只有狗狗没有。