科学怪狗

24岁时，蒂姆•伯顿参与了29分钟的真人短片《科学怪狗》的拍摄。

这部影片虽然精巧，却已能见蒂姆•伯顿哥特风格的形成。

28年后，这部名不见经传的短片被重新搬上荧幕，成为蒂姆•波顿纯粹哥特风格延续的定格动画长片，不好说这是他对自己作品的一次怀旧，还是对此类题材的偏爱。

与其他名导一样，蒂姆•伯顿的电影有着强烈的自我风格，且他已为这一风格打上自己的标签；与其他名导不同的是，蒂姆•伯顿的风格异常的纯粹、彻底，他几十年如一的坚持，将哥特电影与他本人融合在一起部分彼此，以致哥特作品一出现，影迷们自然而然就在脑子里浮现出蒂姆•伯顿的名字。

在顿导的哥特电影中，最常见到两种情绪，一种是无处话凄凉的压抑，一种是找不到出口的愤怒。

在这两种情绪的影响下，蒂姆•伯顿的作品很容易带上悲哀的色彩，哥特的表现力也更有灵魂，似乎他天生就是个用黑暗讲述悲剧的人。

于是就有了爱德华的痛苦、伊察博的无奈、艾米丽的化蝶、陶德的愤怒、安格莉碎了一地的玻璃心……但是，如果仔细捉摸会发现，蒂姆•伯顿的内心其实并不黑暗，甚至充满了童真的美好。

就像他在电影里采用的各种华丽丽的风格元素一样，恐惧的表现并非真的吓人，甚至带了那么一点梦幻的童话色彩，大概这也是他的哥特风受到观众喜爱的一个原因。

在《科学怪狗》中，蒂姆•伯顿的这一风格得以延续，看上去并不可爱的小狗，各种烟熏妆的小人物，看似正常却总有阴影嫌疑的建筑，在黑白色彩的渲染下有种莫名的诡异，尤其是很有吸血鬼范儿的宠物墓园。

这些场景或装饰都在极力营造黑暗神秘的色彩，似乎在告诉观众影片将会如过去的电影那样以悲剧收场。

不过这回老顽童在剧情的处理上有了悲悯之心，甚至有了爱意。

这是他诸多作品中最温暖的一部，从影片开头维克多与宠物狗的齐乐融融到小狗遭遇车祸为止，暖意始终在影片中渗透。

狗狗离世开始，剧情开始朝着诡异的方向发展，但中心始终不离维克多对自己宠物的一往情深。

故事情节相当狗血，毫无新意可言，但是在龟斯拉、蝙蝠猫等各种小妖孽的混战之后，剧情又重回温情路线，好歹给了一个完美的结局。

作为一部翻拍电影，《科学怪狗》动用了新形势，在故事中填塞了更多的内容。

无论好坏，至少让情节很切实的丰富了许多。

相较于之前《黑影》的无下限疯狂搞怪，《科学怪狗》显得收敛许多，因为感情的丰满，使这部定格动画有了那么些许别有风情的意义，很像是上了年纪的人在寻找逝去的青春与美好。

感觉这其实是导演的一个梦。

哥特的造型，黑白画风，加上诙谐的人偶，这样的定格动画，大多说的都是结局不怎么好的讽刺故事，或恐怖故事，但是这个电影，却给人不一样的感觉。

一个小孩新搬到一个地方，相比于面对那些怪异的同学，只有自己的狗能让自己开心一些。

父母想让他更好更快的融入镇子，但是让他做的那些事，并不是他喜欢做的。

但是自己的朋友被车撞死了，每天都很不开心。

终于，在课堂上听老师说，看到老师的用电实验，受到启发，为了朋友他可以做所有的事，虽然他知道这件事是不该做的。

但是事情还是被别人知道了，他的同学威胁维克多，如果不答应他的要求，就把这件事告诉所有人，维克多没办法，只能照做。

而后来，这件事又被学校的其他同学知道，他们决定，在一天晚上，去做一件大事。

所以同样的技术，有的人选择用来救自己的朋友，有的人却选择用来满足自己的欲望。

维克多不想让自己的朋友离自己而去，对于他来说，但是的sparky是自己唯一的朋友，只有它和电影能带给自己快乐，就连父亲只会让自己去做他认为正确的事。

但是朋友死了他只想救活他。

而复活的了的狗，也没有做什么坏事，虽然他在除男孩所有人眼中都是个不该存在的异端。

但，相比于，只想用复活技术给自己牟利的那些维克多的同学，它，反而更正常。

而那些同样用了这项技术的人，却做出来了恶魔，给镇上的人带来了麻烦。

可是最后还是sparky救了那个其实自己的镇长的侄女，也救了维克多。

也许整部电影是导演童年时代的一个梦，有着一个美好的解决，虽然是黑白的、荒诞的，可在梦中朋友没有离去，而父母和身边的所有人也都接受了这个怪异的朋友的存在。

但梦就是梦想来，片中所有人都在其实他，无论是维克多的父母还是镇长亦或者镇子上的其他人，都歧视它。

如果它没有救了维克多也许维克多的父母就不会选择再次复活它，如果它没有救了镇长的侄女，镇长和镇子上的其他人也不会选择帮助维克多的父母来发电。

这无疑是讽刺的。

导演虽然想表达的是一个美好的梦，但是这些对立的事情，让原本的梦折射进了现实。

虽然现实，最后大家还是会歧视sparky，更不会救它。

美好的梦存在么？

不一定，但是残酷的现实一定会存在。

就如sparky，就如维克多。

有一天，史巴基为了拣球而被撞死，这使维克多十分伤心郁闷。

直到有一天，他偶然看见科学老师用电击使死青蛙神经抽搐的实验时，他有了救活史巴基的灵感。

于是晚上，他引了天上的雷电电击小狗的尸体，使它复活。

但是这个消息却散了出去。

一些维克多的同学因为好奇和科展，仿效了维克多的做法，却制造出了可怕的怪物。

同时，重生的小狗吓坏了男孩家的邻居们，他们视这只狗为怪物。

邻居们追赶狗时将狗和男孩逼进一间小木屋，失手几乎烧死他们。

但小狗却将男孩救出，自己死去。

邻居和男孩的父母为之感动，决心再次救活它。

他们用汽车发动机制造电能，又一次救活了这只狗……

这又是一部哥特与阴郁缠绕下的蒂姆波顿的温情自白。

黑色幽默的温婉和忧伤，自闭又很有张力，冷与暖的交揉，是阴森中的华丽，温暖中的残酷，黑暗中的温馨，一个非常诡异的世界 蒂姆·波顿小时候常常被父母锁在屋子里，后来又离开父母跟年迈的祖父一起居住。

那正是他顽劣的青春期的时候，一个老人明显不是他叛逆的对手。

理所当然的，蒂姆·波顿的世界被小人书和恐怖电影包围。

和许多孤独的人一样，波顿的内心世界丰富多彩，又极度黑暗，就好像当一个头破血流的小孩蘸着自己伤口上的血画出一朵玫瑰，玫瑰的色彩很恐怖，可是也很美。

有蒂姆入驻的作品，纵使是公司庞大如几乎只手遮天的Disney，亦不惜冒天下之大不韪破例一改开场前梦幻绚丽的城堡烟火LOGO动画，用黑白灰三色交织而成的深度忧郁和阴森为整部电影从最开始就奠定了基调，可以说这个举动的意义远远不止于为影片造势添火，其目的多少有点向蒂姆大叔这位年近60的鬼才老顽童致敬的意味在里面。

而这部作品也确实在真正意义上完成了蒂姆长期以来想把《科学怪狗》以定格动画的方式，配合3D的新世纪电影技术，呈现在大荧幕上。

对于蒂姆而言，《科学怪狗》更多的是一次伟大的实验和一种心愿的达成，至于最终的口碑和票房如何，我想，大叔本人和热爱他、尊敬他、懂得他的影迷心中自有一尺精准的标杆在。

无论是本片名的《frankenweenie》，还是主角的名字vector，还是主角痴迷科学的设定，还是对主角无限度支持和包容的父母，毋庸置疑是在致敬科幻小说之母玛丽雪莱的代表作《弗兰肯斯坦》，本人直接双厨狂喜。

电影没有《弗兰肯斯坦》的名字，却处处都是《弗兰肯斯坦》。

片中的科学老师说，你做实验，如果没有“心”，结果就会不同。

电影里Victor因为心系爱犬，拼尽全力将它复活，而其他小孩则是为了赢得科学大赛，于是创造出一个又一个怪物。

书中的弗兰肯斯坦就是在没有心、只有自负的情况下创造出了一个怪物。

这也侧面带出了一些伦理主义：科技是把双刃剑，只看利用它的人怀着什么样的心情。

扯远了，本片有着非常标准漂亮的b级片套路和节奏，甚至还有那么一丝《哥斯拉》的味道。

《科学怪狗》的叙事风格，那种用想象力把你拖进现实的穿插感，天马行空但紧贴地面。

扯破条框的幻想没有越界，反过来，它被地心引力牢牢抓住，极富张力地表现着电影所想要传达出的主题。

如同《大鱼》一样，蒂姆波顿懂得如何将道理讲述得富有吸引力。

这种手段和目的内在连续的快速衔接，令人不禁赞叹其十足的功力。

不仅跳跃了影片的节奏，也不失时机地平缓了观者的心境。

这也是一个关于先见和偏见的故事片。

独树一帜小男孩与科学“怪”老师的组合象征了在传统生活里的另一种可能——对成见的突破，对未知的挑战。

生活总是在不同层次上演着路径依赖的老路，首先站出来的质疑者如同身着亮眼法袍的巫师，被在保守气氛里沉溺已久的自见者视为异教徒，被驱散被仇视。

科学老师几句恢弘的演讲还是不能逆转其收拾走人的命运，这瞬间让我回想起《死亡诗社》里的“船长”，领航者确有超凡不俗的眼光，但也需承载起被唾弃的沉担，忍辱负重，坚守不渝。

然偏执退缩者与真理追寻者，孰能孰弱高下立判，至善的光芒终会燃尽腐朽的死灰，这又是电影在结尾所要传达的。

扣的一颗星也是扣在了结尾。

虽然迪士尼对蒂姆波顿做出了一点让步（片头），但结尾也不可避免地落入迪士尼的俗套，回归了迪士尼最熟悉的大团圆牌，在名为“蒂姆波顿”的情境下，多少有点扫兴。

电影三分，立意五分。

科学精神，和愚昧的大众。

现在的情况是，倒未必是被恐惧（对科学后果的担忧）所绑架，会是被利益（转基因的应用）所绑架！

真的出于爱吗，如果不是，那就不是最好的动机。

真的爱科学，更多的是出自一种崇高的趣味，就像拉姆塞在球场上闪耀，而科学家却在深邃的万物之中，找寻那一点思维闪烁和爱的延拓之光辉，借以达到物我两忘与宇宙融为一体的境界。

似乎从2012的开始，复古和怀旧就瞬间变成电影圈的大时髦。

怪蜀黍波顿也翻出了自己84年的同题短片和迪斯尼再续前缘，于是我们看到了这样一部没有基友德普和老婆海伦娜的铁三角、甚至连彩色都没有的黑白动画。

简单，或者更不客气的说，简陋只剩下蒂姆·波顿杀手锏哥特元素的《科学怪狗》并没有让观众失望，当然也可以面对那些对《黑暗阴影》已经无从吐槽的观众面前，《科学怪狗》帮波顿打了一个漂亮的翻身仗，我们仿佛又看到了《圣诞夜惊魂》那个童心不老的波顿和《僵尸新娘》那个温情满满的波顿。

只是对于一部迪斯尼的动画片而言，无论主角再怎样九九八十一难，观众闭着眼都知道结局必定是大团圆，所以就算是波顿，一旦被迪斯尼招安了也成不了例外。

《科学怪狗》是可以让哥特电影的影迷兴奋到尖叫，波顿把太多对成就了他的哥特的敬意融入到电影的角落里。

在把僵尸狼人吸血鬼都玩儿过一遍之后，波顿回到了哥特的起点弗兰肯斯坦，同样是尖下巴和大得吓人的眼镜，只不过这一次故事的主角变成有轻度交流障碍的技术宅维克多和他的小狗sparky。

spark这个词本身就有“电火花”的意思，所以故事的脉络也就变得非常清晰了。

当然波顿那些小心思，只一个名字是绝对不够的，sparky死后复生变成科学怪狗，脖子上两颗螺丝钉一眼就能认出它活脱脱是科学怪人的翻版。

小家伙和邻居家的贵宾狗眉来眼去却一不小心电流过猛，小母狗头上多出一道闪电纹也戏仿了科学怪人的新娘。

就连那个嗓音沙哑的驼背小子，也是弗兰肯斯坦博士助手的标准造型。

再比如维克多邻居家的小姑娘叫范海辛，而结尾她又恰好被猫变成的吸血鬼蝙蝠攻击正是致敬了经典的吸血鬼类型片；复活的变异动物们大闹小镇，鬼斯拉在横幅后一声咆哮、市长情急之下躲进厕所，都是《侏罗纪公园》经典的桥段。

很多类似的小细节，未必对故事本身有多大的贡献，却能让观众一次又一次唤起记忆中的惊喜，怀旧之意本没必要拉大旗喊口号，细节的令人感动才是有诚意的怀旧。

无论是哥特文学还是哥特类型片长盛不衰，其中一个非常重要的原因就是恐怖感刺激下肾上腺素飙升的兴奋。

弗兰肯斯坦在一干哥特故事中显得非常另类，因为它不同于僵尸吸血鬼那样纯粹的虚构，而是融入了科学元素。

波顿借电影中老师之口对“科学”做了一番解读，他说只有无知的人才会对未知的世界感到恐惧，科学家则不会。

科学家会多问一个问题，也会去解决这个问题，而解决问题的方法往往会被无知的人无知的利用，于是造成很多意想不到的后果。

不得不说这听起来怎么都像对我们自己的一种毫不留情的嘲讽，就像你与其去骂爱因斯坦的质能方程反映原子弹的工作原理，为什么就不骂那些滥用核武器的国家呢？

人因为借助了科学的力量便无知的更加肆无忌惮，无知的去挑战自然界原本的规律，就像电影里的小孩子有意无意的说，自从小镇建了风车就每天雷雨闪电不断。

科学的话题被放置在越来越多的电影中，很多导演都试图探讨科学究竟能给人类带来什么，还是科学潜藏着摧毁一切的能量，波顿最终给了“科学”一种浪漫的理解，之所以相同的科学实验会有不同的结果，因为你赋予科学本身的情感不同，情感本身也是一道试剂，爱加科学才能等于成功。

我很喜欢波顿的电影就是因为无论他看起来怎么哥特，内心世界永远是一个长不大的孩子。

波顿电影里的主人公似乎总会有一些共同点，不怎么爱和别人交流、表面看起来木讷实则心地善良、多半还会用心灵手巧的一面，维克多也是这样一个典型被波顿化的geek男孩。

他和那些波顿孤独症侯群的成员一样沉浸在自己的小世界里，只有唯一的朋友sparky，所以sparky意外遭遇车祸才有那么大的动力去驱动他为它做这样一个起死回生的尝试。

当然我们只有在看一部动画片的时候才会相信也愿意相信sparky最终一定能够活过来，现实生活中同样养过宠物的我在它离开之后只能祈祷它在属于它的世界一切都好。

维克多的妈妈说，那些离开我们的并没有真正离开，而是永远的住进我们心里一个特别的地方，我想这就是波顿非常独特的魅力所在，他能够让我们在虚构的世界里开心与感动的流泪，也能让我们在回到我们生活的现实世界时带着眼泪微笑。

他即使穿着黑色的斗篷，也单纯的相信爱、相信美好，喜欢童话并不是一种幼稚，而是一种坚守美好的执着，波顿的黑色童话游离在理性与感性之间，现实着也美好着。

如果一部动画片能看出如此多的门道，并且不是我的过度阐释，那么我们就应该相信这部动画片本身是制作者的用心之作。

在几部大场面大制作动画片连番轰炸之后，黑白单格的《科学怪狗》带着返璞归真的清新让观众忽略色彩的炫目效果只简简单单的听故事。

至于它突破重围高歌猛进杀入各大奖项提名，得奖之路上几个对手也都是不容小觑的实力派，最终花落谁家其实并不那么重要，能在80分钟和家人一起听完蒂姆·波顿讲故事，不正像电影的开始，维克多一家的生活那样，简单、温馨又美好。

　　 似乎从2012的开始，复古和怀旧就瞬间变成电影圈的大时髦。

怪蜀黍波顿也翻出了自己84年的同题短片和迪斯尼再续前缘，于是我们看到了这样一部没有基友德普和老婆海伦娜的铁三角、甚至连彩色都没有的黑白动画。

简单，或者更不客气的说，简陋只剩下蒂姆·波顿杀手锏哥特元素的《科学怪狗》并没有让观众失望，当然也可以面对那些对《黑暗阴影》已经无从吐槽的观众面前，《科学怪狗》帮波顿打了一个漂亮的翻身仗，我们仿佛又看到了《圣诞夜惊魂》那个童心不老的波顿和《僵尸新娘》那个温情满满的波顿。

只是对于一部迪斯尼的动画片而言，无论主角再怎样九九八十一难，观众闭着眼都知道结局必定是大团圆，所以就算是波顿，一旦被迪斯尼招安了也成不了例外。

　　 　　 《科学怪狗》是可以让哥特电影的影迷兴奋到尖叫，波顿把太多对成就了他的哥特的敬意融入到电影的角落里。

在把僵尸狼人吸血鬼都玩儿过一遍之后，波顿回到了哥特的起点弗兰肯斯坦，同样是尖下巴和大得吓人的眼镜，只不过这一次故事的主角变成有轻度交流障碍的技术宅维克多和他的小狗sparky。

spark这个词本身就有“电火花”的意思，所以故事的脉络也就变得非常清晰了。

当然波顿那些小心思，只一个名字是绝对不够的，sparky死后复生变成科学怪狗，脖子上两颗螺丝钉一眼就能认出它活脱脱是科学怪人的翻版。

小家伙和邻居家的贵宾狗眉来眼去却一不小心电流过猛，小母狗头上多出一道闪电纹也戏仿了科学怪人的新娘。

就连那个嗓音沙哑的驼背小子，也是弗兰肯斯坦博士助手的标准造型。

再比如维克多邻居家的小姑娘叫范海辛，而结尾她又恰好被猫变成的吸血鬼蝙蝠攻击正是致敬了经典的吸血鬼类型片；复活的变异动物们大闹小镇，鬼斯拉在横幅后一声咆哮、市长情急之下躲进厕所，都是《侏罗纪公园》经典的桥段。

很多类似的小细节，未必对故事本身有多大的贡献，却能让观众一次又一次唤起记忆中的惊喜，怀旧之意本没必要拉大旗喊口号，细节的令人感动才是有诚意的怀旧。

　　 　　 无论是哥特文学还是哥特类型片长盛不衰，其中一个非常重要的原因就是恐怖感刺激下肾上腺素飙升的兴奋。

弗兰肯斯坦在一干哥特故事中显得非常另类，因为它不同于僵尸吸血鬼那样纯粹的虚构，而是融入了科学元素。

波顿借电影中老师之口对“科学”做了一番解读，他说只有无知的人才会对未知的世界感到恐惧，科学家则不会。

科学家会多问一个问题，也会去解决这个问题，而解决问题的方法往往会被无知的人无知的利用，于是造成很多意想不到的后果。

不得不说这听起来怎么都像对我们自己的一种毫不留情的嘲讽，就像你与其去骂爱因斯坦的质能方程反映原子弹的工作原理，为什么就不骂那些滥用核武器的国家呢？

人因为借助了科学的力量便无知的更加肆无忌惮，无知的去挑战自然界原本的规律，就像电影里的小孩子有意无意的说，自从小镇建了风车就每天雷雨闪电不断。

科学的话题被放置在越来越多的电影中，很多导演都试图探讨科学究竟能给人类带来什么，还是科学潜藏着摧毁一切的能量，波顿最终给了“科学”一种浪漫的理解，之所以相同的科学实验会有不同的结果，因为你赋予科学本身的情感不同，情感本身也是一道试剂，爱加科学才能等于成功。

　　 　　 我很喜欢波顿的电影就是因为无论他看起来怎么哥特，内心世界永远是一个长不大的孩子。

波顿电影里的主人公似乎总会有一些共同点，不怎么爱和别人交流、表面看起来木讷实则心地善良、多半还会用心灵手巧的一面，维克多也是这样一个典型被波顿化的geek男孩。

他和那些波顿孤独症侯群的成员一样沉浸在自己的小世界里，只有唯一的朋友sparky，所以sparky意外遭遇车祸才有那么大的动力去驱动他为它做这样一个起死回生的尝试。

当然我们只有在看一部动画片的时候才会相信也愿意相信sparky最终一定能够活过来，现实生活中同样养过宠物的我在它离开之后只能祈祷它在属于它的世界一切都好。

维克多的妈妈说，那些离开我们的并没有真正离开，而是永远的住进我们心里一个特别的地方，我想这就是波顿非常独特的魅力所在，他能够让我们在虚构的世界里开心与感动的流泪，也能让我们在回到我们生活的现实世界时带着眼泪微笑。

他即使穿着黑色的斗篷，也单纯的相信爱、相信美好，喜欢童话并不是一种幼稚，而是一种坚守美好的执着，波顿的黑色童话游离在理性与感性之间，现实着也美好着。

　　 　　 如果一部动画片能看出如此多的门道，并且不是我的过度阐释，那么我们就应该相信这部动画片本身是制作者的用心之作。

在几部大场面大制作动画片连番轰炸之后，黑白单格的《科学怪狗》带着返璞归真的清新让观众忽略色彩的炫目效果只简简单单的听故事。

至于它突破重围高歌猛进杀入各大奖项提名，得奖之路上几个对手也都是不容小觑的实力派，最终花落谁家其实并不那么重要，能在80分钟和家人一起听完蒂姆·波顿讲故事，不正像电影的开始，维克多一家的生活那样，简单、温馨又美好。

剧情介绍维克多的爱狗(火星)被车撞死后，他十分伤心郁闷。

在学校上课的时候，老师用电击青蛙的方法使其神经抽搐的实验时，他有了救活火星的灵感。

于是晚上，他引雷电电击火星的尸体，使它复活。

重生的火.星吓坏邻居们，他们视这只狗为怪物。

邻居们追赶火星时将狗和维克多逼进--间小木屋，失手烧他们。

但火星却将维克多救出，自己死去。

邻居和维克多的父母为之感动，决心再次救活它。

他们用汽车发动机制造电能，又一次救活火星人物背景火星一 杂种的斗牛犬， 它对世界的好奇心与自己的主人维克多相处很好。

火星喜欢追球，而且是维克多所拍摄的那些电影中的绝对明星。

它有着无穷无尽的活力与热情，这也让它根本不会死亡维克多一聪 明又勤勉的十岁男孩。

他喜欢科学,和自己的父母还有火星住在荷兰的市区。

维克多喜欢拍摄电影，并且喜欢高一些小发明.●艾尔莎一维克多的同学兼好友。

她和自己的暴君叔叔住在维克多家隔壁。

叔叔一直逼着艾尔莎要在今年小镇的庆典活动_上做主角。

艾尔莎也很喜欢宠物,她有一只狮子狗。

而且，她很喜欢维克多和火星。

小时候看童话，总是王子和公主最后幸福的在一起，被虐待的灰姑娘终于打败了邪恶的后母，巫婆受到惩戒，善有善报，恶有恶报，无论过程如何艰难，最后都会是幸福的大团圆，而且这艰难的过程，往往篇幅短小，且一带而过，所以，这就是幸福的童话。

在童话中，幼年的我们安然入睡，伴着微笑，伴着快乐。

但是童话是属于孩子的，在这里，你幼年的动物玩伴会一直陪伴着你，在这里，死亡的阴影永远笼罩不到，在这里，孩子拥有的永远是最大的能量，因为这是属于孩子的自由自在的世界。

正如彼得潘可以永远长不大。

不过成人世界里，不是这样的，Frankenstein不是你的玩伴，不是你的宠物，它是人人厌恶害怕的怪物，是缠绕你终身的阴影，是死亡的腐肉，是不可原谅的灾难。

所以迪斯尼是属于孩子的电影。

科学怪狗就是这样一部简单的电影，这里没有成人世界的纠葛，没有深邃的理念，没有对事物本质的分析和思考，这就是一部满足孩子幻想的电影。

当我把这部电影的受众定位于大人的时候，这部电影没有令人深思，也没有发人深省，甚至连启示寓意都缺乏足够的依据，是不成功的；但是当我把这部电影的受众定位于孩子的时候，这就是一部好电影，它简单，幼稚，直接，给孩子希望。

所以说，成人的世界终究是和孩子的世界隔离的，成人的世界是复杂的，孩子的世界是简单直接的。

我个人对这部电影感触不深，也许是因为已经没有了孩子的心吧我只知道，逝去的不会回来，任性改变不了未来，科学不可能起死回生。

我们最终要面对自己深爱的人离我们而去，不能逃避整个社会的人际关系，我们最终要明白，好人不一定会有好报，坏人不一定会有坏报，我们最终会知道，生活不像童话世界一样，每一个结局都令人微笑。

也许，Sparky永远不会回到你的身边。

你终究要学会一个人走，走出自己的童话世界，把它永远留在那里。

黑白定格动画，殿堂级的光影效果。

这是一部汪星人向喵星人猖狂进攻的电影，在塑造主角伟大光荣激萌形象的同时，充斥着呆傻苶痴等种族主义的辱猫描写，并含有猫与鼠合体、惨遭虐杀等少儿不宜的情节。

感情易受伤害的猫奴请自重。

看 着这群杏儿眼的小镇居民就知道这是蒂姆·伯顿的世界，可以让人感觉到他那满腔的热情和那颗哥特气的童心，顺便像【科学怪人】和那个年代的恐怖片致敬一把。

这是一部有趣的定格粘土黑白动画，却不是伯顿最好的，技术一流，只见热情不见亮点，就是一部标准的好莱坞商业流水线制作。