东柱

《东柱》是以真实人物尹东柱作为原型改编而成的作品，讲述日本统治时期两个表兄弟的人生故事。

许多观众被影片所感动，认为其就像把人拉到了过去，从一个爱国者的角度看当时无力却依然与努力抗争的人民群众，也让更多观众加深了对这位英年早逝爱国诗人的认识。

回顾李浚益导演的作品，虽然题材各有不同，但都一样能够吸引观众。

不过该片更像他执导的电影《素媛》，虽然让人看得咬牙切齿，出来的评价也很高，但却始终摆脱不了“小众”的标签。

挺喜欢结尾的，情理之中。

韩国电影《东柱》讲述了韩国著名诗人尹东柱的短暂而充满激情的一生。

这部电影由李濬益执导，姜河那和朴政珉主演，影片以黑白画面呈现，突显了那个年代的压抑与苦难。

影片开始于尹东柱在日本监狱中被关押的情景，这一幕奠定了整部电影的沉重基调。

通过回忆的方式，观众得以一窥尹东柱从少年到青年的成长过程，以及他在求学和创作中的心路历程。

尹东柱的诗歌在电影中被多次引用，成为串联整个故事的情感线索。

电影的叙事方式十分独特，李濬益导演选择了非线性的叙事手法，将尹东柱的过去与现在交织在一起。

通过这种叙事方式，观众不仅能了解尹东柱的个人经历，还能感受到那个时代的历史背景。

日本殖民统治下的韩国，民族压迫和个人挣扎在影片中被刻画得淋漓尽致。

姜河那饰演的尹东柱，是影片的灵魂所在。

他将尹东柱的内心世界刻画得细腻而深刻。

无论是尹东柱在求学路上的坚定与彷徨，还是他在创作过程中的灵感与挣扎，姜河那都通过细腻的表演传达给了观众。

特别是在影片的后半部分，尹东柱被捕入狱后，姜河那通过眼神和微妙的表情变化，生动地表现了一个诗人在绝境中的坚韧与不屈。

与姜河那相比，朴政珉饰演的宋梦圭也同样出彩。

宋梦圭是尹东柱的表兄弟，也是影片中的另一个重要角色。

他的性格与尹东柱形成了鲜明的对比，一个是沉静内敛的诗人，另一个是充满行动力的革命者。

两人的互动不仅丰富了影片的人物层次，也通过他们的友谊和分歧，反映了当时知识分子的矛盾与困境。

电影的视觉风格也是一大亮点。

黑白画面的运用不仅增强了历史感，还给观众带来了一种独特的审美体验。

通过光影的对比，导演成功地营造出了一种压抑而又诗意的氛围。

特别是在表现尹东柱创作诗歌的场景时，黑白画面更突显了他内心的孤独与澄澈。

此外，电影的配乐也值得一提。

音乐与画面完美结合，既没有喧宾夺主，又在恰当的时候烘托了情感氛围。

简洁而富有张力的配乐，使观众更容易融入到尹东柱的世界中，感受到他的喜怒哀乐。

虽然《东柱》是一部传记片，但它并不仅仅局限于对尹东柱个人生平的描述。

通过尹东柱的故事，影片反映了那个时代的历史背景和社会现状。

日本殖民统治下的韩国，知识分子们在压迫与反抗之间的挣扎，以及他们对民族命运的思考，都在影片中得到了深刻的展现。

总的来说，《东柱》是一部充满诗意和力量的电影。

它通过尹东柱的生平，展现了一个诗人在黑暗中的光明与希望。

影片不仅在艺术上取得了成功，也在情感上打动了观众。

无论是对尹东柱其人其诗的了解，还是对那个动荡年代的反思，这部电影都提供了丰富的视角和深刻的启示。

对于喜欢历史题材和传记电影的观众来说，《东柱》无疑是一部不容错过的佳作。

通过这部电影，观众不仅能领略到尹东柱的诗歌魅力，还能感受到一个时代的心跳。

李濬益导演通过细腻的叙事和精湛的导演技巧，将尹东柱的故事讲述得动人心弦，使这部电影成为一部既有历史厚度又有艺术深度的经典之作。

文/几何乡

"天空、星辰和诗"1.诗歌无罪:就像前两天"书无罪"那条新闻一样2.文人的坚守:肖斯塔科维奇的第七协奏曲最开始是特地写出来用作鼓舞背水一战的前苏联战士的，当然前苏联的艺术家们被枪逼着干了很多互撕的事……好像天朝的郭沫若也在文革时期歌颂过四人帮……3.咳……也可能是间谍、双面间谍吧……

韩国电影《东柱》是根据韩国作者李正明的历史悬疑小说《编号645》改编的，但是对比了小说和电影之后我发现，这个改编明显是大了很多：原著小说从福冈监狱中的谋杀案开始写，一位诗人囚犯与监狱看守的死，充满了悬疑色彩。

然而在电影中，狱中凶案这些悬疑噱头完全被去掉了，而只剩下了真实的历史——诗人尹东柱和表兄宋梦奎，两个被日本警察杀害的朝鲜志士的短暂人生，尹东柱死时年仅27岁。

或许正是为了赞许这个“去悬疑化、归于历史“的改编，《东柱》获得了2016年韩国电影青龙奖最佳剧本奖。

《东柱》的节奏和情感非常之克制，像这位导演的另一部片《思悼》一样，然而我想写的，却是本片背后的历史观叙述。

1、用电影重建满洲移民历史叙述最令人尴尬的，就是诗人尹东柱的归属问题了。

他1917年出生于今天的中国吉林省延边朝鲜族自治州龙井市东明村，1932年入龙井恩真中学，1935年入平壤崇实中学，1938年进入汉城延禧专门学校（今天韩国延世大学的前身），1942年进入日本东京立教大学，1943年因参加朝鲜独立运动被捕，1945年遇害，父亲将其尸骨带回龙井安葬。

电影当中，也就是按照这一人生脉络来讲述他27年的短暂一生的。

诗人尹东柱，后排右一用韩国驻华大使馆博客上的描述文字来说，“尹东柱是韩国代表性的民族诗人，通过诗中那整洁的诗语，可以切身感受到作者对民族的爱与对祖国独立的渴望”。

然而，2013年媒体曾经报道过一桩公案，就是尹东柱的一个堂弟，后来成了韩国的著名歌星，他回到尹东柱的出生地龙井，赫然发现，重建后的尹东柱故居旁的石碑上写着”中国朝鲜族著名诗人尹东柱故居“，韩国媒体愕然，这位用朝鲜语写诗的韩国民族诗人，为何会成为中国诗人？

从而引发了媒体标题为“中韩两国抢诗人”的新闻。

这确实是一个非常让人头疼的问题，1917年，尹东柱出生时，无论是龙井，还是延边，还是吉林，还是东北，都属于中国，准确地说，属于当时的中华民国北洋政府版图内，而当时的朝鲜半岛，已经是日占了。

尹东柱是出生在中国的第二代朝鲜移民，家庭信仰基督教。

从清末到民国，由于日本占领朝鲜，为了躲避日本统治，也为了寻求更多生存空间，有大量的朝鲜人举家从朝鲜半岛跨过鸭绿江、图们江（朝鲜语称之为豆满江），移民到东北即满洲境内，尹东柱就是这些移民的后代。

而1935年尹东柱离开龙井前往平壤读书时，满洲已被日占，伪满洲国成立，那时的他，实质上是伪满洲国间岛省人，前往日治朝鲜读书，当然在当时，这种在日本和日占的满洲、朝鲜之间的人口流动很常见，后来做了韩国总统的朴正熙也是离开了庆尚北道的家，去伪满洲国首都长春读了军校。

所以，维基百科上写尹东柱的国籍是日本，韩国认为他是韩国诗人（尽管当时韩国仅有流亡中国的临时政府），中国地方旅游攻略和故居上着写他是中国朝鲜族诗人，还有地方写他是中华民国朝鲜族诗人，确实有点乱。

毕竟，由于历史与战争的纷乱，导致曾经一国而居的朝鲜民族，在历史上分别成为日据朝鲜人、归化清朝朝鲜人、中华民国东北朝鲜人、伪满洲国朝鲜人、北朝鲜人、韩国人，中国朝鲜族等多个历史主体下的族群，从而身份复杂难以界定。

中国朝鲜族诗人、韩国民族诗人，还是伪满洲国朝鲜诗人，不只是当代人困惑和争论，尹东柱自己也用诗表达过民族身份认同：《故居——在满洲(中国东北）》(1936):穿一双破草鞋为何偏偏来到这里当年渡过图们江跨上了这片凄清的大地在那江南天下有我温暖的故乡他清楚地知道“温暖的故乡”在图们江以南的朝鲜半岛，但却困惑于为何偏偏来到这里——在满洲，这片凄清的大地。

今年2017年，是尹东柱诞辰100周年，或许是为了搁置争议、共同开发，中国延边大学和韩国延世大学两国学者共同参加的纪念尹东柱学术会议上，改了说法，说尹东柱是“朝鲜民族”诗人，这一下就放弃了国籍之争，无论是中国朝鲜族，还是韩国人，还是北朝鲜人，都算朝鲜民族，从族群的共同角度看待，变得统一了。

然而电影《东柱》，实际上是通过电影语言，对这段满洲移民历史进行重新叙述。

韩国最知名导演改编自韩国知名作家的小说，讲述韩国民族诗人尹东柱的故事，看完电影之后，每个人都会毫无争议地认为，尹东柱就是韩国民族诗人，甚至会觉得，当时满洲的朝鲜人，都是韩国历史的一部分。

而这恰恰是多年以来朝韩两国历史学界努力的某个方向，就是通过把满洲历史叙述纳入朝韩历史叙述，从而把满洲历史，纳入朝韩历史的一部分。

历史上，满洲确实与朝鲜半岛联系紧密，第一本朝鲜文圣经就是在奉天翻译完成并传入朝鲜的，从而开启了朝鲜半岛的传播之路，无论是片中的尹东柱，刺杀伊藤博文的安重根，还是韩国国父金九，才会诞生如此之多的基督教背景的韩国独立运动引路者。

而尹东柱27年的人生中，有18年是生长在满洲的，并且在多地求学途中多次往返满洲与朝鲜、日本，而《东柱》中完全淡化了满洲，而是以尹东柱龙井家中典型的朝鲜民居场景，来代替满洲，这个尹东柱生长18年的空间，甚至没有出现中国人（但实际上他读的就是汉族小学），去满洲化，是《东柱》背后隐晦表达的韩国历史观，也是将满洲朝鲜移民“韩国化”的叙述方式。

这其中反映出一个什么问题呢？

就是反映中国朝鲜族历史与现实的电影、好电影的缺位，导致我记忆当中，反映中国朝鲜族历史与现实的电影全部是韩国的《黄海》、《北逃》这些，仅有一个中国电影是郝蕾演的女主是开篇生活在延边的，可这个电影还成了敏感词无法打出来。

所以，由于韩国电影强大的传播力，对这个群体的历史叙述，就只能拱手让给韩国电影，最终，至少在意识形态层面上，成为韩国不可分割的一部分。

你不用自己的视角去更好地讲述它，它就会成为别人口中，他们的一部分。

2、对仁人志士的历史叙述从中国人的观念看，尹东柱和宋梦奎，是抗日被害的志士，甚至烈士。

然而，在《东柱》中，我们看到了两个非常不一样的志士，甚至烈士。

宋梦奎到处搞事情，可却没什么进展，连张传单都没发出去就被抓了，窝囊得很；尹东柱，诗人，软弱、逃避、动摇到了无以复加，简直是丢尽了志士的脸，看完感觉一点都不伟大，甚至有点活该。

然而在导演和编剧眼中，这就是真实的他们，真实的当时韩国年轻人，有青春，有热血，也有逃避，最后日本人也是苏军打败的，没他们什么事，但导演却可以心安理得地记录下他们的青春，无论他们对历史贡献大小，哪怕是他们最后在狱中对着父亲痛哭流涕说我对不起你们，但这电影依旧可以得到青龙奖最佳剧本奖，不会说他是在污蔑民族志士。

恰恰是这种对待历史的放松心态，而让韩国那段其实并不十分激荡的历史，在电影工业神奇的叙述中，再次变得丰富而动人起来。

个人公众号：古尔齐亚

看电影前根本不知道东柱是谁，只知电影是讲述日据时代的朝鲜，朝鲜自己民族的名字、母语统统不被允许的黑暗年代，通过文学激励鼓舞这一代的事故；作为一个并不是十分了解日据时代朝鲜历史的中国人，看罢此片，会有重新的认识；全片镜头黑白，可能是导演故意为之，这样能让我们观影时更加代入自己进这段已经久远的时代，甚至可以称为历史的时代，好像那是很遥远的事情，或者并没有存在过似的，只是存在影视作品里面。

特别是现在21世纪的生活方式与之对比，那个时候住在矮小的房子，没有电灯，夜晚用蜡烛照明，没有网络，没有电视，没有手机，唯一能充实心灵的寄托物，就是书籍。

唯一能跟世界联系上的，也是书籍；主人公其实有两位，尹东柱和表哥宋梦奎戏份都差不多；宋梦奎 不安现阶被压迫，想解放，想突破，有口才有感染力，文章被登报，家人雀跃，父亲见到学文还是有用处，为面子，望子成龙，特意对宋梦奎许诺读到什么学位都花钱供他，不必担心财政状况；尹东柱，安分，喜欢写诗，却在这个年代没有任何用处，被家人教育去学医学法，未来才有出路；两个同样出色的年轻人在这个时代背景下，用自己全部生命，贡献给朝鲜，这个悲怆，一直被欺压的民族，最后在日本的活体试验中，殉国死在监狱里；1.关键字：审讯室 东柱与日本人对峙，该有的信念和对未知未来的憧憬已经消失淡然，他已经不是个诗人了，甚至在以前对诗人这个称呼东柱都是小心翼翼的不敢在别人面前放进自己身里，他现在甚至不是个大学生，他心里清楚，他是一个将死之人；2.关键字：北垦岛 龙井 家乡 朝鲜黑白画面印出的乡村街道，路上两旁的植物有规制的并排，只有一点点能清晰进入眼球的小石子，堆在一起却能看到每个都有秩序的对排好坐在地上，成为景物拉远后平坦的街道，显现出中间这条不算宽大的土路，还算笔直。

画面中的路和树木的任何地方，都没有繁乱的垃圾，很干净，不像是我们理解的乡村。

房子就在这些路边，树木旁，不规则的站着，全部都是木制的房子，房子的四方都是近半米的脚插在地上，这个区域好像是朝鲜传统用来堆放东西的，进出的门是向左右拉开的木门，进出必须脱鞋，房子内部大家都是坐在地上的榻榻米，读书写字都是桌子放在榻榻米上，正跪或盘腿坐在榻榻米上。

睡觉也是睡在榻榻米上，很难看得出这个地方是日本还是朝鲜，所有的都很相似；很喜欢家庭一起吃饭的镜头，大家围坐在榻榻米上，不管外面多么动荡，这个小小的地方，可以成为我们幸福的世界，在面里只需为柴米油盐酱醋茶的事情烦恼，可以忘记这小小6平外的世界，在发生什么；3.关键字：学校 老师 国土 国民 主权老师说李光洙是反叛分子，不要让同学读他的著作了，而后宋梦奎被老师问到，成为一个国家要有什么，宋梦奎若有所思，并不敢太确认，生怕再说错话让老师不开心，说出：国土 国民 主权 六个字，老师说我们是没有主权的。

宋梦奎请老师教他如果才能回复主权！

要把朝鲜比作一个人的话，他无疑肯定是底层人士，这就是朝鲜一直以来的命运，自从有朝鲜就一直徘徊在三个大国中间，被中国征服，被俄国欺负，到现在被日本殖民，无法正真摆脱无主权这个噩梦，更要被禁止教学自己的语言文字，对于生为悲怆朝鲜人而言，这比死亡更痛苦；4.关键字：大学 延熙大 郑芝溶老师 初恋上延熙大，想创办文学杂志，见到偶像诗人郑芝溶老师，遇见喜欢自己诗的宥真（应该算初恋吧）又能怎么样，郑芝溶老师也无法改变日本殖民的道路。

这个时段过后宥真也无缘无故消失了，这个地方应该也是导演刻意安排了，毕竟那个动荡的时代，这样的发生才更加合理；5.关键字：创氏改名 平沼东柱完全把朝鲜并入日本，主要是日本首相伊藤博文被刺了，朝鲜人名字都要改成日本四个字名，所谓创氏改名，我作为中国人真的不知道还有这么恶心化的，还美其名创氏的羞辱朝鲜人民的方案；尹东柱变成平沼东柱6.关键字:留学日本 高松老师 爱情没想到两个主人公逃避的方式就是去殖民国日本留学，当然宋梦奎是为了更了解日本，如何才能打倒这个国家，但尹东柱这里还只是为了能更好的学习文学才来日本留学；尹东柱遇到了留英的，思想进步的高松老师，鼓励他创作更多诗，也遇到了高松老师收养的女儿久美，他的爱情在这里发生，但在这样历史背景电影里，女性角色已经是处于边缘化，也跟宥真一样，成为东柱涅槃的推助手；为逃日本兵役，东柱从东京去京都找宋梦奎，并参加反叛起义；7.关键字:京都 朝鲜留学生 武装起义宋梦奎强烈的发表革命演讲，我们这个起义不是一个人在战斗，告诉所有的留学生，日本已经被以美国为首的盟军打的节节败退，演说自信慷慨激昂，仿佛宋梦奎是军队强大的指挥官一样意气风发，但是，被捕后在在墙下与东柱对话时完全变了一个样，那种恐惧、不知所措，像小学生做错事情的样子的那种反差，是否也在说明对这种小打小闹武装起义，无法改变命运的一种自说自话的催眠呢？

这个问题，我无法解答；8.关键字:合法程序 自卑感日本人说逼他们招工是符合法律程序，符合国际法，这样自欺欺人说法来自已经确认自己国家注定失败恐惧带来的自卑感，他们的自圆其说，为自己犯下滔天罪行找到合理借口的理由罢了，被尹东柱和宋梦奎一语道破，日本军官无法回应，只能逼着他们签下认罪书，把军国主义的魂催眠自己放进解放亚洲的痴人梦话里，形成极大的自卑感，我在荧幕前都能强烈的感受到；东柱已经被注射很多东西进入身体，无论其他狱友如何说战争快要结束了，撑到那个时候就可以了，但对于一个用文字说话的人，这一切就算过去，他也没有活下去的理由了，他感到羞耻，他为没有一开始就奋力去为国家革命羞耻，为幼稚的觉得文字能改变世界而羞耻。

但对于审讯招认签字，他完全不同意并撕毁，他不怕承认，却不敢承认，不敢承认这些他一开始就没有想去做的事情，他能用自己一个单独的人去轻视日本军国主义，但却不敢签下他没有做过的事情，他多么希望下笔能像写诗一样思绪泉涌，但真的做不到，用语言、轻视和最后个人生命，去单挑这个所谓民主的，被魔鬼附身的日本军国主义；宋梦奎看到认罪书上罗列的种种罪行，鼓动留学生，组织武装起义，他签字，不是因为承认罪行，而是因为这一些都还没做到就被逮捕了，如果这一些能做那该多好，他没有做到，感到非常抱歉，因为不够有罪而签下名字，两个选择不同道路的人，一个投身革命的学生，一个选择文学的学生，在这个无法掌握命运的时代，殊途同归，一起走上为国家牺牲的道路；9.关键字:写在餐纸上的朝鲜语 天空 风 星辰和诗 东柱最后用朝鲜语对久美女孩说：天空 风 星辰和诗我也写一首诗，叫黑白世界夜空中，能信手拈来的星星在耳边呼吸着等待我去采摘，我却分不清它是街灯还是星星风起了，我缓缓的飘荡，躺在印象中原是黄色的飞艇中，包裹温暖间放开思绪去阅读黑的文字白的书本瞬间幻成一幅幅流动的画面，好像我记忆中人们扮演的戏剧，不断的变大不断的变小我看到你出现你在黑白中独自被色彩包围住，仰望着那通向银河系无边的灯塔你望向远方，微笑着，对话着你的微笑，你的开心，让围绕的色彩也逊色了些许多你止于我的，像是一个梦境，我不想醒，却不能不醒风停了，我转身，回到黑白中，这个我已经习惯的世界嘴上若有所词的说不管你是真实还是梦，不如成熟的表现，不如不见附上东柱的诗图片

明明是中国朝鲜族诗人却被描绘成了朝鲜诗人。

还有什么好说的，自己人习惯了被偷，而韩国人喜欢了去偷。

多年过后当无人问津的时候，他自然就从被偷变成了光明正大。

还是想说那句话，国人不应该再漠视文化的流失和被侵占，不要因为韩国的偶像、电视剧等东西就自然而然的戴上滤镜，不然真的会出现那么一天都是他们的。

在日军统治时期的朝鲜，所有民众连名字、语言、梦想都被加于规条，完全失去人生自由，在这种环境下在一起出生和长大的同岁表兄弟尹东柱（姜河那饰）和宋梦奎（朴正民饰），东柱一心梦想着成为诗人，用笔的力量为国家尽力，而总是行动派不顾一切的梦奎虽然一直在身边却是像一个最高障碍物。

在“创氏改名”（强行要求韩国人更名为日文名）的国家受难日子里，东柱和梦奎也不得不到日本留学，到了日本后梦奎更是一心投入独

<图片10>《东柱》（동주），一部够冷门的高分韩国电影。

要吐槽的是，电影的打光太好了，完全不考虑时代特点。

那个年代，日据的朝鲜，夜路光线真是好啊，远远近近都清清楚楚，远处灯光稀疏明亮的程度你确定是三四十年代吗？

大晚上，连大树疏疏密密的枝枝叶叶都层次分明，不要说一隅的朝鲜，就是冒险家乐园的大上海恐怕也见不到这样的景象。

再有就是节奏真的好慢，好催眠，那么美，这么困。

看两回，睡着两回，深深自责于自己的严重睡眠不足。

即便如此，这部电影值得我睡饱，再去看第三遍。

这样做，至少有三个理由：1、男主角姜河那是韩国电影难得一见的、多数角度骨骼周正的男演员（抱歉，对美人在骨比较执念）。

但是，不能大笑，大笑就走形。

2、黑白光影。

属于我的特殊癖好，总觉得黑白灰的画面有神奇的魔力，最简单的色彩，却最袒露事物本质，很神奇。

3、向往一个有诗歌的年代。

片尾是绝对的高潮，审讯室，交叉剪辑，两种个性态度的终极对决，举枪的在悲愤中签字确认足以上断头台的莫须有罪名，写诗的含泪将认罪文书撕碎。

我们这个时代，没有诗，也没有诗人，有的只是市侩、只是市场。

所有的都可以明码标价，一部电影的价值，有票房和打分衡量；一个人的价值，有身价和收入衡量……我们什么都可以买到，却没了诗和写诗的人，我热爱的诗都不出自这个时代。

所以，片尾的小高潮彻底征服了我，《东柱》最后一个镜头的配诗也代表了我的感慨——”天空、风、星星和诗“——唯此永恒。

《东柱》的导演李濬益，曾拍过《思悼》、商业热门《王的男人》和夺奖热门《素媛》，是个不断尝试新的表达风格的导演。

在高清4K盛行的时代，把《东柱》拍成了黑白片，显示了导演的勇气、自信、野心和某种属于矫情的梦想，有效仿默片的致敬片《艺术家》（The Artist）之嫌。

<图片3>《东柱》的片名取自主人公尹东柱（윤동주），原名尹海波，又名平沼东柱，于1917年12月生于吉林省龙井市（原和龙县）明东村的一个教师家庭，学生时代在日据时期的朝鲜度过，1943年7月留学日本期间被捕，1945年2月因日方的活体试验逝于日本监狱。

留有诗文117篇，上世纪八十年初由其弟公开出版后，尹东柱才为世人逐渐认识。

他生前籍籍无名，现在无论将他归于什么流派，都是与诗人无关的后人杜撰。

影片讲述了作为诗人的尹东柱（姜河那饰）平淡却不平静的短暂一生。

镜头从日本警官审讯尹东柱开始，在审讯和尹东柱的回忆间切换镜头，展开他的一生，中间涉及了日据时代朝鲜的大事件。

在尹东柱的一生中，大他3个月的表兄宋梦奎(朴正民饰)始终影响着他的生活轨迹。

宋梦奎个性开朗富有激情，是天生的演说家和煽动者，对日据的朝鲜有一腔报国热情，在谋求民族独立的探索中，始终有强烈的参与意识和行动力。

与宋梦奎不同，尹东柱冷僻好读书一心写诗，用诗歌记录和表达他的民族情感。

这种温和的方式，初始为宋梦奎不屑。

日本在朝鲜推行“创氏改名”运动后，朝鲜文字不能在学校使用，授课不能用朝鲜语，朝鲜人的姓名日本化。

宋梦奎也逐步意识到朝鲜文诗歌的重要性。

当尹东柱提出要参与民族独立活动时，宋梦奎对尹东柱说：“你还是写诗吧，我来举枪。

”然而，不幸的是，无论是举枪的宋梦奎，还是写诗的尹东柱，都以参与京都朝鲜留学生事件的罪名被拘捕。

审讯过程中，尹东柱的诗稿成了他有罪的直接证据。

但凡有文明，文字都是美丽而危险的。

东柱的诗是他作为抗日分子的铁证。

面对强权，导演的态度体现在片尾两个对比桥段。

一段是对比东柱和梦奎签字确认从事独立运动的反应和结果。

平和内敛的东柱平静地接受了他的罪名，自愧一心想做诗人而没有参与更激烈的反抗，断然拒绝签字认罪，慢而有力地撕毁文书，镜头扫过的日籍警官掩饰着自己的惊骇。

与东柱不同，宋梦奎悲愤地懊悔没有实施认罪书上的罪状，决绝地签字确认，审讯警官嘴角微扬，暗自得意阴谋的得逞。

另一段，对比东柱和梦奎被捕前后的不同。

被围捕前，梦奎正在兴致盎然地给集会的朝鲜留学生分析当时的战争态势；当他独自逃到东柱住所外，已经狼狈得判若两人。

而东柱虽深知危机四伏，依旧赴约，准备完成诗稿英文版的出版；看到警察后，他从容地对女同学说：“天空、风、星星和诗”。

影片的叙事也就此嘎然而止。

从镜头对比中，观众感受到的是，写诗的人沉静中传递的坚韧，拿枪的人激情中的脆弱。

这个世界就是这样，即便我们沉默，依旧可以积聚和传递能量。

想起鲁迅先生的文字，“不是在沉默中死亡，就是在沉默中爆发”。

无论是死亡，还是爆发，沉默都是一种拒绝，是积聚的拒绝，也是没有归途的拒绝。

1945年，尹东柱、宋梦奎相继在日本福冈监狱的活体试验中辞世。

所幸藉由诗歌的力量，他们不曾被时光湮没。

影片的最后，穿插着寥寥数张老照片，东柱的生平一点点滚动，最后定格在暗夜璀璨的星空，黑的、如镶钻的夜空，白色的字，仿佛有自己的光芒。

那几个字是——天空、风、星星和诗。

作为一部电影，《东柱》的镜头是美的。

因为是黑白画面，便有了一种怀旧、悼念和永恒的意味。

黑白灰的画面、风光和人，线条都是美的，星空下大树盘桓的枝桠剪影，瞬间划亮时火柴闪烁的温暖，审讯桌上白色薄胎茶杯中泛起的氤氲，夜读时韩式小油灯的光晕，老宅里主人公青春俊美的轮廓……很少的背景音，是间或撩拨的吉他，简单的音色，偶尔的和弦，与东柱的诗相得益彰，简单而纯净的美呼应着黑白画面的简洁，宛若悼念，有着永恒的魅力。

《东柱》的这些特点，注定它是一部小众、高分的文艺片。

附尹东柱诗作 <图片4><图片5><图片6><图片7><图片8><图片9>

因为排片少时间晚，为了不影响隔天上班，拖到周五晚上才终于看了《东柱》。

其实这是一部让人不敢，或者说没有资格随随便便评价好坏的电影。

内容的意义远远大于形式，而形式也似乎无可挑剔。

和《思悼》一样，这是一个众所周知的故事，没有让人意外的那些悬疑和反转。

也没有什么商业上的趣味性，没有太多吸引眼球的劲爆点，从头到尾的黑白画面，不刻意煽情的叙事，就像一首明明克制隐忍却让人感到蚀骨伤悲的诗。

在这个充斥着爆米花娱乐大片的浮躁时代，是太难能可贵的作品。

很喜欢影片的剪辑，或许有些人会觉得混乱。

还是像《思悼》一样，导演编剧预设观众知道他们的故事，所以没有从头到尾一一说明，而是用监狱中最后的审问串联起过去人生的片段，每一段经历伴随着从心底涌向笔尖的诗句，坚定而温柔。

东柱的彷徨反衬着梦奎的执念，东柱的愧疚交叠着梦奎的懊悔。

即使是从小一起长大彼此深爱的兄弟，但一个内向到消极，一个热血到激进。

他们注定走上不同的路，却一样要在时代的洪流中挣扎喘息，迎来相似的悲剧结局。

就像片中两人对于文学价值和暴力革命道路的争论，在那样的时代悲剧面前，是没有标准答案的。

就像生活在那个时代的每个人的人生一样，对看不见的未来也都是没有答案的。

他想出版的诗集，他想看到的独立，奈何都在身死以后，多么遗憾多么伤感。

看着他们人生浮沉飘荡到最后，似乎才能隐约明白，为什么东柱会说——“都说人生不易，但能如此一挥而就地写一首诗篇，是多么让人羞愧的事。

”没有人能清楚究竟反映了多少历史和人物的真实，没有人能猜到那些想象的画面与曾经有多少相似或不同，即使主创们也一样。

但可以看得出李浚益导演在每个细节上的小心翼翼。

一直觉得他是个神奇的导演，拍过那么多不同风格的电影，光看最出名的这几部《黄山伐》《王的人生》《郎在远方》《素媛》《思悼》再到《东柱》，都不太像是同一个人拍的。

申渊植导演这次执笔剧本和监制，明显也对影片的风格有很大影响，对人性深处不可言说部分的把握，透彻到残酷。

没有一味把人物塑造成高大全，而是也会嫉妒也会胆怯也会退缩也会懊悔。

姜河那和朴政珉的演技也让这个没有悬念的故事变得那么有张力。

只是，如果对两位演员不熟悉的话，一定能更入戏。

我却总是会不由自主地在心里暗自比较着其他影片中他们的形象和表演…毫无疑问，他们这次奉献的表演足以让该片成为其履历表上的代表作。

当最后片尾滚动起尹东柱宋梦奎的真实生平，响起姜河那唱的那首歌时，压抑了两个小时的情绪才终于有了一瞬间的释放。

但总隐隐觉得似乎掉眼泪都是对故人的不够尊重。

对于生活在如今这样相对太平太多的国家和时代，可以选择做自己想做的事的我们来说，对那时的他们，又何谈“理解”与“同情”？

低预算，黑白片，不华丽，不商业，或许因此不能吸引太多人的眼光，那有如何？

能够打动人心的力量就在那里，视而不见的人是自己的损失。

真的并非想用道德绑架评价，只是这样的电影会让人思考和反省，它的价值并非可以用商业包装和票房数字衡量…走出影厅的时候，听到旁边姑娘用淡淡的语气对同伴说，下映之前一定要再看一遍，感觉看十遍也不会腻。

其实我也是这样想的。

文/暖晴禁转，谢谢。

🤐p.s,多说一句正文没地儿插的话，饰演日本刑警审讯官的金仁佑依旧飚着日语很抢戏，总让我想起他在《暗杀》里演的那个帮金海淑开店帮全智贤炸车的日本大叔…于是又不小心跳戏…只能怪我《暗杀》看了太多遍…😑

尹东柱诗人“井里有明月流云，悠远无边的天空，荡漾着蓝色的风和秋天，还有一个男人，就如我的追忆在那里徘徊。

”——《自画像》“揿亮灯火驱除一些黑暗，最后的我像期待时代那样等待早晨。

”——《一挥而就的诗》“仰望天空，至死无一丝羞愧。

为此，在轻抚树叶的微风中，我感到心痛伤悲。

”——《序诗》——摘自尹东柱诗集

1、東柱（동주，2017）中，尹東柱是一名詩人，於革命無所貢獻，既沒有參與文宣傳播，也沒有實際暗殺、組織、策畫、集會等行動，卻作為朝鮮民族獨立運動鼻祖之一而被讚揚，在其百年誕辰之際，李濬益導演拍攝了這樣一名人物的傳記以茲紀念。

文學，尤其是詩，被視為百無一用感傷情懷的呻吟，被稱作壯夫不為的彫蟲篆刻伎倆，實際上，卻是行動的靈魂，沒有這樣的靈魂與心智，革命行動不過是說漂亮話的冒險主義。

尹東柱作為一名詩人，是民族之心，保留並傳述了時代的情懷與對世界的憧憬與理想。

2、台灣今日所不碰觸，並且強力稀釋的日本殖民史，可以由韓國的一系列抗日題材的歷史片中補充。

在日本對朝鮮的皇民化運動後，如今韓國人仍存有一種民族的氣節，這是獨立性的表徵之一，特別是殖民史、獨島主權與慰安婦問題上掐住日本的咽喉。

以往文天祥不任蒙古人（遊牧民族掠奪式經濟）的官，梅蘭芳蓄鬍不給日本人（軍國主義殖民經濟）唱戲，也都是這種氣節的表現，在我們台灣政府官方與民間媚日之際，這是應該反省的。

電影中，尹東柱身為二十出頭的孩子，不以日本姓氏發表詩作，表現的不僅是作為一「文人」，更是作為一個「人」的骨氣。

電影中段，尹東柱將踏上遠赴他鄉留學路之際，寫了一首詩〈弟弟的印象畫〉：冷清的月光映照著紅紅的額頭，弟弟的臉是一幅憂傷的畫。

停下腳步，悄悄抓起小手：你長大了想做什麼？

做人。

弟弟的回答是真正的答案。

3、當尹東柱會見鄭芝溶的時候，正值一九三九年創氏改名時期，鄭芝溶差不多在這個時期停止了創作。

這是什麼原因呢？

在他們的對話中有了答案。

尹東柱告訴鄭老師，認為在日本姓氏之下寫詩是丟臉的事情，他想停止寫詩。

不再創作的鄭芝溶告訴這名青年學子：如果你覺得丟臉，那麼，你可以繼續寫。

這裡頭有很深的意含，可以玩味：如果你知恥，那麼，什麼都可以無愧的做，最怕的是人而不知恥。

4、最壞的時代與最壞的地方，作為一個人的條件是以血換取的。

換句話說，我們沒有生在最壞的時空中，我們的餐桌上並非空有湯勺，我們的基礎十分優渥。