如果国宝会说话第二季

第2集战国嵌错宴乐攻战纹铜壶：“两千年的时光是一片沧海，壶身上的桑田茂密如初。

”第3集曾侯乙编钟：金声玉振，神人以和。

穿越时空的音律和美。

第17集素纱单衣：现在再也复制不出这么轻的纱衣的原因居然是蚕宝宝经过千年进化逐渐健壮肥胖，胖了以后吐出来的丝就变粗了...听上去很有道理，但我大受震撼😂第19集狸猫纹漆食盘：这集的画风超可爱！！

但是，这看起来明明更像是老鼠而不是猫啊😂第21集错金铜博山炉：记得当时在陕西历史博物馆看到鎏金银竹节铜熏炉，真是夺目的光彩。

当时就想啊，要是点上香，烟云缭绕的样子肯定非常梦幻。

这一集，虽然不是同一尊博山炉，但依然算是梦想照进现实。

果然很美，微缩版蓬莱仙境。

第25集铜奔马：如果是在博物馆里看到，我大概不会过多关注。

但经过旁白和特效的造境，就浪漫得触动人心。

不得不说，文物是艺术，说故事的方法也是。

第二季时间跨度是战国秦汉。

这是中国历史上由分裂的诸侯国走向大统一的时代。

秦汉时代开创的中国多民族统一国家的范式，以及创制的政治制度和形成的国家观念，奠定了后来两千多年的基础。

这一时期的物质与文化成就，均达到了古代史上的第一座高峰。

其所创造的时代风貌和人文精神，已经成为中华文明的代表之一。

春秋战国是中华文明史上至为重要的一个阶段，也是文明史上的“轴心时代”。

这个时代创造的文物，其类型之多、工艺之高、形态之美，超越了后世想象。

秦汉紧连战国，这是中国历史上第一个大一统时期，许多制度得以创制并固定。

从此，统一的多民族国家就成为中国历史和中国人的底层基因。

秦代虽短，但以其超越时代的行动力，创造了一系列前无古人的制度与体系。

秦代留下的器物，兵马俑及车马器、秦简等，无不令后世仰望。

汉承秦制，其雄放昂扬的时代面貌、建功立业的进取精神，为历史强音。

两汉总体安定的社会环境下，生产力水平很快达到了古代史上的第一个高峰。

表现在器物上，就是天马行空的想像力、汪洋恣肆的创造力、大气磅礴的行动力，并且精巧的结构与流畅的线条能够并存。

这个极精彩的大时代，以超越想象的创造力，留给我们超越想象的文物。

制片方以有温度的专业、有态度的知识、有情感的信息、有意思的叙事，回望、重建这些文物的影像，让丰富多样、光华灿烂的战国秦汉文物，穿透历史，在今天熠熠生辉。

片子的技术与形式，以及最终呈现出来的效果，在国内纪录片界，应该是前所未有的探索。

目前看，应该达到了“超越想象”的目标。

期待后续，也期待中国纪录片能够超越观众想象，越来越好。

E4：木雕双头镇墓兽 荆州博物馆 木“从出土文物中，我们可以强烈感受到楚人的自由气质。

它轻快地存在过，存在于略显沉重的文明之中。

”“在古典时代，一个地区的气候，往往影响着人们的思维方式，所以，我们才可以在楚人的艺术中，看到丰富的自然形象。

一呼一吸间，镇墓兽已存在两千年，以木头和动物的角质，对抗时间的销蚀，依然完好，与天空并肩，和星辰同行。

”E6：跪射俑 秦始皇陵博物馆 陶胎彩绘“星辰旋转天穹，山河蔓延大地。

人为重现的景象，拥有扭曲时间的魔力。

镜子之外，肉身已经逝去，镜子中，士兵却被赋予恒久的人格和生命。

他们抵御着时间腐朽万物的力量，屹立在今人眼前。

”“地面上的秦朝已经画上句号，大地之下的时间，在坑穴的隧道中，自我延伸。

这里的帝国没有终点，战士们等待着帝王的号令，随时准备重返战场。

”E14：熹平石经 残石 西安碑林博物馆 石“汉字历经演化，有繁简之别，有通假异己。

文字是文明传承的根本，前人所以垂后，后人所以识古，熹平石经开创了文字校正之先河。

石碑是中国古典文化的强大载体，成为梳理传统文化的重要凭据。

”“汉人早已用行动表明，回溯是为了接近本真。

石头冷硬，字藏深意，它召唤着历代有心人，将残片从各处找寻。

”E15：孔子见老子画像石 山东博物馆 石“公元前600至公元前300年间，古代希腊、古代印度和古代中国，均先后产生了伟大的思想家。

苏格拉底、柏拉图、释迦牟尼、孔子、老子等先哲，他们的智慧与人类相遇，构成了多元的世界。

这一时期，是人类文明的轴心时代。

”“孔子和老子，儒家、道家，它们的哲思就像两条河流，它们交汇，它们奔腾，它们也流淌在我们的血脉中。

孔子和老子的相遇，时刻都在发生着，它就是你和世界的相遇，你和你自己的相遇。

”E22：“长毋相忘”铭合符银带钩 南京博物院 银“长毋相忘”

第二季保持了第一季的高水准。

一是对于文物的讲解很到位，说清楚了每件文物的精彩点究竟是什么；二是每一集不仅限于主题文物，而是以主题文物为核心，连带介绍若干相关联文物，形成一个较成体系的介绍，知识满满；三是镜头配合给得很到位，细节看得很清楚；四是不煽情、不迎合低级趣味，这才是做文物栏目的态度！

最后没啥说的，期待第三季吧～～

第一季https://movie.douban.com/review/16234606/第三季https://movie.douban.com/review/16255909/第四季https://movie.douban.com/review/16255913/2-1鹰顶金冠饰这顶金冠曾陪伴主人策马草原。

鹰顶金冠饰展现了战国时期中国北方民族贵金属工艺的最高水平，它代表着草原的荣光。

金冠最高处是一只雄鹰，鹰的头、颈、尾由金丝连接，当主人策马飞驰，雄鹰也随之震动，仿佛展翅欲飞。

花瓣形金冠上錾刻着四狼咬四羊的图案，冠带则雕刻着老虎与猎物的紧张对峙，猎杀仿佛一触即发。

那时，草原上没有文字，历史便由他们的对手书写。

在中原文明的记录中，匈奴曾被称为猃狁。

猃，即长嘴狗的意思，它们贪婪残暴，经常南下掠夺。

然而，如果从草原之王的视角来看，世界很可能与中原的记录不大相同。

我头戴金冠，身披金甲，草原就是我的帝国。

草原以南那群种粮食的人看上去好瘦，我们草原的男人，吃肉、喝奶，都是战士。

但如果遭遇灾年……欸，他们好像存了不少吃的。

游牧的草原相比于农耕的中原，有着完全不同的生存意识。

草原民族的饰物上，动物是永恒的主题。

它们在匍匐觅食，在互相咬斗，在伺机而动，而鹰顶金冠饰更是以草原之王的威严俯视着世间一切弱肉强食。

有一个强大而蛮横的对手，究竟是幸还是不幸?战国赵武灵王终于下决心放弃宽袍大袖，学习胡服骑射。

一场场模仿者与被模仿者的对决由此开始。

一直处于守势的农耕文明到秦汉终于建立起统一的帝国，也由此以举国之力祭出终极防守大法--长城。

不仅是守卫边疆的堡垒，当西汉国力强盛的时候，这里又成为反击匈奴的前哨。

但连绵的长城真的能阻断人们的交往么?游牧民族喜欢中原的丝绸和粮食，而中原的人们需要金属和牲畜。

长城两侧，且战且和，直到东汉，南匈奴入塞，多年的对手终合为一家。

今天，当我们看着鹰顶金冠饰，是否能想起当年那些风一般来去的影子?正是从战国时代开始，在与一个又一个内外对手的对峙和融合中，在经历一次又一次蜕变之后，中华文明强大的包容力逐渐被唤醒。

因为对手，我们审视自己；因为对手，我们了解自己；因为对手，我们变成更强大的自己。

你好，我的对手。

2-2战国嵌错宴乐攻战纹铜壶春秋战国，一个风起云涌的时代。

中国历史上思想飞扬的年代，几百年间，群雄并起，战乱频繁，而这之前的西周一直处在礼乐高度发达的社会中。

壶身静默，却非无声，壶身可度量，却也无边。

这件铜壶用嵌错法记录了战国时代贵族生活中的情境，顶与底有神兽环绕，静默的壶身上能听见厮杀与吼叫，这里是一个战场。

春秋时期的诸侯争霸战，到了战国之后转化为领土吞并战。

一场攻城略地的战斗，一方搭云梯向上仰攻，一方在城墙上奋力坚守。

守城方搭弓放箭挥舞兵器，攻城方有人从城墙上摔下，有人已经身首异处。

引人注目的是持械格斗的画面，一侧一人手按着敌方的头，一手用力高举兵器欲砍，另一侧已人头落地，尸体横卧。

水战时激起的波澜，是这个时代在时光之河里发出的声响，舟行如梭，船上武士个个精神抖擞奋勇前进，双层战船犬牙般纠缠在一起，上层士兵用长柄兵器相互击杀，下层水手奋力划桨，有的士兵跳船作战，船尾还有人击鼓以壮声威，宛如时光的速度，一念之间就到了厅堂。

战争之后，胜利者举办庆功的宴饮，客人们举杯站立，向坐于厅堂之中的主人敬酒、祝福，周围是敲钟磬与吹奏的乐队，钟鸣鼎食，礼乐之邦。

战争时，弓箭是杀伤敌人的武器；和平时，则是社交生活的用具。

早在周代，射箭便是贵族必须掌握的基础教育--六艺之一。

射礼则是重要的社交礼仪。

射箭者站在亭子里，悬空张开布质的箭靶，宾主按照礼仪要求，向箭靶射箭，旁边有专人负责报靶，其他人在亭外围观。

有时候也会练习射猎天上的飞鸟，大家使用绑了细绳缴的箭射向鸟群，一旦射中就通过收回绳子将猎物捕获，这叫弋射。

弋射有准则，弋不射宿，停息的鸟儿不射。

这里有一片桑田，顶层没有了战争的喧嚣，人们安然地进行着习射，妇女们则在桑园里采桑，盛放桑叶的篮子挂在树上，采桑人爬到树顶把桑叶摘下放到篮子里。

中国是丝的故乡，采桑也进入了礼制，演化为后来的亲蚕礼。

此刻壶中一滴酒也没有，却盛满了一个令人迷醉的时代。

征战的厮杀与欢宴的音乐都隐匿不见，桑叶还在无声地生长。

两千年的时光是一片沧海，壶身上的桑田茂密如初。

2-3曾侯乙编钟(本集采用采录音频和文字介绍曾侯乙编钟。

)“曾侯乙编钟音响记录，采录单位：湖北省博物馆，中国唱片总公司。

1986年3月29日凌晨两点开始。

室内温度18摄氏度，再录国产音叉，A等于440赫兹。

”这是一段录制于1986年的音频，演奏乐器来自公元前四世纪。

高音区“上层第一组，该组共有钮钟6件，上1(组)1(枚)，正鼓音…侧鼓音…”低音区“下2(组)7(枚)，正鼓音…侧鼓音…”曾侯乙编钟是一种乐器，每件钟均能奏出呈三度音阶的双音。

“全套钟的最低音，为下层一组第一钟，正鼓音…；全套钟的最高音，为上层第一组第一钟，侧鼓音…；全部甬钟音域共跨五个八度；中层第二组，该组共有无枚甬钟12件；中层甬钟构成的C大调音阶……”“曾侯乙编钟共有64件，另有楚王所送的镈钟一件。

除镈钟以外，每件钟均标识有两个不同的音名；1986年4月6日晨6时整，全部采录工作结束。

”曾侯乙墓发掘于1978年，墓主人名“乙”，是战国时代曾国国君，曾国也就是史书上所记载的“随国”，在今天湖北省随州市范围内。

“集大成也者，金声而玉振之也”--《孟子》“礼以节人，乐以发和”--《太史公自序》'兴于诗，立于礼，成于乐”--《论语》“八音克谐，无相夺伦，神人以和”--《尚书》2-4木雕双头镇墓兽它叫镇墓兽，曾被放在墓穴中，用来保护墓主人的安全。

它双眼圆睁，它吐出舌头，它不是青铜，是温暖的木头。

木头上涂画鲜红的漆色形成抽象纹路，四只麋鹿角向外生长，预示生命的开始，这些装饰都在暗示着这件文物产生于湿地气候的地区，诞生在楚国的大地。

楚，意为树丛、荆棘。

楚人生活在沼泽地区，他们制作的艺术品带来浓厚的自然气息，像风、像鸟、像云，没有固定的形态，是中国人血液中最自由的部分。

如今，楚人的形象定格在一张窄窄的木片，定格在天地之间的角落。

主人驾着马车经过一棵柳树，三个人兴冲冲地跑在前边。

由于并没有采用透视画法，人物像是悬浮在半空。

两只大雁飞过头顶，三个人向上望去似乎在交换着对天气的看法，黄狗追野猪借着春天的响动，亲密的朋友躲在树下说着悄悄话，小心，有人在听呢。

从出土文物中我们可以强烈地感受到楚人的自由气质。

它轻快地存在过，存在于略显沉重的文明之中。

马王堆漆棺，西汉初年。

三百多只精灵盘坐云端，它拨开云雾端坐天际露出婴儿的微笑，另一只精灵张弓搭箭瞄准远处，它紧紧抓住升腾的气流左手向上托起，捧起云朵，这只做出体操般的动作在云层间游动，云端上一只孤独的精灵吹奏着思念的歌曲，远远地它弹琴回应。

在古典时代一个地区的气候往往影响着人们的思维方式，所以我们才可以在楚人的艺术中看到丰富的自然形象。

一呼一吸间，镇墓兽已存在两千年，以木头和动物的角质，对抗时间的销蚀，依然完好，与天空并肩，和星辰同行。

2-5人物御龙帛画死之后，人会去哪里?两千多年前的楚人相信是永生，他眼神坚定，峨冠博带，身着华服的他腰佩重剑，手中的缰绳绷得笔直，缰绳的另一端紧紧地拴着一条巨龙，巨龙昂首翘尾，身呈龙舟，他似乎已经准备完毕，即将摆脱形骸的束缚前往永生之地。

这幅人物御龙帛画作于战国时代，是目前发现的最早的帛画，它出土于长沙子弹库，发现时平放在椁盖板和外棺中间的隔板上，是丧葬中使用的引魂幡。

华盖高擎代表着墓主人正游走于天空，一条鲤鱼引领着航程。

墓主人驾驭巨龙，而龙正是可以穿行于人间与仙界的接引神兽。

“魂兮归来，反故居些。

像设君室，静闲安些。

”据说“些”是远古楚地巫音的残存，楚人认为人死后魄往下沉，魂往上飘。

因此把帛画藏在棺椁的夹层中，游魂识别墓主人形象就会归来，完成升仙之旅。

作于200多年之后，西汉时期的T形帛画同样作为“引魂幡”，则将楚人有关生死的宇宙观表现得更加完整而立体。

画中，生死如阴阳相互转换，死后世界的时间和空间如四季循环往复，杂糅一体。

帛画下方是地下的世界，长夜玄冥中巨人脚踏鳌鱼、震慑恶灵，托举起大地。

帛画的中间部分，墓主人的魂魄则由双龙搭载着，一路升腾，穿越人间。

上方的天界中，天门大开，这里日月同辉，是墓主人将要飞升成仙的地方。

装载着墓主人的棺椁上同样描绘着升仙的极乐之境，消失的生命虽暂时如烟云般飘散，但在各种神物的庇佑下阴阳调和、魂气聚合成形，永恒的生命在另一个世界逐渐复苏。

楚人的丧葬用楚文化奇幻神秘的形象，为逝者的出死入生描绘了一套瑰丽而完整的路径。

死生为昼夜。

生死非人力可逆转，可它们又如春来秋往，昼夜更替，这是大自然冥冥之中的暗示。

楚人对生命奥秘的探寻幻化在烂漫的图景中，让那时的人们面对死亡时不再恐惧，因为他们相信，死亡是为人之路的终结，却是成仙之旅的开端。

事死如事生，这样的生死观影响了中国的后世千年。

生而为人，死后成仙，这才是完整的生命记忆，而生死之间应御龙而行。

2-6跪射俑地平面是神秘的镜子，镜面上是巍峨而沉默的陵墓，镜面下帝国的时间仍在行走。

1974年，大地之镜的尘埃被意外的触动，深埋在骊山脚下的秦始皇陵兵马俑赫然面世。

秦军集结在京畿，面对东方，三座相邻的坑穴中容纳着超过7000尊与真人同样大小的陶俑，仿佛镜中折射的帝国。

在地下的疆场，我们与史书描写的骁勇秦人面面相觑。

秦始皇陵兵马俑二号坑东端的阵型前锋，出土了160尊跪射俑，他们头挽发髻，身披铠甲，持握弓箭的双手置于腰间，眼睛注视正前方，面容铁一般冷静。

身居射手队列的这位男子，属于大秦战士中爵位最低的一员，也是帝国万千勇儿的缩影。

他的头、背挺直，两腿纵向交叉，从侧面看左膝、右膝、右足三点之间构成稳固的三角，这种姿势重心稳，目标小，利于攻防，大概是当时射击训练的最高标准。

靠近观察可以看见射手胸腹的甲片，上片叠压下片，肩部和腰下则相反，铠甲的设计细节贴合人体的曲线，满足了活动和攻击的需要。

支撑全身的右脚鞋底翻起，脚尖和后跟针线更加密集，增强了鞋子的韧性，足弓处针线疏朗便于屈伸。

动作、铠甲、衣着，陶俑对帝国战士的复刻逼近真实，而五官、须发、掌纹等体貌的严谨处理又赋予了他肌肤的温度。

出土时陶俑脸部和周身织物还留有色彩，面目如生，须发毕现，全无冥界的阴翳。

虚拟的将士不仅颜值尽显，而且暗藏热血。

星辰旋转天穹，山河蔓延大地，人为重现的镜像拥有扭曲时间的魔力。

镜子之外肉身已经逝去，镜子中士兵却被赋予恒久的人格和生命，他们抵御住时间腐朽万物的力量，屹立在今人眼前。

地面上的秦朝已经画上句号，大地之下的时间在坑穴的隧道中自我延伸。

这里的帝国没有终点，战士们等待着帝王的号令，随时准备重返战场。

2-7战国商鞅方升它的容量只有一升，体格不大，颜值不高，隐约可见的铭文却暗示着它并非寻常之辈。

标准、统一、天下，这些关乎中国历史走向的决定性瞬间就铭刻在它的身上。

升既是容量单位，又是测量粮食的器具。

甲骨文的“升”字，就像一把长勺里加了一粒粮食，青铜铸造呈长方形，直壁，后有短柄。

在它的外侧刻有32字铭文，犹如一份出生证明列出了它的出生时间，体格大小和设计者的名字--大良造鞅，就是商鞅。

大良造是他主持变法时所担任的职务，是当时秦国最高的官职。

战国时代，诸侯之间的战争更为惨烈，为了在残酷的竞争中生存下来，各国先后进行变法。

秦国如何能在变法中后发先至，商鞅认为首先要取信于民。

他在南门外竖起一根三丈高的木头告诉民众，谁能把木头搬到北门就给他重赏，没人敢去尝试。

当他把悬赏提高到原来的五倍，终于有人把木头搬到了北门，商鞅立即兑现了承诺。

商鞅使新法获得了民众的信任，统一度量衡的进程也正式开启。

度用来计算长短，量用来测定容积大小，衡则是测量物体轻重。

在当时各国之间的度量衡各不相同，即使在一国之内各地的度量衡也差别很大。

商鞅明确规定1升的大小，并制作出1升的标准器。

如此一来，同样的1升米便不会出现各地多少不一的情况，同样的一亩土地产量的计算就不会再有差异。

国家征税纳粮有了保证，源源不断的税收支撑起了秦国兼并六国的战争。

这是始皇帝统一六国后加刻在方升底部的诏书，一共40个字。

廿六年(公元前221年)，皇帝尽并兼天下诸侯，黔首大安，立号为皇帝，乃诏丞相状、绾，法度量则不壹歉疑者，皆明壹之。

大意是说如今天下一统，人民安定，度量衡的标准从此归于一致，始皇帝的诏书与商鞅变法时刻下的文字距离不超过两厘米，时间却相隔123年，意味着方升从一国的标准转变为天下的标准。

在一个以农立国的国家，一个农民可以不识字，没有车，却不能不纳粮。

统一的方升意味着统一的法度，生活在辽阔土地上的华夏先民，才会对一个泱泱大国有了统一的认识，一个国家的升开始有了天下的度量。

2-8秦始皇陵铜车马生命若走近边界，帝王也无力逾越。

也许，制作一辆精美绝世的车马，才能驶向梦想的远方，拥有这辆车是否意味着不朽?1980年冬天，在临潼秦始皇陵封土的西侧，两乘青铜车马模型先后出土。

一号铜车马是立乘车，也叫作“高车”，车舆、驷马、配饰一应俱全，甚至驭手也被细致刻画。

车马以青铜铸造，马身佩戴金、银装饰的配件，局部施以彩绘。

这是迄今为止，中国考古所发现礼制最高、形象最完整的古代车马，不计工本地用金属代替真实原型，诉说了始皇帝的勃勃野心，背倚死亡，图谋远方。

一号车高152厘米，长225厘米，相当于真车马的一半，尺度令铜车马区别于陪葬系统的其他物象，虽然略显微缩，却不减精致。

这辆车重量超过一吨，然而它并非凝固的雕塑，而是由三千多个零部件组成的灵敏机械，数量庞大，形状各异的零件，挑战了金属铸造与组装的技艺。

修长或大体量的构件采用空心铸造法，宽而薄的，则使用铸锻结合的工艺。

复杂的组件，被分解成简单的元件单独制作，再通过活页、子母扣、销钉或纽环连接，合为整体。

严密拼接的青铜车马再现了大秦制造的优良品质，让我们重温一颗充满理想的心。

公元前221年，秦王朝建立，自称始皇帝的赢政意图制造完美的国家制度，设置由中央统一管辖的郡县，书同文，车同轨，修筑通达天下的道路。

秦朝高速公路，直道和驰道很快诞生，车轨距离的国家标准也随之出现。

秦始皇沿着自己铺设的道路先后五次驾驭车队巡游疆土，他的生命终止在旅途。

曾经最威严的人间仪仗，化作驶入陵墓的悲壮行伍，陵墓之下，另一组车马整装待发，静候主人的魂灵。

帝国沉埋，青铜剥蚀，从未启程的座驾是否真的能够疾驰，到达远方。

2-9里耶秦简2018年，一批国宝的数据复原工作正在进行中。

里耶秦简，现藏于湖南里耶秦简博物馆。

这些木片看似不起眼，但模糊的文字却隐藏着大量信息，这些信息来自秦朝的一座县城。

2002年6月，湖南湘西里耶古城，一座古井里发现的三万七千四百余片秦简震惊世界。

（这片秦简上记录的内容，我们可以看到字迹已经很不清晰了，它经过火烧过、水泡过就很难再现它本身的这个原貌，但是我们通过一些技术，比如说多光谱的采集可以把它很好地再浮现出来。

）南阳户人荆不更郑不宝，妻曰有，子小上造虒。

两千两百年前的一户人家，户主郑不宝享有爵位不更，他的妻子名叫有，两人还有一个未成年儿子虒。

当年他们生活在南阳里，现在这家人在这片木简上团圆。

（是不是很像我们现在的户口本，我还知道有一片更像身份证。

）故邯郸韩审里，大男子吴骚，为人黄皙色，隋面，长七尺三寸。

23个字介绍了一位来自原邯郸韩审里的男子，他叫吴骚，皮肤有些黄，椭圆的脸，身高一米七左右。

有了这块简，吴骚可以避免被冒名顶替，官员检查人口流通也有据可依，即使他的身体已成为尘埃，但木简还记得他的样子。

始皇统一六国后推行郡县制，全国共有四十多个郡。

地处洞庭郡的迁陵县并不起眼，这里的大小官员也很平凡，他们当年日复一日书写完成的官府文书，便是现在的里耶秦简。

大部分的木简记载的是秦王政统一中国称始皇帝后的秦代，其纪年由公元前221年到公元前209年，一年都不少，记事详细到了月和日。

大量的木简一枚便完整地记录了一件事，一个时代浓缩于一个县，一个县浓缩于一片木简。

三万七千多枚木简就像是一部秦朝县城生活的百科全书，写满了当时的各个方面，有通邮、有行政建置、有买卖、算术和记事等，全景式展现了郡县制下一个秦朝县城的管理和运行。

始皇二十八年，迁陵县服役人的死亡率颇高，每六又六十三分之五个人当中便有一人死亡。

始皇三十二年，迁陵县的仓吏将祭祀剩下的一斗半酒卖给了城。

始皇三十二年，迁陵县共有户数五万五千五百三十四户。

其至还有三片目前可见最早的九九乘法口诀表。

在正史当中，对秦朝行政制度和社会生活的记载不足千字，而里耶秦简用近20万个字，为我们描绘了三万七千多个从前，这如同复活了秦朝的一个细胞，继而复活了一个时代的生命气息。

那时的小吏与平民仍存于尺牍，可以阅读，可以理解，可以想象，可以在尺牍之间看到那些被秦时明月照耀过的生命与时光。

2-10南越汉玉雨林，湿地，瘴气弥漫的土地，这里是南越之地，也是两千年前秦始皇眼中一块诱人的沃土。

赵佗，便是奉秦始皇之命而来，征服五岭之南的江山，也是他，为汉代守护一方平安。

《史记》中记载，这位来自中原，有可能是中国历史上待机时间最长的王，从外表上看，他就是个越人。

王二代赵眜即位时，历史已经进入汉代，在他死后不到二十年，南越国被汉武帝的十万大军所灭，而他的墓葬，安静地在地下。

1983年被发现的这座墓室呈现给世人一个汉代玉石艺术的巅峰。

玉，本是美好的石头，中国人赋予了它丰富的生命和意义。

可以象征品德，可以炫富，也成为生死的陪伴。

到了汉代，玉器出现在人们生前死后的各种场所，从礼仪到装饰再到器用，记录了一个朝代想象力的维度和气度。

南越国虽然身处统一国家版图的边缘，却和中原地区对玉的追逐一样浓烈。

喝酒有玉杯，穿衣有玉带钩，挂在脖子上的“项链”，系在腰间的玉佩，甚至连下棋，也要用温润的玉棋子。

南越王墓的主人赵眜，显然是一位“玉粉”。

这是一只玉角形杯，也许是玉匠希望借意犀牛角能溶解毒物，便成就了这只无公害杯。

杯子的主人一定好酒量，因为玉角杯不能直立，超过100毫升的酒，必须一饮而尽。

杯子的外侧，雕刻了一只中国传统的夔纹。

龙的形象，几乎遍布汉代装饰用的玉器。

它是龙形玉佩，它是龙纹玉壁，它是龙凤纹重环玉佩。

两千年前，它叠放在南越王脸上，一如瞳孔，望向人类不可见的地方。

身处内环的龙托起外环的凤，执手相看，雕刻者将内外环的纹饰设计为不同的方向，让人错觉双环旋转，气韵便由此而生。

生者佩玉，以比其德。

亡者敛玉，以慰其灵。

随葬用玉在汉代表现得更为极致。

当时流行的观念是，用玉器随葬，可以保住墓主人精气不散。

在汉代君王的葬礼上，堪称奢侈品的玉衣风靡一时。

愿在体而为衣，安君王于九泉。

这2291片玉，被红色的丝线串联，与那些金、银、铜缕相比，这件属于南越王赵眜的丝缕玉衣，有了属于自己的的红色血脉。

南越国，秦汉帝国的南土。

这里的玉承袭了中原玉文化的正统，也融合了海外异域的风情。

玉，石之美。

玉，比王字多一点，即使生为王，也会在时间里湮没，有了玉，便多了一点能与时间并肩的力量。

有玉而安，身体因此安住，大地因此安住，安住在对永恒的祈愿与向往中。

2-11霍去病墓石刻汉武帝茂陵不远处，便是名将霍去病的墓葬，形如祁连山。

当年山上的石刻气势依旧，纪念和陪伴着中国历史上的少年将军。

一块整石浅刻的人，带着痛苦的表情，像一个问号。

当求生存，或求生存而不可得，一场战争无可避免。

中原肥沃的土地吸引来了怪兽，表情透露着贪婪与凶残。

羊已入兽口，弱肉强食。

匈奴是西汉前期在北方草原上兴起的游牧民族，他们控制着西域，强悍的骑兵屡次进犯汉边界，这是令人畏惧的对手。

这匹隐在石头中的骏马，头上仰，作势跃起，就像公元前140年的汉朝，16岁的汉武帝刘彻即位，霍去病出生。

汉朝刚刚建国62年，像一匹年轻的骏马，要跃上世界的舞台。

体型粗壮的石人，掐着一只凶猛的野熊，昭示着战争的惊心动魄。

骠骑将军霍去病，在千里大漠中，闪电奔袭，六天转战匈奴五部落。

这位19岁的少年，孤身进入敌人的营帐，一个人，却仿佛拥有千军万马，让帐外四万兵卒，八千乱兵，归顺大汉。

一匹威武的战马，气宇轩扬，凛然难犯。

马腹下的匈奴人仰卧在地，右手持剑，左手握弓，垂死挣扎却无法动弹。

公元前119年，21岁的霍去病，祭天封礼于狼居胥山，祭地禅礼于姑衍山。

之后霍去病一直打到瀚海，也就是今天的俄罗斯贝加尔湖。

经此一役，匈奴远遁，漠南无王庭。

汉朝，从此可以直面更辽阔的世界。

司马迁形容这闪电般存在的生命，“直曲塞，广河南，破祁连，通西国，靡北胡”。

闪电耀眼，闪电短暂，公元前117年，23岁的霍去病英年早逝。

石雕无声，荒野长吟。

这些拙朴粗犷的石刻，不同于后世的写实风格，是汉代艺术的杰作。

石不朽，磐石之志永存。

亦如闪电的生命，在大地上消失的那一刻，石头里的生命，浮现出来。

一块岩石刀刀划过，时间在他们身上碰撞，便镌刻出了故事。

2-12五星出东方锦护臂大地的经纬，纵横交叠，标识出山川和城市，坐标连接，足迹踏出道路，示意来处，遥指去向。

来自东方和西方的风，在每一个路口相遇。

昆仑山北麓，一条雪水汇聚而成的河流在沙漠深处失去踪迹。

河道尽头的风沙下，掩盖着神秘的精绝古国。

1995年，中日联合考察队在尼雅遗址发现大量织物，1号墓地8号墓中的男性贵族周身穿戴华贵的服饰，右臂旁的一枚方形护臂保存完好，引人注目。

护壁主体剪裁自五重平纹经锦，边缘有六条绑绳。

蓝、绿、红、黄、白，五色经线织出云山、星象、草木和鸟兽，纷纭色彩，装扮了主人的手腕。

山石云气与奇禽异兽的组合在汉代寓意仙境，是流传四海的装饰母题。

汉风西传，这件护臂或许是中原王朝给精绝古国的馈赠。

织锦的纹样间，自右及左横列八个篆体文字：“五星出东方利中国”。

这是一句吉利的占星语。

五星，即金木水火土，也称太白、岁、辰、荧惑和镇。

地分九州，中国指的是中原。

人们相信，每当五星会聚，辉耀东方，大汉就将安宁昌盛。

丝缕的叠加构成锦缎，颜色的集合拼出画面与文字，美好的愿望，浓缩成千丝万缕，被细密编织进这一掌见方的精致里。

五星锦，每平方厘米经线220根，纬线48根，丝之纤细，线之密集，都展现了公元2至3世纪最杰出的丝绸织造工艺。

四川成都老观山汉墓出土的四台蜀锦提花机模型为今人复原逝去的神机提供了线索。

2018年，中国丝绸博物馆依照汉代的技术，使用原始的工艺仿制五星锦，历时一年多终于完成，全幅的画面和完整的语句，再一次缀合在世人眼前。

丝绸，像强劲的东风，出塞远行。

与此同时，毛、棉织物则像西风，与东风相逢在路途。

新疆地区的丝路遗址，不仅保存了锦缎，还容纳了多元的域外因素，例如，织有人马和武士图案的缂毛，印有丰饶女神的棉布，无不折射着来自异邦的陌生风景，裹挟着浓郁的他乡气韵。

世界文明犹如缤纷多彩的丝线，广袤河山仿佛从未停歇的织机，在东风和西风的吹拂下，编织至今。

经与纬，线与路，古与今，在沙海古道上，我们看到了你，也遇见了自己。

2-13四神纹玉铺首铺首衔环，常用做大门上的门环，但这件茂陵博物馆的玉铺首，却绝无仅有。

云气缭绕间，现出兽面端严威武。

虽衔环缺失，却气势犹存。

背面突起的长方形纽，上有方孔可穿榫，再仔细看正面，双目炯炯有神，头部的云气纹里，依稀可辨有动物形象隐藏其中。

尊贵的龙，凶猛的虎，吉祥的神鸟，还有一对龟蛇合体，它们是天生的组合，有个霸气的名字--四神。

仰望星空带给古人视线之外的想象。

28个星宿中，东、西、南、北，四方的每七个星宿，组成天上的四种神兽。

天之四灵，以正四方，四神就是四方的象征和守护者。

青龙，又称苍龙，是东风之神，颜色为青，五行属木；白虎，是西方的主宰，颜色是白，五行属金；朱雀，是一只红色的大鸟，统领着南方，五行属火；玄武，是神龟与灵蛇合体，位于北方，五行属水，颜色是中国古代独有的玄色，黑中带红。

在两千多年前的汉朝，天地相应，人们把四神投影到地上，需要区分东西南北的地方就有它们的存在。

行军打仗，四神奔腾如风。

在猎猎招展的旌旗上，朱雀领前锋，玄武居后卫，左翼青龙，右翼白虎。

一场仗打下来，前后进退，与天同在。

四神浮现尘世，营造城池、宫殿时，人们把它们刻在瓦当上，标示方位，护佑一方平安。

四神游走在石碑上，潜入墓室之内，盘旋在一面小小的铜镜上。

有方向的地方，就有它们的身影。

它们是离每个人最近的神，守护着人们的四方。

这是灵动的四方，铺首上的四神纹，欢快地跳脱了原本的方位。

南北两神右旋后，适合地布置在兽面两侧，似在祥云里飞腾翱翔，怒目利齿的兽面，眉目间也流露出几分柔情，一切都在艺术的浪漫中，被汉人的双手活化。

玉石，大地的精华，当雕刻者把天上的青龙、白虎、朱雀和玄武雕刻在这块玉石上的时候，玉石又秉承了天象。

也许古人把它们想象成天空之门的铺首，即使在眼前，我们也需要仰望四神遨游的天际。

这块蓝田玉上的四神安在，这是一片碧绿的天空，奔腾、飞翔、盘旋、静默的四神，指引着地上的方向，也望向天外的世界。

2-14熹平石经依稀的文字，饱经沧桑的残石，分藏在全国多家博物馆，虽相隔千里，却是出自同一组石碑。

它是现今流传最早的官方定本石经--东汉熹平石经。

双面刻字，不是一块，而是一组，共46块，内容为儒家七部经典，全辑二十多万字，史无前例。

古埃及的罗塞塔石碑刊刻了法老的诏书，古巴比伦人刻制了汉谟拉比法典，中国人在石头上镌刻了一套儒家经典。

汉代开始，普通人可以通过学习提升自己的社会地位。

儒家经典，作为官方法定教科书，成为指导社会发展的伦理道德典范，官学私学规模空前，制定的教学制度模式，沿用至今。

当时印刷术尚未发明，经籍传播主要靠抄写，时间一长，难免出错。

汉灵帝熹平四年，议郎蔡邕等人奏请校订儒家经典文字，刻一套范本，立于太学，以供刊误订伪，此举轰动全国。

读书人纷纷前来，捶制拓片作范本，不仅校对内容，亦学书写。

熹平石经全文以当时官方正体字写就，是汉隶成熟期的顶峰之作，在中国学术史和书法史上都堪称鸿篇巨制。

天有不测风云，石碑也有旦夕祸福。

熹平石经刻成的第二年，便爆发了战乱。

七年后，董卓焚烧洛阳宫庙，太学荒废，石经遭到破坏。

魏初有所修补，之后便颠沛流离。

南北朝时期，高澄将石碑从洛阳迁往邺都，结果半路上掉进水里，运之邺都的还不及一半。

隋朝年间，又从邺运往长安，却用作柱础。

唐贞观时，魏征去拯救这批石经，已十不存一。

再以后，就仅剩些拓片，和零星出土的碎石、残片，如一串断线的珍珠，四佚乡野。

可以看出，这块熹平石经上的内容是《易经》。

汉字历经演化，有繁简之别，有通假之异，文字是文明传承的根本，前人所以垂后，后人所以识古。

熹平石经开创了文字校正之先河，此后历代都有官方刻石，宣布经文定本。

石碑是中国古典文化的强大载体，成为梳理传统文化的重要凭据。

汉人早已用行动表明，回溯是为了接近本真。

石头冷硬，字藏深意，它召唤着历代有心人，将残片从各处找寻。

如今我们已经收集到八千多个熹平石经文字，一片一块，一字一句，等待破碎后的重聚。

2-15孔子见老子画像石这块来自汉代的画像石上，刻画了春秋时期，两位思想家的一次会面，孔子带领他的弟子拜访老子。

衣袖中伸出大雁头的人像正是孔子。

大雁，是孔子送给老子的见面礼。

手拄拐杖，面向孔子的是老子。

孔子见老子，是汉代画像石的常见题材。

画像石是汉代人雕刻在墓室、棺椁、墓祠、墓阙上的石刻艺术品，是汉代人精神创作的真实写照。

孔子和老子，生活在春秋时期，一位是儒家思想的开创者，一位是道家文化始祖，但他们见面时还并未有儒道之分，更像是后辈向前辈的请教。

司马迁在《史记》中详细记叙了其中的一次谈话：孔子前往周都洛阳向老子请教，关于礼的学问，老子说：“你说的礼，发明它的人，骨头都已经腐朽了，只有他的言论还在。

君子时运来临，才会出来建功立业。

时运不济，则像蓬草一样，苟且性命。

去掉你的娇气和过多的欲想，去掉挂在脸上的神采、情态和过高的志向，这些都是对于你的身心没有好处的东西。

”孔子回去后，三日不语，对弟子们这样形容老子：“见到老子，远超出我的想象，他就像变幻莫测的龙一样，无人能识其全貌。

”自汉武帝罢黜百家，独尊儒术，儒家思想占据统治地位，却并没有排斥异己。

二位先圣躬身互拜的背后，是两种思想的交流与融合。

汉代人把这个场景刻在砖石之上，置于兆域之中，为的则是铭记和传承。

人类文明因交流互鉴而丰富多彩，民族文化因铭记传承而绵延不断。

君子和而不同。

有朋自远方来，不亦乐乎。

天下万物生于有，有生于无。

祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。

公元前600至公元前300年间，古代希腊，古代印度和中国，都先后产生了伟大的思想家，苏格拉底、柏拉图、释迦摩尼、孔子、老子等先哲，他们的智慧与人类相遇，构成了多元的世界，这一时期是人类文明的轴心时代。

孔子和老子，儒家、道家，他们的哲思就像两条河流，它们交汇，它们奔腾，它们也流淌在我们的血脉中。

孔子和老子的相遇，时刻都在发生着，它就是你和世界的相遇，你和你自己的相遇。

2-16长信宫灯看见这盏灯，仿佛能够看见被它照亮的时代。

一位西汉宫廷女子，眉眼细长，脸型圆润，头上佩戴巾帼，身穿曲裾深衣，跣足而坐。

两千余年，她未尝挪动一步，却从西汉启程，带来遥远的一束光明。

她为灯而生，两手持握灯盏，向前投射光亮。

身体是烟尘的容器，想象着她的温度，如同感知到久远的温暖。

光阴长短，如灯火明灭。

（1968年，在河北省满城县城西三华里的山上，先后发现了两座汉墓，窦绾是汉文帝皇后窦氏的侄孙女。

）当墓室中散落的铜构件被重新组合后，擎灯侍女安然沉静的表情从尘土中浮现。

铜灯内外刻记的多处铭文，讲述着它经历的复杂流转。

“长信尚浴”--这盏灯曾经在长信宫的浴室里使用，长信宫灯由此得名。

这些铜灯，点燃过汉代的暗夜，映照出人心美丽的憧憬。

层出不穷的样式中,釭灯最为奇妙。

釭灯造型多为动物或器具，长信宫灯是唯一已发现的人形釭灯。

一件宝器，一位佳人，从此执手，互为你我，艺术家完成了卓越的设计。

女子左手托起底座，右臂宽大的袖管自然下垂，扣住托盘，成为灯罩。

灯盘上立有两枚遮光片，盘边设有手柄，开合与转动间，可以控制光的照度和角度。

西汉时，常用动物脂肪作为燃料，燃烧时黑烟弥漫，气味难闻。

釭灯内部的空腔是汉代人实现环保的诀窍。

灯点燃后，烟随热气流顺衣袖进入空腔，过程中温度逐渐下降，演炱便附着在内壁，避免弥散，保持空气清洁。

灯体的组合部件可以拆卸，底部开敞，便于清洗内部。

控制光亮，这寻常的需求，被创造出超凡的精致。

在灯盏明灭，烟雾婉转中，我们见证前人的心意与考量。

时间似光，生命如烛。

长信宫灯，带来灵动的光亮。

2-17素纱单衣两千多年前的一天，西汉长沙丞相利苍的妻子--辛追夫人下葬，贴身侍女挑出她最喜爱的几件衣服，仔细叠好，封箱，放在她的棺木旁。

这一件是她的最爱，它没有衬里，轻薄、通透、柔弱、神秘。

可以想象，当辛追夫人把它套在各种华服的最外面，华服上艳丽的纹饰在这层薄纱下若隐若现。

她走到哪里，哪里就是宴饮聚会的焦点，这就是素纱单衣。

两千年前的中国人，已经在创造这样的朦胧之美。

直到今天，它透露出的韵味，一直吸引着后人去追寻它的绝代芳华。

（平肩、宽袖、然后直身，它不强调合体，但服装和人体之间，有一种内空间，有空气在流动。

）马王堆汉墓的发现，让人们看到了一座汉代文化的宝藏，因为墓主人的贵妃身份，这里又好像是发生于地下的一场汉代服装秀。

1972年到1974年，这里一共出土了数百件汉代丝织品和衣物，其中最令研究人员感到惊叹的就是素纱单衣了。

但在地下埋藏了两千年后，蝉翼一般轻透的素纱单衣已经非常脆弱。

今天的人们只能尝试通过复制来再现它起初的样貌。

整件衣服长1.28米，两袖通长1.9米，即使算上纹锦镶边的衣领、衣袖口和衣襟边缘，整件衣服一共只有49克。

南京云锦研究所正在第二次尝试复制，因为之前制作的复制品总是比素纱单衣要重。

经过更深入的研究发现，素纱单衣的蚕丝纤度，只有11.2旦，也就是说，制作素纱单衣的丝，每9000米只有11.2克。

而今天，最高级丝织物的纤度，也要14旦左右。

原来，经过千年进化，现代的蚕越发健壮肥胖，吐出的丝也就粗了很多，蚕宝宝即使想瘦，却已经回不得当年细若游丝的身型了。

西汉之后，长达一千年的时间里，西方人一直把中国称为“赛里斯国”，意思是“丝来的地方”。

这些丝穿梭着经纬，也织就着一个民族，独特的气质。

衣着会让人们找到自己。

安安静静交叉的领子，直身的，不合体的形制，让素纱单衣在穿着的时候，出现很多随机的线条。

这样的衣物，并不捆绑着身体，相反，穿上它的人，神采可以随着衣裳起舞，自在的飞扬。

（它是自由的，人体在里面也是自由的。

洋洋洒洒，很自在，很心定，我认为它是一种自由。

）礼仪之大，称之夏；章服之美，谓之华。

素纱单衣是属于那个时代的，却仍然在影响着两千年之后的中国人，它是中国服装史上的千古传奇，但又与今天的生活并无沟壑，因为它就是属于中国人的，自由浪漫的样子。

2-18二十八宿圆盘圭表天上本没有刻度，看的人多了，便划分出二十八星宿。

漆木圆盘边沿刻有星宿名称和距度，另一只圆盘盘面标示北斗七星，边沿一圈365个小孔，两盘正中钻同心圆孔。

星盘配合支架角度，支撑在阜阳。

盘面平行于赤道面，指针指向北天极，和地平面的夹角正是当地纬度。

二十八宿如同撒在天空的坐标，不均匀划分周天365度，可测量天体的赤道经度，记录日、月、五大行星的位置变化。

日复一日、年复一年，先民仰望天空，低头思量。

看似简单的初始，经过数千年积累数据、改进工具，人们探索宇宙运行的规律。

夏至，北半球太阳照射角度最高，日影最短，白昼最长。

春分、秋分，昼夜平分。

冬至，日影最长，白昼最短。

再一次夏至到来时，太阳经历一个回归年。

结合月亮盈亏周期为一月，差值每19年增加7个闰月。

以天文定历法，观察气象、物候，汉代人将一年分成二十四节气、七十二候。

春种，夏长，秋收，冬藏。

应天顺时，耕作有节。

黎民生活有保障，农业文明基石得以建立，这份阴阳合历沿用至今。

木已腐朽，漆皮残存。

时空仍在漫天繁星中延伸，太阳不过这两千亿颗亮点中的一粒。

天行有常，周而复始，如期而至，是为天地之信，以利万民，生生不息。

2-19狸猫纹漆食盘公元前202年，汉朝建立，天下和平，社会气氛积极向上。

长沙丞相家中，出现了一种纹样独特的盘子，它就是狸猫纹漆食盘。

圆圆的眼睛，胖胖的身体，尖尖的耳朵与我们今天的家猫并没有太大差异，但它的出现并不简单。

前爪稳稳落地，保持绝对的安静；两只耳朵竖起，进入警戒状态；尾巴高高翘起，预示着尚未驯服的野性；朱砂勾画双眼，目露凶光，说明它是个狠角色。

猫，这种熟态可掬的形象，在汉代之前并不多见。

比如西周时期的伯矩鬲，它的腹部装饰着牛头，看上去威严庄重，这种设计思路曾长期占据古典时代，力求表现拥有者的权威。

但是一进入汉朝，一切都改变了，经历过大分裂的国家，刚刚从战乱中苏醒，他们所制作的器物，无不洋溢着朝气蓬勃的精神。

狸猫纹漆食盘上，只有简单的三个字--君幸食，翻译成现代语言就是吃好喝好。

可爱的猫，简单的字，实用至上，兼顾美观。

一个新兴国家的形象跃然而出。

原来不登大雅之堂的猫，大大方方地栖息在贵族的餐盘上，呼吸着新时代的空气。

画面上正中央的女子，就是狸猫纹漆食盘的拥有者之一--辛追夫人。

这张照片是根据科技手段复原的头像。

她的生活可能并不快乐，丈夫在她青年时代去世，晚年又失去了儿子，本人也患有冠心病和胆结石。

从现代人的角度来看，狸猫纹所代表的长寿、安康，并未在辛追的人生里完全实现。

但是正是因为她的选择和使用，我们才得以见到如此圆润的弧度，黑红二色的和谐搭配，具有强烈写实风格的绘画艺术，这三者完美结合于一方盘子上，呈现着一位汉代女性的“小确幸”。

简单的祝福，可爱的喵星人，或许能让孤单的辛追夫人感到一丝温暖，在吃饭的时候，想起家庭团圆的温馨时刻。

“君幸食”三个字，与用户直接对话，赋予餐具以人文关怀。

君幸食，请您吃的得开心。

我们也愿用同样的话，送给每一位热爱文物的观众，祝您每天都吃得开心，吃得舒坦。

2-20算筹如果一斤丝价值二百四十元，那么一千三百二十八元能买多少丝？

这道题出现在两千多年前的一本数学总结性著作《九章算术》中。

当时的人们已经掌握了在今天依旧科学实用的十进制，所以并不惧怕这些看起来复杂的计算。

十进制，用到了从零到九，这十个数码，采取位值制来记数，我们熟悉的每一个自然数，都可以利用十来建构。

从个位起，从右往左，第一位为数值乘以十的零次方，第二位是数值乘以十的一次方。

以此类推，第N位，就是数值乘以十的n-1次方。

所以，八乘以十的零次方，加一乘以十的一次方，加零乘以十的二次方，加二乘以十的三次方便得到数字二零一八。

这些看起来抽象的数字，在春秋战国时期，就可以被中国人用一些不起眼的小棍子--算筹表示出来。

当时人们普遍使用算筹来计数及运算。

算筹多用竹子制成，也有用兽骨、象牙、金属等材料。

这套象牙算筹，出土于陕西旬阳县佑圣宫一号汉墓，共二十八枚，每枚直径0.4厘米，长13.5厘米，粗细均匀、长短划一。

算筹计数，有纵和横两种方式。

在纵式当中，表示一到五的时候，竖着摆放的每一根算筹都代表一；而六到九，则用横放的一根代表五；余下的算筹，纵放在下面。

横式则相反，表示一个数字，最多使用算筹数量不超过五。

在表示多位数的时候，则将各位数码由高位到低位，从左到右横列，而且各位数码必须纵横相间。

有零时，用空位表示。

掌握了这一方法，不论多大的数字，都可以用算筹表示出来，譬如二零一八。

使用算筹进行运算，也遵循十进制“逢十进一，借一当十”的原则。

如1643加375，百位上6加3原本得9，但因十位上的4与7相加得11，进一后百位得十，千位需再进一，记做二，故为二零一八。

掌握了十进制为基础的记数和运算规则，当时人们可以利用算筹来解决土地开垦，粮食置换，徭役安排等实际需求。

因此，善于处理这些政府调控问题的张良被盛赞“运筹帷幄之中，决胜千里之外”。

到了明代，算筹被算盘完全取代。

一粒粒算珠拨动中，十进制的规则依旧不变。

科技发展，计算工具更新，使得运算的步骤得到了简化，但无论工具怎么改变，十进制，却始终是我们了解和学习数学的基础。

三千多年前的甲骨文上，商人用一到十、百、千、万这十三个数字，记十万以内的任何自然数。

它们的写法虽然不断变化，但以十进制为基础的记数方法却不曾中断。

像文字那样，十进制也无处不在，十进位的度量衡与货币单位也在我们的生活中占据主导地位。

日常如买菜、装修，高端像经济调控、人工智能，离不开计算，少不了运筹，都用得到你以为高冷的数学。

2-21错金铜博山炉在富于动势的丘壑林泉之间，出没着警觉的虎豹、猪等野兽，以及伺机捕获它们的猎人，而这一切都被身居高处的猴子看在眼里。

两千年前的捕猎场景，被定格在了一只香炉上--错金铜博山炉，中山靖王的心爱之物。

创作者最终将炉盖联想为山峰的那一刻，便让这尊错金铜博山炉，在艺术史上留下了醒目的一笔。

香炉通高约26厘米，底座三条镂空的跃龙，头上仰，托起炉盘。

炉身为豆形，炉盖被表达成了山峦。

然后亟待解决的是，如何在空白中诠释峰峦的边界。

流行的云纹发挥了奇效，错金工艺醒目了升腾旋绕的云气，赋予整座山峰充盈的神秘感。

如果仔细跟踪云气的动势，你会发现云和石头连贯为一体，也可认为云气的末梢凝固成了山石，或层层叠叠的怪石表面浮动着轻微的烟岚。

而涌动在山脚下的，是云纹盘绕，还是海浪涌动，亦或为了营造两者皆可的错觉。

良工巧匠这种充满不确定的视觉处理，留给了后世观者无限的想象空间，仿佛能将整个世界变成它的留白。

事实上，类似的意象组合在汉代艺术中比比皆是。

我们缺乏西汉人对立体山峦设计动机的直接记载，不过后世人普遍相信与蓬莱三岛或昆仑仙山有关。

在六朝以后的诗文里，人们习惯将山形的熏炉称为“博山炉”。

烟云溢出孔隙，慢慢地，博山炉被造了境。

线条粗硬的动物们因烟云而跃然，金色的云纹因烟云而延伸。

炉中虽无仙人，却显祥瑞。

此时，博山炉不再是香炉，而是视觉与气味共同塑造的微缩的海上仙山。

在山水意象通过卷轴绘画给人们带来想象之前，汉代的无名工匠们已将山的神秘借以3D思维表达，他们通过一柱青烟连接两千年后的观者。

时间精密地计算着生命起灭的轨迹，烟云计算着万物呈现的声、色、形，计算着从这头到那头一念的距离。

2-22长毋相忘铭合符银带钩这枚银带钩藏着迷人的秘密。

它出土于西汉江都王刘非的第十二号陪葬墓，主人是他的妃子--淳于婴儿，他们的约定刻在这带钩隐秘的地方，被淳于婴儿生生世世珍藏。

在公历纪元开始前，代入墓葬。

公元后的2009年，我们发现了他们曾互道过的誓言--长毋相忘。

它像兵符一样，自中间一分为二。

两个半扇的内壁分别以阴阳文刻有长毋相忘的四字吉祥语。

动人的情话，安全地隐在钩身之间。

看来这誓言不想昭告天下，也不会时常被提起，这是只属于它主人的情真意切。

这种隐秘在汉王朝尤其不同寻常。

大多数汉朝人是不习惯含蓄的，他们把对美好的向往，情感的渴望，甚至是道德标准，社会秩序，化作吉祥语写在显眼的地方。

比如想寄予相思，他们便会在铜镜上写道：“见日之光，天下大阳，服者圣王，千秋万岁，长毋相忘。

”一见到太阳啊，天下便也明亮，哪怕过了一千个秋天，或是一万年，我们都不要忘记对方。

他们刻下“诚信”的印章以示警醒，毫不掩饰地表达对富贵的向往，也会强调下规则，或者是说说忧伤。

就连带钩这种起源于春秋，用来系腰带的日常挂钩，也被汉代人安放了足够多的想象力，绝不会因为小就甘愿低调。

汉代带钩，材质纷繁，造型各异，以精美的动物造型居多，横可束衣带，竖可悬物件。

看这些乐舞俑欢乐的姿态，想象在彼时，满堂之坐，视钩各异的聚会中，大家欢聚，聚会宾客热烈地交流着各自五花八门的带钩珍藏。

相比之下，唇于婴儿的这枚小带钩外貌实在算不上突出。

钩首是一个简化的龙头，有着鼓鼓的眼睛，挺立的双耳，钩身装饰着汉代独有的典型云纹，云纹处有鎏金。

不同于汉代人纯粹直接的表达方式，深宫里的爱情誓言被这带钩普通的外表完全隐藏。

不求万人之上的国王独宠一人，只求两人之间的私语，常系腰间。

这伟大的盛世同时包容过隐秘和张扬，或许在另一种意义上实现了“未央”和“毋忘的是中华民族对汉文明的情感延续。

汉代人的吉祥语，也是历朝历代人们共同的企盼，在现代生活中仍然被沿用下来，穿越千年，还透着微光。

遥想汉人多少闳放，敢说，敢当，就当此生此世是梦一场，忠于内心，活得敞亮。

2-23错金银云纹青铜犀尊一只犀牛从陕西走来，抖落身上的尘土，昂首望向前方。

它喝醉过，但现在清醒，它叫犀尊，是一只酒壶。

它的臀部隆起，尾巴弯成一个挂钩，倒酒时扣住挂钩，借助杠杆原理，以蹄子为支点撬动整体，酒从嘴边的流管倒出。

背部的小盖是容器的入口，又恰似犀牛的背囊，颈部层层褶皱，头上两根犄角，凹陷的眼窝里，黑料镶嵌成小眼珠。

骨骼、肌肉层次分明，焕发生机，四只蹄子落地平稳，每只三根脚趾。

可见制作者曾近距离仔细观察过犀牛。

金丝银线，把雨林中的雾气变成凹凸的云纹，包裹着毛发刻进犀牛表皮，闪耀着大自然中肉眼无法觉察的光彩。

错金银工艺在铜器表面錾槽，镶嵌金银，再用厝石打磨，创造出华美而装饰味浓郁的图案。

驽机上，飞鸟、蛇、鹿、虎、猪……20多只动物，轮廓细如发丝。

朝天鼻，金条纹，长尾巴，突显出虎的身姿。

繁复的工艺，恒久的材料，凝固人与自然的默契，百态丛生的真实动物，聚集一堂，揽括生命美好。

久远的时空里，无数生命来过又离去，而后地球上出现人类。

描摹和形塑生命大约和人类文明同样久远。

人们以各种材质模拟大地生灵，愿与动物共享自然。

三千多年前，犀牛足迹遍及华夏，可以想象那时北半球温暖湿润，草木丰美。

商王猎获犀牛，契刻在甲骨上，有孕不捕，小兽不捕，按规范捕捉猎物，记做获。

两千多年前，汉代人在外邦朝贡的珍奇中，偶尔能够看到犀牛的真容。

它们的原形，今天被称为苏门答腊犀牛，它在犀牛家族里体型最小，胆子也小，不爱争地盘。

西汉以后地球转冷，加上人类活动频繁，敦厚的苏门犀被迫迁徙，如今仅仅零星生活在热带雨林和沼泽中。

犀尊送走了犀牛，比血管更古老的河流，流淌在比国家更古老的土地。

过客来来往往，相视一笑，万物有灵犀。

2-24击鼓说唱陶俑眼睛如同弯月，笑容蓄满一池春水，两颗凸出的苹果肌仿佛熟透的冬枣，构成我可爱的面容，人们叫我说唱俑。

虽然无名无姓，咱可是国家博物馆里万人朝觐的大明星。

我是东汉时期四川盆地的说唱艺人，左手持鼓，右手握棒，演出即将进入高潮。

我头往前伸，后背拉成一张弓，腿部韧带受到拉扯，高高抬起，露出宽大扁平的脚底板。

我正要瞬间发力，逗翻场上所有观众。

我这样的人，在四川非常普遍，读书人叫我们“俳优”，就是现在的演艺圈人士，以娱乐大众为职业，让老百姓开心、巴适，就是我们的职责。

我们并不像看起来那么开心。

瞧，他是我的同事，三条皱纹挤在额头上，吐出舌头，极尽搞怪。

他运气不太好，脑袋缩在脖子里，患有脊椎疾病，由于营养不均衡，胳膊又细又短。

我们多有与生俱来的疾病，身体与常人不同，自嘲是所有幽默中最安全、最有效的办法，所以我们故意呈现自己的身体缺陷，卖力表演。

我想我是幸运的，我的生命远比我的寿命长久。

两千年前的一声闷响，我和几个伙伴遁入黑暗。

直到一天，我再次见到阳光。

我最爱的小圆帽，褪掉了彩色，裤子垮在腰间，两千年断食断水，腹部的赘肉竟没有半点松懈，哎，减肥真难。

成都平原依旧温暖湿润，地域文化强势。

与两千年前一样，向全国输送美食、方言、文艺以及闲适的生活态度。

《国语》记载，史不失书，矇不失诵。

这是说写在纸上的历史和艺人口中叙述的历史，同等重要。

汉高祖的剑，飞将军的弓，卓文君的罗曼史，都活在我们的段子里，代代相传，是中国人的集体记忆。

通过我被生活压弯的脊椎，可以感知这个国家经历的苦难，因此我被珍视，被保管，我不再是张三、李四，我的代码是Y328A。

我变成了符号，象征说唱艺术。

我的灵魂从未死去，它成为一个行业，一种思想，一门哲学。

我是活在市井的民族精神，是高贵的隐士。

你看到我开怀大笑，那是因为我很严肃。

2-25铜奔马这是一匹特立独行的马，超越地表的队列，跃步踏上云端，它与飞鸟为伍。

绝世之马，来自雷台。

雷台是矗立在甘肃武威市区的一处夯土高台。

1969年，一座东汉墓葬在台下被发现。

墓葬的主人是一位张姓将领，砖砌的墓室里排列着规模壮观的车马仪仗。

拥有一支奢华的出行车队，是汉代豪族无论生死都竞相追逐的荣耀。

仪仗全部采用青铜制作，包括武士17人，仆从28人，车舆14辆，牛1头，马39匹。

战马的队列之中，独有一匹，逸群绝尘，迅疾如风。

从各个角度观看，这匹马的造型都堪称完美，身形匀称，姿态矫健，头部微微侧倾，似乎迸发出浑身力量，却又显得闲庭信步。

这是一匹超越凡尘的天马，卸下鞍辔的羁绊，摆脱骑手的控御，它重归自由。

汉武帝撰文赞颂：“天马足踩浮云，出入仙凡两界，与飞龙一起游戏，淌下血色的汗滴。

”两汉时期，河西是骑射男儿纵横驰骋的天堂。

武威，张掖等四郡，不乏水草丰沛的绿洲，既是狭路相逢的战地，也是宛若天成的牧场。

公元前二世纪末，为了稳定边关，保障交通，汉朝屡次发出向西域求取宝马的号令，从乌孙国的西极马，到大宛国的汗血马，汉朝皇帝将人间骏马誉作天马。

天马受到邀请跨进长城，也带领大汉的将士走出关塞。

凿空天险，开通道路，所凭借的不惟人力，更有天马行空的奇想，恰如徒手塑造神驹。

铜奔马口、眼、鼻张开，涂绘朱色，鬃毛和尾丝后扬，令人仿佛听见嘶鸣与风啸。

唯一支撑身体的马蹄，轻轻踏在翱翔的禽鸟背上。

鸟儿惊觉地回首探视，上演了戏剧般的梦幻。

这是一件无与伦比的杰作。

马儿奋起四蹄，舒展的姿态定格在一瞬间，假如时间封印解除，它将立刻消失在我们的视野。

马，是地表优美的尤物，云端轻灵的使者。

天马傲首行空，一如人类的想象神游万仞。

即使没有羽翅，它也能飞驰如光电，平步于天际。

开场–"您有一条来自国宝的留言，请注意查收。

"片尾–"国宝留言持续更新，请注意查收。

"第一集鹰顶金冠，人偶草原争霸赛第二集战国水陆攻战纹铜壶，壶上纹路小人演了一部戏(有一些用了定格动画)第三集曾侯乙编钟，编钟在水波纹特效里演示自己是怎么三个音阶响三响第四集，双头镇幕兽，它的材质是温暖的木头第十集，南越，玉可炫富。

第二十二集，银腰带里长勿相忘。

– – – – – – – – – – –差不多5分钟一集，一季25集，由央视纪录频道承制，中央广播电视总台和国家文物局联合设置的"大型"纪录片，创新了传统文物类纪录片的播出形式，每集只有不到5分钟，每集纪录片都是一条给观众的影画"留言"，不仅迎合互联网时代碎片化个人时间(每集五分钟，16g苹果6手机缓存都不占地儿)，而且每集都是以国宝为主人公在讲故事，穿插一些动画特效，都围绕国宝某一个部分元素在解说，观众在屏幕前看就真的是国宝在与我们介绍它自己，生动活泼有意思，消解传统纪录片的冗长乏味，或是过于严肃，《国宝说话》的解说词也都栩栩如生，顽皮有趣。

难以让人拒绝或者找理由不看的一部纪录片，可接受性很强，适合传播传统文化的一部纪录片，如果非要挑最优的优点，这大概是这部纪录片的最大优点了。

生命若走进边界，帝王也无力逾越。

曾经最威严的人家仪仗，化作驶入陵墓的悲壮行伍。

陵墓之下，另一组马车，整装待发，静候主人的魂灵。

——秦始皇陵铜马车它们抵御住时间腐朽万物的力量，屹立在今人眼前。

地面上的秦朝已经画上句号，大地之下的时间，在坑穴的隧道中，自我延伸。

这里的帝国，没有终点。

——跪射俑

这种“短小精炼有内涵”的形式，潜移默化地将文化热以“润物细无声”的方式，持续在观众当中保持热度、“薪火相传”。

试想，在人潮拥挤的地铁中，伴随着5分钟的文物短视频，呼啸而过的不仅是窗外形形色色的景象，更是文物穿梭几千年的前世今生，一天1440分钟里5分钟不过是转瞬即逝，而在《如果国宝会说话》中，5分钟则是文物的“一眼千年”。

《如果国宝会说话》是文化热的全新表达方式，是文化自信的高度凝聚，亦是助推大国崛起的文化自觉。

https://mp.weixin.qq.com/s/_HOWxXFYR4ZawWEzMzUNCw《国家宝藏》和《如果国宝会说话》是我在选修课里利用率最高的两档节目，我做统计是为了能快速检索我需要的朝代或是博物馆馆藏。

比如我上周要讲陕历博的文物，我就可以在我做的表里检索“陕历博”，然后把相关视频下下来给他们边看我边讲。

这周讲唐代文物，就可以在表里检索“唐”，就有唐代的各类文物出来。

虽然做表挺辛苦，但磨刀不误砍柴工，而且这也算是我工作的一部分吧。

《如果国宝会说话》网上有一部分统计了👇但还是没有我在今日二推里那样的附加朝代，所以还是要自己整一遍。

第一季：

第二季：

第三季：

文物不等于随葬品，这些物件是当时生活的缩影，甚至像商鞅方升记录了变革，开启了一个时代。

文物本身就是情绪意志的具象，不需讲解太多，每一个细节清晰表露，看久了，我们便能自然领会。

透过陶土的指印、玉石的刻痕、斑驳的铜锈、闪亮的铭文、飞舞的漆饰、平静的木简、流淌的鎏金、交织的丝线，我们看见民族的荣耀，看见君王的心志，看见贵族对富足生活的珍惜享受、对沟通神明的渴望，看见人们不畏攻伐残酷奋勇向前的热血同时怀着安然于桑田生活的沉着之心。

我们看不到负面的东西，这些器物不会记述困境与失败，但每个时代的人都有烦恼与私欲。

沉沦、隐忍、争鸣、重生，就要花一番时间去想象了。

精美锋利的剑却是由卧薪尝胆的艰辛岁月淬生，极尽纷繁的尊盘可能是一个普通的工匠为孑然一身的贵族设计，华丽精致的纹饰之外是一片百废待兴、休养生息的平和气氛，拙朴粗犷的石雕更是刻录了名将灿烂的一生，丹顶鹤的翅骨被制成骨笛流转生命之音，与人共鸣。

从对斗转星移的凝望、对生命轮回的探寻，到对烂漫天国的畅想、对沟通天地的向往，到宣泄复仇的心志、威加海内的信念，到最终回归温暖生活的平静。

相伴这些器物，生活逐渐产生了宽舒的轮廓，并慢慢长成生命的形状。

四千年，人性全面觉醒。

生命无常，时间偷走了身边的美好，所以有了承载渴望、恒心的器物，伴随人们一步一步撑到无声的终点、静默的起点。

黯然中坚守，又是两千年，不强求有人倾听，但不会淡忘，谁都可以去聆听她的心声，记忆都已融入器物的灵魂。

此刻的文物，彼时是一件普通的生活用品，一件手工器物，凝聚了制作者的设计思考，更融入了时代的情绪与哲思。

壶身静默，却非无声。

岁月的厚重，天地的深邃，金木玉石的气息，彼时人们所思所向，应该再去博物馆里仔细看一看这些器物，才能体会。