梅奇知道什么

这部电影给我的最大感受就是，孩子不是生出来就好了的，也不是只要在物质上满足就可以的，更不是嘴上说爱就行的，最重要的是行动和付出。

好多父母都认为是我把孩子生出来的，是我赋予了孩子生命，所以对于孩子我想怎么样就怎么样就好了的，可是这些父母们有没有想过，这都是他们自己的意愿，不是孩子的，是他们强行把孩子带进了这个世界，以爱的名义，其实这也是一种比较自私的做法。

所以生孩子是一件很需要深思熟虑的事情，一旦决定要生，就要好好对待，不要因为当初自己不成熟的想法而给无辜的孩子带来一次又一次的伤害，不要让他们在生命的一开始就体会到这个世界的黑暗和冷漠。

孩子值得我们用所有的爱来呵护。

影片的讲述方式客观且平静，以小孩子的视角观望，萌萝莉Onata Aprile流畅的演技在表现面对大人自私妄断下的沉默、依附、唯一一次眼泪、最后的拒绝，精妙地呈现和还原了原著中女性独立思想意识日渐完善的过程。

其中一个场景是小女孩每天半夜都会醒来，她年纪很小就有眼袋，某一夜她在继父工作的餐厅的前台小姐家的床上醒来，第一次出现了惊慌失措，后来回到床上在床上流下眼泪的画面实在让人记忆犹新。

诚如题目所述，她知道什么，她其实什么都知道，只是由体谅变成选择不再被受伤。

六岁的小女孩Maisie。

她躲在门后看父母争吵，在客厅看过气摇滚歌手母亲和年轻酒保调情，在楼梯间看艺术品商人父亲和小保姆亲密交谈。

不久父母离婚，又瞬间各自再婚，一边是保姆姐姐Margo，一边是酒保哥哥Lincoln。

Maisie每隔十天轮换于两个家之间。

自私的父母，嘴上说着爱她胜过一切，却总是把她推搡给年轻的姐姐和哥哥。

她从不哭闹，安静的，在房间里把弄玩偶，在空荡的大堂里等待迟来的父母。

那个晚上，父母不知所踪，她被抱到一张陌生的床上，门外是一群陌生的人。

六岁的心灵再不能承受，泪悄悄划过鼻尖到枕边。

孩子不会被成人的言语迷惑，她知道行动胜过一切。

她知道谁会信守诺言带她乘船出海——不是那个为生意搬到英格兰的父亲，不是那个要丢下她全国巡演的母亲。

他们不值得她的美好。

迷失的总是成人，孩子的心再清晰不过。

演Maisie的小女孩Onata Aprile，自然，纯真，还有性感。

容许我用“性感”这个不甚妥帖的词——因为我再想不出一个更合宜的词，来形容小女孩那份全然不自知的完全的通透和敞露。

孩子的眼睛透明像湖水，观察一切。

孩子的纯洁像一面镜子，照出身边人的善恶美丑。

一部难得的好电影。

有一天，我的父母吵架了。

梅茜家庭的不稳定打从一开始就展示了。

这个年仅6岁的小孩显得过于成熟，即使一次又一次地被父母的争吵所惊醒也不曾吵闹——你说，要渡过多少个这样的年头，方能如此淡定？

她的父母都声称爱她，也用尽各种手段势要争得梅茜的抚养权。

但他们表现爱的方式都十分失败，不仅一次又一次地打破了孩子的美梦，更一再地让她体验被抛弃的感觉——无人接应的下课时间。

虽然我并不能确定梅茜的梦境是战争依旧，还是甜蜜美好。

后来，他们离婚了，我有了新的“爸妈”。

梅茜是一个从容得有点过分的女孩。

也许是父母婚姻的问题过于明显，以致她在大多时候更像一个大人，充当父母双方的缓冲剂——甚少撒娇，只会自己一个或与保姆Margo静静地玩；面对父亲或母亲在她面前所展现的对对方过于露骨的厌恶和唾弃，她只能安静地承受——那束不被母亲允许的来自父亲的鲜花，就是最好的例子。

为了赢得抚养权，梅茜的父母都在短期内迅速再婚。

他们看似都对梅茜志在必得，可讽刺的是，他们都在夺得了抚养权后把照顾梅茜的事交给了她的新“爸妈”。

对梅茜而言，“父母”的定义显得含糊不清——Margo是一直陪在她身边的女性角色，而向同学介绍父亲这一带有象征性意义的行为，被介绍者从她的生身父亲Beale变成了继父Lincoln。

比起物质条件的充盈，父母的陪伴对于幼儿而言显然更为重要。

梅茜在电影中笑得最为开怀的时候仅有两次，一次是母亲Susanna陪着她在家接待梅茜幼儿园里的小朋友疯狂堆砌蛋糕，另一次则是由Lincoln带着她在公园中嬉戏。

这两个情景可算是家庭生活的典例。

在西方家庭里，接待自己的好朋友、为大家准备食物、蛋糕等的，大多由家庭内的女性角色（母亲）来完成；而带孩子到公园草地等地玩耍，陪孩子玩各类体力活动，如单臂吊起孩子等惊险刺激、展现男性孔武有力一面的游戏则由父亲来完成。

Susanna较Beale更为称职的一点即在于此：她还会陪着梅茜玩耍、接送梅茜上学下课，采取一些对梅茜而言更为直接的关爱行动。

而Beale在梅茜的童年中彻底缺位，不论是此前提到的“被介绍的父亲”环节，抑或是陪伴她玩耍，向她展示男性安全、有力等特点时都不曾出现；甚至在短暂地获得梅茜抚养权的时间里，他也并未做好父亲的角色，接送梅茜的工作，更多地是由她的前保姆、新妈妈Margo完成。

而Susanna也远称不上称职。

她善妒，看到梅茜与Lincoln或Margo融洽相处时，她会强行打断，企图将梅茜的注意力重新拉回自己身上；在面对欲望、名利与梅茜之间的选择时，她总是毫不犹豫地抛下梅茜，优先满足自己；她过早地向梅茜展示成人世界的萎靡与疯狂，而鲜少展示女性的温婉与柔美——前者以梅茜的小朋友在见识到后立即吓跑为例，后者更多由Margo来负责。

并非说女性唯有如Margo那般才算合格，但在小朋友尚未有足够的判断力，形成自己的人生观、价值观之时即将成人的世界赤裸在她面前，真的好吗？

看着在大人的烟雾缭绕中依然淡定的梅茜，难道你不为她感到心疼？

那被吓跑的6岁小朋友的反应，才是最符合这个年龄的行为吧？

最终，我们三人选择了各自精彩。

认识到梅茜的父母不过是利用自己后，Lincoln和Margo都选择了离开那两个势利又自私的家伙。

但Lincoln和Margo有着更为柔软、也更为符合为人父母者的心，他们都对梅茜的处境、乃至梅茜本人有着更为本能的怜惜与疼爱。

即便在他们与梅茜父母闹得不甚愉快的后来，Lincoln和Margo也并未对梅茜完全遗弃，而是在她的父母再次缺位时，顶替了他们。

但他们四人，如非有梅茜，都不过是陌路人。

这种以梅茜为中心的拉力赛，终会有破局的一天。

而最先放弃退出、离开梅茜的，就是在梅茜生活中缺位最为严重的生身父亲Beale。

Beale在离开前虽然提出了让梅茜随他走的建议，但在梅茜问及关于和母亲Susanna见面的问题时，他即干脆地放弃。

Beale是成年人、更是梅茜的生父，虽然失职，但他不可能没看穿梅茜看似淡定应对、天真从容的提问背后的深意。

放弃也许是他作为一名父亲的温柔，但他为何不曾想，梅茜在提出她需要母亲的同时，也需要一名父亲相伴？

梅茜在面对父母的争执时总是显得淡然而识趣。

每次争吵过后，看似父母在安抚、宽慰梅茜，但从来，都只是梅茜很乖地配合父母，装作无知，让他们放心。

这也许是孩子在面对冲突时的本能反应，选择了回避的方式让自己免受伤害。

但当她发现冲突与被遗弃总是无可避免地发生时，她也学会了拒绝。

在Beale放弃后离开、Susanna因巡回演唱会短暂出走、Margo不知所踪、Lincoln忙碌工作的那个夜晚，梅茜一直看似平稳无波的表情终于破功。

这一次从梦中惊醒的她一反以往安静的状态转而哭闹了起来，直到Margo再次出现将其接走，她的精神状态才恢复稳定；而唯有在Lincoln与她们汇合后，她才重新变得快乐——即使Susanna在巡演中途过来欲接走梅茜，她也不愿离开了——那平凡但稳定的数日，一定是梅茜短暂人生中最为快乐的时光。

在见识过了Lincoln和Margo为她带来的自然、纯粹的生活后，对于母亲所展现的“成人世界”已全然失去兴趣。

次日扬起的风帆，不仅仅是对Beale承诺已久却从未兑现的大海之行的期待，更是对一直无缘体会的安全、温暖、稳定的家庭生活的最深的渴望。

Susanna似乎也终于明白了这一点，只能在对梅茜强调“你要记得你的母亲是谁”后无奈离开。

可见在孩子的童年，温柔的母亲、强壮的父亲、家庭的温暖、双亲的陪伴，才是孩子最需要的。

尽管目前为梅茜提供这些的，是不知可以将他们的关系维持多久的“新爸妈”。

而目前看似安稳的局面，也可能如此前的平衡般随时被打破。

但仍衷心希望，梅茜这次收获的温暖与安定，最后灿烂无比的笑容，可以持续得更长。

第一次写影评，只因看到了豆友写的几句，莫名触动了内心，也就想写点什么，思绪很乱，只写给自己看这是一部很慢的电影。

看完电影，我也想讲两个故事。

很小就很独立。

妈妈从我小学起就外出打工，因为不满我爸“不求上进”的心态。

小时候对妈妈的印象：严厉，歇斯底里，固执。

但是很小的时候还是会想她，想她的时候，就躲在被窝里哭，不敢让爸爸听见。

我想，这些都是独生子女的特殊待遇吧，如果有个兄弟姐妹，也许会好过些。

小时候对爸爸的印象：放一个星期反复回锅的饭菜，酗酒，抽烟，玩电脑，回家玩，没有沟通。

这样的家庭，爆发只是个时间问题，况且经常有小地震发生。

在几次警察因为“入室偷窃”“家庭暴力”进我家后，我逼着他们离婚了。

我想跟妈妈，因为不想再尴尬的闯进门，看见爸爸突然关掉显示器，不想路过门口，听见他的电话。

但是妈妈让我选爸爸，她说“你爸离开你后，肯定不管你了，他的钱给别人花还不如给你花”。

不知为何，我很羡慕梅奇，当她被人抛弃时，总有人能帮她，我还记得高中，压力很大，他们离婚后，妈妈逼着爸爸分家，作为一个早已不求上进的男人，选择了自己离开，可是法律上，我属于爸爸。

于是，有一天，妈妈把我也“赶”了出来，当着我的面，跟我爸说，把我的钥匙收了，接我回去。

我当时真的恨妈妈，并天真的以为，能像电影一样的和爸爸相依为命，我暗暗发誓，要节省，要努力，给爸爸争气，事实给了我一记耳光，爸爸把我丢给了三伯，自己和女友潇洒去了。

三伯待我很好，比亲生父母还好，每天早晨给我做早餐，这是我长这么大，唯一的几次能在家里吃的早餐，他们给我住非常干净整洁的卧室，一切都特别美好，只是，我和梅奇一样，从没有真的笑过。

晚自习回家，骑着自行车，就那么绕啊绕啊绕，很小的小区，我却迟迟找不到我的家。

后来，爸爸租了个房子，并且喝完酒和别人打架，把手给打残了。

我再次天真的以为，我和爸爸又可以相依为命了。

我的后妈顺理成章的出现了。

我没办法喜欢她，虽然她待我比亲妈要好。

每天晚自习，15分钟的自行车程，我总在想，是去妈妈那，还是去爸爸那。

爸爸抽烟酗酒，家里一推门，能被熏出来。

我想去妈妈那，但是妈妈不让我长待，她要找爸爸要生活费。

于是，我再次像个皮球一样，推过来，踢过去。

每天放学，就像梅奇一样，没有表情的骑着车，绕啊绕，没有人关心一个10多岁的少女晚上会在哪住，我试过，如果我丢了，真的没有人会在意，因为他们都以为我在对方家。

我不喜欢拥抱，不懂得安慰，也不太会求人，因为小时候，每当我求助时，总是家里严厉的苛责“自己解决”，当拒绝多了，也就自立了。

对于所有事情，我都是：如果这个东西是我的，当我放手之后，它还能回来。

所以求，真的不是我字典里的东西。

再讲一个我表妹的故事，她的故事更贴近梅奇，更重要的是，故事的主人公和梅奇一样有一双会发亮的眼睛。

第一次见到她是4岁，虽然早就听说舅妈家想领养一个小孩，当时心理还是有点不爽，一直以来我是家里最小的那个，现在会有个比我还要受疼爱的表妹了。

但是当我看到她，一切都不重要了，她真的很漂亮。

我真的不懂为什么她父母会抛弃她，难道天妒红颜吗？

她父母在她4岁的时候离婚了，然后分别再嫁，记得第一次见到她，就是亮亮的眼睛，怯怯的眼神，怕生人。

她跟爸爸，但是爸爸另娶了一个，并生了一个弟弟，于是将他抛弃，她妈妈离开后，骗她去了海南，一个很南很南的地方，没有办法见她，但是她妈妈也生了一个妹妹。

她爸爸的姐姐，就是我舅妈一直没有小孩，所以她很幸运，找到了另一个家。

舅妈舅舅对她很好，舅妈以前常跟我说，表妹来到她家后，经常哭，不能离开人，出去5分钟，表妹就能哭的歇斯底里，我能理解，被抛弃的经历对她来说造成了很大的心理阴影。

表妹后来开始叫舅舅舅妈叫爸妈，叫亲爸，叫（名字）爸爸，叫亲妈，叫（名字）阿姨。

前两天刚跟她聊天，9岁了，她说她想起来还是想哭。

表妹很乖，来舅妈家后特别爱笑，是个假小子，但是不能跟她提任何抛弃的事，还是会伤心。

但是，舅妈今年诊断子宫癌，一直在做化疗，人已经没有以前精神了，不知道能撑多久，表妹应该不懂，但是真的不愿意谁再将她抛弃一次，她笑起来就跟精灵一样. She doesn't deserve it.这些故事，只是想告诫自己，当自己面临抉择时，不要给自己的孩子带来相同的苦难。

祝梅奇们幸福。

孩子是不会说谎的，他们的眼睛会告诉我们他们想要什么。

电影节上的片子，非常遗憾我紧赶慢赶还是错过了前15分钟的开场，坐下定神后，发现上座率一般。

还没多久一个镜头打倒了我，妈妈送给美奇的花被爸爸直接扔到垃圾桶里，这一切梅奇看在眼里什么都不说，当继母发现更衣室里有一束快要干枯的花时，小女孩儿无奈的表情让人心痛，却又在她认为的外人面前维护了爸爸的尊严谎称是爸爸过敏，也许她也只是在说服自己吧。

是只是电影众多让心痛的桥段之一。

小女孩儿那些眼神、那些动作、那些情绪和她的身躯一样微小，却真真切切，被镜头放的很大很大。

让在场的观众看在心眼疼在心里。

片尾那张从满脸笑意变成迷茫的脸来看，大人的世界让这个小女孩儿承受了同龄人不该有的复杂情绪。

缓过神来心里暗想哪里找来能把情绪表演的如此的到位的小萝莉啊其实也是有吐槽点的，是不是导演觉得小萝莉的父母太不付责任了所以安排了两个天使般继父继母来守护她呢。。。

感觉有点不切实际。

各位多愁善感的主们带好纸巾好好享受吧推荐！

故事发生在繁华的大都市纽约，这里的生活对于年幼的女孩梅奇来说却并不轻松。

梅奇的母亲苏珊娜是一个过气的摇滚明星，年老色衰的她日日郁郁寡欢，陷入愤怒的情绪中无法自拔，苏珊娜的丈夫比尔则是一个神经质的艺术品商人，两人的婚姻早已名存实亡，而梅奇的存在让他们都不甘心放手。

眼看着离婚无法避免，争夺梅奇的抚养权成为了苏珊娜和比尔两人的头等大事，为此，他们甚至找到了林肯和玛歌作为新的伴侣，以此增加各自手中的筹码。

家庭中，每个人都在战斗，却没有人关心梅奇真正的想法，除了林肯和玛歌。

这是一部恐怖电影，因为它让人极为揪心，观影中，我无数次按下暂停键，因为实在无法看到一个孩子被这样残忍地对待，而一个孩子又这样温柔地对待别人。

许多观影者为孩子的懂事感动，却少有人意识到，有时候为孩子的行为贴上这种“成熟”、“懂事”的标签，实际上是在掩饰大人的过分行径，是在找继续这么伤害孩子的借口。

在这部片里，这两个心里明明最爱自己，而且根本不知道怎么爱孩子的人不断地对孩子重复“I love you more than anything”，但实际上这句话翻译过来不是“我爱你胜过一切”，而是“我实在是太恨你了”。

因为恨孩子，所以才会在孩子面前吵得天翻地覆，才会不断地相互斥责，才会说出“I marry him for you”这种将责任推给孩子的话，才会为了个人事业离开孩子。

而且，这两个人几乎从来没有遵守过10天监护期，他们不是争着爱护孩子，而是计较迟到的对方如何使得自己的事业和生活受到了影响。

Maisie知道自己对此无能为力，所以只好选择安静。

尽管她看上去什么都知道，比如在她看到Margo因为被锁在门外并且发现丈夫居然没有在租赁单上写自己名字而泪流满面时，转身向Margo走去并挽住她的胳膊，轻轻地倚在她的肩上。

可我的感觉是，尽管孩子“懂”，但这些始终是她被迫接受的。

影片中这些乌七八糟的事件看起来似乎是孩子平静地接受了，但她的路还很长，如果她未来的监护人是她的生母，谁知道未来还要面临怎样的风险和挑战，还要承担多少不是她的年龄应该承担的痛苦和悲伤。

而她长大以后，这些童年的困惑和痛苦经历，可能仍然会潜藏在她与任何一个人的关系中。

片子中最让我揪心的一幕是，Maisie在沙滩上和她妈妈的那段对话，她的情绪从惊喜到失望到恐惧，她妈妈问她你知道谁是你妈妈吧，她说“you”。

那一刻，我真希望她妈妈意识到Lincoln告诉过她的那句话：you don't deserve her。

许多观影者也为Margo和Lincoln的结合所感动。

电影的最后一幕，Maisie欢快地奔跑，Margo和Lincoln手牵着手微笑地走着，是片中为数不多的让人松了一口气的画面。

也许这是导演在告诉我们，这样的父亲和母亲，这样相爱的组合，才能让孩子健康快乐的成长。

只是，这些温情和快乐，并没有让这部片子轻松起来，只要我们稍微想一想，就会知道这些温情和快乐有多么短暂，而这正是这部片子最骇人的一点。

第一次写影评，以前看到好的电影，不敢动笔，生怕写的不好糟蹋了。

这个实在是按捺不住了。

也许是自己没有过和父母一起生活的经历，特别同情小女孩梅西的遭遇。

孩子这辈子最倒霉的是，莫过于遇到不靠谱的父母，自私，没责任感，无知，梅西的父母就属于这样的一类。

打着爱的旗号不断地给孩子带来伤害，伤害完了还抱着小孩难过带上一句“妈妈爱你，妈妈是为你好。

”爱他却从不给他他真正需要的。

应该有很多人在看到梅西躺在林肯同事的家里的床上默默流泪的画面时，忍不住想痛骂她的父母一顿吧。

可是梅西并没有埋怨谁，当她的父母为离婚吵得不可开交时，她淡淡地一撇而过；当她的父母离婚时，她默默接受；当她的继父继母先后出现时，她主动接受；当她的父母一次又一次地离开时，她想的依然是“他们爱我”。

孩子有比我们成年人更宽广的心胸更能容忍的气度，他们用他们单纯的眼光把周围的一切都看得单纯透彻。

（芷宁写于2013年9月3日）　　影片《梅茜的世界（What Maisie Knew）》拍得灵巧细腻而真挚，一对有问题的离异夫妇，一个可爱的孩子，两个介入这个破碎家庭生活的有爱心的年轻人，便是这部影片的主要人物构成。

影片通过孩子的眼睛，呈现出了大人世界的虚伪、纠结、混乱和浮躁，而孩子需要的不过是那么一点点发自内心的关爱。

小演员阿娜塔·阿普洛的演出自然清澈，简简单单地就呈现出一个单亲小孩的伤感又不乏真实的世界，令人欣喜。

　　电影改编自亨利·詹姆斯写于1897年的同名小说《What Maisie Knew》，在光影化时，影片对人物和故事进行了必要和必需的处理，做得可圈可点，即和时代气息契合，又在故事情节和人物塑造上入情入理。

而亨利·詹姆斯作品中真实冷静细腻与值得品味回味的特点，也在影片中适度的保留了下来，这样的文学底蕴在观影时形成一种舒缓沉浸又耐人寻味的迷人气质。

执导过影片《不确定》、《暗夜摇篮曲》等片的斯科特·迈克吉和大卫·西格尔，一直长于讲述情感故事，此番，他们的细腻引导让小姑娘阿娜塔·阿普洛宛如本色出演般地带来了一个惹人爱的梅茜形象。

　　影片直译为《梅茜知道什么》，片中六岁的小女孩面对父母离异后的破碎世界，被动又主动地做着适应，她外表美丽而娇小，眼神澄明而纯洁，给人不得不爱、人见人爱的怜爱感，当这样的小女孩以一双清澈得几乎可以洞悉一切的眼睛看着大人们五花八门的世界时，仿佛一切都无所遁形，而她却还在为父母的任性不成熟没担当找着可以肆意如此的理由。

其实她什么都知道，她只是观而不语，以淡淡的笑容和聪慧的眼眸应对着，仿佛有着她自己独立的精神世界。

她伶俐可人，具有独立自主性，有着一颗敏感敏锐又善解人意的心，她试图包容父母的一切缺点和弱点，包括他们的勾心斗角、自私自利，只因幼小的她爱着他们。

　　片中的细节动人，虽经过打磨却不露痕迹，被呈现地细致而清丽，看似平淡却充满着力量。

如影片伊始不久，梅茜的父母——艺术品商人比尔和摇滚女歌手苏珊娜为离婚吵得一塌糊涂，当外卖披萨送来时，梅茜跑上楼，看到父母吵得昏天黑地，她只淡淡地看了一眼，便了然地自己跑去拿了披萨钱，送到楼下。

再如，轮到梅茜去爸爸那里住十天时，她独自站在电梯前等待着，睡得迷迷糊糊的妈妈穿着睡袍奔出来，没头没尾地亲着梅茜的脸说爱她，说罢就兀自进屋去，留下年幼的梅茜独自等着电梯下行，梅茜了然地看着妈妈的背影，脸上挂有一丝令人心痛的懂事和习以为常。

还如，一直坚强乐观的梅茜终于在父母失职又没能和继父继母碰面的情况下，睡在继父同事家的床上时流泪了，这个伤心稚嫩的泪水让很多人被现实磨砺地逐渐麻痹的心有了酸楚和疼痛感。

　　父母各自迅速再婚的理由，说起来都是冠冕堂皇的，为了给梅茜一个家，让梅茜有人照顾，其实都是在为自己的不能胜任开脱。

实际上，他们只爱自己，对梅茜的争夺也出于不服输的个性。

和很多父母一样，梅茜的父母属于天生不懂得如何爱别人的类型，他们只会给孩子买礼物来表达爱，只会口口声声地说爱来表达爱，他们并不关心梅茜真正的想法和内心世界，除了继父林肯和继母玛歌。

　　影片通过母亲苏珊娜的嫉妒和所采取的幼稚极端的行为，巧妙地表现出了这位母亲对爱的偏颇理解，当然这里有朱莉安·摩尔的演技所带来的观影福利。

当真心爱梅茜的继父林肯和梅茜玩耍得很开心时，苏珊娜却嫉妒地将梅茜从林肯身边领走，当林肯和玛歌带着梅茜逛街玩耍得很愉快好似温暖的一家三口时，和别人逛街的苏珊娜看在眼里，妒火中烧，她出口伤人，蛮横地带走了梅茜。

　　片尾，梅茜终于和林肯玛歌一起出海游玩了，奔跑中的那个可爱笑脸，和瞬息间眼神中的茫然，让人始终对小女孩的未来揪心，而此时Lucy Schwartz那首的《Feeling of Being》轻轻响起，来的正是时候。

（杂志约稿）（若听片尾曲Lucy Schwartz的《Feeling of Being》，可去http://nicolew.blog.hexun.com/89423014_d.html）