魔弦传说

《久保与二弦琴》是美国人编剧的发生在古代日本的神话故事。

本没中国什么事，可故事越看越眼熟，跟很多中国神话太相似了。

比如，天仙配，白蛇传，宝莲灯，牛郎织女等等。

都是女神仙爱上凡人，生了孩子，然后被家族追杀，拆散。

当然要说它是中国神话又有点牵强，因为细节，风格，主题都变了味儿。

本片是Laika的第四部电影。

从《鬼妈妈》到《盒子怪》，到《通灵男孩》，Laika一向是走黑暗灵异的路子。

《久保与二弦琴》也是朝着这个方向一路狂奔。

神仙家族对这对坏了规矩的人神夫妻的惩罚很奇怪：失去记忆，改变外貌，拿掉他们孩子的眼睛。

男主角是人神第二代，一个独眼11岁男孩。

为了保护自己的另一只眼睛，他来到一个陌生的国度寻找盔甲和不断之剑。

每一个场景的设置都天马行空：鲸鱼肚子里的晚餐，枫叶做的船，巨型骷髅，令人神智不清的单眼怪物...而失忆，梦境，眼睛，样貌改变这些元素，让人物捉摸不定，故事谜团重重，好像进入了大卫林奇的世界。

当人的记忆都靠不住，就搞不清什么是真什么是假；梦就更虚幻了，男孩一做梦就自己折成小人儿的纸片，月帝托梦对他的误导让一切都神秘莫测；而且电影里的大多人物不是以真实面貌出现，不是中了魔咒变，或施了魔法，就是戴了面具。

当一个人记忆，梦境，样貌都改变了，他/她还是同一个人吗？

而人神的矛盾又关眼睛什么事呢？

中国人喜欢人神相恋的神话，也许是觉得神仙的生活太单调无趣，认为他们一定会羡慕人间的亲情，“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”；也许是过去的人被包办婚姻摧残，觉得如果能够自由恋爱连神仙都可以不做。

《久保与二弦琴》除了爱与家庭的主题，还一直在记忆上大做文章。

神仙没有生老病死，没有痛苦。

可是人类有记忆，家庭和爱，传承让他们比神仙更强大。

除了眼熟的故事，《久保与二弦琴》还有很多地方也很眼熟：光怪陆离的世界，孩子脱离父母独立闯荡成长，各种魔法，失忆和样貌改变都像宫崎骏的《千与千寻》；小男孩嗯哼啊哈耸肩撇嘴完全是个美国当代青少年。

导演编剧配音全是美国人, 幽默是美式的，主题也是美式的；而片尾曲又让人惊艳了一下，是Regina Spektor翻唱一首Beatles老歌：《当我的吉他轻轻地哭泣》。

结尾的彩蛋里出现了好几个工作人员正在操控一人高的红色骷髅。

像Laika的以往的动画片一样，《久保与二弦琴》是定格动画，也就是说它不是画出来二维的，是手工做出来的三维的。

场景是细致至极的小模型，人物的每个动作都是人手移动出来，每个表情都得换个不同的脸。

在快节奏什么都追求效率的生活方式中，这种复古的慢工出细活的拍摄方式让人莫名感动，而这种方式的确能给人带来不同观感，让电影既梦幻又真实，既神秘又呆萌。

寒假开始，对电影事业贡献的第一弹献给了《魔弦传说》。

非周末的下午场，整个影院被包场，看完后才明白也难怪人如此之少。

废话不多扯，咱们详细说。

【关于名字】 英文名是Kubo and the two strings，翻译后为《久保与二弦琴》。

这翻译可能是看了加的动画片……先科普下久保用的乐器，是日本的一种民族乐器名曰三味线，三弦是它的祖宗（蜜汁骄傲脸）。

顾名思义，就是用三根线演奏的一种乐器，到这为何变成了二弦琴。

另外一根是被翻译吃了么？

这里的Kubo and the two strings应该意指久保和父母。

至于怎么翻译得高逼格又不违本意，这个我不懂，但是就算翻译成“日本一家人”我觉得也起码尊重了原作啊！

【关于剧情】 贯穿整部电影的感情基调，除了亲情还有大爱，来自父母的亲情助久保打败了姥爷，来自村民的宽怀大爱感化了姥爷，可见故事是根据久保与姥爷的矛盾展开的。

整个故事像是打怪升级攒装备的过程，然而攒齐的装备最后根本没有派上用场啊，唯一发挥作用的剑也只是戳瞎了姥爷的一支眼。

所以这三个装备到底干嘛用的？

暂时能想到的唯一作用就是推动剧情。

再则，头盔原本存放在久保爸爸的府邸，这一点为毛姥爷也知道？

就因为是天神？

即使是他算出来的，那为毛还要托梦告诉久保？

原来姥爷早就知道三件装备没卵用……为何母亲对府邸如此忌惮？

就因为在那失去了丈夫？

你连眼珠子被姥爷抠了如此残忍的事都告诉久保了！

至于久保的妈妈，曾经被妹妹们崇拜，如今想与妹妹们同归于尽对方却毫发无损，你变成猴子咋就厉害了！

再说说他爸，变身甲壳虫失去记忆都不忘记撩妹，况且还是只母猴子……说得好听点是无论变成什么，最终还是你，说的不好听就是，你只是个雌性而已。

【关于他姥爷】 姥爷很像是佛教当中所推崇的“诸行无常，一切皆苦；诸法无常，寂灭为乐”。

从片尾也可看出姥爷的原型是一条鲤鱼，在中国它是一种富贵吉祥的象征。

所谓在其位谋其政，姥爷作为天神，肯定是以庇佑百姓为己任的，否则也没有那么多在微博上转发锦鲤的人……姥爷的所作所为实际上都是争夺父权的表现。

试想想，含辛茹苦养大的天仙女儿，居然跟自己想要杀掉的人跑了，还生了娃，你有想过当爹的感受么？

不要以现代人的观念去评价什么只要儿女幸福就好，在父为子纲的年代里想和男人私奔，是要浸猪笼的！

由此可见，姥爷不过是想要久保成为神，自以为能给久保最好的生活，而久保认为有血有肉有感情才是最完美的，这不过是两种不同的人生态度，没有对错之分。

或许村民们说姥爷是个好人也是真的。

【说在最后】 一直以来，我都无脑推崇国外动画片，从人物形象的萌感十足到寓意的深入浅出都是在国产动画片之前的。

但这部《魔弦传说》剧情之简陋是超乎我想象的，马上要和国产动画片并驾齐驱了。

而某些国产动画片制作精良，画风优美，确实更胜一筹。

无论国内国外，我都希望电影制作人不要一味追求贺岁档和假期档而不注重质量，因为观影者毕竟不是傻子。

电影市场还有很长的路要走。

一开场的海面就给人视觉上的冲击。

非常喜欢电影的画风，尤其是景色和环境，场面宏大，光影细腻。

折纸的元素让人耳目一新。

看的时候一直在想这些故事和画面背后会有有什么传说？

如果了解日本文化看起来会有更多共鸣吧。

故事的主题是父母亲人，生死的延续。

kubo的父母回来又离开。

小孩子在不断的得到和失去中，逐渐成长。

情节上还是弱了点，尤其后半部。

小朋友本来很高兴的推荐说烂番茄96%，看完后又觉得没那么好。

对小孩子来说不太容易理解故事的主题。

对大人来说欣赏画面和音乐就很不错。

孤单，没有安全感，于是我想象我曾经有温情的妈妈和勇武的爸爸，他们为了保护我牺牲了自己，化身为别的形态陪伴和守护我。

其实我有超能力，成长的过程中我需要找到力量，勇气和朋友，在克服艰难险阻后我会长大，能够面对现实，和那些想象中的朋友再见。

但是逝去的人，那些温情的记忆永远不会消失，永远守护我给我力量。

还要记得学会原谅以及不要害怕，善意是镜面反射，就像外公只是被蒙蔽了双眼，那些神通广大的成年人可能作恶，但他们也是人，本性里终究有些淳良。

不要害怕，学会原谅。

东方的复仇故事一般都比较阴冷灰暗，杀气腾腾，而这部电影则充满了温暖与感激，不但活泼有趣，妙趣横生，还讲述了一个温暖感人的感化故事，这不得不说充分体现出来了善良的伟大意义，也将做人的高度提升到了让人敬仰的程度，电影不单单为我们展现出来的是英雄的故事，体现出来的更是一种圣人的光辉。

电影显然是披着东方故事外衣讲述西式耶稣的故事，典型的西式宗教思想的文化输出，在放松我们心情的同时，用简单有趣的情节打动着我们，而后用人性当中最光辉的部分点亮我们的心灵，从而占领我们人生价值的最高点，不但让我们心悦诚服的接受电影带给我们的伟大，也被这种无私大爱的义举所震撼，不得不说电影做到了艺术与思想的完美融合，让人止不住的拍手称赞，连呼佩服佩服。

不过，电影显然对于东方故事的魔法部分还是有着相当大的曲解的，将神力带进武侠故事里，本身就是一件十分扯淡的事情，而且中国武侠电视剧也波澜壮阔的壮大了这一点，让一种不知所以然的味道浮于表面，魔法本来就是一种骗人的把戏，而我们容易把它当真，就是充分习惯了这一点，于是影视剧就无所限制的加大利用，也开发出来了无限的可能，就是这种谁也说不清楚的模糊，让能力的大小变得模糊，也让争斗变得没有了底线，制胜一击往往成了魔法的最后体现，也让旁门左道的魔法成了万人追逐的人生目标，这种偏离实际的做法让人深恶痛绝，它掩盖了个人努力的成果，放大了不切实际的外力作用，让人沉醉于虚拟的幻术难以自拔。

当然，电影并没有仅仅将故事情节集中于复仇的故事中，而是用一段逃亡与寻找宝物的旅程带来一场精彩有趣的公路戏份，其中最为出彩的当属猴子与甲壳虫武士之间的情感变化了，由从开始的怀疑不信任，到相知并产生感情，直到最后得明真相以后团聚的喜悦，都能让人感受到一种温馨与爱的存在。

猴子展现出来母亲般的极度保护欲，而甲壳虫武士表现出父亲一般的宽容与支持，再加上久保身上那孩子固有的顽皮与任性，都强烈的契合着一个温馨家庭所有具备的潜质，电影不单单是在描述一场冒险故事，更多的是体现出一个家庭之间人物关系所存在的各自扶持与各自依赖，电影的主旨是想要展现出来的是传统家庭思想的美好。

然而，电影整个的故事都是围绕在一个大家庭里展开的，最大的反派更是来源于家庭里的长者，它所代表的是整个社会价值的取向引导家庭价值取向的压迫，是从阶级层面上的不同来进行反映的。

父母只想把最好的爱带给自己的孩子，而长辈们却想让孩子成为一个刚强有担当的价值人物，因为两个方面的要求不同，所以产生了彼此之间的冲突，虽然双方都代表着不同的爱，但在相互的对比中却产生了不可调和的矛盾，这也在对比当中显示出了长辈们的期望所呈现出来的冷酷与强硬，对于父辈们这种关系放在东方故事里显得更有说服力，于是将东方家庭中的长辈拿出来作为反派，在西方文化里就显得格外的重要，因为他们宣扬的是一种平等宽和自由的仁爱思想，而不是遵从父命的认命与束缚。

电影鲜活的展现出来了各个人物个性鲜明的性格，尤其是电影中的久保并不像是东方故事里的那种，忍辱负重苦大仇深的少年英雄形象，更多的还是表现出来一个孩子形象，他顽皮、任性、需要帮助，不但好奇心十足，灵机一动的鬼点子也比较多，最重要的是他身上所体现出来的感情与乐观思想非常浓厚，是积极向上的正能量的象征。

他不但担当起照顾母亲的责任，也积极乐观的将喜悦带给周围的人，坚韧不拔的同时又处处显露出自己的脆弱，是真正意义上的孩子，而不是我们眼中认为的英雄。

这样的人物形象是值得我们喜爱与同情的，不单单是一个少年英雄，更是一个值得让人疼爱的孩子，从他的身上能够体现出所有普通人所具有的特点，而不是一味的为凸显他的英雄潜质而抹去了本应该有的少年童真。

就是这种真实的表露情感让我们对这部动画爱不释手，不管电影中的某些情节设计的非常简单，还是故意将角色的遭遇变得过场化，都阻挡不了角色身上散发着那种可爱仁和的魅力，也就是这种并没有将复仇之心表现的过于强烈的表达，让电影少了很多阴暗冰冷的气氛，这也是我们能够一直愉快的观影而感受不到一丝压抑的原因。

爱能够化解一切，爱让世界变得更加美好，当电影最后被久保打败了以后失去记忆的祖父，在众多村民善意的谎言之下又重新找回了对世界美好的信任，这不得不说是电影最为美好的地方，能够让一个人放下过去，重新找回对美好生活的向往，是多么一件令人欣慰的事情，即便这个人的过去是多么的大奸大恶，当放下屠刀的那一刻，不就是凤凰涅槃浴火重生吗？

世界不怕遭遇灾难，就怕人心不古，当大家都能齐心协力和谐美满的组建大家庭的时刻，不就是我们一直期盼的大同社会吗？

电影虽然讲述的是一个东方故事，但本质上还是西方的思想与内涵，毕竟是拍给西方人看的，从理念上就已经植入了那种思想救赎的哲学，如果将这个故事留给东方导演去拍，肯定表达的是一种复仇的快感，就是因为理念上的不一样，才显现出东西方不同的文化底蕴，但不得不说，西方人的那种思想上的救赎，真的非常温暖人心。

作为莱卡工作室带来的定格动画作品，本身的手工品质已经奠定了作品的经典基础，配合上一个温暖人心的故事，铸就了另外一部经典作品。

而且电影尝试了东西方文化融合的这样一种表现方式，将古老的东方故事又重新的焕发出生机，这样的尝试为以后电影作品的发展方向，指出了一条明路。

1.久保是个少年琴师，具有用三味线操纵纸偶的能力。

他的父母死了，他自己一个眼睛失明，伤害他一家的是他的外祖父和阿姨们。

他的任务是找到宝刀、铠甲和头盔三件套（其实最后没用上），用以击败邪恶的外祖父。

事实是，这个片里只有一个活人，就是久保，其他都是死者。

母亲死了变成一只白猿（因为没尾巴），父亲的灵魂变成一只战斗甲虫。

外祖父是死去的恶灵，阿姨们是恶灵的爪牙。

2.恶灵外祖父的目的是把久保抓去另一个世界。

他的目的在台词里阐述得很明确：“如果你还是坚守这个愚蠢没用的眼睛，你就不能和我一起在天堂生活了，你只能被困在这可怕的地狱里面，用你仅剩的一只眼睛，看着世界的遭遇，不幸和憎恨，还有死亡，我要带你去的地方，都没有这些东西，只有你和你的家人，这才是属于你的地方。

”“久保，只要你和我在一起，你会超越有事里的那些东西，你将能不朽，你还会……永生。

”这段话翻译一下就是，久保活着是要受苦的（人间是地狱），反而，只有死后去的地方，才是天堂。

因为那里“有你和你的家人”、“将能不朽”，而他的家人其实已经死了。

事实上，世界上所有文化中所指的永生，都是专指死后的不朽。

那些以生者追求永生的，其实都是对灵魂观念的错误理解。

3.如何来理解这样一种“生是地狱，死后天堂”的观念。

在东亚（我正在论证，这其实是全人类普遍的）的灵魂观念中，有一种对待死亡的基本看法。

人的生病、死亡，不是被病毒感染，而是因为“祖先的思念”，祖先觉得孤单寂寞，所以想把生者带走，一起共同生活。

生者因此生病，虚弱，遭遇不幸。

都可归结为死去的亲属之灵作祟。

这种观念的衍生物，就是“祖先崇拜”，其实并不是真正的崇拜，而是不停地取悦祖先之灵。

提供吃的、用的贡品，提供钱财，让其处于安乐保暖的状态，以平抚祖先对生者的“思念”，不致沦为迁怒生者的怨灵，而把生者“带走”。

4.在电影中，外祖父就变成了一个彻底的怨灵。

他派遣两个爪牙夺走了久保父母的生命，而这两个爪牙其实是久保母亲的姐妹。

这也进一步证实了，祖先崇拜中，人的死亡，其实是因为“故去亲属的思念”这一核心原理。

要避免生者被死去亲属之灵带走，唯一的方式就是安抚死灵，换句话说，就是重新取悦祖先。

在东亚，这类事情往往是由萨满、师公、法师、道士等异名同源的职业者操作，做的事情，一般俗称为“跳神治病”。

这些从业者往往会进入一种迷狂状态，然后让自己的“灵魂”进入亡者世界，为生者开脱忽视祖先的不周之处，同时劝说死者生前与亲人相爱的种种善行，以此让祖先之灵对自己的自私想法——觉得孤单、寂寞，而要带走生者——产生愧疚，从而达到救回生病之人，为生者续命的目的。

5.剧中的台词，也证实了这种关系：“你是这个村子里最善良最和蔼的人，对待这个村子里的每一个人都如此。

”“每天你都会笑对人们，还给孩子们零花钱用，比如我。

”“你……你还教会了我的孩子们游泳。

”“还有……你会给穷人们毛毯。

”“你可真是个好人，你还把食物分给那些饿了的人。

”“你总是会帮助那些需要帮助的人。

”“你是个好榜样，是。

”“这就是我们为什么如此喜爱你的原因。

”这些全是剧中人在取悦怨灵，也就是人们在纪念祖先时，常用的一些话语。

唤起死者生前的美好记忆，打消他的恶意。

当然，我们也可以把这些劝解的话换一种方式说出来，我们在祭祖（或死去的亲人）时常会说，“请祖先保佑，给我们零花钱、毛毯、食物和帮助”。

6.总的来说，这个剧的核心，就是围绕这样一种祖先崇拜的原则展开的。

而久保的身份就显得比较特殊，他擅长使用纸偶，同时使用三味线这一乐器。

纸偶、纸扎其实至今仍是东亚葬礼上的常见物，烧个纸扎的小车、房子，是人们祭祖时的标配。

三味线这一源自中国三弦的乐器，表面上与说唱有关，其实三弦原先最多见于江南丝竹演奏，而江南丝竹又多见于葬礼、送葬的场合，这和唢呐名曲《百鸟朝凤》原为哀乐一理。

这样说来，说唱艺术的原初形式，似乎也和招魂有关。

结合起来，久保作为剧中唯一的生者，他进入的是一个亡者的世界，这在全剧冒险的场景展现中也很明显。

宝刀所在的骷髅巨冢，铠甲所藏的“邪恶之眼”，这是泛欧亚大陆流行的一种与死亡有关的仪式物。

以及主角本身阴阳眼的设定，都表明他具有潜入死者世界的能力。

所以，久保本身，应该是北亚（包括日本）、泛亚流行的萨满的化身，他的两个助手，猴子和甲虫，未必是其父母，而更类似萨满通常召唤的灵使的角色。

而且他在剧中招出纸折的小鸟，也可视为灵魂一种，因为在全亚洲通行，用鸟类来象征灵魂。

7.因此，全剧可以视为是一部有关祭祖、祖先崇拜的具体化系的影片。

这和拍摄过《僵尸新娘》、《鬼妈妈》的导演的气质是完全一致的。

不得不说，定格动画这个噱头棒棒的。

先是让毫无兴趣的我乖乖掏钱去电影院看了，然后又让我思前想后给了个推荐……朋友也都对这个拍摄手法赞叹不已，大赞良心。

(´ﾟДﾟ`)咱就事论事，作为定格动画，感觉棒棒的，好像很用心，很传统，很文艺。

但是论动画电影来说，节奏莫名剧情飞天，我整整两个小时盯着屏幕连姿势都没变，就为了结局最后被喂了一大口白莲花我知道做定格动画好辛苦的，但是蹲在电脑前渲染CG的战友们也同样很辛苦啊！

定格动画不是你剧情莫名，打斗拖沓，结局圣母的理由啊！！！

画面音乐都不错，但是我是剧情党，所以对剧情尤其苛刻---剧透+吐槽开始-首先这个名字，久保与二弦琴其实是翻译错误，你们就当它是久保与两根弦比较好，看过的自然懂，没看过的：【因为久保手里拿的法器是三味线有三根弦代表他一家三口所以电影名字其实就是《久保与爸妈》也就是《久保一家人》】( ͡° ͜ʖ ͡°) 然后你们看到这里就会觉得，喔原来是一家子人的大冒险，因为我写在开头了，你有这个心理准备了但是对于我，我TM开头并不知道啊？！？

我冲着预告片里的“三个伙伴产生的友情”来的然后猝不及防“猴子跟人形甲虫看对眼儿了”“什么你是我妈”“wat你是我爸”地被这个暴走的开展揍到残血【毕竟故事来来去去都是绕着这一家子展开呢不是你爸你妈还能是谁<图片3>故事一开始，穿着十二单的kubo妈妈抱着魔法三味线坐在小船上在暴风雨的海上被浪打翻头撞到礁石还咔吧一声我以为当场没救了但还是成功漂到了岛上……不知道是我没仔细看还是怎样，我一直以为那个小岛是个无人荒岛【镜头一转看到妈妈能把kubo拉扯到这个岁数真的是让我当场膝盖跪穿【结果不是荒岛是有村落的地方【【kubo起床就开始做饭然后一口口喂给妈妈吃了，然后妈妈的状况就一直让我提心吊胆地觉得，我靠不是下一秒就要挂了吧，我靠这是回光返照吗【然而并没有【似乎只是精神状态不太好，一会儿恍惚，一会儿来劲儿【还知道喊饿然后kubo到集市卖艺说书啊不对，讲故事，没唱歌倒是有点遗憾，不过整个集市氛围不错，人物服饰也挺靠谱，配音也不错，看样子research是下了功夫的，至少没有让我产生“等等刚刚那个是中国元素吧”的错觉晚钟一响kubo撒丫子回家了，妈妈突然清醒了给他又叨叨了过去的故事，大概就是姥爷要你瞎，你两个小姨也要你瞎，你爸爸舍命保全了你一只眼，天黑前回家。

【我靠押韵了【到这里我都觉得还好还好，剧情挺赞的，好期待开展喔棒棒【然而我太嫩第二天晚上kubo跑去给他爸爸点灯然后没有在天黑前回家，然后立马被涂着阿玛尼红管400唇釉的两个小姨追杀，毁了村子，然后妈妈出现挡下一招后，给kubo变出一双魔法翅膀飞走后开大招要跟妹妹们同归于尽，然后白光一闪，男主醒来，冰天雪地眼前有只猕猴(´ﾟДﾟ`)就算我知道剧情要转折你这转的也太【【【然后猕猴对待男主就像妈妈一样除了性格完全不像妈妈这点真的很像妈妈耶【wat坚强的武士夫人是夏日大作战里的婆婆那样的坚韧型大和抚子啊！！！

不是这种油嘴滑舌跟甲壳虫调情眉来眼去然后思念一下父亲然后继续眉来眼去的猕猴啊！！！

讲真，能说出“我的嗅觉比你灵敏10倍”然后挠痒嚼虱子这么熟练怎么看都不是第一次变猕猴啊！！！

前半段还是亚洲人一上旅途全员OOC我浑身感觉不对劲！！！

男主你刚飞了妈你还玩的这么开心，睡前思念妈妈难过5秒钟然后秒睡，逗鸟弹琴欺负猴子，嘻嘻哈哈吃嘛嘛香，你是跟你妈感情有多不好……<图片2> 然后讲到主线，打了三个BOSS+两个姨第一个BOSS骷髅很带感，但是动作real莫名……抓手里慢悠悠就往嘴里塞……你有食道么哥哥你塞嘴里还不得从下颚掉出来啊……反正这里的打斗莫名其妙一点都不爽快……(;´Д`)BOSS战2：海底的盲鳃+眼睛真心带感，吓尿，过程也……还行，通过眼睛发现猴子=妈妈也算是对剧情发展有推进。

海面上猴子打小姨也是皮开肉绽血肉横飞，相对爽快很多，让我一度觉得这电影得至少PG或者14+，打小姨2号的时候毕竟这个剧情暴走的一塌糊涂，你我双方都轮流使用了：慢动作杀，废话杀，摆pose杀，不补刀杀，等等各种一般只有脑残反派才会用的招式。

让我又难受了一把。

最终BOSS爷爷说两句话居然就变成大虫真是让我白期待了【大哭【对着人形就不能下手因为骨肉相残很残忍，但是变成怪物就可以随意砍了呢【而且砍完只要变回人形还可以做朋友呢【真方便圣母呢【<图片1> 整个村子全部因为这个身份不明的小孩还有他妈妈跟爷爷而变成废墟了，然而村民们毫无怨言全部站出来洗白你们人真好【对了爷爷你之前是不是出现过我看你好眼熟【kubo你居然立马就原谅了你是不是真的跟妈妈感情不好【【说来打架的时候刀插在地上然后镜头对焦然后主角上去抢的这个画面出现了至少有三次你们没拍吐我都要看吐了【搞了半天其实你找的宝具根本没屁用嘛，就连出场最多的超硬刀也只是普通的被拿来平A连个附魔效果加成都没有，那普通的刀硬一点也一样能用啊反正能够保护你的不就是父母的爱与你坚定的心嘛【【明明电影放了那么多重点在这三件宝具上又丑又土感觉被主线欺骗(;´Д`)【所以最重要的到底是宝具呢还是三味线呢还是眼睛呢还是人心呢【当然是爱啦不然光靠宝具怎么升华主题啊怎么有教育意义啊怎么让观众的心灵受到洗涤啊总体来说优点：定格动画好有情怀喔难得涉及东洋题材，而且是让你不觉得太racist的东洋题材呢【虽然艺妓脸+歪牙小眼已经让我很嗯……了但是也没办法不然呢对吧】（不过东洋女生真的不是说一句“你是我的生死劫”就能泡到的喔，老外请不要误会）一上来就被挖了一只眼然后结局之前就双亲死亡的主角我其实还真是第一个见，所以设定其实还算蛮新颖的有些地方莫名的还挺暴力挺血腥挺吓人？

虽然没表现出来但是两个萝卜丁红唇釉小姨子应该也是被杀了所以主角其实可以算作是杀了自己小姨的一个小孩【有没有感觉对比很强烈很cool缺点：啊制作人全是白人呢科科【名单里也有日本人就是但是相当少人物性格特别奇妙，美式幽默玩的很溜，有些地方很矛盾【比如妈妈跟甲虫调情，我先是觉得不妥然后立马觉得，啊呀这是不是女权崛起毕竟女人也是要爱的嘛死了老公当然找下一个咯，思想很开放喔棒棒【然后就变成了喔原来是老婆跟老公调情虽然你俩没认出对方来【wtf所以这算守贞成功吗【说来猴子你知道自己快消失居然也有心情调情我觉得这跟性格无关这就是单纯莫名其妙或者就是比如这部作品的三观也是强行升华，比如刚跟我提完人性的爱有多重要，母子情深夫妻恩爱，家破人亡惨绝人寰，镜头一转就看到妈妈调戏甲虫，主角调戏小鸟，非常开心，你们哪有很爱【讲真这部片让我想起被黑很惨的大鱼海棠【我还没看库啵不是说【不能因为是国产就评分放水】嘛，那也别【因为是定格动画就评分放水】啊库啵！

不然以后定格动画只做画面就好了，那不如看电锯女仆大战僵尸比较带感吧库啵！

【知道我在说哪个吧( ͡° ͜ʖ ͡°) 最后说一句库啵，主角头发啥时候能洗洗库啵<图片6>

实在不知道如何吐槽剧情，首先是主角他妈一个法力最强高强的神跟人间武士打得难解难分？

然后变身不谙世事的纯情仙女被老司机套路一波直接上车？

主角找了一整集的无敌宝甲，最后面对最终boss全无卵用，然后主角用一开始就有的魔琴栓上一家三口的头发直接一招秒杀？

三场打斗全是镜头一闪，对面直接扑街（好吧，如果说电影重点不在于此我可以勉强接受）？

最后boss现身之前，主角竟然指天叫喝：我知道你看得见我。

然后boss应声而出。。。

那么你为什么不早点出来把头盔一拿不就了事，非要等主角把装备凑齐（当然这一点从后续的剧情也可以得到解释，因为这套日天宝甲全无卵用）？

两分制作分，剧情实在有点nc。

今年的上映的动画片质量特别出色，比如《疯狂动物城》、《你的名字》、《海底总动员2》，《西游记之大圣归来》等，回头想一想，如果一年之内有三到四部让你还能想的起来，觉得好看好玩的动画片上映，基本就会觉得今年的动画电影质量上乘。

今天要向大家推荐一部不同于以上几部动画片的定格动画大作——《魔弦传说》。

说起定格动画，80后的第一印象应该是咱中国自己制作的动画片，比如《阿凡提的故事》、《神笔马良》（那个时代的中国动画，连日本人都羡慕不已），近期的定格动画有《玛丽与马克思》、《了不起的狐狸爸爸》、《僵尸新娘》、《鬼妈妈》、《小羊肖恩》系列等等。

由于电影技术的发展和CG技术在电影中的应用，定格动画超长的制作周期以及其表现形式的受限，导致了定格动画发展相对缓慢，而且产量不高。

不过这部《魔弦传说》却打破了我对定格动画的认识，感觉叹为观止。

关于制作团队美国莱卡工作室，公司CEO特拉维斯·奈特是个真正意义上的“富二代”，他老爸叫菲尔·奈特，耐克帝国的总裁。

也许是继承了老爸不安分的基因（老耐特在24岁斯坦福商学院毕业后，决定去卖鞋，着实让自己的老爸数落了一番，不过他依然坚持，最终成就了耐克帝国）他毕业之后去了一家动画公司，名叫威尔·温顿，当然那时他只是个打杂的。

不过不同于屌丝们的实习经历，他去的公司是老爸参与投资的，公司CEO也是碍于面子，让小奈特来公司实习的。

这家公司有一个牛逼的创始人，“粘土动画之父”威尔·温顿，正是这样的环境，让小奈特对玩偶动画有了兴趣；再后来公司濒临破产，老耐特干脆把公司买了下来，让儿子做CEO。

小奈特将公司名字改为了现在的莱卡工作室，接连参与制作了提姆波顿的《僵尸新娘》，制作并发行了《鬼妈妈》、《通灵男孩诺曼》、《怪盒子》等风格统一，定格动画结合CG技术的电影，这些动画也奠定了《魔弦传说》的制作基础。

关于故事情节故事讲述了一个背负着家族仇恨的独眼少年Kubo，原本和母亲生活在海边的一处洞穴里，过着白天集市摆摊卖艺，晚上照顾母亲的日子，偶然一天因为忘记时间回家，结果引来了自己的杀父仇人，也就是他的阿姨以及外公的追杀，被迫与母亲分离，踏上了寻找传说中的神器和复仇的奇幻旅程，并最终认识到家庭的重要性和自我成长的故事。

有人觉得剧情是这部电影相对较弱的地方，估计是认为结局太容易猜测。

不过在我看来，其实瑕不掩瑜，故事里有我们熟知的少年的成长冒险，有对东方式亲情和孝道的温柔表述，有莎士比亚传统戏剧中对父权权威挑战的影子，也有印第安纳琼斯般的各种过关斩将。

故事里Kubo的母亲和父亲分别化作了猿猴护身符和甲虫武士，时刻陪伴在前往寻找神器的Kubo身旁，而的父权象征——外公，则是冷冰冰的月亮王的形象。

最后Kubo战胜外公的武器并不是苦苦找寻的神器，而是分别用母亲和父亲的头发制成琴弦的三弦琴，透露出浓浓的东方禅意——对于敌人最好的结果不是杀戮而是宽恕。

关于幕后制作在曝光的幕后制作中导演透露了制作的秘籍“实物模型+熟悉特效+3D打印技术”，这也就解释了为什么画面的风格与传统的定格动画有那么大的不同，虽然是定格动画，表现力不逊于CG动画的原因。

不过因为基础依然是定格动画，所以制作模型成为了必不可少的部分，而且是超多表情，超大尺寸的模型，每一个都是精雕细作。

因为定格动画的特点，每一个场景的改变，每一个动作的改变需要人工进行，每一帧的变化都需要在电影中最后呈现出来，因此平均每天只能完成2-5秒的镜头，制作周期总共花费了5年的时间。

电影总共包括70多个场景，400多位工作人员，每一天他们的工作就是按部就班的将每一帧变化用人物模型表现出来，枯燥又无聊，最麻烦的要数人物的表情变化了，单单Kubo这一个角色就拥有4800万个表情，而且绝大多数只使用一次。

制作团队在传统定格动画的基础上也进行了许多新的尝试，比如用3D打印技术将模具打印出来，大大节省了手工制作的时间同时也避免了手工制作中出现的偏差。

比如利用CG动画展现在传统定格动画中少见的广阔全景镜头。

在这个一切都讲究投入产出比，强调快速投入，高效产出的时代，还能有人如此任性的用5年的时间制作这部可能收回不了成本的定格动画长片，着实让人感到敬佩。

而电影展现出来的东方禅韵和呼唤亲情至上的基调，也更能引起中国观众的共鸣。

感谢这个执着于匠人制作的富二代，才让我们能够看到这么出色的动画，所以大家趁着国内上映，赶紧去看看吧

蒂姆波顿的曲风+哈利波特的嗓音成就“鬼妈妈”似的定格“海洋奇缘”，但在故事、主旨和意境上，Laika的日式魔幻与空灵悠远的北欧童话还差了几百个中国版的“功夫熊猫”。

与街头惊艳的折纸故事会外壳相比，内里对情感的触动似隔靴搔痒，以致想疾呼：请为“记忆有着强大的力量”配上一个更有力的故事！