黑处有什么

午夜看完《黑处有什么》，不禁感慨这么多年了终于又出来一部值得赞美的中国式残酷青春物语。

很多人将它比作中国版《杀人回忆》，如果不是人云亦云，那大概是”影响的焦虑“下的判断失准。

两者虽然在情节元素和镜像风格上有相似之处，但在主题、叙事、美学意图及技法等核心质素上并不具有类比性。

如果非要把它安放在一个“伟大的传统”中，那么我认为它首先是一部青春成长片。

更准确地说，它是一部暗黑系少女成长史。

所以它或许会让不少人想起娄烨和岩井俊二。

但它比早期娄烨更令人惊叹的是处女作导演在美学上罕见的成熟，这种成熟不仅体现在王一淳对日常、小清新、悬疑、荒诞现实、政治讽喻等各种镜像风格的驾驭上，也体现于她以更纯粹的（也就更精神分析的）女性视角将一个少女的性觉醒历程呈现得如此漫长、沉重而尖锐。

就后一方面的意义而言，它或许比《颐和园》更值得注意。

而它比岩井俊二更出色的地方在于以质地深沉广大的现实主义风格将个体的青春成长与外在异己的社会历史语境连接了起来。

这种连接通过导演对90年代中国小城生活氛围的精准把握得以实现，这不仅意味着一种朝向社会现实的批判锋芒，也意味着无可逃避的主体命运，因为生活本身就意味着内在参与，更悲观的说法是它意味着被构型或被锁定（be positioned）。

故事起于一场强奸杀人案件，对此惯常的悬疑类型片往往将叙事聚焦于案件的侦破及其延宕。

但在《黑处有什么》中，摄影机始终追踪着少女曲靖，既追踪其现实层面的家庭和校园生活，也追踪其潜意识幻觉，比如尾随的痴汉、比如在“严厉打击违法犯罪”的标牌下看到掩埋少女尸体、比如电影院中那些男人的凝视。

有趣的是，影片以非常现实感的镜头来呈现这些潜意识幻觉。

这种处理方法所制造的阅读障碍会让怀着悬疑片期待的观众感到混乱而直露——事实上，他们已经说过了，“暗示意味太重”。

但王一淳显然无意于具体凶手的指认，从曲靖对尾随者和电影厅凝视者的令人诧异的无知无觉可以看出这一点，更重要的证据是张雪之死的梦境段落。

印象最深刻也最喜欢的段落正是这一梦境，全部的恐惧和战栗都麇集过来，而这种恐惧因为性的中介又有着懵懂而真切的快感——这其中蕴含着最原始的弗洛伊德式的辩证法。

过于早熟和敏感的女主肯定已经感知到，不管凶手是谁，一定是男人们焦灼而邪恶的欲望杀死了她们。

在这个意义上，死者成为了女主的分身和另一种可能性。

就此，导演借由个体化的叙事完成了一个具有普遍性的女性主义叙事：不管是哪种可能性（活着或死亡），她们共同的命运都是沦为男性欲望的凝视之物。

在影片末段三个女生买雪糕的段落中，导演再次指认了这种共通的命运。

不同的是在这里她用的是他者/男性视角，而在曲靖那里，更多的是主观/女性视角。

而即使在梦境这一情节的巅峰时刻，导演也依然坚持使用异常真实而非常见的色彩斑斓、意象诡谲的方式来完成，并且丝毫不急于说破。

直到后面我们才恍然大悟，原来它们都是女主的潜意识制造物。

对解读空间的有意拉远，使我们在后知后觉中愈加体验到那些情境中所蕴含的惊心动魄。

对我而言，这是一种惊异的美学技巧，很微小，但足够巧妙。

梦中的恐惧与快感催生了少女初潮这一成长的标志性仪式，于是它也以最激烈的方式告诉我们：那在黑暗之处给（女性）成长投下死亡阴翳的，是赤裸而暴烈的人性（男性）欲望。

而如果说这一梦境段落及前述其它的潜意识幻觉共同构成影片的激烈表达的话，那么，对曲靖家庭和校园生活的描写则以更温和甚至不乏黑色幽默的方式同样讲述着少女成长史中的压抑和动荡。

导演展现了对显与隐、激烈与节制两种语调和节奏的良好掌控。

有技巧也有对多样的叙事节奏和风格的整体掌控力，甚至还有某种自觉地女性主义、批判现实主义的美学哲学，还走的是严肃的现实主义文艺片路数，我实在想不起来你国什么时候有过这样的导演。

对于年近四十的电影圈票友王一淳同学，我只想说，赶紧出新片吧！

——90年代与黑处《黑处有什么》，导演王一淳凭此片获了第九届FIRST青年电影展最佳导演，上一届是《心迷宫》的忻钰坤。

正好今天上映，就买了特价票去看。

这个片子披着犯罪片的外壳，说到底还是个青春片。

90年代的青春记忆是属于80后的，不过我也找到了些许共鸣。

和《心迷宫》一样是小成本电影，比《心迷宫》演员的颜值和演技好点，但就故事的深度和巧妙而言要逊色一些。

片子宣传的噱头是中国版《杀人回忆》，确实有相似的地方，比如都是连环强奸杀人案，都有上世纪的年代感，都发生在看热闹不嫌事大的小乡村或小县城。

但《杀人回忆》的主角是警察，是在认认真真讲案子本身，全片看下来真的是越来越绝望、无力，而《黑处有什么》从一个14岁女孩的角度出发，案子就变成了小女孩内心世界的背景，所以两者内里是不同的，表达的东西大概也不同。

黑处有什么？

导演起这个名字我是觉得不合适，扣《杀人回忆》好像还更合适点，毕竟片尾不是警察的警察蹲下身往黑处望的时候，我心里颤了几颤。

但导演自己的答案是“一切片中女孩不懂却又努力去探索的，都可以理解为黑处。

”说了等于没说吧。

作为一部年代烙印深重的片子，各个方面都可以说很成功的还原了那个年代，不出戏，很真实，片中的笑料也正是来自于这份真实，有点讽刺。

但它为人诟病的也是这份年代感，有人觉得用力过猛，尤其是学贾樟柯金曲串烧……——愚昧和娱乐上世纪90年代，网络还没有普及，娱乐产业也不像现在这样大火，大部分人不懂时尚为何物，人们的娱乐就是看娱乐节目不多的电视，捧着笑话杂志、租碟、看学校的包场电影、去溜冰场溜冰，或是没有目的的闲逛。

世界很小心很大。

那个时代口风严谨、形式大于内容，学校热衷于学雷锋学赖宁，当然过了20年我们依然在学雷锋。

警察办事愚昧，起哄的学生愚昧，围观的群众也愚昧。

所以导演的态度不是在怀念那个时代，只是怀念那份没有网络的真实，懵懵懂懂战战兢兢。

我们现在所处的年代不可爱吗？

虽然多了物质，多了迷茫，但也多了选择。

——嘴犟与亲情父女情，这是全片最打动我的地方。

那个一不小心就暴躁起来的父亲，嘴犟到不行的女儿，斗嘴的画面，坐在父亲后座的女儿以及大雨带着伞骑车来接的场景，咋就那么熟悉呢。

女主一直不是很快乐，觉得自己不被重视，觉得自己的爸爸好怂，她好想变得成熟漂亮，她好羡慕画报上的明星，她有点嫉妒张雪，谁让张雪那么嘚瑟，还叫她麻杆。

可我爱死这个角色了，真实平凡青春无敌，每天和爸爸妈妈吵吵闹闹，和朋友闹小别扭，她都不知道她其实有多幸福。

幸亏片子到最后，女主都是强奸案的旁观者，她还可以继续平凡下去，正是这种平凡，让我看到导演的诚意。

幸亏不是所谓的残酷青春戏码，但这种平凡或者说无知，放今天看又是另一种残酷。

总的来说，作为一个处女作，《黑处有什么》还不成熟，但它是合格的，有诚意的。

电影《黑处有什么》，挺不错的电影啊，估计导演是70后吧？

只有70后才能拍出这种原貌呈现八九十年代的中学生生活的片子。

那个既保守而又因为改革开放面临外来新事情冲击的年代啊！

小虎队，比昂乐队，燕舞广告，钻防空洞，卡在录像机里的黄片，录像厅里播放的三级片，都是流淌在我们70后血液中挥之不去的记忆。

我记得那个时候每一个家庭都想女主一样。

一家人挤在狭小而又压抑的房间里，都有一个粗暴的老爸和一个不断抱怨的老妈 ，所受的家庭教育不是挨骂就是挨打，没事就对你横挑鼻子竖挑眼，反正什么都不好，反正就是看不惯，而我们的心情就像窦唯唱地那样“从来都是担心，从来都是害怕，还要我们乖乖听说，都说那么儿女对父母地报答” ，如此这般，怎不让人都生出剧中张雪那种想要永远离开的愿望。

70后的父母大多是以前经历过上山下乡的那拨人，蹉跎过岁月，感受过生活的艰辛，不过也被荒谬的时代夺去了很多人类本应拥有的特质。

他们情感粗粝，不善于表达对自己孩子的爱，没有意识去营造家庭的温情，他们对下一代的寄望就是循规蹈矩地做一个本分的人，长大后找一份工作，娶(嫁）一个人，建一个家和他们一样简单而平淡过一辈子，至于人的爱人的情生活的希望和向往他们不关心，因为他们像物件一样被支配了大半生，早已麻木和习惯了行货一样的存在，就更就体会不到自己的下一代，在时代变革之下成长起来的一代人，内心真正想要的是什么。

片子披着犯罪和破案的外衣，其实写的是两代人的矛盾。

女主的父母，张雪的父亲，赵飞的父母，对自己儿女都是那么的粗暴，张雪父亲宁愿不抓真凶就当自己的女儿死了，赵飞父亲知道自己的儿子出事后在还不明真情的情况下就暴打自己儿子，女主的父亲更是在知道自己女儿早恋时吼出“恨不得当初掐死”的怒言。

他们好像在乎自己的脸面和名声更胜过自己儿女，而儿女们也觉得这样很正常，最多像女主一样不咸不淡的顶几句嘴作为软弱地抗争。

更多地是远远逃离自己的家庭，在野外在田野在桥下，在那些成年人去不了的地方，寻找自己的乐园。

电影的着墨点还有很多，不光是家庭，还有学校，管理学生简单生硬的老师，办案潦草草菅人命的警察，还有那些从来不知道正常维护自己权利的愚昧的人， 那些压抑着沉默着无奈而又可怜的人和事，就是那个时代的写照。

当女主看三级片看得流泪满面的时候，真的让人震撼，不懂爱而又渴望爱的人，他们情感的启迪只能从三级片中去寻找，这是多么的可笑而又荒谬。

至于片名《黑处有什么》，有什么呢？

是不是我们70后在粗粝的现实和蒙昧的时代之下，早已被草管而又埋葬的青春呢？

中国新人导演分以下三类：一类离了杨德昌就不会拍电影，一类离了《杀人回忆》就不会拍电影，还有一类就是不会拍电影。

————————————————离了杨德昌就不会拍电影，嗯…例如…《八月》……离了《杀人回忆》就不会拍电影，嗯…例如……《黑处有什么》、《暴雪将至》、《追凶十九年》…《黑处有什么》、《暴雪将至》、《八月》、《追凶十九年》都是新人导演的长片处女作……烦请诸位导演，别偷懒，多动动脑子。

还有一类不会拍电影就无需赘言了。

————————————————另外，不知道贾樟柯应不应该背这个锅，自他之后，好多电影在塑造时代感的时候，就疯狂地往电影里加一些流行金曲。

照猫画虎，多了就俗了。

烦请诸位导演，别偷懒，多动动脑子。

本身题材挺好的，上世纪90年代的元素很足，可惜有点蹭《杀人回忆》热度，但是深度差了一个层次。

以多次杀人案来当背景，警察法医父亲在看了这么多案件后，面对女儿的青春年纪，传统观念对X教育的逃避和不敢启齿，也只是隐晦的简单教育，导致孩子意识不到危险，还处于对新鲜事物不断探索。

很多内容也算是借鉴了《杀人回忆》，被屈打成招的很多犯人、国内没有先进的基因鉴定技术。

结尾真的很讽刺，以为死去的张雪从海南寄回了明信片，含冤的赵飞也无罪释放。

#黑处有什么#首先要说媒体各类宣传枉顾导演声明，硬将这部出色的处女作宣传成中国版的“杀人回忆”，真的太low了，要么你没有看过杀人回忆，要么你没有看过这部片子，不然你不会这样宣称。

要我说这部电影更像是现代版的“牯岭街少年杀人事件”，只是格局及社会学背景都不如前者，前者是一部台湾史诗。

这部明显带有自传感情色彩的电影，是一部有关个人青春期成长的记忆，一部懵懂的青少年世界与成人世界的对抗，一部单纯的少女世界在与成人世界的对抗中，被成人社会（尤其是男性社会意识）慢慢改变的成长过程。

这与“牯岭街少年杀人事件”里小四与他说生活的台湾社会那个时期所发生的一切进行对抗相似。

在“牯岭街少年杀人事件”中，小四所面对的是从大陆退去台湾的两代人，父母一代刻板的政治层面人物，他们那一代包含十三太保在内的纨绔青少年，在西方文化影响及本地政治斗争的影响下，小四、小马、小猫王他们的青春成长故事。

这也明显带有杨德昌自己的成长印记，只是比“黑处有什么”更全面丰富及影响持久。

下面回归到电影本身，这部电影首先很完整，很有趣“即姜文说的充满了坏坏的味道”，从剧本到拍摄也豪不马虎，可以说超过了近十年中国所有的青春片。

我认为比早他一年得奖的《心迷宫》要好，因为心迷宫那样的剧本，换个优秀的导演，也多数拍得要比徐钰坤要好，但《黑处有什么》这样的感觉只有王一淳能拍出来，只有她能将自己熟悉的成长环境还原的这么好。

从这部处女作来看，王一淳成功的将个人体验与电影叙事拍摄很好的驾驭起来，但对于他的功力也就是说导演天赋，这个现在还不好说，毕竟没有经过科班训练，也不清楚她的生活情景，要看她下部作品能不能形成很好的风格，不过不多期待，但她以后要在市场上赚钱，还是可以的。

说到这儿就想起了另一个带有自己明显印迹的导演郝杰。

从郝杰的第一部作品《光棍儿》起，就能明显的看出来导演的天赋，在于导演能很好的将自己成长生活的大地上，通过戏剧处理讲那种熟悉的植根于那片大地上生活的人民的精神面貌及精髓表现出来，而到第二部《美姐》，更是将这种本领形成一种风格。

因此要说郝杰的天赋多于王一淳，但黑处要更完整精彩些。

二道第三部《我的青春》，离开了乡土的郝杰的才华明显不够用了，不过还市很期待郝杰的第四部作品。

《黑处有什么》对于90年代的描写非常到位，尤其是小城市慢慢市场化，港台流行音乐及港台电影带来的录像厅时代，对内陆城市青少年造成的改头换面的影响，还有在面对这种影响下两代人（父母老师学生）的对比，都是生动而丰富的。

尤其是那个女老师形象，作为一个在农村及小县城长大的90后，我们那儿的老师上课真是这样上的，在与同学交流中用方言，而到教课时就用我们那儿的土普通话，看到这里真的太亲切也太可笑了，但我们当时都没有这样觉得，都习以为常了，更有好事者上课时专门记录各个老师说过的特点，是喜欢用那些语气词呢，并为此而乐，还有这个电影的背景是河南话，但女老师绝对是我们陕西那疙瘩人。

而主角少女曲靖在周围社会发生的一系列事件影响下，变化丰富细腻。

当然这部出色的处女座放在“杀人回忆”与牯岭街少年杀人事件”两部杰作面前，格局眼界都小太多。

可以说空有杀人回忆的犯罪镜头相关性，而没有杀人回忆里面杰出的悬疑感及弥漫在整个社会的无力迷惘之感；空有牯岭街少年杀人事件的个人成长与周围社会的关系壳子，确少了牯岭街里面丰富大气的人生宿命感。

不过要说可看性，对于80、90后的普通观众来说还是很有趣的，鉴于是近二十年中国电影里少见的丰满好看的青春片，四星推荐。

《黑处有什么》不是一部普通的青春片，一如它的片名，黑处有深意。

影片在叙事中没有直面当时的现实政治环境，而以青春记忆来反思我们这个社会一些根深蒂固的意识形态和青春成长环境，暗中还原了90年代那个被遗忘的角落。

孩子的世界往往是大人世界的寓言，晶莹剔透的纯真，终有一天被揉搓成沟壑纵横的世故。

电影的海报是女孩正对赖宁的画像敬礼。

电影里的主角曲靖是中原飞机制造厂子弟中学的初二学生，她酷爱唱歌，追随流行音乐，但倔强胆小，学习成绩一般，不被老师们看好。

一次学校大会上，校长把赖宁奖颁给了这位其貌不扬却会在周末到敬老院做义工的女学生，这另班主任也对她刮目相看。

电影这一段其实极具讽刺意味，曲靖上台是戴着头套，所谓的荣誉在她看来却像是寡廉鲜耻的意外获得。

镜头一转，即便回到家，曲靖也遭到了母亲的抱怨。

这个中原飞机制造厂的中年女职工，勤俭持家心直口快，刀子嘴豆腐心，疼爱女儿却从不口头承认，每日忙碌于工作和家庭琐事之中。

在她看来这份厚重的荣誉远不如一张三好学生奖状或者好成绩单来得实惠有荣光。

曲靖的生活环境在那个特殊的90年代，那年我刚出生。

我的父母大学毕业后进入国营大厂，那是一个什么样的地方呢？

在我懵懂的记忆中，它很像一个没有白墙的笼围，或者说因为过于庞大以至于你看不见围墙。

它又像一个微缩版的社会，应有尽有，每个人做着自己的事情，有时会听见人群间的相互争吵。

从长辈们的口中获知，在诸如河南这样经济欠发达的地区，依从毛主席的三次世界大战理论，为避免敌人集中袭击，成百上千的厂矿被安置于深山荒野的落魄地方。

这里的人既不算农村人，也不算城里人，他们既因为能吃上公家饭而庆幸，同时又为边缘的身份感到恐慌，无数青春和梦想也便葬送于此。

处于青春期的曲靖就生活在这样一个大厂家庭，她对任何事物都充满好奇心，听父母话却又心怀小叛逆，想要挣脱规矩却又被规矩捆绑，羡慕同桌张雪可以自由自在地生活，却不敢大胆地追求自己喜欢的人和事物。

电影里曲靖站在阳台上小声哼唱流行歌曲，伴着简单灵动的舞蹈，空气停转，树林里弥漫着雨后青草的气息。

角落里的男孩崔剑专注的眸子和躲闪的身影，为电影打上青春的符号。

电影背离传统的道德逻辑，通过一种展现女儿和父亲关系的叙述策略，以家庭的人际伦理关系为叙事中心，表现出自己的政治立场。

曲靖的父亲，是毕业于西北医学院的公安局侦查科法医，正直勤俭古道热肠，与邻居及街头商贩相处和谐打成一片，对待案件一丝不苟，办案讲究证据，不冤枉一个好人也不放过一个坏人，可最终结果却是因为冲动情绪被领导调至资料室，再无机会参与办案。

对曲靖无限疼爱却从不溺爱的爸爸在那个时代亦是赖宁式的角色，却在警察中郁郁不得志不被同事理解。

电影通过父亲这个角色，突出了利他与利己、爱与恨、义与利、团体认同与个人叛逆之间的矛盾，洋溢着对平常好人的赞颂，张扬克己、爱人、谦让的社会观念。

所以电影的高明之处是将主旋律的情怀暗藏在伦理叙事中，显得不突兀矫揉，浑然天成。

90年代的世界文化空间里，中国亦是一场多声部演奏的舞台。

电影中青春的懵懂和悬疑的惊措最终都殊途同归，用父女间的伦理感情包装政治意识形态，用家庭的纽带设计叙事高潮，以唤起观众的心理认同和情感共鸣。

影片中没有刻意的煽情手段和外露的表达技巧，前半部分小虎队之歌等年代化的青春符号，唤起观众曾经的记忆和回想，品尝出青春美好的味蕾，也为后面的叙事做出铺垫。

整个河南小县城笼罩在一种萧条颓废的气氛中，就像炎热夏天雨后落叶带着的黏腻感，让人觉得闷热难受。

那时的人们纷纷遭遇下岗，很多人失去了他们奋斗了大半辈子的工作，得到的却只是几万块买断工龄的钱，对于庞大的生活来说微不足道入不敷出。

所以电影里曲靖的母亲对不会赚钱的警察父亲总是怨声载道，父亲与假公济私、不择手段的张雪爸爸相比，形成强烈的反差。

这位张警官与警署老曹一丘之貉，深得老曹重视，屡获表彰，是公安局公认的侦查骨干。

可就是这么一位自负的强劲父亲，面对女儿的“遇害”却瞬间六神无主彻底崩溃。

张雪发育成熟高大丰满，对学习毫无兴趣留级三年，成为曲靖的同桌。

和《左耳》中的吧啦性格相似，她不屑世俗，有主见爱自由重情义，追求新潮，是大家眼中的不良少女，却对曲靖关爱有加。

因班主任的恶毒语言张雪独自一人离家出走，去她向往已久的海口生活。

最终在县城的防空洞里一具女尸被人发现，警察认为她被奸杀，父亲也深信不疑。

最初的青春节奏瞬间戛然而止，凶案的悬疑步步深入。

其实在这样的县城发生凶杀案不足为奇，这又可以追溯90年代的社会政治环境。

当时的经济几乎是处于极度的紧缩状态，无所事事的下岗人群成了社会的不安定因素。

他们的信仰被完全击落，生活无处安放。

社会和党抛弃了他们，失去信仰和生存信念的人带动了更加烦乱的社会动荡。

当时的刑事案件的发案率奇高，一些震惊全国的重案也都发生在那个时期。

整个社会的阳光都被生存的乌云遮盖得严丝合缝，似一张苦大仇深的脸。

在这个颓废的大环境下，本来该是一片净土的学校也无法幸免。

并且限于当时的科技医学水平，警察处理案件的方式简单粗暴，也就有像张雪父亲那样好大喜功面对女儿意外又无所适从的警察，以及像曲靖父亲这样刚正不阿一心为公却又无法伸展的法医。

导演王一淳说，限于国家审查因素，电影对警察的批判力度是很隐晦的，但带给观众的思考却意味深长。

当洁净的长衫沾上青春的血迹，现实开始表露狰狞。

这个让人遗忘的工厂角落，健全的法治环境无从建立，缺乏保障的整个县城都处在不安定的混乱状态。

悲剧发生的原因远不止一种，这一起刑事犯罪反映了当时的种种现实，例如体制对知识分子的束缚，漠视人性的法律和道德。

影片中部开始下起的雨似乎从没有停息过，青春的淅沥用无尽的雨夜洗礼，仿佛一切的罪恶都被雨声掩盖覆灭。

青春本能性的懵懂和无知，才是与这灰暗世界抗衡的最好武器。

贯穿全片不止的雨，夜空呼啸而过的防空警报，影片努力复原了我们对二十年前那个逝去时代的触觉和感受。

少女懵懂的情怀和潜藏在黑处的情欲一起蠢蠢欲动，让这个春天美好又邪恶，像漫天飞舞的柳絮，看不清摸不透。

大局的动荡，微弱的人力，使我们与真相都失之交臂，但其实真相并不重要，少女成长的轨迹和时代的变迁才是更为深入人心。

电影中的世界，爱是一只载向理想尽头的船只，现实则更为温柔。

想起电影《我也有爸爸》中的乔安山，撞死雷锋后结果丧失了自由，不得不以行善的方式终身为雷锋守墓，这是悲哀。

90年代的中国正在全球性的现代化进程中，一幅驳杂的文化场景呈现在群众面前，其中交错着现代、后现代，甚至还有前现代的踪迹和声音。

电影用道德秩序的重建来代替社会秩序的重建，用伦理冲突来构造戏剧冲突。

迥异于传统青春片中用煽情场面来制造高潮，《黑处有什么》在青春之路上衍生出一条黑暗的甬道，提醒人们在不断忘却的同时又产生新的回忆，对那个时代保持渐显的领悟。

作为一个旧世纪的终结和一个新世纪的降临之间的过渡年代，无序又不断为之努力的社会形态，用父母、同学、同事的人伦关系阐释，以证明其存在的合理性。

导演王一淳是70年代的女性，她十年磨一剑创作的剧本，青春成长暗处的汹涌激流，具有一种广博的视野视角，还原了90年代的社会风貌，细节充满隐喻的智慧。

有人说这是少女中国版的《杀人回忆》，但是我觉得更为精妙之处在于，电影对社会年代的还原，对家庭的回忆，以及对父母关系的理解。

在这个飞速向前发展旧遗迹消失殆尽的时代，在有限的条件下，故事的地点设立在陈旧的工厂社区，简单的政治环境下对女性的暴力鱼贯而入，时代的性压抑及日常无聊生活所掩盖的惊悚感表露无遗。

电影回望和梳理回忆的方式，对人性世界的表现深度，单纯共性戏剧化的影视语言，统一形成了特殊的时代风格。

发表于《看电影》2015年8月审片室，禁止转载。

本来看到第二个的时候就以为是模仿作案了，之后又有了第三个。

本来以为有三个犯人，结果字幕就让我无语了。

为什么说这是三个人干的，因为第一个现场才被人看到之后有传说是刻了个红叉，当然我们可以看到那并不是，然而第二上面确实是一个红叉，而且还穿上了衣服。

至于第三个直接看不出来是谁。

如果是连续作案的话，应该会有一样的标记吧，这样的可能性要大些。

那么有这样的现象在联系电影的主题可以想到这三个事情不是一个人所为，而是那个年代被压抑的人们干的。

他们所在的地点都代表了黑处，这样就反映了当时的整个情况。

另外对于凶手的话，我觉得迷恋的看着的男人应该算不上嫌疑，因为就算在现在这都不是一个不正常的事情。

当然这部影片的主题还是在讲一个人的情感经历，所以这些都不是重点，这是黑处的一个表现。

关于《杀人回忆》，确实是有一些特点是相同的，毕竟在那个电影中也是有很强的时代感，并且由此催生出来了整个事件，最后凶手所代表的也差不多。

但是两部影片的侧重点明显不同，只能说有一点它的味道。

最后说一点就是女主太漂亮了，脸上的小突起是完全掩盖不了的，声音也很好听，唱的歌特别好听，很有气质，明明应该是神的。

本来应该是给三个星的，毕竟可以把剪辑灯光的问题的忽略一下。

然后看见女主演的这么好，长得还能够让我坐下来看完任何电影，再加一个星。

写在前面：首先要感谢宋丹辉小姐从first内部拿票，邀请我和老王今晚一同去观看电影《黑处有什么》的点映。

有趣的是，这一次我再一次和朋友们唱起了反调——电影结束后，我说，真不错呢。

宋小姐和老王却一致认为，烂片。

并不是第一次出现这种情况了，从《一步之遥》、《刺客聂隐娘》、《烈日灼心》、《百鸟朝凤》……到最近好评如潮的《釜山行》，我总是在大多数人说不好的时候叫好，又在大多数人说好的时候觉得片子一般甚至很烂。

不过老天作证，我真不是想借此令自己显得与众不同、特立独行，大概我骨子里确实是个非主流吧。

--正文分割线--大量剧透一贯是我写影评难以自制的风格之一，这既从侧面证明了我本人在电影方面非常业余，也说明我的影评对绝大多数观众而言其实并没有什么参考价值。

被部分媒体冠以“中国版《杀人回忆》”头衔的《黑处有什么》，我更愿意把它概括为——一个少女的成长史，或者，几千年来中国社会失败的性启蒙教育的缩影。

电影以一桩强奸案开头，在我以为编剧要将破案侦查过程一步步顺藤摸瓜展开之时，故事却似乎话锋一转，讲起了90年代初，中国内陆某个小县城的飞机制造厂厂区内，主人公曲靖懵懂酸涩略带遗憾的少女时光和厂区居民们的琐碎日常。

强奸抛尸案接二连三发生，但其实最后，凶手是谁已经显得不重要了，因为“探案”的过程和“成长”的过程两条线索交织，略显散乱的叙事当中，导演只想用心勾勒出一个已经远去的时代的模糊轮廓。

和那个时代的绝大多数家长一样，女主角曲靖的父母疼爱她，却不懂得如何表达爱。

在女儿由儿童日渐成长为少女的过程中，他们对性、情、爱、男女这样的话题避而不谈，既无视少女身体上的变化，也忽略了她心理上的变化。

对于女儿喜欢流行音乐一天到晚“缺心眼儿”不知道在想什么的状态，父母头疼不已，但他们除了厉声呵斥以外也别无他法。

曲靖的父亲是大学毕业的专业法医，珍视证据，以绝不冤枉一个好人为信条办案，性格严谨思想却略为陈腐，看起来也不太擅长人情世故因此不受上司赏识，以至于连在凶案现场多拍了几张照片作为证据都要被上司不耐烦地叫停。

母亲则是典型的家庭妇女，勤俭持家，对于丈夫不受器重久不升职不能给家庭带来物质上较大的改观和女儿青春期的叛逆而怨声载道，在影片中多以烧菜做饭和餐桌上唠唠叨叨的形象出现。

凶案发生后，曲靖独自查字典，在“强”字的一个个词条中找寻，人生中第一次读到“强奸”的含义。

我猜在她十多岁的稚嫩生命里，从父母家庭到学校再到社会，从来没有一个人用科学的、严谨的姿态正面地给过她任何关于性别、性爱、情爱的知识，毕竟那只是90年代初的中国社会。

还没有经历过初潮的少女左摇右晃甩着母亲晾干的月经带从一帮起哄的中年男人面前经过回到屋里，被母亲尖声呵斥“缺心眼儿”却一头雾水；刚刚跨入青春期的初中女生大岔开双腿坐上父亲的自行车后座，前一秒还和颜悦色的父亲突然间板起脸来，命令她改回双腿并拢的侧坐姿。

影片背后的整个社会环境不仅缺乏对两性的正确认识而且充斥着对女性极大的性压抑——初中生之间流传的无聊闲言，猜测其实是因阑尾手术而肚子上留疤的漂亮女学生张雪生过孩子；曲靖一个人的时候喜欢去废旧厂房的天台跳舞唱流行歌，某日偶然发现了偷窥自己唱歌并且用磁带录下歌声的男孩，回家路上父亲因此警告她，这叫苍蝇不叮无缝的蛋。

影片中有一段这样的情节：飞机制造厂子弟学校的孩子们来到敬老院看望老人。

女主人公被安排给一位后半段再也没有出现过的老人读书。

这位看起来很虚弱的大爷打断了正在声情并茂朗诵儿童故事书的曲靖，从枕头下掏出一本《金瓶梅》命令曲靖念给他听。

具体内容我记不清了，大致就是些类似“威风迷醉塌，杀气锁鸳鸯，珊瑚枕上施雄，翡翠帐中斗勇”的对床帏之事的描写。

念了一段，老人突然兴奋起来，猝不及防往曲靖头上亲了一口。

小姑娘又气又急，涨红了脸，忙用袖子擦额头。

怪老头儿却说，我给你写证明，说你在敬老院表现优异。

多么赤裸裸的侵犯啊，却因为女主人公在两性方面的完全无知而没了下文。

已经初二的曲靖后来对好友说：“一点儿都不记得念的什么了，真奇怪，字儿全都认识，就是不明白什么意思。

”我不知道曲靖的父母如果知道了这件事，会不会后悔自己没有给予女儿正确的引导。

想起大约四五岁的时候，我曾像很多小朋友一样好奇自己从哪里来。

多数长辈喜欢告诉我说我是从垃圾桶里、路边或者山上捡来的（听说现在有些父母已经改成“充话费送孩子”版本了），我的父亲好像也从没给过我关于这个问题的正面回答。

但是从我第一次问这个问题开始，母亲就对我说：“你是从受精卵一点一点发育来的。

是爸爸的精子和妈妈的卵细胞结合然后着床变成了受精卵。

”再大一点的时候，我好奇爸爸妈妈晚上为什么要关门睡觉，妈妈告诉我，因为他们有自己的私生活。

我问，精子和卵细胞是如何结合的？

母亲答：“是性交的时候，爸爸的阴茎插入妈妈的阴道，然后射精，如果刚好妈妈的身体正在排卵期，那么精子和卵细胞就有可能结合变成受精卵。

”母亲还告诉我：“一次性交射精会产生很多很多的精子，但是排卵每个月只有一次，所以受精卵很不容易形成。

”我记得她说：“生命是很宝贵的，你就是上天送给爸爸妈妈的最最珍贵的礼物，你是妈妈身上掉下来的一块肉，妈妈永远和你血脉相连。

”我的母亲当年对一个四五岁小孩说出的这番言论即便放在今天，似乎也显得太过“前卫”和“大胆”。

事实就是这样的没错，这是科学，中学生物课本上也是这样写的。

可是直到现在，问起生命的起源，我身边的很多侄儿侄女辈，从长辈那里得到的答案依旧是五花八门的“从天而降论”。

一位认识的阿姨在女儿的书包里发现一张同学之间互寄的圣诞贺卡，初一的小姑娘因为一句无心的调侃“祝你早日找到如意郎君”而狠狠挨了母亲一巴掌；父亲有相对高的文化水平，但在对我的性启蒙教育上依然显得保守，他很少与我谈论恋爱、结婚、生子的话题，初中的时候我和他聊起某部电影里主人公为女儿准备避孕套的情节，被他很快用别的话题岔开了。

想想多数男同学都是从来路不明的A片里渐渐明白男女身体上的差异，还有一起起未成年少女堕胎事件，一桩桩被媒体揭露的性侵幼童案，不正折射出性启蒙教育，在当今中国社会仍然是相当失败的吗？

强奸案接二连三发生，像《杀人回忆》那样，导演刻意安排了很多可有可无的可疑角色。

他们中有些人是在DNA技术尚未普及、刑侦手段落后的时代被水平参差不齐的民警严刑逼供屈打成招的嫌疑人，有些是没头没脑出现（也许是公映版做了删减的原因）行为举止怪异、一直围绕在女主人公身边的龙套，但是直到影片结束，导演也没有给出答案，到底谁是真凶。

放映结束以后，王一淳导演和女主角的扮演者来到现场和观众互动。

现场有人提问“那个猥琐的敬老院老头后来去哪儿了？

”，“为什么前面埋了这么多伏笔却又不了了之？

”，导演回答说，其实是想用这些无足轻重的角色来烘托气氛，毕竟那个时代，安全是一个很偶然的东西。

单纯讲悬而未决的凶杀案，王一淳肯定比不过奉俊浩，单单讲青春爱情、少女心事，又容易落入俗套。

于是导演别有用心地用渐渐步入性成熟阶段的少女视角来看强奸案，也由此展现整个时代的压抑氛围，既显示出了她女性特有的细腻，同时，少女心事和奸杀悬案又都呼应了片名中的“黑处”二字。

不一样的青春片，大概可以这样定义吧。

电影描述的那个时代已经过去了，可是很多东西在今天依然引起了我的共鸣。

我想这就是我要为这部片子叫好的原因，尽管导演真的很业余，非电影专业科班出生，将摄影机和镜头大部分交给摄影师和副导演；也尽管我在其中看见了很多经典电影的影子，《杀人回忆》，《阳光灿烂的日子》，《牯岭街少年杀人事件》……平静的生活之下实则暗流汹涌，理发店老板，消失的《金瓶梅》老头，突然出现的跟踪女主人公的面瘫男……陈腐的工厂社区内，强奸犯似乎无处不在，“安全”是个偶然的东西。

但是导演想表达的仅仅如此吗？

随着科技和刑侦手段的进步，那些当初悬而未决的凶杀案大多都会水落石出，不过特定的政治文化背景下，男性对女性、女性对女性、女性对男性的固有偏见和冷暴力才是真正值得你我反思的东西。

写在后面：最近看到一副喜欢的作品，和本文大概有些微乎其微的联系吧。

分享给大家。

“女人躺在喷涌着水花的浴缸里，双腿夸张地高高翘起，满脸洋溢着幸福的微笑，似乎是展现个体性爱的感受，更是以一种粉红艳俗的方式表达社会的欲望梦幻臆想——桃色的狂欢。

这是女性对自我身体的审视，对欲望体验的直白，挑战女性对欲望体验向来默默无闻的尴尬境地。

申玲以女画家的视角，以直截了当的方式、坦荡的目光，使一向被认为拥有欲望主动权的男性被动与无奈。

”[img=2:C]文字来源：废物公众号：agoodfornothing[/img]

1.这部片分过低了，感觉它应该到7分往上，如果再自私点讲应该过7.52.遗憾看不到电影节版，这里贴两个总结光电再创作痕迹的链接https://m.douban.com/movie/review/8151435/https://m.douban.com/movie/review/8144603/3.不要再说或喷所谓的中国版的《杀人回忆》了，确实有借鉴，但本质上不是一类。

同理也别纠结于凶手是谁了。

4.看完惊奇地发现，男孩的青春期是侵略、欲望和破坏，女孩的青春期却是恐惧、危险和压抑。

后来看到一友邻短评，醍醐灌顶。

套用一下，女孩要经历“精神的破处”（试想一下初潮和初夜的相似）。

在此之前，女孩是没有性别的。

在此之后，原来正常的事突然就被禁止了（跨坐自行车），异性朋友突然成了雷区（注意，对男孩却不是，电影里也演到了这点），凭空多了很多秘密，比如例假和内衣。

相比而言，男孩认识他们的生理器官要早得太多，而且，青春期不需要他们做出任何牺牲或理解。

如果说青春期是一次官方更新，那么对于男孩而言，就是突然多了N个副本，而且都设有巨大的福利或奖励；对于女孩，则是被强行删号。

青春期为男孩打开了面向新世界的门，却把女孩关了禁闭，四周黑黑的，全是不可言说的禁止和未知，充满着危险的气息。

5.“精神的破处”也让我理解了曲靖看电影时的哭泣。

了解性知识是在精神上变成女人，甚至不能称其为“成长为女人”，因为女孩原来的十几年的生活从来不是为了这一刻做准备。

所以，曲靖的泪水，是在没有做好准备的前提下突然告别了过去的懵懂的自己，也是独自一人历尽艰难终于重见了光明。

不知道为什么，想到了《致我们终将逝去的青春》里林静趁虚而入郑微时。

这部小说我看了不下五遍，每每哭在阮阮死。

最后一次哭在上面这个场景。

觉得，郑微太孤独了。

一个人面对全世界，在人生路上踽踽独行。

曲靖也是如此。

其实，每个青春期的女孩都是如此。

6.电影的氛围，细微处的心理真的只有女性才能体会和理解。

有些人说导演故弄玄虚弄出好几个嫌疑人，我倒是觉得，电影镜头一直混着曲靖的视角，也是导演作为女性的视角，也是每个经历过青春期的女孩的视角。

举个例子，曲靖的梦特别让我有共鸣，也让我尤为后怕。

小时候学琴。

琴房在学校一楼大厅一条偏僻的走廊的三分之一处，尽头没有灯，但有逃生走廊，所以偶尔会聚集一些学生。

然后，6年级时，一次一位叔叔逗我，非要听我弹琴。

我躲回琴房后，他在外面敲了好一会，后来又装作已经离开，静静地等了一会。

我当时只是有些堂皇。

结果——那天晚上，我就做梦梦到他追我到琴房，我来不及锁门，只能用尽全力尽量顶住门。

终于把他锁在了门外，他就在那一直敲门。

这个梦来到特别意外，意外到给我留下了很大的心理阴影，以至于我后来见那个叔叔一次，晚上就会做一次这个梦。

然后又想到，也是在这个年纪，有一次去小卖店。

记得屋里很暗（下午，可以开灯的点了，但没开灯），我进到店里走过一半的柜台，突然看到老板闷闷地坐在柜台后面抽烟（估计是又和他老婆吵架了）。

只能看清一亮一暗的烟头的红光。

记忆中他就是死盯着我，死盯着（实际上，可能在出神吧），我的记忆就到这为止，怎么出去的，后来做过梦没有，现在都不记得了。

但是，那种梦里的恐惧感渗入了现实中。

后来这些事都渐渐忘了。

直到我初三或高一的时候。

也是很偶然地进了一家日杂店。

店很深，被中间的货架分为两部分，两边也都是货架。

上面乱七八糟地堆着货物，因为很暗，感觉灰土土的。

我鬼使神差地往里走，两个朋友在店铺的另一边（也就是货架的另一边）。

我走到店最深处，突然看到有个男人坐在凳子上，应该是店主。

记忆里，那个角落太暗了，暗到我走到他附近才看到他。

记得我当时生硬地转身，然后慢慢地走出了那家店（我在害怕的时候，会有意放慢动作，因为怕飞快地逃跑的话会更害怕）。

印象特别深的是，当我重新站在阳光下，听到朋友们照旧的笑声和谈话声时，有种恍如隔世的感觉。

然后，这次经历在梦中完美再现，而且，醒来后回想起了之前那两件事。

对于青春期的少女，世界真的是有些恐怖。

7.完成精神的蜕变，走出小黑屋后，世界之门就敞开了。

但是，生活就是一马平川了么？

不，仍是充满危机的齐人高的荒草地。

8.真的后怕，今晚要开灯睡了。