穿普拉达的女王

1、这个世界上有天才、专业人士、聪明人、平凡人四类人。

天才——Meryl Streep饰演的主编Miranda，对某一领域（如时尚）拥有极高的领悟力，可以登峰造极，却对某些领域（如家庭）软弱无力。

天才绝对不是全才，上帝是公平的。

专业人士——Stanley Tucci饰演的高级编辑Nigel，对某项工作拥有极高的专业能力，与天才相比，他们的目标是超越同行，天才的目标却是创造新的行业哲学。

聪明人——Anne Hathaway饰演的助理Andy，对工作方法拥有快速的领悟力，可以轻松胜任各种工作（比如记者或主编助理）。

聪明人不会登峰造极，但至少可以游刃有余，然而如果他们不够认真，他们就一直在平凡人中游荡，同时不停地换工作。

平凡人——你我他饰演的各色人等，对所做的每份工作都怨天尤人，得过且过是生活真谛。

Miranda是这样解释为什么选择了Andy作为她的助理的：“你既没有2号的身材，也没有时尚的品味，但是你有漂亮的简历，所以我认为你会比那些美女聪明点。

”只有Miranda这样的聪明人才知道，专业技能只是用来吓唬笨蛋的，聪明人做什么都没问题。

所以，所谓专业主义，只是通往职业成功的阶梯，一旦你拥有了聪明的内在和专业的外在，就相当于找到了通往职业自由的阶梯。

//2020.8.16 02:54 注：虽然吾等都想有理想主义，期待不惧束缚的多样人生，但因这社会愈发物质爆棚就愈发凶险，十年后回看这上一句“自由阶梯”的话，还是觉得自己当初年少轻狂，下笔随意。

总有点赞提醒，想着还是补这一句，以免误人。

//2、专业主义的意思是，一般来说大部分专业看起来都很低级，但天才们可以让它很高级。

当外行Andy穿着一身蓝色线衫嘲笑两条看似相同的蓝色皮带时，专业人士兼天才Miranda对她说：“某期我们的杂志在封面刊登了某设计师设计的天蓝色礼服，后来在几个设计师的发布会上也出现了这样的天蓝色礼服，然后它在全世界的各大高级卖场、百货公司、中低价货摊发扬光大，所以，有一天，你才在连锁店的减价堆里，买到了身上这件蓝色线衫。

你以为你跟时尚无关，时尚不重要，事实是，在许多季以前，这间房里的人，早已替你做了选择。

”如果你认为某个工作很简单，没有意义，那么请你首先看看最顶尖的那些专业人士在为之做什么，你就知道你该做什么了。

3、如果你看到了天才们的工作，却认为它很低级，那么只有两种可能：要么你也是天才，要么你根本不了解他们在做什么。

Andy被Miranda羞辱了一番，跑到Nigel面前哭诉，Nigel冷冰冰地说：“好啊，那你可以走啊。

你以为你尽了全力在工作，其实你不过是在应付，而不是在努力。

如此多的人在为这个事业拼命，你却它毫不关心，反而希望你的老板亲吻你的额头再赏你一颗五角星。

”然后Andy认真投入，了解何为时尚产业，不过，最终还是放弃了它。

你可以批评某种工作很低级，毕竟每种工作都有可悲之处，但你首先要完全理解它，并比它高级，才有资格发言，而且此时你的发言一定会有意义。

【从Andrea和Miranda的经典对话里面看“时尚的流行过程”】Andrea：没，没，没……你知道 这两条腰带对我而言几乎一模一样，你知道 我还在学习这些玩意儿……Miranda：这些……玩意儿？

哦……我知道了，你觉得这和你没关系，你去你的衣橱里……而你选了……我不晓得……一件粗毛衣？

因为你想告诉世人，你看重的是自己的内在，而不介意自己穿了什么。

但你不知道那件毛衣实际上并不仅仅是蓝色那么简单，既不是青绿色，也不是宝石色，实际上是天蓝色的；而且你还天真的不知道……2002年奥斯卡德拉伦塔发布了天蓝色系列女装，后来我想可能是伊夫圣落朗，他不是发布了天蓝色军装服吗？

然后很快出现了八个不同服装设计师的作品，最后它从百货商场被踢出去，流入了可悲的休闲专柜，毫无疑问，你就是在清仓大拍卖时从那里掏来的。

然而这个蓝色代表了上百万美元和数不尽的工作机会……好笑的是你自认为选了一件不属于时尚界的衣服，而事实上，你所穿的这件毛衣就是这里整间屋子的人齐心为你选的……从“一些玩意儿”选出来的。

记住这件蓝毛衣，因为“2010年秋冬，Prada真推出了这么款毛衣”，lol。。。

【时尚产业的潮流形成过程，以服装为例：】服装的流行趋势，包括：面料，颜色，元素，设计。

1、面料：专业纱线面料展会，提前一年半发布纱线流行；成衣制造商，从纱线的流行趋势中提取流行趋势，开发面料；时装周，提前半年出现款式的流行趋势2、颜色：权威色彩机构潘通，每年两集流行色发布，是时装、室内布置、彩妆、产品设计、印刷出版等各个行业的颜色参考指标。

3、灵感元素：欧美文化影响，如前几年伊拉克战争，后来就流行迷彩；出了部电影《法国艳后》就流行宫廷复古风格；女生都爱看《GoosipGirl》，下半年就开始了英伦学院风；然后经济危机，简约实用风又有点蠢蠢欲动了（色彩的预测一般提前24个月；纤维的预测一般提前18个月；面料的预测一般提前12个月；款式设计的预测通常提前6～12个月；零售业的预测一般要提前3～6个月。

所以，你在纠结这一季买什么单品时，其实是服装行业一到两年的工作成果）【传统的流行趋势的形成过程：】设计师-时装编辑-买手-kol-大众商品这就是电影中经典对话中描述的过程也有例外，as 小白鞋和阔腿裤

品牌预测的流行：麂皮，露肩装，流苏，睡衣裙

实际的流行：阔腿裤

实际的流行：小白鞋因为太实穿、不挑人，倒推知名品牌推出自己品牌的小白鞋，然后上架就热卖

很久不看喜剧，这次随手抓到了这一张碟，看的真是兴趣盎然。

看来艺术片看久了偶尔愉悦一下身心还是很不错的。

这部片子可算是规矩的作品，部分快速剪辑的地 方还很出彩。

站在中产阶级的价值观来看，还是满正确的。

有评论说这是一部白雪公主和后妈的故事，大致是如此的，不过我还是倾向于从题目所写的两点切入。

穿Prada的是谁？

梅丽尔·斯特里普的这个扮相真有趣，从女性形象的角度看，这个人物形象不属于“女巫-地母-牺牲-荡妇”四元系统之中，因为这个米兰达分明是一个男人。

无 论是她造成的威慑力还是行事方式。

而她与安德莉亚之间的“命名”之争也很有趣，可是最后安德莉亚选择的“Andy”这个名字也昭示着她男性化的愿望。

这两 个人物其实是相互对应的，平民和贵族的对立，身份的改写和回归，典型的戏剧方式。

而看完之后，穿Prada的“Devil”既不是米兰达也不是安迪，而是 一个词叫做“时尚”，它代表的是《Runway》或者《Vogue》杂志的调调本身：一种贵族的生活方式。

之所以是“Devil”是因为它在用金钱来换人 们的灵魂。

无论是米兰达或是艾米丽，或者是一度“迷失”的安德莉亚。

那么从这里面彰显出的办公室政治又一次向我们表明，人要坚持自己的信念是多么可贵。

不曾迷失的安德莉亚上一段中“迷失”用了引号，是因为安德莉亚并没有迷失。

她始终是一个坚持自己的女人，即使她做出的改变，也都是基于自己的选择，虽然她总是号称“我没得选择”，但这只是借口，存在主义教导我们：“即使你放弃选择，也是一种选择。

” 安德莉亚选择的是保住工作并证明自己，在有些人看来她是钻营（艾米丽），有些人看来她是堕落（莉莉，男友），有些人看来她是聪明（米兰达），然而这些都不 是她的本意。

她只是为了自我实现，即使是出轨和最后看似醒悟的辞职。

这个看起来是浪子回头的关于改变和拒绝改变的故事中，其实根本不存在迷失的浪子，只有 一个不断为自己选择的坚定的中产阶级成员。

仍然并非女性主义在这样一部女性为主角的影片中，用女性主义电影理论一看便发现，女人仍然处在一个被“凝视”的地位，唯一具有行动力的女人米兰达实际上是个男人。

安德莉亚 这个人物除了用来当衣服架子之外没有任何地方像一个女人，反倒是她的男友更有怨妇气质，无论是被放鸽子的生日party还是晚上等安德莉亚睡觉的时候。

如此看来，安德莉亚更有代表中产阶级仰望贵族生活的小人物普遍性，艾米丽的妒嫉才更是一种女人的行为方式。

由此我知道，这部片还是卖给那些美国的中产阶级的 大老爷们儿们，他们才是最大的票仓。

最后提提演技。

海瑟薇演的不错，《断背山》里不巧当了杰克的女人，于是没法展现怨妇的一面，然而那一袭红衣确是惊艳；在这部片子里，麻雀变凤凰那一场甚是抢眼，然而她时时刻刻都在笑，殊不知她笑起来虽然好看，却不及其实并不如她漂亮的斯特里普在板了90分钟脸之后露出的那一瞬笑容那般倾国倾城。

http://www.mtime.com/my/yinxiang/blog/301862/

“我梦想有这么一个世界，人们可以因为一个逗号而去死”本文标题的原句本应该如上陈述。

第一次看到这个句子，是在法国人贝格伯德那本以揭露广告圈内幕著称的小说《99法郎》中。

而这个句子的原作者、罗马尼亚裔作家E.M齐奥朗并不被大多数人熟悉。

有生之年里他有意识地以离群索居的方式与世人隔绝，始终过着隐姓埋名的生活。

他拒绝一切功利和诱惑、把荣誉视作粪土，被称作“时间之外”的作家。

不过在他归于尘土之后，世界还是破坏了他有生之年坚持的生存法则：他的作品在越来越广的范围内传播并受到越来越多人推崇，已经无话可说时荣耀却为他戴上皇冠。

荣誉并非齐奥朗渴望获得的，他在书中把自己定位于永远处在“句子的中央”：他要做的不是开拓者，也不是终结者，而是一个永远象征着未完成的“逗号”。

一篇文章中每一个逗号都代表着这个故事未完待续。

在这里齐奥朗的话可以理解为他立志为未完成的梦想献身并且无怨无悔。

这样的时代不需要太多人扮演伟人，而需要更多人无私地选择逗号的角色，选择为实现梦想而战斗。

这样的逗号精神是值得人们记忆和尊敬的，看《时尚女魔头》的时候我不由联想到了齐奥朗那个关于逗号的宣言，只不过此处的逗号被赋予的是完全不同的意义。

影片中女主角安迪曾经获得过布朗大学法学院的录取通知书，为了实现自己到《纽约客》工作的梦想她却毅然决然地放弃这个机会选择了康奈尔大学新闻系。

毕业后这个朴实的乡下女孩以不修边幅的邋遢形象迎来了人生中至关重要的一次面试，还因缘巧合得到了一份众人梦想中的体面工作，误打误撞成了一家蜚声世界的时尚杂志社的主编第二助理。

在其他人看来安迪得到的是她原本可望而不可及的机会，但对于安迪自己这无异于是放弃了自己的梦想委曲求全。

在这个人生的转折点之后，安迪不得不开始习惯给自己的每一次陈述加上一个逗号。

比如说 是获得一个机会，也是放弃另一个机会；选择了《天桥》杂志，也意味着失去了所有可以选择的选择；终于要升职了，但为此付出的是所有私人空间；认为自己没有选择，但实际上是自己已经做出了选择；我原来叫安迪，不过现在我的老板给我起了个新名字叫艾米莉。

......安迪也曾意气用事地打算在这个骇人的时尚圈子里做个过客，但最终这份自己曾经不屑的工作已经不再仅仅是通往《纽约客》的跳板 。

世界上没有什么与自己是无关的，偶然出现在心中的面孔时间会带走它们的幻像，就像那的些天真的梦想。

安迪终于默认了这个逗号给她带来的改变，并乐于把它当作一个良好的人生契机来看待。

小小一个逗号的力量如此强大，它不阻挡什么但又的的确确是界限。

从真实到另一种真实，有谁能够跨越呢？

安迪曾经有一个梦想中的世界，不过现在这个世界似乎正在因为一个逗号而濒临坍塌和崩亡。

加上一个逗号可以让一个句子的逻辑层次更加分明，前因后果一目了然，显示出的是作者在“成熟”中学会越来越清醒地分析一件事，甚至颠覆句子本来的意思。

安迪的生活在改变，追求在改变，她的衣着品味乃至衣服尺码也在随之改变，她不可自拔地被卷入了一场虚妄却没法停止的竞赛，与时间、与生活、与金钱、与无数难以记述、难以辩驳的必然理由竞赛。

也许她是有理由的，理由就是面前这个穿普拉达、满头银发的女人正在无休止地向她发出命令。

就如电影里台词说的，“那个让你每次都接电话的人,才是你真正在乎的人。

"因为她，安迪已经一头钻进了时尚圈，且下意识地开始决定要牺牲掉曾经那些不成熟的想法。

《时尚女魔头》并不是一部很深刻的电影。

作者过于理想化的情节设置或多或少让人觉得幼稚和不真实。

不过它所反映的确实是现代生活的常态，相信每一个曾经在梦想和现实中徘徊过的人对安迪在牺牲与追求之间的犹豫都感同身受，也经历过在心灵的挣扎中因为一个逗号的转折在一念之间做出抉择的过程，就此舍弃最初的梦想把自己的生命一再填充下去。

梦想被一丝丝抽离、若有若无失落的时候，也许成就了其他？

但是最终这些所获得是否自己真正所缺乏所需要的？

我们值不值得为这样一个逗号心甘情愿让曾经心心念念的梦想死去？

如今这个年代倘若到了安迪那个年龄你还在谈梦想谈追求是很难被人理解的。

你明明生活在原本被定义为风华正茂、穷狂极傲的阶段，现在却身不由己、理所当然地必须做出一脸沧桑、满目风云的姿态。

不谈幸福，你觉得那是少男少女们要斟酌的形容词；不说梦想，如今这样的词眼较之于一个逗号来说显得过于臃肿和矫情。

你甚至还会满含自嘲地反省，曾经未泯人世沧桑，年少轻狂地追求风花秋月的自己多么傻。

想到这里你是不是感受到了小小一个逗号的强大？

它不是哲学，却是不存在的存在；至于梦想，你怕它无力负载那些生命不可承受之重。

“我梦想有这么一个世界，人们可以因为一个逗号而去死”。

在我们正在经历的时光中，很难找到通向这个逗号的道路。

因为如今逗号正在我们的脚下扮演与前者截然不同的载体角色，护送我们到达一种理智的世界观和目标。

然后你目睹到的是无数个安迪和内特在昔日美好回忆中互道珍重彼此告别，在这个高度物质的社会里，理智的男男女女之间滋生出的真挚爱情从萌芽、灿烂到最终凋零都是不需要理由的。

你会看到你身边曾经热爱文学的少年，在填报志愿的时刻颤抖着写上那些更容易让社会高度认可、公司迅速录用的专业名称。

每次我们抱怨环境带来的压力，把选择的权利推卸给社会氛围的时候，其实也是在承认自己对于诱惑、对于虚荣和世俗的不可抗拒。

没错，即便这么承认也并不可耻。

如果是我，很可能也会和安迪作出一样的选择。

而且我始终觉得故事的结局过于公式化。

更加合理的情形是：安迪坐在车里，如同她刚刚来到巴黎的时刻那样看着这个都市的繁华在眼前哗啦啦地流过，安迪想念着那些已经被抛在身后的景色如同那些曾经的梦想，却永远不会再回头。

内特不会原谅安迪，尽管感伤无奈，爱情还是在他的心中渐渐消失，转身之际一切正在忘却，尽管离开她如此艰难。

不过如果是我，放弃梦想和真爱同样也是会后悔的。

因为我相信在内心深处，我们每个人都还是对最后那个把手机扔进许愿池，潇洒地离开白发魔女的安迪怀着憧憬的。

我们的目光还是对那个重新找回记者之梦的女孩充满赞美的。

即便有人会说，生活，要比电影难多了.....是的，生活比电影难多了。

所以要抛开自己眷恋的梦想和爱情变得理智也没有那么简单。

那个说出自己梦想的少年，那个爱上爱情的女孩，他们还能记得在妈妈子宫里呼吸的心态，他们还葆有邂逅爱情的战栗，他们还拥有留下一行泪水的权利。

就算会失望，会受挫，会感伤......可是对待感情所做的抉择不就理当感情用事吗？

至少在面对自己和自己所爱的人和事，你仍然真诚和善良，勇敢和自由。

让梦想的世界逐渐死去的那个逗号，其实不过是我们的自私、贪婪和懦弱造成的绝境，这种绝境不是痛苦，而是较之更糟糕的麻木。

恶魔从来都不是那个银发的女人，而是她身上那件叫做普拉达的衣裳。

当生活与梦想发生摩擦时，你是选择遵循自己的内心？

还是不顾一切依旧为明日奔波？

这是是整部影片带给我们的思考。

以时尚为背景，更能体现梦想的追逐的不易。

本片女主安迪是个平凡的女生。

拥有着友情爱情。

穿着简单，奔波在伦敦街头心怀梦想的女孩子。

一次偶然的机会她有幸成为全球知名的时尚杂志里的一员。

主编米兰达是个工作女狂人，她严谨高效甚至对待下属过于苛刻。

初入这种时尚环境的安迪十分不适应，为了不被解雇，她只能战战兢兢，拿出百倍的热情和时间来对待自己的工作。

我看到她拿着主编需要的衣服在伦敦街头奔走，看见她因为差点不能完成任务而哭泣。

就这样安迪一直处于高速运转的状态，渐渐地她的衣着打扮越来越时尚，她赢得主编米兰达的赏识，也吸引了爱慕者的注意。

然而在这看似光鲜亮丽的背后，她渐渐的和朋友越走越远，也遭到了工作伙伴的嫉妒与陷害，她开始陷入了一种无力的状态。

这与她最初的心愿背道而驰，如果事业的成功要以失去亲情友情为代价，她宁可不要。

所以影片最后她选择了放弃。

对我而言，米兰达和安迪都是我欣赏的人。

她们都是知道自己内心所向往的人，米兰达追求事业的成功，不断追求卓越，尽管失去了一些东西，但她始终站在别人仰望的高度。

安迪兜兜转转还是回归了平静的生活，这段经历对她来说是个成长，她知道自己真正想要的是什么。

不管对于米兰达来说还是安迪而言，她们在影片最后应该是能互相理解的。

尽管选择的人生道路不同，但是她们两个人都遵循了自己的本心，她们在各自的领域静静绽放。

一、 安迪的华丽变身背后，是对工作价值的认同感《穿普拉达的女魔头》是2006年的一部电影了，是一部职场剧，时装剧。

衣着朴素的安迪印象深刻的是，女主角安迪从一个衣着很朴素的女大学生装扮，华丽转身成漂亮的OL。

华丽变身以后的安迪最近重新看了电影，发现安迪变装背后的隐含意思是：她原来不认同《天桥》的工作价值，做事情尽力但是不走心。

她目标是在《天桥》做满一年，凭这个资历，跳槽到其他杂志社做记者。

变装以后，她完全认同了《天桥》的价值，也认同了米兰达的价值愿意全心全意的配合米兰达的工作，凡是都能想在米兰达前面了。

而这个转折点是怎么发生的呢？

安迪短时间内记住了两大本名册二、 奈格尔的启发，使安迪认同的时尚的意义初入《天桥》的时候，两个人合作的磕磕碰碰。

安迪做的不开心，米兰达也不满意她的工作结果。

矛盾的爆发点是，暴风雨夜，米兰达要安迪找到飞机，从芝加哥飞回纽约。

安迪没有找到飞机，第二天米兰达对安迪非常失望。

事后安迪找奈杰尔诉苦，而奈杰尔开导了安迪。

Part1安迪找奈杰尔哭诉，奈杰尔指出她没有努力，只是在抱怨安迪：她恨我，奈杰尔奈杰尔：这跟我有关因为，等等，这跟我没关系安迪：我不知道我还能怎么做，就算我做对事，她连谢谢都不说，但如果事情做错了，她就是个巫婆。

安迪期望米兰达能看到她的努力奈杰尔：辞职好了安迪：什么？

奈杰尔：辞职安迪：辞职？

奈吉尔：我五分钟内就能找到取代你的人，真正想要这份工作的人安迪：不，我不要辞职，这不公平安迪：我只是说，我想要为自己的努力赢得些奖励奈杰尔：安迪，现实点，你根本没有努力，你在抱怨。

奈吉尔指出，安迪没有努力，在抱怨安迪：我 …奈杰尔：你希望我对你说什么？

要我说“真可怜，米兰达又欺负你了，可怜的安迪”是吗？

奈杰尔：醒醒，六号女生，她只是做她的工作。

Part2 奈杰尔告诉安迪，《天桥》杂志刊登的都是世界顶级设计师的作品奈杰尔：你知道吗？

你工作的这个地方，负责出版近百年来顶尖艺术家的作品，豪斯顿，拉格费尔德，德拉伦塔，他们的作品，创作，比艺术更伟大。

天桥杂志刊登的都是世界顶级艺术家的作品奈杰尔：因为你生活在艺术之中。

当然不包括你，但包括不少人。

安迪是生活在艺术之中，但是她没有意识到Part3 奈吉尔告诉安迪，《天桥》杂志是高价值的，对很多人来说，是希望的灯塔奈杰尔：你以为这只是本杂志，对吗？

这不仅仅是杂志。

这是希望的灯塔，之路给。。。

我不知道。

天桥杂志是很多人的希望的灯塔奈杰尔：比方说，一个生活在罗得岛上，有六个兄弟的男孩，当他去上缝纫课只能装作去练习足球，晚上在被窝里用手电筒看《天桥》。

你不知道这里有过多少传奇，更糟糕的是，你根本不在乎。

在这里，更多人是热爱这份工作，而你是被迫的，你还抱怨她为什么不亲吻你的额头，每天给你的作业批个金色五角星，醒醒吧，亲爱的。

小男孩的传奇故事安迪：好吧，我搞砸了。

我不想这样的，我只希望知道，自己该怎么做

安迪知道自己该怎么做了三、 奈格尔的谈话，激发了安迪的信心，荣誉感和动力为什么和奈格尔谈话之后，安迪知道是自己搞砸了，开始认同《天桥》和米兰达了呢？

分析一下奈格尔的谈话，有四层意思：1、 安妮，你并没有努力，你只是在抱怨。

这句话的意思是，你可以做的很好，我对你的能力是抱有期待的，激发了安迪的信心；2、 《天桥》杂志刊登的作品，都是近百年来世界顶级设计师的作品。

这句话的意思是，天桥杂志合作对象是世界级标准的，是高端的，不是普通的，激发了安迪内心的荣誉感。

3、 《天桥》杂志是很多人的希望的灯塔，产生过很多传奇故事。

这句话的意思是，《天桥》杂志是高价值的，被很多人所需要。

激发了安迪内心的动力，她也要为创造价值，尽自己的一份努力。

四、 总结我们每天做的工作，都是很枯燥的，重复的。

有时候会感觉做的事情很没有意义。

从安迪和奈吉尔的谈话中，得到的启示是需要做的是，放大价值视野把注意力从自己的工作本身移开，投向整个公司的价值看到并认同了整体的价值，或许能更清楚的看到自己的工作价值。

祝大家夏安。

在一个很无聊的十一月的晚上看了这部片子魔头米兰达很有气势，我常担心桌面被她的包敲坏秘书Emily的黑眼圈装扮让我印象深刻andy的那些个闪亮的装扮也很可看据说里面还有些什么大牌名模甘当道具总之整体看起来还是很满的，情节、装饰都时尚味十足，连不太懂时尚的我都嗅到了香味个人觉得这部片子适合每个职场新人来观看不是说可以学习到什么实质的东西但可以先远距离观赏一下梦想和现实碰撞出来的火花刚出校门的时候，梦想和憧憬使我们的骨子里满怀热情但是现实毕竟是现实当现实的冷风吹进梦想里时，我们该如何选择呢是转身就走，还是妥协与现实这，也是个现实的问题从andy身上看到了一个很熟悉的自己先前也是一身学生打扮，厚重的毛衣和皮鞋被人从头到脚指着说休闲毛衣休闲裤休闲皮鞋，你想造反啊连夜买了单皮鞋白衬衫黑裤子黑色针织衫现在已经渐渐习惯也喜欢上了衬衫加针织衫的方式，简单但耐看学会了在上班的时候疾步而走学会了把事情一件一件写在本子上学会了写总结计划评估小结学会了在电话的开头说你好学着去更好的沟通学着如何有效的争辩现实一定是冰冷的吗到后来不是每个人的脸上都有温暖的笑容了吗公司毕竟不是一个家可以依靠，但绝不能依赖现实也好，梦想也罢转身而走不算是好的方法如何找到折中点，才是我们需要不断思考的

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作者：哈哈哈（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/9361501/有目标的努力奋斗拼搏专注的状态。

不动声色了解甚至掌握一切，不抢风头，不失威严。

想过什么样的生活，就要懂得该做什么样的事。

任何时候知道自己什么该做什么不该做，做好选择，哪怕是小小的选择。

别自以为是。

学会了解自己，理解别人。

自己成长，自己完成真正的蜕变更是一种成功。

如果一定要靠出卖灵魂和不断的背叛来获得成功和优越的生活，那么我宁愿选择平凡和贫穷。

若是以前，我一定会这么说。

可是现在，现实教育了我，恶魔不是谁都能做的来的，哭着喊着追着撒旦将灵魂双手奉上的，撒旦不一定看得上。

《时尚女魔头》（《The devil wears in Prada》）告诉我做一个恶魔需要具备的基本素质。

聪明，勤奋，肯吃苦，还要狠心，对于绊脚石一律踢开，管他有辜无辜，来不得半点慈悲。

但是，注意了，最重要的还是要有实力，这年头干什么都要讲本钱，连当恶人也是。

片中的女魔头米兰达是全美最昂贵的时尚杂志《ｒｕｎｗａｙ》的女主编。

她时髦、耀眼、有品味，一把年纪了还美丽非凡、与众不同，在整个时尚界呼风唤雨，无数的设计师、摄影师、模特、销售商唯她的马首是瞻。

同时她却冷漠、傲慢、坚硬和没有丝毫同情心。

这个女人以一种理所当然的态度，用轻视挖苦和各种不可能完成的任务折磨她的助理，一个土气但是同样聪明坚韧的姑娘安迪。

要她立刻在飓风之夜为她订当晚的机票。

要她搞来未出版的《哈利·波特》给她的一对顽劣到可怕的双胞胎……但是出人意料的事总是发生，各种不可能被安迪一一拆解。

安迪还在最短的时间里变得和她一样时髦和耀眼，受到时尚男人、帅哥作家不懈追求。

米兰达立刻另眼相待，美国人就这点好，只认实力不认人。

但是成功需要代价，撒旦会用一个甜蜜的吻来吸走你的灵魂。

要继续向前，过上人人羡慕的生活，安迪也必须像米兰达那样坚硬和寡情。

米兰达要安迪代替同事艾米丽去巴黎，而且必须亲口告诉艾米丽，否则就将在整个出版界混不下去。

然而去巴黎却是倒霉的艾米丽最美好的梦想。

这大概就是坏人腐化一个好人的时候常用的最后一招，对垂死的人补上最后一枪，让你的手也沾了血，回不了头。

作为一个来纽约寻梦的女文青，安迪觉得没有选择，尽管难过，她还是开了这一枪。

在巴黎，安迪意外的看到了眼睛红肿、卸装之后的米兰达。

此刻刚刚得知丈夫决定离婚的她，苍白、伤痛，眼中充满泪水与对孩子的愧疚。

安迪的眼里渐渐浮出了女人之间理解体恤的点点温情，真诚的问：有什么是我能为你做的呢？

米兰达瞬间恢复镇静，平静的答：你的工作。

第二天早上，当安迪得知米兰达即将被解雇，立刻甩开身边的帅哥作家，玩了命的去通知这个对她并不厚道的上司。

这已经绝不仅仅是善良那么简单，这是只有女人才能明白的贴心理解和肝胆相照，这是对努力的认可和对实力与职业生命的尊重。

就在这时候，女魔头却再次向安迪展现了她的冷酷和强悍。

她为了保住自己，在关键时刻牺牲掉了一直忠心耿耿的纳秋的毕生梦想。

安迪开始抵触和反省，可米兰达却说她们是如此的相像，因为对艾米丽的事件里，安迪做了与米兰达相同的选择，那就是：不断向前走。

这个华丽的世界就是这样的强食弱肉，你死我活。

生活的真相血淋淋的展现在安迪和我们眼前。

震撼之后，安迪选择了回归平静朴素、追求理想的生活，并且得到了大家的接纳和原谅。

米兰达是魔鬼么？

也许，可是她的美丽、她的优雅、她的顽强，她的智慧，她始终如一、波澜不惊的语气，和她对事业的热爱与执着，还有片尾她对着安迪的背影释然赞许的一笑所展现的胸襟，都让我的天平不由自主的向她倾斜。

这样的女人就算恶，也恶的直接，恶的坦荡，恶的光明磊落、理直气壮。

在一片嫉恨和诅咒得声浪里活的有滋有味、有声有色。

安迪和别人争论说：米兰达确实厉害，可假如他是个男人，就没有人会这么在意她了，这只是她工作的一种方式。

安迪是天使么？

她的美丽毫无疑问符合一个天使的标准，可是她的大度和善良，顽强和勇敢，朴素和坦然比她炫目耀眼的美丽更有力量的征服了我们。

可是就是这样的天使，也有软弱，也有退缩，也会被虚荣和物质吸引，也有内心的挣扎和厮打。

这又使我觉得她的平易和亲近，不可超越又可以追赶。

影片里连像艾米丽这样势利、倒霉、永远不着调的小丑角色都显得细腻有人情味。

这场女人之间的战争真是打得硝烟四起，背后又情意甚浓，热闹的紧，感慨之余使人会心莞尔。

一个刚从学校毕业的小姑娘，朴素到简陋，来到纽约追梦，最后在获得成功的关头，选择放弃浮华虚荣，过忠于自己内心的生活。

这是一个典型的美国梦故事，剥开了看俗不可耐，可是却被梅丽尔．斯特里普和安妮．海瑟薇这两个女人演绎的如此动人。

套用片中纳秋的话：这已经超越了电影本身，因为你能在里面找到生命的气息。

戏里戏外这两个女人我都喜欢，在《时时刻刻》我们体会斯特里普的不凡，在这里则看她的生动。

在《公主日记》我们看海瑟薇的生动，在这里我们则体会她的不凡。

我喜欢美国电影，因为里面有一种全民的，朴素的，粗鲁的，野蛮的，平易的，进取的，顽强向上的价值观，坦然面对人性的自私和缺陷，不置身事外，不自命清高，直白的告诉你生活的残酷和无情，之后再坦然的表白自己是多么向往美好和温情。

这种坦白和坦然正是我们所缺乏的。

是的，在这个强调个性和人性化的年头，我们说美国电影是浮华的，时髦的，程式化的，是只有美貌没有灵魂的上流社会白痴淑女。

好莱坞是名利场，为了追求票房金钱，扼杀了多少人性光辉。

可是当我们动不动就以对好莱坞电影表示不屑来提升自己的品味，动不动就摆出一副不被人理解的艺术家姿态的时候,我们有没有想过为什么最优秀的电影人才都蜂拥而去？

为什么最有力量的资本都如流水一样倾泻而至？

为什么那里是全球产量最大的电影基地？

为什么我们眼里看不到她的活力和热情？

为什么我们求全责备的不允许她有败笔，犯错误？

因为她在至高点，就像米兰达。

我们站在远远的地方看她的金属外壳，泛着冷漠坚硬的光，于是我们指责她。

那些从她身边败下阵来的人，带着自己的偏狭和实际上是对残酷现实的抱怨，也指责她。

于是她的名声坏了。

她成了“劳工虐待狂”，报纸因为对她离婚的消息苛酷评价而大卖。

如果说她对待安迪的方式是残酷自私，那么我们这种冠以慈悲和正义之名的指责何尝不是人性的软弱和自私？

她只不过是身体力行的告诉我们，想要成功就要玩命工作，对于养活我们，给我们尊严和荣誉的事业，我们务必严肃和尊重的对待，而已。

你若真的认为她残酷自私，可以离开她，就像安迪，平静的，认命的，并不困难。

困难的是对于这份职业带来的利益和虚荣无法放手，是对自己已付出的辛苦和代价的不甘心，虽然这点辛苦和代价与米兰达本人所付出的相比或许根本不值一提。

我们都是凡人，既没有米兰达的狠辣执着，也没有安迪的通透坦然。

所以电影才要演绎米兰达和安迪，因为她们不是凡人，她们都是神的宠儿，她们是恶魔与天使。

去了解高奢品牌，就会发现他们均蕴含深刻含义，或者说是富有某种精神，代表某种态度。

“坚决不在温柔可人的道路上迷失自我。

”身为一个女性主义斗士，Miuccia Prada女士靠自己建起了一个王国。

她的女权观念也无不投射在其时装设计作品中：不会用意大利西西里式的田园与海滨浪漫粉饰一身，不会让蕾丝和雪纺爬进女人的衣橱。

Prada女士用服装告诉每位姑娘：女人当自强。

是的，普拉达的精神就是“女人当自强”！

就像《穿普拉达的女王》中的女魔头原型——美国版《Vogue》杂志主编安娜·温图尔(Anna Wintour)所说：希望我的读者是那些充满活力、独立自强、用着自己的钱并且热爱生活，向往品位的女性。

是的，普拉达的这种精神非常可贵。

当一个品牌富有灵魂后，才能更有生命力长久的存活下去，也会对部分人群产生某些正面影响。

说回到影片，剧中的米兰达就是已经穿着普拉达的女王，而安妮海瑟薇扮演的安迪则是她的一面镜子，承载着女王成长过程中所经历的利益得失。

安迪作为主编副助理被招进杂志社，刚开始的她是时尚绝缘体，与办公室氛围格格不入。

但是她想要保住这份工作，所以在设计师好友帮助下，她开始了“改头换面”，一步步走向了时尚之路。

她踏实肯干、聪明机智，迅速适应了主编需要的快节奏，不久后就获得了米兰达的信任和赏识，直接取代了“第一助理”艾米莉，并亲自去发布任命通知。

或许，此刻的米兰达，已经将她作为自己的接班人在培养了，教会了她寡情狠心。

她也不负所望，一句“you know, l didn't have a choice”走天下，看似无奈，实为推脱。

从头到脚，从里到外，看似可以称得起“穿普拉达的女王”了，所以，她盲目自负，终与朴实的男友、家人、朋友、同事越来越格格不入并愈来愈远。

但是，根基不牢，地动山摇，她只是穿着时尚，并未彻底领悟时尚精神甚至拥有自己的时尚态度，她的时尚王国看似摇摇欲坠的空中楼阁，徒有外表。

以至于米兰达的一句滚后，她的天都快塌了。

她，已经彻底迷失了。

或许，刚开始，她只是想要做好一份工作，慢慢的，她发现她也可以足够优秀并到达一定的地位。

但是，她不知这路上有不择手段，有众叛亲离，也有不知所措。

更可怕的是，她自己在潜移默化中接受了这一切。

米兰达终其一生被自己的时尚女王身份所累，工作中永远是效率第一的女魔头，是她心中的目标。

但她看到脆弱时候的米兰达也会素面朝天地掩面而泣、无可奈何时，她仿佛看到了未来的自己，她问了自己的内心，所幸她的心还是朴实的。

于是，她毫无惋惜的挥别了米兰达，告别了可能会有的时尚圈一席之位，因为，她更知道要为此付出的代价。

这一次，她打算为自己而活，按自己的心走。

为她鼓掌！

其实，做自己的你，才是真正的普拉达女王。

普拉达不是只穿在身上就是女王，真正的女王得有骨子里透出的自信以及精神绝对的富足。

愿每个平凡女孩都有自己的梦，并拥有独一无二的人生。

做独立的自己，才是真的女王！

最后，表白安妮·海瑟薇，太美了，而且演技自如，每个时刻都引人入胜。

开片时的好身材也是没谁了，穿着风衣就是行走中的衣服架子。

好的，你就是女王😊️