沼泽地

挺有看头的，警员搭档的细致入微观察力和办案手法，俯视视角下的风景，就像高山上看远方的田地。

Juan也知道自己将死，犯下太多恶或许是想帮搭档Pedro一把也当一回好人吧。

他们的关系也很有意思，各自有自己的立场和角度，和而不同。

握手嗅气味也是惊艳。

原野小屋沼泽地，即将丰收的稻田，庆祝的夜晚聚会下的恶就像《杀人回忆》里的雨夜结尾的搜查和几声枪响]下趟着沼泽缉凶，气氛紧张压抑，Juan拿起小刀仿佛从前时代背景下的罢工，小人物像从泥沼里挣扎出来的悲哀，无处不在的恶，每个人都是受害者沼泽地常年笼罩迷雾，也掩藏着罪恶。

结尾洗出来的照片看不到脸不过手表清晰可见，应该是指向那个戴金表的大人物吧。

就像当时的罢工只是取得升了一点工资，问题的本还没被解决，笼罩着的迷雾还未散去。

1、二战以后，欧洲国家普遍受惠于现代民主制度，迅速崛起。

西班牙算是个异数，长期处于佛朗哥独裁政府的统治下，直到1975年佛朗哥去世，西班牙人才慢慢地走向了通往民主的道路。

从独裁到民主，不可能在一瞬间进行转换，而是有一个漫长的过渡期。

本片发生的时代就是这个过渡期。

如果说过去独裁的佛朗哥政府是一潭死水，未来明主的西班牙是崭新的大陆，这个过渡期的西班牙则是一片沼泽地，水和陆地相互交融，一切都暧昧不明。

2、胡安和佩德罗，一老一少两个警察，一起协同办案。

这部电影的关键不在于曲折离奇的案件本身，而是这讲两个人，还有他们代表的意义。

胡安办事鲁莽，不讲规矩，暴力执法，佩德罗讲证据、重推理，依法办案。

胡安代表了老一派的独裁军政府的遗留，佩德罗代表了新一代民主的西班牙。

电影里面有个号称未卜先知的老妇人，通过她很容易解读出这个隐喻。

老妇人第一次看见胡安的时候，大吃一惊，极其惊恐，她眼中看到了之前独裁政府残暴执法的那个时代。

老妇人第二次遇见胡安，说了一句，“你很快就会死去”，这不是咒骂胡安死，而是咒骂那个独裁残暴的时代即将死去。

3、电影中这个偏远的西班牙小镇，正处于农忙时节，一切看起来平淡无奇，实则隐藏着很多罪恶，这两个人的到来打破了这里的宁静。

小镇的人们贫穷和冷漠，大家都离他们远远的，甚至本地警察局的领导都不喜欢他们的到来，要他们迅速结案，别影响了农忙。

在案件的调查过程中，许多罪恶浮出了水面，一切变得更加错综复杂、扑朔迷离。

偷安洛因的死者父亲，做毒品生意的船老大，他们甚至提供线索给这两个警察，只求他们迅速结案走人。

以劳务工作为诱饵的人贩子集团，色诱女生给大佬拉皮条的奎尼，这两个女孩的死只是这些罪恶中的冰山一角。

4、胡安心里清楚这里的种种罪孽，他是过来人，以前独裁政府的鹰爪，人称“乌鸦”，折磨人的高手。

胡安有着不光彩的过去，民主社会到来之后，他隐藏着这些罪恶，像很多人一样，像这个沼泽地一样，披着光彩的外壳，下面暗流涌动，干的还是过去的那些勾当。

他知道奎尼给工会大佬拉皮条，他跟大佬握过手，他的手肉呼呼的很柔软，带有高级古龙水的味道。

但他不会去深究，他知道扳不倒他们，一切如故，所谓民主西班牙只是一纸空谈，一个美丽的谎言。

5、佩德罗也妥协了，他没有深究这些罪孽，结了案，上了报纸，成了英雄。

他的孩子就要出生了，未来民主的西班牙或许要等到他们那一代，他一个人是无法改变这一切的。

6、 在不久之后的1982年工人社会党在大选中以绝对多数胜出标志着西班牙民主过渡的顺利完成。

沼泽地》影片分析沼泽地的主要线索有两条：一是追查案件的故事线；二是一对搭档的关系线；示意图见下（上面的是故事线，下面的是两个搭档之间的感情线）：

故事线中有两个较大的情节点：一个是找到尸体后回到旅馆，一个男人来报案，于是案件从一起少女失踪案变成了一起连环杀人案，故事从此处正式展开；第二是电影偏后期确定少女打给猎人小屋之后，两位探员去猎人小屋追捕最终嫌疑犯；两个情节点中还有一个重要的点就是跟踪发现嫌疑人奎恩就是女孩的现任男朋友，之所以这个点很重要因为这个点把几个已发生的案件和一个现在正发生的危险事件连接在了一起，也是案件第一次出现了嫌疑人。

二人的关系线比较隐晦，但是却很重要，如图所示，平时在办案时看不大出两人的关系变化，但是两人还是有几个重要的关系节点，罗列如下第一个是两人刚入住下楼去打枪，这场戏非常精彩，我有必要仔细分析一下，首先两人打枪的目标很有趣，一开始帕德罗打的是钥匙链，而且一击命中，而胡安打的却是酒。

导演和编剧在两人打靶的目标对比中微妙的暗示了两个人的价值差异，帕德罗的一本正经，和胡安的玩世不恭（说醉生梦死有点过了，但是有点这意思）从这个目标选择上可见一班。

之后更有趣的事情发生了，胡安没打中之后，帕德罗变换了射击目标，帕德罗把目标变成了跟胡安的一样，都去打酒，这是什么意思呢？

帕德罗主动的在和胡安较劲了。

你做不到的事我偏要能做成，这动作其实就是在表现这个。

在两人交替打酒的过程中，他们的争论也越来越激烈，到帕德罗讽刺胡安只会勒索妓女和酒吧老板（暗示他无能）的时候到达顶点，此时胡安停止了射击，追问他还听到了什么，帕德罗说“这还不够么”然后帕德罗一枪命中，给两人的争论打上一个句号——两人的这一仗，帕德罗赢了...两个人此时的关系处于对抗的状态，但随着两人办案的深入，胡安展示出了很强的侦破能力，并且在发现尸体时，给了不舒服的帕德罗一个台阶下，于是在下一场酒馆的戏时帕德罗说了一句“谢谢”这个时候两人的关系亲密了很多，可以说已经成为伙伴的关系了；到了第一次与嫌疑人奎尼对峙，胡安打掉了奎尼架在帕德罗脖子上的刀，并且在下面的审问中气势上压倒了奎尼，当天晚上两人在酒馆放松时，胡安去撩妹，帕德罗看到之后不再是像最开始一样鄙视，而是理解的笑了笑，这时候两个人已经成为好朋友了，但两人的关系这根弦刚刚在这松了一下，下面就是记者对胡安身世的质疑，这时候帕德罗没怎么当回事，但伏笔已经埋下了，待到下一次记者明确说明了胡安曾经做的事情之后，帕德罗真的开始怀疑了，他本来想去问胡安（从记者那回来之后，他看到了胡安房里的灯光，注意那个地方他的动作和表情）但是，但还是做罢了。

待到影片后半部分，胡安告诉帕德罗当初自己背了黑锅，帕德罗相信了，而且胡安救了自己的命，所以最后他才对记者说记者被误导了，这时候他已经对胡安完全信任，但很快又被记者拿出的照片震撼了。

最后他在自己的房间把照片撕了，这个举动是可以多解的，个人认为他一方面确信了胡安曾经做过不光彩的事情，但另一方面他也觉得胡安本性上并不是一个坏人。

顺便说一句，这个撕照片的动作个人将其看作表现了帕德罗在剧中的变化，他从一个简单的对独裁愤恨的年轻人，变成了一个对个人对社会稍微有些深刻认识的人。

当然因为我前面说了这个举动是可以多解的，所以这个观点也只是我个人观点。

人物关系线与情节线是相辅相成的，一旦两人关系缓和往往就意味着情节开始加速，而两人关系紧张则给相对平静的侦查情节增添了张力。

具体可以见我画的图人物分析和人物关系：1.帕德罗：帕德罗因为发表公开信抨击了将军被调离了马德里，边远小镇发生了一起失踪案于是被调过来查案。

帕德罗是一个带有英雄主义倾向的年轻人，但跟胡安相比实在缺乏办案经验，或者坦率讲有些能力不足，只会蛮干（具体导演是如何克制的表现的，我会在分析胡安的时候对比着二人在戏中的表现具体讲）。

另外这片子虽然叙事上是上帝视点，但是从情感上来讲，个人认为导演是以帕德罗的角度出发的，或者至少表面上是更认同帕德罗的；2.胡安：我认为，理解这部片子内涵的关键就在于对于胡安这个人物的理解，以及对胡安和帕德罗之间关系转变的理解。

具体内容我拿戏来说。

其实除去开头空镜的第一场戏，就已经暗示了两个人的性格和关系了。

车坏了，帕德罗走到离车比较远的地方去看有没有路过的车，而胡安显得不太在意，坐在车发动机盖上若有所思的看鸟。

可见帕德罗是比较积极的，也比较沉不住气，相比来讲胡安则沉稳的多。

同时还能看出来俩人作为搭档，却一点都不亲密。

坦率讲，看到第一场戏的时候，我就预感到这片子不会是个烂片，因为导演塑造角色的能力能在这开场的看似轻描淡写的戏里面显露出来。

接下来俩人入住旅馆，胡安看到帕德罗对镶有“元首”照片的十字架很气愤时调侃了一句：“你们全新的国家”，这句话很有趣，其实有种讽刺帕德罗在政治上幼稚的感觉。

但同时，胡安的这句话也有一种看清了社会现状之后的玩世不恭感。

就像是他把社会，国家的假象看透了，自己完全的置身之外。

但其实他确实置身事外了么？

胡安到底是个什么样的人。

首先他是个按现在话说情商极高的有能力的人，并且他办案的手法很老道，外松内紧。

他很喜欢喝酒，就算是办案的时候也不例外，但是酒却并没有让他不清醒，反而成了他跟别人沟通的“武器”，他多次靠酒跟陌生人打好关系，一开始俩人玩射击游戏之后，他就喝了酒，还给一帮村民点了酒，结果是他得到了一些情报。

到受害者姐妹的家里去调查时，他又喝了女主人倒的酒，而且还夸了酒的味道。

后来女主人多次来找他。

请注意，找的是他，不是帕德罗。

为什么找他？

因为他让人觉得可以亲近，这都是一开始喝了女主人酒的原因。

这个感觉有点像男人之间敬烟，两个不认识的人，点上一根烟，立刻觉得亲近了许多。

他在调查的过程中很会观察，问的很少但是往往在点上，相比之下帕德罗则比较鲁莽，经常会谈崩了。

比如最开始去女孩家，帕德罗一直在问东问西，并且最终的一句话把男主人惹怒了，但是胡安只问了一句话：“知道你们女儿想出走的原因么”这个确是最重要的内容，并且问这句的原因显然是胡安已经通过观察得到了结论，就是女儿想出走，并且带走了一些钱（注意画面给了酒店的招聘广告单和空空的钱夹）。

胡安同样可以根据不同的人突破他们的心里防线，比如最后突破旅馆管理员的心理防线，而帕德罗则往往束手无策甚至把事情搞砸，比如威胁小女孩，结果把小女孩逼急了。

胡安也很有人情味，比如在发现女尸的现场有一个小却很有意思的细节，帕德罗表现的很不舒服，胡安看出来了，于是对他说，我的本子落在车上了，你能不能帮我去取。

他太了解帕德罗是个自尊心很强的人，其实他并不需要本子，需要也可以自己去拿，让帕德罗去拿本子只不过是希望他离尸体远点，去那边“静静”。

这也是下一场戏为什么帕德罗会在酒吧主动对胡安说谢谢的原因。

从另一方面看，影片或实或虚的描写了胡安黑暗的过去。

实是通过记者的回忆和照片来表现的，告诉我们胡安原来是个秘密警察，折磨过不少人，这也可以理解为什么胡安为什么那么懂得与人交往，也那么理解人们的弱点。

虚写则更有趣味，主要是通过鸟的意向来表现的。

片子里多次出现海鸟，意象的感觉想必很多人都注意到了，但最能表现出鸟意象的实体感的是在有一个男人来报案说自己的女朋友和另一个女孩其实也被杀了之后的那一场戏出现的。

这个要先从这场戏说起。

在胡安拿到男人的项链打开了之后，有一个特写镜头，一个手在不停的抖，下面是胡安的惊恐的表情，这个手就是胡安本人的手头，那他为什么要手抖呢？

这一场戏之后，下一场，胡安在洗手间里尿血，从洗手间出来之后看到了一只鸟飞了进来然后就晕倒了。

胡安在前一场戏中的惊恐和这一场戏的晕倒是有关联的，是因为他想到了一些东西让他心里起了反应，那他想到了什么呢？

我个人猜测，他肯定见过一些类似的吊坠，里面是亲人或者爱人成双成对的照片，这些人都被他残害过...是的，他脑中重复的应该是自己曾经犯下的罪恶，而那只鸟其实在他看来更像是地狱来催命的曾经的冤魂。

不知道大家会不会有这样的感觉，画面中不断重复的群飞的鸟很像记者最后拿来的照片里四散奔逃的人群。

固然，这的意象是不能肯定为是某种实体的象征的，但是我个人认为鸟在这部片子中所指涉的是大众，而胡安眼中的鸟则是被他残害过的大众。

另一方面，如果鸟指大众，则沼泽地就是污浊社会的代名词。

也刚好符合这部影片的内容。

（当然这样每个人有每个人对这些意象的理解，意象很多情况下一定指就没味道了，这里也只是我的一个猜测。

）说了这么多其实要讲的就是胡安其实内心是有强烈的负罪感的，这个工作对他来讲更像是一次自我救赎。

所以尽管这个案子他起到的作用远远大于帕德罗，但是当结尾的时候，他却要拉住帕德罗说你才是英雄。

其实单就这个案件来讲，他更是应该被认为是英雄，但是他自己觉得自己骨子里还是个罪人...但如果仅仅从负罪感这点来分析胡安我认为还远远不够深入。

这里面有两个问题需要解决，第一个问题：为什么胡安最后要急切的让帕德罗拿出报告他英雄事迹的报纸，并且着重说：“给你的儿子看，别弄丢了”注意“别弄丢了”。

我个人猜测（虽说的猜测，但是我对这个猜测比较肯定）导演其实是在暗示胡安可能也曾经是个英雄，或者至少曾经是个有理想主义倾向的年轻人。

但是...他最终在独裁社会的“沼泽地”中沦陷了。

看到帕德罗就像看到曾经的自己，既然自己已经不可避免是个罪人了，他需要一个年轻人实现自己曾经的理想。

与其说这是与帕德罗的一段对话，可能胡安更想对曾经的自己说...第二个问题：既然胡安是这么有能力的一个人，并且曾经也是为利益集团中卖命的一份子，为什么他在这么偏远的地方工作？

因为一开始我们就知道了帕德罗是被“发配”到这个地方的，可见这其实是很差的地方。

那既然胡安这么懂得社会潜规则，为什么却也混到了这儿。

我个人认为，这里面可能有两个原因，第一个原因，自愿，可能胡安早就对这一切看透了，没了进取心，更希望在一个没人待的地方做点事，而不是在大地方被像记者这样的人认出来。

另一个可能的原因，我个人认为可能更符合情况，胡安其实是被下放到这样偏远的地方的，他和大部分曾经的走狗一样成了卸磨杀驴这出故事中的失败者。

独裁政府形式上变成了民主政府，独裁者可以摇身一变变成社会名流，但是曾经给独裁者当枪使用的秘密警察之类的，树敌太多，只能变成牺牲品甚至替罪羊，这可能也是胡安看透世事，玩世不恭的原因。

总得来说，在我看来，胡安固然曾经是一个心狠手辣的秘密警察，但他同样也是一个历史洪流中的小小石子，一个悲剧人物。

他也许曾经是个理想主义者，民族主义者，或者将集体利益当作至高无上最追求的人（二战中多少年轻人都曾受蛊惑最终成为了纳粹）？

他同样有同情心，有人情味，甚至有艺术天赋（素描不错），有女人缘（在酒吧比较轻易的搭上两个姑娘），他就是你我中间的普通人，甚至是更优秀的普通人，但这并不能阻止他在独裁国家中被“体制化”，甚至被洗脑，将维护独裁政府的利益当作维护国家的利益，人民的利益。

直到有一天，独裁政府突然垮台了，他曾经维护的一切都轰然倒塌了，他被当作无用品从国家秘密警察甩给了一个偏远地方的警察局，而且还得了绝症。

一个人经历了如此幻灭之后走向玩世不恭是难免的。

他明白了自己曾经的举动其实是在作恶，于是他虽然外表很放松，但每天都睡不着觉，看到能联想到自己曾经作恶的东西（项链，像四散奔逃的人群一样的飞鸟）就恐惧。

但举目四望，满眼都是经历国家阵痛后表面上自由却贫穷的人们，权贵却依旧是权贵，依旧和其走狗戕害着普通人，他能做的赎罪也只有帮助一个有信仰的年轻人抓住直接犯案的罪犯，并且叮嘱这个年轻人“别弄丢了（你的信仰）”——不要像我一样。

他能抓住权贵并且定罪么？

原来做不到，现在依旧做不到...帕德罗对胡安态度的转变，从不屑，到感激，再到怀疑，信任，最后到接受，其实也是源于自身对于社会和人的理解加深，他还是那个有信仰的青年人，但不再苛求每一个人都彻彻底底的干净，他也许理解了每个人都或多或少的，或主动或不得已的犯了些罪，但他并不是个十恶不赦的恶人，而是一个即有着光明又同样摆脱不了黑暗的——普通人。

其他人物关系线整理一下三个罪犯和受害者之间的关系问题，因为这个对于捋清故事线索很有帮助，时间上讲，第一个受害者是单身妈妈阿黛拉，这个事情发生在77年，第二个受害者是主动来报案的男子的女朋友贝阿特利斯，发生在78年，第三个四个受害者是姐妹俩艾斯特雷亚和卡门，发生在80年；还有一个被强暴但最后被救了的女孩算作第五个受害者这几起案件都发生在集会前后，这样几个人失踪之后很久才会被发现。

除了奎尼和塞巴斯蒂安，还有一个农场主是奎尼的金主。

根据片子内容，比较容易推测出金主跟第三第四个女孩发生了关系。

而这五个人都与奎尼认识，同时受到看门人塞巴斯蒂安的蛊惑想要去港口城市工作生活。

个人认为奎尼和金主是一伙的，他们设计强暴未成年人，但是谋杀与他们无关。

很有可能这几个女性在旅馆和奎尼幽会的时候，被塞巴斯蒂安盯上了，本来本地的女性大都想离开这里，再加上被抛弃和强暴，加强了他们想要离开的欲望，而此时塞巴斯蒂安给了他们机会，他们就轻信了他，并最终导致被塞巴斯蒂安软件，强暴和杀害。

之所以认为金主与谋杀无关，因为个人感觉杀人不符合他的利益。

他为的是控制这些女孩以便性侵，即便是女孩要逃走，也应该是抓回来控制住，杀了目标很大，而且只能再换个人危险性更大，确实不明智。

而相比之下，塞巴斯蒂安则更有杀人动机。

有人说第五个受害者差点被杀因为金主要被验血，所以金主怕了要杀人灭口，但剧情里介绍的显然不符合这个事实。

监听电话里是女孩主动打给塞巴斯蒂安说要离开的，并不是塞巴斯蒂安联系的他，所以说金主授意杀人是说不通的。

当然个人觉得女孩此时主动联系塞巴斯蒂安也不太和逻辑，这地方其实是为了最后一分钟营救和配合影片节奏的加速而加上去的情节。

电影之所以为电影——电影语言带来的氛围感坦率讲，这部片子的故事方面是比较传统的，甚至不是那么出彩的。

这片子出彩的点主要在两个，第一个就是对胡安这个角色的刻画，第二个就我下面要讲的，关于电影氛围的营造。

电影与电视剧的一大区别就是电视剧基本上只是做叙事，与电影相比，氛围的营造少之又少。

这个片子如果只叙事，其实也会吸引人，但就变成了一部电视剧，没有了味道。

该片氛围营造主要靠几个方面。

镜头带来的意象感和氛围感，首先，关于鸟的意象我前文已经写过了，这个是片子最重要的意象，不再赘述；第二影片在很多关键地方出现了俯瞰的大远景镜头。

除了显而易见的开头沼泽地的大全景，还有比如在毒船上女人告诉胡安会死掉之后的那个船孤零零离岸的镜头；比如最后塞巴斯蒂安被杀死坠入水中的雨天沼泽地全景镜头，再比如最后两个人驱车离开沼泽地的镜头。

这些镜头都有其氛围感，具体我就不用语言来描述了。

除了之外还有一个镜头我觉得特别好，两个警探在发现井里的丝袜以后，驱车回家，在茫茫夜色中，孤零零在路边走着的女孩就像一个猎物，周围没有任何路灯，只有车灯打在女孩身上，车开过之后，红色的尾灯笼罩在女孩身上，那种不安全感立刻跃入人的脑海。

而这一个镜头除了渲染了氛围，也预示了悲剧。

下一场戏就是女孩的尸体被找到。

除了镜头语言之外，本片的声音设计和音乐也很扎实和得当。

声音设计上有一个比较常用但是有有特点的音效经常使用，就是低频噪声，在室内场景，一旦出现危机加剧的时候，声音设计师就会加入一些低频噪声，比如，探访姐妹家里时，再比如，第一次探访旅馆时，都加入了低频噪声，但这个在一般的回放设备上可能听不出来，我在电影院看的时候就感觉明显。

这片子的音乐不是旋律化的音乐，而是氛围感很强的音乐，有点像音效了，近些年，在电影届，音乐音响化和音响音乐化是两个统一的趋势，音乐越来越融合到剧情中，被剧情拉着走而不是带着剧情走，这部片子可说是这样类型音乐的一个代表。

该片的音乐起到了情绪上分节的作用，如我上传的图所示，每一个下滑箭头所指的地方，就是音乐给情绪分节的地方。

在每个相应的小节里，音乐使不同的场景保持情感上有起承转合。

其实这类探案片，因为情节比较琐碎，很容易碎片化，用音乐在相对碎片化的情节统一起来，是很有意义的一种做法。

一笔带过的摄影风格可能我看的电影不算少了，所以不觉得这片子摄影很风格化。

这片子基本上符合这类片子的一贯摄影风格，比如室内场景不论白天黑夜光比都较大，影调比较暗；室外场景夜里调子很暗，白天虽然常常是明调，但是因为沼泽的黄色加上饱和度调的比较低所以就显得很压抑，而且白天户外戏的光也比较硬。

色彩上，整个片子的饱和度都比较低（除了开始的几处全景空镜），色彩上暗调偏蓝，明调偏黄。

沼泽地这部电影表面上看是一部犯罪悬疑片，压抑的气氛，连环奸杀案，踪迹难寻的凶手，偏远的农村，茫茫无际的稻田，这些都会让人想起脍炙人口的韩国影片《杀人回忆》，而这部影片在警察追查连环凶杀案的叙事线索下却隐含着更深的对社会和人性的思考。

看这部影片我们不得不了解一下西班牙的政治历史，曾经在集权主义者弗朗哥统治下的西班牙政治和公民自由都受到极度压制，在泡沫经济破裂后国家经济又开始严重衰退，大量的人民失业。

因此我们在片中看到的是一付破败的社会景象，年轻的女孩们想要离开穷困的家乡，她们憧憬着外面的世界，然而却成为了罪恶的牺牲品，被人利用又被人杀害。

影片在很多地方折射出社会的阴暗与腐败，玩世不恭的地方警察，包庇罪犯的官员，榨取工人血汗的资本家，甚至还有偷卖毒品的父亲。

片头我们从高空俯拍的大全景中看到是一片片沟壑交错、逶迤斑斓的美丽土地，上帝创造了这美丽的土地，然而罪恶却在这片土地上不断的滋生、蔓延。

作者就是在这样的一个大环境中细至入微的刻画着他的人物。

片中的主要角色是佩德罗和胡安两名警察，佩德罗是这片污浊泥沼中的一颗清莲，正直、敬业、热爱国家与事业，因为发表公开信抨击了将军被调离了马德里，但是在办案中却表现出经验不足，急燥鲁莽、不通事故的缺陷，相比而言他的搭挡胡安虽然看上去处事消极，喜欢喝酒、享乐、泡女人然而他却是个相当老炼和具有智慧的警察，并且为人随和，懂得与人沟通和察言观色，这也使他在之后获得了受害者家属的信任。

佩德罗是个很明显的正面人物，影片大部分也是以他的视点来叙事的，然而影片的主题和价值观却更多的是通过胡安这个人物来体现的，胡安是个具有多维度的复合角色，亦正亦邪，神魔一体。

片中那个记者向佩德罗透露了胡安的过去，他曾经是弗朗哥统治时期的盖世太保，虐待杀害过当时参加抗议游行的群众，这让佩德罗和观众都很难相信，甚至胡安自己在佩德罗面前也不承认这是事实，但是真正的过去只有胡安自己心里最清楚，实际上在探案的过程中他经历着极大的内心挣扎，因为曾经他确实是个双手沾满人民鲜血的恶魔，崇尚纳粹和集权主义的领导人弗朗哥手下的国家机器，现在又成为了主持正义、为民除暴伸冤的执法者，那些受害者以及她们亲人的唯一寄托，在这个角色的身上存在着善与恶、真与假的二元对立，那些案件中被杀害的人和悲伤的受害者家属让胡安想起了曾经他所犯下的罪行，他似乎想到那些被他所杀之人的家属也许也是如此的悲愤，虽然现在几乎没人知道他的过去但是强烈的罪疚感和他曾经所做的行为依然是他内心最大的阴影。

胡安所追查的凶手在另一方面也就是曾经的自己，对于他来说抓住凶手也许就能完成对自己心灵的救赎。

就此影片一直提出一个疑问，胡安到底是谁？

他到底是个什么样的人？

冷血残暴的盖世太保还是随和正直的人民英雄？

最后在他们与真正的杀人凶手看守人塞巴斯蒂安搏斗的时候胡安用奎尼的匕首在他身上扎了至少二十多刀，刺穿了塞巴斯蒂安的身体也刺透了自己那个罪恶的灵魂，塞巴斯蒂安的尸体掉入河中随流而去，过去那个魔鬼胡安是否也真正的消失了？

结尾，佩德罗被媒体称为英雄，做为一个公认的正面人物这是当之无愧、名正言顺的。

酒吧里胡安在酒后狂欢时兴奋的向两个女人介绍佩德罗：“这是我的同事，大英雄”，他是那样的兴奋，实际上他也在为他自己庆贺，此时的他已将自己的身份由刽子手改换成了英雄，完成了真正的自我救赎。

影片的探案这条线索中规中矩，甚至有些松散和繁琐，但我认为这部影片的精华之处是它所提出的辩证与思考和对人物的深入刻化。

而且影片的气氛也营造得非常到位，这主要靠其中的几个形象系统和暗示元素。

鸟，在胡安的视点里两次出现了两次，一次是在胡安拿到男人的项链打开了之后，有一个特写镜头，一个手在不停的抖，下面是胡安的惊恐的表情，他在尿血之后看到一只飞进屋里的鸟然后便晕倒。

第二次是胡安在监视奎尼时被打晕，醒来后看到河边成群的水鸟，其中一只一动不动的站在水里冷静的看着他。

鸟在影片中是一种象征，似乎代表着那些死在他手下之人的灵魂，并且以他们的视点在看着今天的胡安，而遭受政治破害的又何止是几个不幸的人，成群的水鸟飞过沼泽似乎象征着处在黑暗政治下的芸芸众生。

灵媒，那个据说自己是灵媒的妇女，她曾暗示胡安的死亡，然而英雄是不相信命运的，他不想带着罪恶的身份死去他要与宿命抗争，这使人物产生出极强的能量也是角色的魅力所在。

俯视的大全景，影片中这样的镜头总共出现了六次，片头美丽的沼泽地地貌；河边发现女孩的尸体后；被杀的女孩下葬之后；灵媒预言胡安的死他们坐船离开后；杀死塞巴斯蒂安救了女孩玛利娜之后；结尾佩德罗和胡安开车离开村庄之后。

这样的俯拍大全景多次运用，由人物的主观视点跳出来成为客观的上帝视点。

结尾处，两名警探开车离开，俯看下去汽车缓缓驶在田间的小路上，周围是成片的稻田，汽车出画镜头向后拉划过没有尽头的田野和道路，凶犯被抓案件告破，这里仿佛又恢复了平静然而罪恶依然在这片广阔的土地上蔓延。

看完影片我不禁会想，凶手难道只有塞巴斯蒂安一个人吗？

为了利益引诱那些姑娘的奎尼，谎称要给姑娘们工作最后奸淫她们的资本家科拉雷斯，包庇他的官员，狩猎小屋的管理员，两个女孩的父亲，以及这个压抑腐败的社会不都是残杀她们的凶手么。

当年那个罪恶的盖世太保胡安不也是弗朗哥一手缔造出来的工具吗，就像片名沼泽地，暗指着这个世界就像处在这片沼泽中一样，在污浊中慢慢下沉。

说起这部电影，放在想看的列表里已经有160天了，当消息推送已经有资源的时候，我晚上立马就看了。

整部电影看下来有点压抑感，倒不是因为贴上了悬疑、惊悚的标签，而是整个电影的氛围。

看完之后了解到这部电影的大环境是西班牙上世纪的80年代，要想深刻了解这部电影表达的思想，首先得了解当时的时代背景，所以又去补充了当时西班牙的历史。

这部电影算是双男主，其中胡安这个人令人感到更神秘一些，更值得想要去探究他的过去。

他的侦查办案能力一流，但是患上了某种疾病，显得有点看破红尘，最后案子破了，报纸上刊登的是他的搭档（虽然我觉得能破案主要还是靠他），他也没有感到委屈，反而十分的高兴，好像得到了某种救赎。

后来恶补了知识才知道其中原委，令人感到唏嘘。

电影中，对几处的“上帝视角”特别有印象，从开篇，中部到结尾，加上其中的配乐，整部电影给我的感觉就是阴郁，有人说这部有点像西班牙版的《杀人回忆》，对比下来，确定有点类似，历史大环境+连环少女杀人案，结局也是给人一种无力的压抑感。

#坚持影评第2篇#

7.6豆瓣和IMDB都给了7.3分，个人感觉还是给低了。

也许跟这部片子比较冷门有关。

经典的破案故事一定是应该有明显的时代印记的，如果脱离了时代纯粹讲破案，就会陷入纯技术的泥淖。

福尔摩斯、波罗都有着很强烈的时代印记。

沉默的羔羊这一类片子则不明显。

这也就是为啥总有人把《沼泽地》和奉俊昊的《杀人记忆》相比。

我认为，主要是影片在把握时代印记这一点上，不仅仅满足于表象和道具，而是把时代的特点与发生的凶案关联了起来，从对小事件的讲述、描绘之中来探寻大时代给每个事件、每个人带来的影响。

由此想到中国的同类型片，应该也能好好借鉴这样的创作理念。

当然，没有一个敢于突破禁区、擅于抓到时代和案件之间结合点的原著本子，这些都是空想。

时代的政治记号越强烈，则越有文章可做。

我们不乏这样有故事感的时代，但我们缺少这样有时代感的故事。

讲到时代，《沼泽地》反映的是八十年代初的西班牙。

除了服装、道具、老款汽车、简陋的房屋等之外，还有一个细节交代得很有意思，就是一个十字架的特写镜头。

如果不了解这个时代的西班牙人的内心，就不能理解小镇民众的生活状态和心理状态，就不能理解为什么会出现既有愿意与警方主动密切协作的人又有与警方始终保持警惕心理的人，既有宗教的传统的一面又有开放的堕落的一面。

十字架上的四张照片，一眼就能看出的是希特勒和墨索里尼。

另外两个应该是与法西斯思想有关联的西班牙独裁统治时期的人物。

右上角那个有点像佛朗哥，又有点不像，佛朗哥的照片往往更跋扈一些。

右下角的那个一直没搞清楚是谁。

于是，我专门深入探究了一下七十年代末期西班牙的情况。

佛朗哥是二战之前就在西班牙实行独裁统治的，他的思想叫“长枪党主义”，而这个思想又是由另三个思想组成的，即国家工团主义、国家天主教主义、极权主义。

那么，这个十字架上的四张照片应该就是点明了这几种意识形态对西班牙社会最底层的影响至深。

而影片是讲的八十年代初期，这时距佛朗哥统治完结已经四五年了，但毕竟他统治了西班牙三十多年，偏僻乡间民众思想的转变往往需要更久。

但是，作为一名中国观众，不了解二战以后的西班牙历史的，应该是很正常的事情。

所以，《沼泽地》在西班牙那个年代过来的人当中，反响很大，而我们则是不明就里的。

我相信很多西班牙观众是带着怀旧心态看这部电影的，就像当年我们看《霸王别姬》，看到了忠字舞和街头的红绿海洋就非常感慨一样。

上海世博会城市主题馆里，上海展厅也专门布置了上海改革开放之前的家庭布置实景，五斗橱、玻璃糖缸、搪瓷面盆、带竹罩的热水瓶、玻璃台板下的钩花衬纱、缝纫机等等，很多观众流连忘返。

我相信，西班牙人则不一定明白中国人为啥在这个展厅前围了那么多人。

同样，我们在看这部影片时，往往因为对时代背景不熟悉，就把注意力放在了破案细节的探究上。

说实话，这个案子本身若放在当代西班牙，怎么会拖了那么久？

从电影故事的角度看，推理的成分也不是很烧脑的。

但和时代背景结合得如此巧妙，则很少见。

胡安这个角色的确与宋康昊那个角色有相似之处。

最大的特点就是胡安和宋康昊都会动手打人，不管是证人还是嫌疑人。

但是胡安的动手明显是为了反映他是那个极权时代的打手、刽子手这一面，而宋康昊的动手更多的则是反映出基层执法者的蛮干和粗犷。

韩国毕竟更多地保留了东方民族的传统礼节，所以宋康昊看到女性总是低头弯腰打招呼的。

而胡安则不是，当他询问女房东感觉女房东有欺骗时，立即粗暴地扇了她耳光，还麻利地拧住她胳膊逼她说出了实情。

这分明又是在交代胡安作为前秘密警察在极权统治之下是有血债的，而这种印记在八十年代初期的西班牙人身上又怎么能一下子抹去？

两位男主角演得不错，对白在同类型影片中算是很少的了。

但眼神都很能说话，很精彩。

既透露出睿智的光芒，又透露出无奈的感慨。

被害女孩的父母也是一样，他们是经历极权时代的中年人，在展现他们的丧女之痛时，更多的是用眼神来讲述对时代的不满和畏惧。

也难怪演这位母亲的内瑞雅·巴德洛斯 Nerea Barros就凭借这个角色拿了戈雅的最佳新人奖。

中文译名还是有问题，是不是翻成内蕊雅·芭婼丝，更有味道吧？

好了，拉拉扯扯那么多，马上回到这部电影最摄人心魄的地方吧！

那就是摄影、大量的垂直俯拍镜头。

空旷、荒凉、无助、封闭、落寞。

画面极美，色彩斑斓，实在有点BBC的专题纪录片的即视感。

有的画面中弯曲迂回的河道沼泽就跟人的大脑一般，暗示破案的迂回曲折。

有的画面有暗红色墓地俯拍，展示了极权主义给这个哪怕是偏远的小镇都带来的深远影响。

有的画面静中有动，小船驶离大船时的空旷感。

这个片子得了戈雅的最佳摄影是不为过的。

我期待中国的《沼泽地》。

今天看的这部电影名字叫做《沼泽地》，讲述的是上世纪80现代西班牙处于大变革时期的故事，故事发生在瓜达尔基维尔流域的地方的一个偏远小镇里面，在这个小镇里面，有两个小女孩被无情地杀害了。

他们被杀害的过程及其残忍，那种残忍是我只依靠我的创造想象去想象一下就觉得很残忍的一件事情。

两名警官，帕德罗和搭档胡安奉命来到这里调查这件事情。

虽然警官已经来到了这里，但是其实警官也只是权利很小的一群人...况且被指派到了这种鸟不拉屎的地方...也挺凄凉的。

两名警官来到这里，认识到了这里的人物，认识到了女孩的父亲母亲，认识到了事情的经过。

但是即使是影片结束了，我还是觉得内心深处堵堵的。

（一）惟愿世界清明，一片安详 虽然明明知道这是一个不可能的愿望，但是我还是斗胆许下了这个愿望，这个愿望大而空洞，这个愿望让人可望而不可及。

在这部影片之中，两名警官的性格截然不同。

刚刚开始的时候，警官帕德罗是一个很正派的人物，从电影刚刚开始的细节之中就可以看得到。

比如两个人的车子坏掉的时候，警官帕德罗就站在路边拦车，而警官胡安就比较休闲自在...他就坐在坏掉的车子的前面，抬起头看着天空，仿佛已经看清楚了这个世界的险恶，偶尔抬头看一看天空也还是挺好的。

但是警官帕德罗就没有这种悠闲自在的心境。

后来两个人在玩射击游戏的时候，警官胡安在射击酒，帕德罗刚开始打的是钥匙链，而且一击即中。

这里的细节对比也暗示了帕德罗和胡安价值观方面的不同；帕德罗一本正经，胡安玩世不恭。

之后更有意思了，胡安一把没有打中，帕德罗于是变换了自己的目标，也去打了酒，这是什么意思呢？

帕德罗已经在主动地和胡安较劲了，两个人都要去打酒，你做不到的我偏偏要做到，这个动作其实就是在表现这个事情。

此时两人的关系还处于对抗中的状态。

帕德罗其实还是一个很正派的人。

但是等到后来事情发展了之后，就开始出现了微妙的变化。

帕德罗原本还想要坚守自己的那种正派，当帕德罗第一次和自己的长官顶撞，说是要验一下有钱男人的血型的时候，长官拒绝了他，以现在时间太晚了为理由。

因为两个人得到了证据说是这个神秘男人，手掌软绵绵的，身上也有浓烈的香水味道，并且带了一顶帽子。

胡安得到消息之后，他把这个消息散播了出去，但是并没有直接和长官顶撞；正直的帕德罗去和长官顶撞了，长官直接说：“听说你很难搞，但是你现在已经有家有室了，我希望你能够收敛一点点。

” 最后胡安离开了长官办公室，帕德罗也跟着他离开了办公室。

这件事情不了了之。

在破案的过程中还有一个跟拍的记者，记者告诉帕德罗，胡安是一个过去很复杂的人，而且拿出了照片作为证据。

帕德罗在胡安救了自己一命之后，完美地选择了相信胡安，他撕掉了照片。

这里偶觉得他死掉的其实并不是照片，而是自己对于过去生活的信仰...他已经没有以往那么地锱铢必较了，他变得圆滑了一点点。

以前帕德罗觉得这个世界非黑即白，但是现在帕德罗改变了很多。

胡安虽然也做错了很多的事情，但是胡安救了他；胡安最后杀掉了看门的男子，捅了对方十九刀，把这个男人捅死了。

最后功劳归了帕德罗，帕德罗成了全民英雄，所以功劳也不全都是帕德罗的，胡安也有很大的功劳，可是功劳就是归给了帕德罗，因为两个人隐瞒了胡安杀了人的真相，即使胡安杀掉的是凶手。

看完整部电影之后，其实也没有怎么样。

就是有一些遗憾，这么好的帕德罗，最后被迫向着这个世界妥协，卸下自己的高傲，成为一个像胡安一样的人物。

虽然胡安很圆滑，但是我就是觉得内心深处堵堵的，如果大家都像是胡安一样圆滑的话，政治怎么清明？

世界怎么往前进步？

所以这虽然是一个连环少女失踪案，但是最后其实并没有破案。

（二）没有人敢于站出来说出真相！！！

这是一个多么可悲的时代啊！

这个世界上，没有人敢于站出来说出真相，帕德罗警官原本算是一个站出来说出真相的人，可是他在与胡安共事的过程中完美地改变了自己的价值观...是的，有时候就是因为一些细小的细节方面，才让我们做出了重要的决定。

在胡安警官见到有钱的男人的时候，在他闻到有钱男人手掌上的古龙水的味道的时候，他就知道了这是一个幕后黑手。

塞巴斯蒂安和小帅哥这种穷人，只是一些小喽啰而已。

旅店的老板娘，就像是古代妓院里面的老鸨，她明明知道是谁再虐待这些女孩子，但是他不敢说出来，她很害怕，我个人认为她被两个警官打真是活该哦，因为她真的是在纵容这件罪恶的事情。

年轻的警官帕德罗虽然短暂地站了出来，但是最终还是被时代洪流打趴下，妥协了。

最终，这是一件多么可悲的事情啊！

少女失踪案件继续发生着，这些少女还依旧做着离开村子的美梦，他们以为让全身上下充斥着古龙水味道的老男人睡了之后，自己就能够得到钱离开这个破旧的村子，这种想法简直就是痴人说梦；首先小帅哥会拿掉一部分他们的钱，塞巴斯蒂安再拿走一部分，等于说一个女的被三个男的... 最后还要背负着失去性命的可怕后果。

看完之后，我只是觉得整部故事真的很可怜很可怜，为什么这么美好的生活中要有这么残酷的事情发生呢？

我看到这些少女们的残酷结局，而我什么都做不了的时候，我坐在电脑面前大哭了一场，生而为人，为什么我们如此悲哀。

（三）“沼泽地”的双关语义 电影的名字叫做“沼泽地”，但是很多人不理解这个词的含义。

故事发生的背景是在1980年代的西班牙，当时西班牙刚刚从弗朗哥的独裁统治转向民主道路，一路走来，走的坎坎坷坷，跌跌撞撞。

而且从独裁到民主，是不可能一下子转换过来的，这需要有一个漫长的过渡期。

如果说过去的弗朗哥政府是一潭死水的话，那么未来的西班牙则是一块崭新的大陆，是一个需要人们崇敬和向往的地方，两者之间的过度状态就是一片肮脏的沼泽地，里面鱼龙混杂，水路交融，一切暧昧不清。

但是两个人在刚刚到达这个小镇的时候，村子里面的人带着他们去见了村子里面的“神婆”，第一次见面的时候，神婆看到胡安大吃一惊，目光久久不能平静，这似乎是代表之前政府的独裁统治残暴执法带来的后遗症；第二次神婆见到胡安的时候，说了一句话“你很快就会死去。

”这个说的就是“你们那个残暴的时代很快就会死去的。

” 一语双关，漂亮。

胡安在到达这个小镇不久的时候，其实就明白了整件事情是怎么回事，所有的一切都只是一个圈套，胡安心里面清楚种种罪恶，以往他是独裁政府的爪牙，做着不光彩的事情，像很多人一样，披着光鲜亮丽的外壳，做着残暴的痛苦的事情。

可是他即使知道了整件事情，他也没有办法，他没有办法去深究整件事情的经过，他知道自己无法扳倒那些高高在上的大人物，一切如故，知道真相了又如何，生活还不是应该醉生梦死，得过且过。

最后胡安在遇见塞巴斯蒂安的时候，直接捅死了他。

这里面他不仅想要快点结束整个案件，离开这个镇子，还有他对于自己无能为力的愤怒，即使是看到了整件事情有多么荒唐，知道塞巴斯蒂安只是一个导火索，他也没有任何办法，他什么也做不了。

所以他才选择醉生梦死，沉浸于短暂的快乐之中。

因为良心不安，会受谴责。

我隔着时空，隔着电视屏幕，我都能够感受到大家有多么地无奈，怎么这么这么无奈呢？

这个世界上怎么会有这么残忍的事情发生呢？

但是又能够如何，谁也不能回答我，谁也给不了我答案，这个世界就是这样，老祖宗留下了五千年的文化，倒也不是白白生出来的，都是一点一滴存在着的，但是我还是希望“惟愿世界清明。

”

线索太乱，整不到一块儿，还有很多地方没说明白，比如赛巴斯蒂安为什么要杀害女孩，阿方索，奎尼们明知警察来查案了，奎尼也被盯上了之后还继续去那么显眼的猎人之屋搞事，为什么前后受害的女子都认识还会一个一个的上奎尼的当，私下不会交流的吗，总之这片从侦探角度来说没什么技术含量，反映的社会阴暗面也没新鲜感，无非是官商勾结，警察当奸商的保护伞，又因为不是非常了解当地历史国情感触不深。

以下为个人理解：在胡安闻古龙水的那一刻，他就知道是有钱人奎尼是幕后黑手，Sebastian和小帅哥这种穷人，只是傀儡而已，变态的领导＋变态的下属，真是绝配。

那个旅店老板娘，她知道那些人在虐待女孩，可她也知道是谁在虐待女孩，她不敢说出来，害怕自己也被杀死。

我们的年轻胡子警察，满腔热血，最后也依旧低调做人。

那个时代，还有很多个这样的胡安，只能听从政府的命令，做个杀人傀儡，伏倒在强权之下，到自己死的时候，都洗不清罪过。

诶，现在也一样，有些东西很难转变，既然转变不了，那就珍爱生命，远离不正经人群，帅哥再帅，美女再美，谁也不能保证ta是好人。

沼泽地 La isla mínima (2014)导演: 阿尔伯特·罗德里格斯编剧: 阿尔伯特·罗德里格斯 / Rafael Cobos主演: 劳尔·阿雷瓦罗 / 哈维尔·古铁雷斯 / 安东尼奥·德拉·托雷 / María Varod / Perico Cervantes类型: 动作 / 犯罪制片国家/地区: 西班牙语言: 西班牙语上映日期: 2014-09-26(西班牙)片长: 105分钟又名: 戮岛节考 / MarshlandIMDb链接: tt3253930你喜欢《杀人回忆》吗？

你喜欢《真探》吗？

那你肯定会看这个片子。

什么，你还喜欢西班牙电影？

那你肯定爱死这个片子了。

标题我本来想起『西班牙又惊现神片』，但考虑到我刚看完，心潮澎湃，容易情绪化，所以换了『牛片』。

标题里还有一个让人思索的字是『又』字，看官看到这个字会想：敢情你丫的还看过其他西班牙牛片？

没错，我看的西班牙片子少之又少，偏偏每部都是精品，让我对这个国家的电影人肃然起敬。

地址在下面，为了不被和谐加了点特效，大家把特效删掉就可以了。

沼泽地：http://www点acfun点tv/v/ac1752775吾栖之肤：http://www点bilibili点com/video/av1194858/这个片子是很多影迷心中的经典，也是个人认为安东尼奥班德拉斯演技最屌的一部。

对她说：http://www点bilibili点com/video/av1771247/阿尔莫多瓦是质量的保障，也是西班牙电影的骄傲，他导演的片子都非常值得一看。

很多人觉得艺术片就是矫情的、反常规的、可看性很差的，阿尔莫多瓦的电影告诉你这么想是错的。

这里就推荐两部，其他大家自己去搜。

死亡录像：http://www点bilibili点com/video/av1807228/这个是1-4部的合集，个人觉得第一第三部不错，尤其第一部很不错，把手持摄像和密室恐惧两个因素用得非常棒。

美国的《鬼影实录》与之相比就比较一般了。

时空罪恶：http://www点bilibili点com/video/av1329503/这是我看的第一部西班牙片子，一下子奠定了该国片子在我心目中的牛逼地位。

此片可以说是循环式悬疑剧情电影的代表作品，很多年后被很多人推崇的经典作品《恐怖游轮》，有很多这部片的影子，当然，《恐怖游轮》在主题上作了更深更广的延伸，这一点超出《时空罪恶》很多了。

但光是欣赏剧情的严密性，观看《时空罪恶》也是一种享受。

此外西班牙还有N多兼顾商业和艺术的佳作，考虑到本人的惰性比较大更何况是节后上班第一天，在此就不一一枚举了，大家可以上时光网选片，选的时候记住4条原则：1、优先选择悬疑和恐怖片，因为西班牙这个国度，大家知道的，比较凶残，老百姓都是笑着看人当街被公牛顶死的，这样的嗜血精神用到拍电影上，经常一不小心就甩好莱坞好几条街；2、阿尔莫多瓦的都是好片，优先选择新片，以防你对老片不感冒；3、艺术片慎重，不过艺术片里很多美女，而西班牙的美女是举世无双的；4、有哈维尔巴丹和佩内洛普克鲁兹夫妇参演的都很值得看。

最后回到正题，《沼泽地》这个片子牛在哪里？

在于它完美融合了《杀人回忆》和《真探》，但并不是照搬照抄，而是去芜存菁。

《杀人回忆》，我心中最好的棒子电影，其牛逼的剧情设定和氛围营造，后来的棒子导演包括导演自己都再也难以超越，但依然残留了棒子电影里一直有的毛病——演技浮夸。

宋大叔是棒子国的国民影帝，他的演技自不用说，但他身上总有一股喜剧明星的气息，让人看到他就严肃不起来，不管在哪部片子里演什么样的绝色，他总让我想起我家那些发了迹的乡镇企业家。

《杀人回忆》里，大叔无意中散发的喜剧气息就与整片肃杀的氛围有点不合。

《沼泽地》里就没这个感觉了，大家都是苦哈哈的，整个影片的调调比较一致，味道浓烈。

不过看得出本片导演对《杀人回忆》是很崇拜的，稻田的外景几乎和《杀人回忆》一模一样。

如果说本片对《杀人回忆》是融合了其讲故事的方式和氛围的营造，那么对《真探》则是仿照了主角的言语神态和表演形式，尤其体现在佩德罗这个角色上，对应的是《真探》里的奥斯卡影帝——马修麦康纳。

马修是大明星，虽然他在《真探》里已经尽力做到去偶像化了，但在很多观众的眼里，他头上都是闪耀着灼热的影帝光环的（不少人还是冲着影帝头衔去看并且强忍着不耐烦看完的，比如我，但看到一半的时候发现这尼玛真的是一部好剧，庆幸不已）。

而《沼泽地》就没有这个担心了，不管各位主角在西班牙有没有名气，你们在世界观众眼里都是素人，我们看你们的表演就跟街上看车祸似的，很真实自然。

但上述两点都只是技术上的嫁接，本片着重展现的还是上个世纪80年代（友情提醒：80后最老的今年已经36岁）西班牙政权更迭时期的社会乱象，所以本片毫无泡菜味和汉堡味，而是浓浓的橄榄油味。

————————————欢迎关注订阅号『野评人』。

公众号搜索『goodtobewild』，或者长按下方二维码（需最新版微信）即可添加。

辛辣点评，个性推荐，让我们不要漏掉好的，同时抨击差的。