战马

《战马》讲述了一个男孩与一匹马之间非同寻常的友谊，他们被分离的命运因为第一次世界大战又重新交织在一起...马的名字叫Joey，在集市上，它被频繁叫价，最终被Albert的父亲Ted Narracott用30基尼的天价收入囊中，跛脚的他也因此得罪了地主。

Albert与Joey尽情嬉戏，与朋友分享。

然而，好景不长，地主登门拜访，称如果Joey不能犁地将立刻将其带走，Ted只好赌上了全部家当。

于是，Albert在逼迫之下，为Joey套上了鞍蹬，强迫它犁地，甚至还使用了皮鞭，最终灵性的Joey真的领会了Albert的苦衷并将一片遍地石块的荒地翻耕了出来，第一次表现出其出人意料的潜力。

为了还债，Ted辛苦耕作，功夫不负有心人，辛苦换来了收成，但是一场大雨毁了一切。

德军来袭，父亲被迫将马变卖给骑兵军，换了30基尼。

Albert虽然难以割舍也只能含泪送别Joey踏上了前途未卜的战场。

参军了的Joey因为体格强健，温顺听话，很快就成为了上尉的座骑。

然而战争惨烈，Joey开始不得不的更换主人。

从英国上尉，法国老农与孙女，到德国骑兵，它遭遇了形形色色的人，见识了他们的人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。

而对Joey难以忘怀的Albert，参军后也来寻找它。

尽管身处在这凄凉的战壕，Joey的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望，但是它的内心却惦记着它的小主人Albert，最终他们相逢..影片一个亮点是为了救助战马，两个相对阵营里的士兵合作，交谈并握手了，这是人性的侧面反映，战争是强加过来的，但人性不会泯灭。

另外，很喜欢影片结尾的色调，黄昏，好温暖的感觉！

在视频网站上偶然看到了这部独特的影片，后悔为什么没有在2012年上映时就观看。

看到片名本以为会是个良驹救主或是在战场跟随主人奋勇杀敌的故事。

然而随着剧情展开看到的竟是透露着文艺气息的战争片，没有过多的杀戮和血腥，却让观众看到战争中普通百姓、士兵、敌军的众生相，懂得战争是什么，斯皮尔伯格做到了。

影片中很喜欢北萨默塞特义勇骑兵与德军交火片段。

当骑兵列出阵型手里拿着长刀，几百匹战马穿过芦苇荡，冲向德军军营与德军拼杀，结果中了德军的埋伏，几乎全军覆没。

骑兵营低估了德军的实力，与德军展开了一场冷兵器与热兵器的较量，结果不言而喻，士兵惨死，少校被俘虏，少尉也射杀。

在这场战役中导演没有使用子弹横飞，血肉模糊的画面，只是通过少尉的眼睛来表现了本应惨烈的射杀场景。

血肉模糊的战役被表现的有点唯美了，但同样震撼人心。

在乔伊逃出德军军营被铁丝荆棘缠绕时无助的嘶鸣，敲打着英、德军士的心，有英国士兵打白旗冒死相救，因为没有带工具而懊悔时，从德军壕沟里飞出了七、八钳子的画面，让人不禁笑了起来。

此时本是敌对的双方，因为乔伊被拉到了一起，这时没有战争，没有流血，大家都是普通人。

这部影片没有绝对的主角，一匹战马像一根线把身处战争中的平民、英军、德军、战俘串联起来，让人们看到这些小人物在战争来临之时的境遇，看到战争的无情和对和平的渴望。

看了战马之后，终于明白为什么西方媒体不买张艺谋的帐了以防被喷不爱国，首先十三钗确实是部不错的国产电影，具体来说应该是部“不错的”“血淋淋”的纪录片。

但过程的惨烈不时让我恶心，对于一部爱国教育片来说真实陈述是必要的，但是过多渲染就会有种累赘之感，原来个艺术品，过多控诉敌方的丑恶和一味的上纲上线只能让电影走向庸俗。

总体来说张艺谋的出发点是好的，但是无论在剧本创作还是特效还是美术上还是跟史导有很大的距离。

一部好的战争片不需要刻意描写血腥残酷来唤醒观众的爱国之情，爱不爱国不是看一部电影就能决定的。

一部战争片，如果只是用残酷的一面来博取观众的怜悯那只能说是肤浅。

我不明白很多中国观众很爱追求战争片里面热血沸腾的“大片感”，每天都需要生活在大起大落中不累吗？

一匹生来不平凡的马作为主角，贯穿整个故事，以自己的勇气和忠诚感动了生命中遇到的所有人。

也正是这种为了某个信念而活下去的精神让它坚持到最后。

一战中从战马变成俘虏再被收留又再回到军队，无论处境有多艰巨，每每都在生命的路上向前努力，见证战争里的那些生离死别和那些人性的美。

战争场面悲壮却不乏美感，无需刻意描写某方的善恶却能给人一种深刻的教育，那就是战争带给人类的只有家破人亡，无所谓爱国精神无所谓种族之分，那些国的形象在爱与人性面前只能算是浮云。

谁愿意战争呢？

到头来还不只是为了国家。

记得有一幕为了解救主角joey，一个英国兵和一个德国兵冒着危险走到一起，那时候什么战争什么杀戮都不再重要了。

人作为一个个体那么渺小，对于一个国家来说又算得了什么呢?可是人与人之间的爱却能在那么悲壮的环境下被放大成无限倍，这才是这部片子真正要教育世人的意图，反战不需要用战争的残酷来大肆渲染，平淡的一句话，一个眼神就足够让人心灵震撼了。

Be Brave!黄瓜君在此片里只是个龙套军官，但是一句话却概括了整部戏要表达的中心，那就是要怀着大爱勇敢活下去。

无需华丽的特效强大的卡司，只要有一个掌握剧本灵魂的导演，和一个大师级配乐好基友，就足以造就一件艺术品了。

由于本人智商低于70每次看完电影都是一头雾水不知道讲了些啥，所以只能利用我们智障福利院的唯一一台电脑上豆瓣来看影评。

每次看完之后都觉得自己智商可能也就50左右，各位大神分析的头头是道，那架势和小学时候分析中心思想，划分段落差不多啊，因此我对豆瓣上各位大神奉若神明，终于，刚才在电影院看完这片，我感觉豆瓣上的影评实在是弱爆了，真正的高手绝对在电影院！

下面就记录一下观影过程中各位高手的现场评论，绝对是边看边评的1，女预言家：做我后面，牛逼之处就是 能预测片子里所有人的死亡。

比如开始的军官在战马上被德国机枪手瞄准的时候，女帝就用上海话喊，伊要希特勒，医伊要希特勒，结果没过10秒钟，军官应声倒地。

后面哥俩逃兵被抓以后，绑了之后，女帝又叫完结，希特勒。

然后哥俩挂了以后，女帝又跟旁边的男仆补充，看，我说死了吧。

不过最后马冲到铁丝网时候，女帝失手了，他说马要死了，还 嘴里啧啧啧的说可惜啊可惜，但后来马被救活了，女帝只能自言自语说一句，咦，这样都没死啊。

2.剧情解读大拿：坐我前面，猥琐大叔，不知道是不是和菜头，进来自带了个保温杯喝水，一看就是常看电影的人。

对剧情解读的相当到位，一直给他旁边的弱智女解释剧情，而且嗓门特大，后三排听得一清二楚。

A，战马从无人区中被救认主那段，他们给战马擦拭身体，露出他的标志的时候。

大叔兴奋的叫：马会激励他们获得胜利，获得胜利！

B, 结尾拍卖结束后，法国爷爷拿出骑士旗以后，大叔淡定的说，我早知道他也是骑士团的了和主角他爸是战友C：法国爷爷说自己的孙子叫艾米丽之后，大叔恍然大悟道，哦 原来最开始坐在汽车上那个女的叫艾米丽啊不过最后我被大叔给鄙视了，结尾我觉得挺感动的2B呵呵的鼓掌了，因为就我一个人鼓掌，所以大叔扭头回来瞪了我一眼，给我吓坏了。

看了2个多小时的电影，真心感觉周围这些个牛逼人们的现场解读太牛逼了，我太弱智了，豆瓣太不入流了。

也许你看这部电影淡如白水也许你看这部电影情节老套架构松散也许你看这部电影战争场面不三不四也许你看这部电影什么基情四射也许你看这部电影大导演有失水准也许你是一个古今中外电影如数家珍的，不管什么意识派、镜头派、技术派、情节派、噱头派、商业派、做作派你都品玩得很溜的那种看客，还是善于深挖什么电影内涵、时代意义、深远影响、社会效应的大师，我奉劝您放过这部电影真的求求你了至少我看的入神了，欣赏整个影片的时候，我开始还是另外那种眼光来审视这部电影，甚至没有报多大希望，可是我错了我变成了一个仿佛从来没看过电影的小孩，找到了那一份纯真，那一份幻想、那一份对真情的信心这就够了

《战马》无题观后感我不是专业影评人，更不是电影圈内人，我不可能玩转着那些专业名词冷静分析一部电影的各个方面，电影电视书籍是我生活的一个后门，带我走向世界，走进历史，告诉我我何以成为我自身，以及我应该做一个什么样的人。

绝大多数时候我只是跟着感觉走。

奥斯卡告诉我它觉得《雨果》和《艺术家》挺不错，也许吧，我得承认它们确实挺有深度（尽管《雨果》是斯科塞斯拍给她女儿的），只是就目前而言，我尚浅薄，对不起啊，是真的欣赏不来。

专业人士告诉我，《战马》上映后反响平平，算不得斯皮尔伯格的上乘佳作，我看了，感动了。

我知道为什么大家觉得这部电影不怎么有意思，战争片有一个特点，就是我们尚未打开电影，就已经能猜到结局，这点倒和爱情电影有几分相像。

纵使是猜不透准确的结局，一切人和事碰撞上战争，无非剩下两个字：生，死。

既然如此，战争片往往是一个简单朴素的框架里盛着无比沉重的内容和一片断臂残骸。

从这个角度看，《战马》虽然也有悲壮惨烈的战争场面，但在“直面惨淡人生”这方面，却似乎有些太美好了。

我对《战马》的故事并不陌生，高中英语的信息匹配不止一次出现过《战马》和它的简介，它总是作为舞台儿童剧被介绍，所以我大概能够理解它为什么在战争片中有些另类，因为严格意义上来说它甚至不应该被称作战争片，它倚靠着对安宁的希冀，面向着纯真的光明，讲述的是一个关于爱、勇气和信任的故事，加之一战时的武器装备水平远不及二战（人类在自我毁灭方面的效率高得惊人），战争是它的背景，不是它的主旨。

我们习惯了横飞的血肉，习惯了无尽的黑暗，习惯了让冰冷的绝望压在我们心头，美好的事物太虚幻，大团圆的结局太幼稚，硝烟中的真情太没有深度，那就这一次，放下我们的身段，不要那么多痛苦的思考，以爱为名，再相信一次奇迹。

斯皮尔伯格避开了血腥和惨死，通过含蓄的摄影方式叙事，用近乎于温柔的笔触描摹着枪林弹雨中脆弱的生命。

上校率领的部队遭遇埋伏，镜头在机枪前和机枪后快速切换，枪前是驰骋的战马和马上神色惊讶、茫然、悲怆的军人，枪后只剩下受惊后横冲直撞的马匹。

两个临阵脱逃的德国少年，一个14岁，另一个显然也没大多少，面对着处决他们的枪口，不疾不徐的风车遮掩了他们倒下的瞬间，如同神父温暖的手合上屈死者死不瞑目的双眼。

这样的镜头不胜枚举。

在《战马》中，敌人也不全是冷漠残暴的，交战双方也能够因为拯救一匹马而握手道别，你可以说，这太理想化，纯粹是一厢情愿，盖伊·萨杰在《被遗忘的士兵》中说：“其他人或许某一天会明白，人有可能爱上冲突双方身上的相同品质，而痛苦也是没有国别之分的。

”你可以说，这么多人，围着一匹马转，太狗血，《拯救大兵瑞恩》里牺牲八个救一个，又值不值得？

生命本无价，又如何衡量？

在生命如流水般逝去的战场上，这些看似缺乏直面勇气的镜头，用微弱的温存给予了生命最后一点点的尊严。

我们说《战马》不太等同于一般的战争片，不是说它是一部轻松的电影。

看完后躺在床上回味，我突然意识到这是一部需要看两遍的电影，第一遍就是一般意义上从头到尾看一遍，第二遍在心里倒着放映一遍。

结尾处Albert身着军装与父母在夕阳的余晖中相拥，Joey立在金色的光芒里，目光深邃沉静，剪影式的处理抹去了他们个体化的特征，Albert不再只是Albert，是战争洗礼中成长的一代人，活着的，死去的，他是所有的Devon Boys，是那些有名无名的年轻军人，是Nicholls上尉，是Stewart上校，甚至也是两个倒在风车边的德国少年；Joey也不再只是Joey，它是Tompthorn，是横尸在机枪前的所有战马，也是德国军营里一匹匹活活累死的同伴。

时光掠过中间所有的苦难与考验，回到影片开始不久征兵时的场面，大家聚集在道路两旁，欢天喜地地送走即将上战场的年轻人们，父母送走儿子，妻子送走丈夫，姐妹送走兄弟，儿女送走父亲，人人脸上挂着笑容，却没人知道他们还能不能见到他们的儿子、丈夫、兄弟、父亲。

那一幕的热闹和结尾处祥和的剪影重叠，魂兮归来，普通人的生命也有了厚重的力量。

死去的人是为了让更多人活着而死去，而活着的人绝不该为了让更多人死去而活着，我们总看不懂这个道理。

1918年，一战结束。

1939年，二战全面爆发。

一代又一代，我们走过那么多腥风血雨，经历了那么多苦痛悲伤，历史需要缅怀，但仇恨与狡辩都不是缅怀的好办法，出自灵魂的爱的火焰才是亡灵们安息的墓穴。

谨以博尔赫斯诗中的一节作结：我给你我已死去的祖辈，后人们用大理石祭奠的先魂：我父亲的父亲，阵亡于步宜诺斯艾利斯的边境，两颗子弹射穿了他的胸膛，死的时候蓄着胡子，尸体被士兵们用牛皮裹起；我母亲的祖父——那年才二十四岁——在秘鲁率领三百人冲锋，如今都成了，消失的马背上的亡魂。

（1、博尔赫斯的这首《我用么才能留住你》主题跟《战马》的主题基本没啥关系，当然了这首诗的主题一贯众说纷纭，我就借了一节来用一下······2、最后我就不正经这么一小下，这身军装真心还挺好看的······）

看的我都落泪了，马在中国自古以来都是一种精神，什么一马当先了什么万马奔腾了 龙马精神 马到成功 老马识途等等，还有骏马图。

所以中国人对马的感情真的不是一般，故事里的这批战马对主人的感情真的另外好感动，特别喜欢动物的我对马特别偏爱，所有的动物都是有灵性的，你对它不用多么好它都会对你付出更多的爱甚至生命，我不理解为什么还会有人杀害动物，我甚至连一只蚂蚁都不舍的踩死，因为我觉得任何一个有生命的都有权利生活下去当然老鼠和苍蝇除外。

男孩的梦想是：上阵杀敌，策马奔腾。

目前的事实是：当兵福利待遇不错有助于找媳妇，骑马很格调能引起广泛的羡慕嫉妒恨。

但要想上胶片：你得有张好脸，你得有匹骏马，你得经历战争，你得人性光辉。

最好你就是赵云，你就是项羽，你就是岳飞，你就是成吉思汗。

结果导演告诉你，ok你被录用了，不过主角是牲口。

战马其实并不善战，不过也不反战。

它多数时间是卖力气和疯跑。

只能说Joey是名性格演员，重承诺，讲义气，身有伤疤，心中反骨，快意江湖，英雄不问出处，BALABALA。

结尾一人一马回到老家，就像西天取了经，然后就没有然后了。

我一直无比认同一句话：对人生有益的全都是没有实际价值的。

战马换不到宝马一个轮胎，可惜你花钱买不到。

华丽一词，最适合形容战争。

枪声与炮弹，鲜血与死亡。

毛主席教导我们：“政治是不流血的战争，战争是流血的政治。

”政治向来华丽丽亲历战争的人多数有些阴影，不愿炫耀往事或者不喜追究细节。

斯皮尔伯格这么爱拍战争大片，可见老大爷拥有一颗多么阳光，多么欢快的心。

要感谢我们至少活在一个理智的国家，避免了许多无谓的战争，无需去体验失去一切的痛苦。

而且还能花40块钱，坐上两个多小时，稍微感叹一下中国为啥拍不出大片。

【战马】在艺术性和观赏性上太成功了。

影片最让人印象深刻的是约翰威廉姆斯的配乐，摄影与音乐都太美太美，不在大银幕上看绝对是损失！

还有这匹战马的好运，人类角色倒是变得次要了，最后夕阳那场景的构图宛如乱世佳人再现。

虽然有点琼瑶，但还是很感人的。

Joey像极了Beautygirl，走到哪被爱到哪，不过两者之间最大的区别在于，骑着Joey和想骑着Joey的男人，都是好男人。

我知道War House让很多人失望了：因为那些想从这部作品中看到真实战争，如Saving Private Ryan的前30分钟那样战争场面的人失望了，这部作品对于战争的处理接近“点到为止”，尤其是会很容易吸引人的动作戏份非常有限，本来有望声势浩大的万马奔腾几乎只有5分钟的戏份；而二战中常见的坦克战，在一战的年代里，能出现一辆就足以骇人了。

而另一些失望的原因则在于，这部作品的浓情从头至尾化不开，无论是片头的人马之情，还是后来的朋友之情，家庭之爱，战争中的战友之间、对手之间的相互尊重，加上John Williams的配乐演出，这是一部足以让人从头哭到尾的作品，而泪腺无法支撑这么长久的感动，当最终眼涩了、泪干了，这部片子留在脑海中的味道也渐渐冲淡了。

虽然这部片子有很多地方难以让人满足，但这依然是斯皮尔伯格的作品——至少，他回来执镜了。

2010年的The Adventures of Tintin: The Secret of Unicorn以及War House两部作品，让斯皮尔伯格的名字又回到了万众焦点之中。

虽然作为执行制片，大导演的名字依然出现在众多的流行影片行列，但是想见到真正属于他自己的作品，这样的机会是越来越少了。

提起他的代表作，我们当然会想到The Schindler's List, E.T.等等足以写进史册的作品，即便是The Terminal和Catch Me If You Can这样的小作品，同样让人喜欢。

我们习惯等待斯皮尔伯格的“划时代”作品，习惯于在他的作品中寻找让自己感动的地方，也习惯于那些精心设计的桥段——虽然这些在随后的电影中不断被模仿和复制。

看电影的人在成长，制作电影的人在老去，时间横亘在其中，我们无法回避，也无力改变。

就像电影里的那批战马，在烽火连天的战场上，它依然没有放弃回家的信念。

虽然几经辗转，虽然同伴离去，但是在它的脑海里，那个小主人，那片草原，以及那里的人，依然是它的归宿。

战争的到来，拆散了家庭，改变了很多人的命运，创伤难以抚平，因为这样的痛苦并非一代人可以承担。

或许当我们为这匹马而感动的时候，我们更应该感谢这个战争渐渐消亡的年代。

一战渐渐百年，也许关于那段战争岁月的记忆，我们已经渐渐模糊，也许在一些人的心中依然留存着对战争狂热的喜爱；或许停留在一种状态太久，同样让人觉得厌烦，只是在每一刻，希望战争永远不要发生。