罗小黑战记

2020.5.6更新 最近又给小黑做了支视频，喜欢的朋友可以看看「罗小黑战记」2019年点映开分史上最高？

凭神马_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili-原影评挺喜欢的。

能讲一个好故事的作品，总不会令人失望。

抛开动画的世界观及设定，假如你回想一下，会发现这个故事很简单：互不信任的妖精和人类，经过一段马不停蹄的旅行，在朝夕相处中互相了解，最终和解，形成深厚的感情。

今年的奥斯卡获奖电影《绿皮书》的故事，是不是说来也是这么回事儿？

罗小黑讲述了很中式的文化感情——师徒。

师徒之情是除了爱情之外，在没有血缘的关系中羁绊最深的一种。

主线讲师徒的故事并不太多，想到了《王牌特工》、《心灵捕手》，以及小说《基督山伯爵》里监狱那一段。

这些作品，人物之间的感情都触动人心。

师徒之情像亲情，有天然的羁绊，刚提到的几部作品，年轻人全被赋予了新生；师徒之间又亦师亦友，比父子关系更为平等。

罗小黑结合师徒关系的特点，围绕这个关系中核心元素进行人物感情的推进及发展。

主要来说就是授业、开拓眼界、价值观塑造、陪伴及归宿。

无限在发现错抓了小黑之后，意识到他与自己同属空间系，且很有天赋。

惺惺相惜是他们情感得以发展的起点。

在海上飘着无所事事，无限开始教小黑控制金属，并带他进入他的灵质空间。

然后趁着旅途，无限带小黑看世界，开拓了他原来的眼界。

这就像我们的父辈之于我们，我们最初了解世界，便是通过他们的生活及讲述。

在影片中，从竹筏漂流过海、骑着突突穿梭乡野、再驶入高楼林立的城市。

小黑看到了很多他以前并不了解的世界，对人类的偏见逐渐被修正。

接着，无限引导小黑建立自己的价值观和人生观。

无限从不给小黑强制灌输，他只是带他亲自去看人类与妖精共存的世界。

在与人类相处的过程中，通过一些细节，在潜移默化中改变小黑对妖精与人物关系的态度。

比如卡车上，给小黑大红桃的老伯；在地铁上，被小黑保护过的小女孩，对他说谢谢。

结尾处，小黑问无限风息是否是坏人，无限把判断交给了小黑自己。

另外影片处理得比较好的地方在于，中途无限的妖精朋友的突然拜访，让小黑从侧面进一步了解到无限是什么样的人，无限现实中真实的行为是对小黑最好的引导。

这强化了小黑重新塑造世界观的合理性。

再就是一系列动画片一定要有的打斗，无限救小黑、小黑双空间技能被激发回头救无限……小黑被风息同伙掳走，无限狂追地铁那段帅惨了。

无限足够强大，令人有安全感，就像小时候，我们心中无所不能的父母。

最后这一系列的经历，逐渐沉淀起两人深厚的感情。

故事起于小黑寻找一个居有定所的家，止于小黑找到一个居无定所的归宿——师父在哪里，家就在哪里。

当最后小黑憋了半天，终于喊出那句“师父”时，积蓄的情感终于爆发，观众感同身受，泪眼婆娑（我旁边的男同胞也偷偷抹起了眼泪233）。

最美好的事情，便是长情的陪伴。

从小黑、无限的视角，我觉得这样的感情很珍贵，我也体会到了幸福。

上面这些内容的叙述，弱化情节而强调人物，故事节奏主要由人物互动带动，那么细节的细腻及人物层次的丰富，就变得极为重要。

之所以结尾令人感动，让观众觉得无限与小黑的感情是自然、可信的，除了上面多角度的刻画，还得益于这个动画片的配音及对白。

实际生活之中，人与人的交往没有惊心动魄的经历，无非是不断通过日常对话增进对彼此的了解。

本片的对白是亮点。

我还记得《大鱼海棠》女主的配音有气无力毫无情绪，哪吒在配音上也有短板，比如哪吒他妈。

罗小黑主要人物的配音贴合剧情和情境，配音的情绪恰到好处。

无限声音虽平淡，但理性而坚定，小黑遭遇危险时声音情绪丝毫不差。

小黑的配音活泼欢快，充满童趣。

其他各种出场人物的配音也无任何令人出戏之处。

这是近几年看的国产动画电影中，配音最出色的一部。

尴尬的笑料，在动画片中常有出现，这是哪吒最大的槽点。

罗小黑这一点上，特别出彩。

它的笑点密集，但基本都很好笑，不尬。

穿插在人物的互动中，意趣盎然，使得日常剧情不那么无聊。

（ps，虽然老拿哪吒举反例，我还是很爱哪吒的，不信看我之前答案哈哈）比如，无限在篝火边烤鸟，两人相继吐掉嘴里的肉。

这是什么鸟？

－无限我觉得应该不是鸟的问题。

－小黑比如，竹筏上小黑要逃跑，看到海里鲸鱼默默地回到了竹筏上。

还有椰子 —无限提醒小黑拿回偷带的椰子台词处理得自然讨喜，在人物关系的呈现中，通过台词将人物之间温馨、和睦的关系巧妙地表现了出来。

比如，两人骑着突突穿梭在乡间小路我们都是空间系的，我觉得你很有天赋 －无限那我们谁更厉害？

－小黑那要看熟练的程度了－无限那就是我厉害咯－小黑我可没这么说 －无限你吃醋了－小黑别乱用词 －无限凭记忆复原的几段对话，可能不准…就是这些对白，让观众产生代入感，能够进入人物关系之中体会人物之间的感情。

要说不足，这部动画片也很突出。

大家吐槽最多的可能就是模仿痕迹过重吧。

X-Men、全职猎人、少年派、千与千寻、fate、盗梦空间……很多场景和设定似曾相识。

嗯，无力反驳。

但写哪吒的时候，我说过我很期待一个不取材神话的架空世界、像千与千寻那样的中国动画片。

罗小黑便是，这是惊喜。

虽然原创性差了点，但在影片中看到了各种中式的自然环境，传统屋宇楼阁（以妖精为主要代表的生存空间），当下我们生活的高楼大厦（以人类为主要代表的生存空间）。

它们以妖精与人类的融合，和谐地展示在一起。

这就像传统与现代的融合，人与自然的融合。

影片中经常出现的中式布景，桌上的茶杯与茶盘，在2D细腻的动画光影效果下，日本剧场版动画片那种温暖的明媚在心里晕开，但不同的是，我知道这是中式的。

导演的审美，我很喜欢。

熟悉漫画、tv版以及电影的小伙伴们显然都或多或少的猜到清凝仙子事件对《罗小黑战记》的整个世界线都产生了深远的影响。

本篇文章就是根据现有的漫画、电影及tv版的所有剧情对清凝仙子事件的来龙去脉以及对世界线的影响做一个尽可能详细的推测。

也作为抛砖引玉，希望各路大神做更精确的补充：首先是粗略的先后时间线：1.距今未知的时间，老君的灵质空间——蓝溪镇创立，以后老君每逢乱世就会四处游历随缘带无家可归之人进入蓝溪镇。

2.李清凝（清凝仙子还是普通人时的本名，下同）和同村难民在逃难途中遭遇兵匪，老君出手相救，并触发著名的“借火事件”。

3.“借火事件”后的第二天，老君让李清凝和同村难民步行前往蓝溪镇避难，李清凝请求拜老君为师学习医术，而老君提出先要通过考验才能收徒。

4.“借火事件”的一个多月后，李清凝和部分同村难民到达蓝溪镇并定居，玄离初次亮相。

5.李清凝到达蓝溪镇的二十一个月后通过考验，正式拜师老君，李清凝时年十二岁。

6.拜师后第二日，老君带李清凝外出游历前往罗城，玄离陪同，蓝玉盘首次亮相。

老君提出灵力六大体系（生灵系，空间系，心灵系，御灵系，造物系，锁御系），其中李清凝属于非常罕见的“治愈系”，隶属于六大体系中的“生灵系”。

7.老君一行到达罗城，后离开罗城前往淮城。

8.前往淮城途中，老君一行人前往月宫参观。

9.淮城救人回来，老君让李清凝前往君阁。

（漫画时间线目前到此为止）。

10.清凝仙子事件爆发与爷爷初遇受伤的玄离。

（目前未知两者的先后顺序）11.风息与小黑相遇。

无限抓捕食人族涅帕。

无限抓捕风息并与小黑相遇。

龙游领域事件爆发，风息去世。

小黑拜师无限。

（电影版时间线）12.龙游领域事件四年后（官博语），小黑受无限所托去君阁盗取天明珠被谛听发现并打伤，小黑受伤后变回原形并与罗小白相遇，罗小白将其带入家中收养并取名罗小黑。

13.罗小白放假前往爷爷家，阿根（既是玄离又不是玄离）初次亮相。

阿根与罗小黑相遇并彼此试探。

14.谛听找到罗小黑，一番打斗后，老君邀请众人前往君阁。

谛听带罗小黑、罗小白及阿根进入老君灵质空间——蓝溪镇，路遇借火岩，进入君阁与老君解释并寒暄。

中途遭遇有人入侵蓝溪镇盗宝。

15.木落仙人夺舍事件16.罗小黑、罗小白及阿根前往会馆，并遇破老、老府、青丘等一行人。

天明珠争夺事件。

17.罗小黑痊愈，继续执行新任务。

（tv版时间线目前到此为止）好了，时间线列举完后开始总结推测部分。

推测一：借火事件真相。

罗小白认为借火岩是个浪漫的爱情故事但是真实情况却是这样的：

李清凝和同村难民路遇兵匪，将有性命之忧，老君出手相救

著名的借火事件真相，不仅不浪漫还有点蠢萌蠢萌的推测二：老君是否用一个馒头救活了李清凝。

有人在看《蓝溪镇》时，以为清凝仙子就是漫画开头死了母亲，但自己被老君用一个馒头救活的小孩

经评论提醒，这位馒头小孩就是做接待新人工作的王先生（小时候）推测三：清凝仙子最后结局基本可以确认是死了，根据电影版一句很重要的台词“如果老君有办法，就不会寄情于借火岩了”，该台词对应的场景是小黑被风息夺取了能力“领域”，即将死亡，无限提出送老君那医治。

官博于9月11日的内容可以对技能做一次准确的概念定义。

原来六大灵力体系是用来归类技能的，而不是归类妖精的，有些妖精只有一个系的技能，有些妖精有双系技能（如无限的御灵系～金、空间系～吞噬），有些妖精还有同系多技能（如小黑的空间系～领域、空间系～传送），厉害一点的甚至有三系技能（如哪吒的御灵系～火、生灵系～幻化、锁御系～灵御），还有一些不知怎么定位的技能（鸠老的生灵系～强化系～凌荆），由于电影版提到只有空间系技能被剥夺才会死亡，那么清凝仙子是否也是双系技能（生灵系～治愈系～？

、空间系～？

）综合分析的话，清凝仙子可能有以下二种结局：一、清凝仙子和小黑一样被人夺取了空间系能力而死。

二、清凝仙子因为某事而使灵质空间衰竭而死。

总之所有的线索都指向了一个结果，就是清凝仙子已经死了。

借火岩下老君默默流泪，谛听在不远处默默守护推测四：老君发誓闭关百年是否与清凝仙子事件有关。

当罗小白问老君为什么这么宅时，阿根（玄离）直接就石化了，说明老君闭关的原因是个极其敏感的话题

老君的回答更加证实了这是一个极其敏感的话题，连老君都不愿提起的“距今多年前的一段悲伤往事”

当罗小白询问清凝仙子的时候，欢快的bgm嘎然而止，阿根（玄离）和老君都呆滞了一下，然后老君轻哼了一下说“那只是……一份思念而已。

”什么样的事能让玄离和老君如此反常，只能是因为清凝仙子了。

所以我推测清凝仙子之死就是老君发誓闭关百年的直接原因。

推测五：玄离与老君分开是否与清凝仙子有关。

谛听曾说老君闭关三十年了，由此推测清凝仙子事件是tv版三十年前的事

清凝仙子之死是否与玄离受伤有关也是一件值得推敲的事爷爷在年轻的时候偶遇了受伤并落单的玄离。

这次偶遇是否就发生在清凝仙子死后不久的时间点呢。

我认为极有可能是有关系的，因为清凝仙子是治愈系，连人类用草药都能医治的伤，清凝仙子没有理由治不好，而且老君曾经抬抬手指就让满身伤痕的玄离瞬间满血复活。

而此时受伤的玄离甚至都不愿在老君身边接受治疗，说明两人已经产生嫌隙。

对于此前关系如此之好的两人来说，分道扬镳的最大可能就是清凝仙子之死使得两人产生了不同的想法（老君发誓要闭关百年不问世事，而玄离不同意）。

推测六：蓝溪镇从人烟繁茂变成空无一人是否与清凝仙子之死有关目前没有有力证据可以证明这点。

评论里有人提到说往简单的方向想是否是外面的世界已经没有战乱而且生活越来越好，所以蓝溪镇的人逐渐都走了。

我认为这种分析是有问题的，《罗小黑战记》的世界与我们的世界其实没有任何现实对照，漫画里玉国与吴国的战争和电影版里的福兰省龙游市都属于虚构。

会馆内的世界地图与现实世界完全不一样所以《罗小黑战记》中的世界是与我们现实世界没有关联的虚构世界，只不过《罗小黑战记》中世界的社会发展水平与我们现实世界很相似，但《罗小黑战记》中的历史时间线与我们现实世界没有对比性，我们现实世界的长期和平不代表《罗小黑战记》中的世界也有长期的和平。

根据漫画介绍，蓝溪镇是老君为了在乱世中给无家可归的人提供庇护所的，而当老君发誓闭关百年不问世事后，等于老君放弃了乱世游历随缘带人进蓝溪镇的做法，蓝溪镇存在的意义变得岌岌可危。

这是否就是蓝溪镇从人烟繁茂变成空无一人的原因呢。

阿根（玄离）提到蓝溪镇很久没有人了，从时间线上蓝溪镇剧变的时间点也可以与老君多年前发誓闭关的时间点挂上钩根据我的推测，蓝溪镇剧变的原因有两种：一、老君发誓闭关后，不再把精力投入到蓝溪镇上了（反而大量投入到ACG上了），蓝溪镇失去老君的照顾也就等于失去了庇护作用，蓝溪镇的居民只好悉数搬出。

二、蓝溪镇遭遇入侵，失去了庇护作用。

根据漫画剧情，老君是有妖精敌人的，而且下手极狠，必欲置老君于死地。

他们是很有可能盯上蓝溪镇的（毕竟蓝溪镇是老君的灵质空间，摧毁蓝溪镇就等于摧毁老君），tv版里也显示蓝溪镇是有办法从外部入侵的。

这种原因还可以解释很多事情，比如清凝仙子可能就是为了保护蓝溪镇而死，而玄离也是为了保护蓝溪镇而受了重伤，老君因为保护蓝溪镇而元气大伤所以此后就变成节能模式。

阿根（玄离）认为老君会喜欢罗小白夸奖蓝溪镇漂亮的话的，说明老君还对蓝溪镇有感情，那么蓝溪镇的荒废更有可能是受外力影响而不是老君主动放弃总之我认为蓝溪镇剧变的原因应该不简单，极有可能与清凝仙子事件有关。

对于评论里有人提出的灵质空间的主人就是神，别人进入会很危险，但是在tv版里阿根（玄离）进入了木落仙人附身的树精灵七果的灵质空间时，反而被阿根（玄离）找机会打败。

所以无限对小黑的话可能是种矫枉过正的话，也许空间系妖精进入非空间系妖精的灵质空间时，危险的反而是非空间系妖精。

推测七：誓言录的产生与清凝仙子有关系么

李清凝刚进入蓝溪镇的时候就已经有人在做誓言录任务了，所以誓言录的产生与李清凝没有关系。

但是老君提到誓言录的大部分任务是最近几十年才发布的（原因是闭关太寂寞了），所以清凝仙子与誓言录任务是有一定间接关系的。

推测八：无限与清凝仙子是否有关系。

老君带李清凝第一次游历时，在罗城遇到一个人类以一己之力攻打罗城，其背影与无限极其相似，根据电影版提到的无限已经有几百年寿命了，两者极有可能是一个人，故无限与清凝仙子应该没有直接关系。

推测八：清凝仙子是否与会馆的建立有关目前没有有力证据。

但是会馆的体系是为了妖精和人类共同相处用的。

有部分人类不接受妖精的存在

知道妖精的人类也不少，而且会馆的建立也受到很多人类的辅助

会馆以前也遭受过冲击，是否与蓝溪镇剧变是同时发生呢

会馆目前最大的麻烦还是人类综合推测，人类和妖精是否曾有过大的冲突，是否与蓝溪镇的荒废、清凝仙子事件有关？

会馆系统的建立与蓝溪镇的荒废是否是人类与妖精力量逆转之后，老君采取的新的共存方式。

另外风息曾经带小黑去的小岛，据风息说是人类遗失很久了，从电影中可以看出岛上建筑的恢宏，预示着这里曾经是个文明高度发达的地方，tv版中也显示这里曾经有一个会馆，那么这个岛为什么被遗弃、会馆为什么会关闭，恐怕又是一个伏笔，要等到未来剧情的解释了。

（由于单贴图片加载有限，以后只能以纯文字的方式更新了）推测九：天明珠与清凝仙子的关系在青丘的灵质空间里，慕斯曾经提到天明珠的用处之一是有助修炼，由于灵质已经匮乏，充满灵力的天明珠就是最好的修炼工具。

所以天明珠的本质是大量灵力储备道具。

tv版中老君曾说过四百年前他把天明珠置于楼顶并立下誓言，而根据我们前面的推测清凝仙子事件是三十年前的事，所以时间线对不上。

如果天明珠真和清凝仙子有关系，那也是清凝仙子早期的时候了，在漫画版里李清凝曾经和老君探讨过虚灵草的草灵保质期很短，这是否促使好学的李清凝研发出了能长期保存灵质的道具——天明珠呢，而青丘曾提到要用天明珠救人，考虑到清凝仙子是治愈系，两者是否因此产生联系呢？

推测十：谛听和清凝仙子的关系漫画版中陪伴老君的是玄离，而tv版中谛听代替了玄离陪在老君身边。

在tv版中老君在借火岩下流泪时，谛听也看了一眼借火岩，他这是对老君境遇的同情，还是说谛听对清凝仙子也有一份思念？

根据谛听熟悉老君这三十年来的闭关生活推测谛听有很大的几率在清凝仙子事件的现场，极有可能与清凝仙子产生了羁绊。

而且谛听在用斥冰焰试出阿根就是玄离时，说了句只怪我们太熟了，由此可见，谛听可能在清凝仙子事件前曾经和老君、清凝仙子及玄离长期相处过。

目前为止就想到这些，随着剧情的继续更新，如果出现了新的线索我会继续补充，以上。

PS:tv版目前的主线，小黑盗取天明珠的背后其实是无限要求老君出关，这是否预示着《罗小黑战记》中的世界即将面临一场大危机，以至于连无限都无法控制，到了不得不需要老君出面的地步。

地点似乎又与龙游有关（小黑盗取天明珠时，无限一直在龙游，在知道老君出关无望后无限离开龙游时给小黑布置了新任务依然是在龙游，还有龙游一架失事的飞机以及一位龙游执行者的能力特写。

）tv版中那些似乎与主线无关的日常，可能是为日后小黑面对危机时储备的战力（木落仙人、破老、青丘、老府等人都在得到小黑和阿根帮助后提出日后有事定会鼎力相助。

）要注意《罗小黑战记》并不是一部单纯的温馨卖萌剧，它还有阴暗面（漫画版的乱世背景、食人族涅帕）和危机四伏（漫画版中的老君遇袭、电影版中的龙游危机）的一面。

既然这部番的名字叫《罗小黑战记》，那么番中的主角必然有一番大战恶战，如果全都是一些插科打诨的泡面番日常那还叫什么战记。

以前我只关注罗小黑这部优秀的国产动画作品，但是木头导演愚蠢至极的操作让我对罗小黑这部作品在心里打上了一个问号！

亏我当年因为没给罗小黑贡献票房很内疚，特地充了哔站大会员刷了好多遍。

这个时候一致对外，这个最基本的道理都不懂吗？

好吧，字数不够还发布不了，那我再说两句。

人们常说论迹不论心，但是当你的言行跟敌对势力的言行一致的时候，我就想要诛一诛心了。

老实交代！

你们是不是收了IGN的刀乐

【这个故事过于温柔啦，温柔到写了一个特别个人向的矫情影评，给一位一直在吃我安利，但太忙没时间看的朋友。

想过等着一起，但刚看完时的惊喜太大，我不敢忘记。

】【后来这个人第二天就去看了( •᷄⌓•᷅ )੨੨激烈battle之后又写了篇:】我之见：盲目排外不可取。

埋下种子，它会发芽。

（罗小黑战记）影评 https://movie.douban.com/review/10474343/推荐给你哦，我最钟情的动画。

我喜欢罗小黑战记，一直都喜欢。

画风是萌到快要化开的圆圆软软，叙事从来都不骄不躁简洁明快，内容不多却暗藏惊喜，形式不精却处处有情。

森林，大海，山川河流；虫鱼，鸟兽，妖精聚首；乡间，小镇，大厦高楼......生灵和精灵都无比可爱（撒种子那一段，把种子抛给漂浮在空中的精灵鱼真是太美了5555），古董书画也不耍价值连城的高傲（可怜的闵先生的茶壶&画虎先生画的龙怎么傻乎乎的哈哈哈哈哈），而那些实力强大的妖精们，都有一颗纯真又恣意的心，即使是“反派”。

电影版让我看到的是一个非常完整也不难懂的故事，不走经典大团圆的老套路。

主题是“不再流浪”，那就讲一个找到家、拥有家人的故事。

顺着剧情发展，每一段都安排着满满的令人会心一笑的细节，要温暖就一直温暖，终于累积到最后的“离别”爆发，就算是二刷的我，也还是忍不住落下泪来。

对呀，是二刷呢。

点映是充值信仰，二刷则是感受真心，我居然在开头的时候就忍不住掏出纸巾惹【抠脑阔.jpg】。

我注意到那些伏笔，仔细寻找上次另外应接不暇的彩蛋（说起来开发《木头的一百种吃法》的孙呱先生bei po开了家“孙记牛蛙”吗哈哈哈哈哈哈，别以为是晚上又写在角落我就没发现！

（笑））。

更多的东西，喜欢四处走走的朋友们可能会注意到更多景点还有好多不算彩蛋的吐槽和笑点，好几次爆笑出声哈哈哈哈哈。

说起来，整部的制作虽然画面上有时候略简陋，bgm和配音倒是特别巧妙呢。

这个靠描述可想象不到。

另外就是，打斗场面的节奏非常快，转场干脆利落，非常“爽”，只是可能太快了让人看不太懂，细节太多了我再看一遍一定要0.5倍速QAQ！

整个故事非常简单，除了打斗之外的叙事节奏都很慢，特别是，我很喜欢很多情节的“留白”，木头的冷幽默太有趣了5555真的好可爱。

也恰恰是这种“慢”，我坐在电影院无比感慨岁月静好。

【瘫】另外小表情太可爱了，我永远爱2d动画QAQ！

不愧是表情包王者，爱了爱了。

【预警：以下涉及剧透】【想说的点好多！

】1.我只是想回家。

可家，是什么样的呢？

纵观主人公“小黑”的经历，家是一个落脚的地方，是有朋友有食宿，最后，家不是多好的生活环境和有趣的朋友，和“家人”在一起，就是“不再流浪”。

2. 一起经历过，便是拥有羁绊。

风息救了小黑，给他食宿，让他融入大家庭。

才半天，他也成为了“好人”，所以小黑原意舍身相救会一直把他们当做好朋友。

至于无限，海上那段经历太美好了。

不知道你有没有看过《少年派的奇幻漂流》？

游鱼飞鱼，神兽巨鲸，暴风雨里的龙。

它们穿越大海群岛，抓鱼摘椰子，吹着风打着架（被单方面虐），一路上小黑学会了游泳，控制金属，直到能够自己推动木筏（开始学那会儿真像我学驾照hhhh）。

后来上了岸，他们一起吃“霸王餐”（说起来无限那块玉上写着“值钱”哈哈哈哈哈哈），无限暴露的糟糕的做饭技巧：“......这是什么鸟。

”“我觉得不是它的问题。

”他们翻山越岭，穿过山河，走过乡村和小镇（虽然小黑一直想溜走hhhh），遇到其他的执行者被推荐了一番会馆，然后到了城里。

在快餐店，“嗷呜嗷呜（吃汉堡），钱真是好东西！

”“瞬间就物质了啊你。

”遇到花精灵紫罗兰小姐姐，买了小电驴，第一次主动蹲在无限头上（虽然还是很傲娇地说“我只是不喜欢走在路上！

”），一起坐地铁，小黑第一次展现自己的能力，救了地铁的乘客，被小妹妹道谢。

最后小黑被抢走的时候无限大声喊到：“小黑！

我会去找你的！

”后来无限被质问（？

）是不是动了收徒弟的心思，他回答说：“想带它走走。

”“只是不想它走歪路。

”后来小黑传送到领域里对无限说：”我好像做了一个梦，梦里听见你被打得好惨啊。

“这一段旅程，收获了非常在意的人。

“你不是想要个家吗？

”“我想和你在一起。

”一起“流浪”。

3. 一个有关少年成长的故事。

从只是想要活下去，到得到帮助，获得了家人朋友。

从“对我好就是好人！

”，到“风息不是坏人，你也不是......”从“我当然讨厌人类！

”，到“我没有忘，我只是觉得这样不对。

”它不偏执，一直有根植于本性的善良。

即使有点小傲娇，也会凭着直觉不去做“坏事”。

它聪明伶俐，会观察会思考，它不会傻到任人摆布，甚至敏锐地发现了：“这就你对我好的原因吗？

”它天赋异禀，却不贪慕强大。

“在你的领域里，你就是神！

不要解除它！

” “我不在乎。

”领域的消失是突然的。

说没就没了，不是同上到下一点点打开，或者慢慢变淡。

只是不带一点留念的，一刹那的，“怎么突然就解决了？

”就没有了。

4. 人与自然的和谐。

整个电影花了很大的篇幅去展现自然的美丽，其中小精灵们是重要的象征。

比如开头小黑刚开始流浪的时候，在乡村公路上搭便车，和狗狗们对峙，在厨房偷鱼。

以为是小精灵去扑，结果只是河里的垃圾袋，车站的小姑娘，漫天的风筝......对比钢铁城市里了无生机和绿意，风息带小黑去的那个岛，后来无限和小黑一起经历的大海和风景，电影是以非常温柔的方式唤起我们对美好自然的回忆呢。

突然想到，关注人与自然的书音影太多了，从《寂静的春天》开始，我所看过的大多数这个主题的作品都多少有点夸张的成分。

比如完全抛弃自然的人将会迎来什么样的后果，不珍惜自然的人与热爱（依靠）自然的人or生命之间产生了什么样不可调和的矛盾冲突，在自然的衬托下异常恶劣的人类........而《罗小黑战记》不一样，它从绿色中走来，点出了这个矛盾却只讲妖精自己。

妖灵会馆的存在，作为一个阵营，让自然可以与人类交流协议，而非仅仅是被动受难之后去报复。

这个方式非常新颖，作者脑洞超大啊5555而且真的好有趣！

用故事来传递观念，用循循善诱的“感化”，希望大家能从中有所反思，比起”不保护就会被反噬”这种归根结底都是人类为了自己的利益才选择去保护自然的态度，是不是更有爱呢？

被人类遗弃的地方长出了森林，所以，我们是可以做点什么的吧？

5.是非对错，好与坏。

没有绝对的好坏，个人并不代表群体，看事情不能一棒子打死什么的，老生常谈啦执行者们的谈话里那一段讲得挺充分的。

他们即无奈，又选择了接受与融入。

与其那么清清楚楚明明白白地划分人与妖的界限，断的一干二净毫不留情，不如大家各退一步想想对方是不是也有“好”。

风息选择化为大树之后，哪吒说：“何必呢，还不是被人砍了当柴烧。

”另一位：“说不定是改建成公园，收门票。

”这是风息已经做出了选择，至于人类到底会如何，电影没说，大概是留给人类自己去决定了吧。

6.给某只：我们也失去了森林，但会一直一直埋下种子，然后期待着每一颗，都发芽。

没有了就是没有了，失去的东西无论如何也回不来，得不到的东西即使以后拥有，也再也不会合适了。

现实很残酷，罗小黑让我想起了之前《白蛇》里的台词：人生苦多乐少，多记些美好的事儿，痛痛快快活一回。

只是我最喜欢它的一点。

【特别严重的剧透****】人生的味道吗？

我也想活得恣意潇洒。

其实不光是二位主角，所有人物（主要是妖精）在形象的塑造上基本都是自然又欢快，尤其是各有各的特色。

而这些东西又基本都是由人物的行为表现出来的，由观众自行体会，另一方面也体现着2d动画特有的张力。

比如无限人狠话不多就是超级帅（？

）。

记录一些我特别喜欢的细节：1，风息他们。

电影开头小黑在它曾经的家——森林里醒来，突然异象横生，开始出现人类的捕猎、砍伐树木。

它对嘿咻说：放心吧，我们一定会找到新家的！

然后流浪，流浪，最后流落街头被“人类”追杀。

然后风息来了，他说：“不要怕，我们是同类。

”因为是同伴，所以选择相信，于是小黑停下流浪的脚步，从城市穿越到森林，一个像原来的“家”的地方。

还是原来的小精灵，还是原来的小动物，它还有了家人们。

“欢迎”“我只是还不太会变啦！

”“你还真会哄小孩儿啊。

”“你要不要来个雪花飘？

”“免了。

”“......你还是输给肉了。

”你愿意留在这里吗？

当然愿意！

那以后，这里就是你的家了。

（才认识半天，已经是能够舍命相救的挚友。

）“共存？

躲在人群中吗？

”“想的够久了，这一次我不想在离开这里了。

小黑，对不起（小声）”2.无限和小黑。

无限去抓人的时候他什么也不说。

“我只负责抓你回去，不负责解释。

”“你比较喜欢被我绑着吗？

”抓住小黑之后也不解释为啥抓，绑着就走了。

“=.=抓错人了。

” “你想学怎么控制金属吗？

” “你为什么要教我。

” “当做补偿吧。

”（小声）“我看你有天分”（正色）“我才不学！

”“学不学随你，不勉强。

”“.......好像也没什么坏处嘛，学会了，我就能逃跑了”漂浮在海面上，无限吹箫的那段，大概是一次谈心。

“你为什么要抓风息他们？

”“喂，说话呀！

喂喂喂喂喂！！！

”“吵死了”（噗嗤，无限果然是个特别直接的行动派）“走之前，我请你吃个饭吧。

”结果因为钱泡烂了手机也进水了所以不得不掏出玉佩抵钱，无限真的很不在意这些“身外之物”吗？

生活废？

哈哈哈哈好好好反差萌！。

小黑：“吃了跑，和我自己吃的时候没什么区别嘛。

”“执行者？

那是什么？

”“就是执法者，……就是给妖精打杂的。

“直到在上了岸坐在一起烤肉，小黑也一直都很讨厌无限：“因为你是坏人。

”“你们才认识半天吧”“他给我东西吃，还给我树洞住”“我不也给东西吃吗？

”小黑:emmmmmm“这是什么鸟。

”“我觉得不是它的问题”“你想报复人类吗？

”“当然了！

”“怎么做，杀了他们吗？

”“我不知道.......我只是想回到森林里。

““不是徒弟”“骗人，这不也是空间系与金系。

”“为什么带着它？

”“想带它走走。

”“你果然动了心思吧？

你可几百年没收徒了。

”“只是不想它走歪路。

”吃汉堡：“钱真是好东西！

”“瞬间就物质了啊你。

”不买车骑小电驴：“为什么不买那个？

”“=.=因为不会。

”“我的领域是不是比你的吞噬厉害？

”“要看谁用的好。

”“OVO看来是这样。

””你还差得远呢。

““你吃醋了！

”“别乱用词。

”“如果你真的选择离开，希望你不会用它（小黑学到的本领和他的能力）做坏事。

”“我才不会做坏事呢！

”“你分得清好坏吗？

”“当然可以！

”“好，我相信你”“......风息不是坏人，你也不是……不过！

也好不到哪儿去！！！

”小黑跟着拥挤的人群过马路，无限伸出手臂邀请它上来带它一起走：“来。

”“......我只是讨厌走在路上！

”小黑保护了乘客们，“你做的很好啊”（笑）无限毫不吝啬表扬呢。

小黑被抢走之后把指挥的任务交给馆长。

“您不负责指挥吗？

”“这里有你。

”【抬头】“他现在只有我了。

”电影里的无限是一个能动手绝不bb的人，他不喜欢解释太多，他很强也很直接，不喜欢管闲事但非常负责任。

这种直率是不是刚好也决定了他的强大绝不是投机取巧得来的呢真是一个十分靠谱的男人！

3.时间顺序的一些其他。

闵先生：“哦风息啊，是来找我喝茶吗？

” “风息啊。

有时候太过执着，并不是好事。

”（后面那个假装无视发生笑死了hhhh）相比能力，闵先生更在意他的紫砂壶一点啊。

无限和小黑刚上岸的，问渔民路：“请问，这是哪儿？

”“这里是小香礁啊。

”“我想问这是哪个省？

”“你们干什么的？

”“偷渡的吗！

”“我们只是迷路了。

”“迷路会迷路一个省？

”（转头大喊：偷渡啊！

快报警！

）无限掏出剑：“我是偷渡的，请问这是哪个省？

” 大叔：......福......福兰省。

其他执行者来找他们的那段超有趣！

“风息？

【喝茶】”“我倒是不讨厌他，但是他一直做些越剧的事”“人与妖一样，很难定义好坏”“就算住在城市里，也不一定就喜欢人类。

”“我以前有个洞府，超豪华的嘞，可惜后来被人类弄成景区了，我自己去都要门票。

”“现在想找一处没有人类足迹的地方，太难了。

”“你们喜欢人类吗？

”“喜欢！

”“有的人喜欢，有的人不喜欢。

比如那两个，连无限都讨厌。

虽然只是因为打不过他哈哈。

”“小猫！

过来跟我们一起数落人类吧！

”“不要，你们太弱了。

”（最后大家还是坐在一起愉快地喝酒了。

“走！

不喝白不喝！

”）马路边上遇到送花的紫罗兰小姐姐：“我也是无限大人捡回来的哦！

”无限大人明显害羞啦小姐姐送的花还被小黑别在耳朵上了。

地铁上那段也很有趣：无限在地铁上保护小黑的时候：“我最讨厌打不过就搞破坏的人。

”小黑被带走的时候是被拦腰提着的，地铁上的小姑娘：“大哥哥，小哥哥这样会不舒服的。

”其他乘客也：“这位先生，那是你的孩子吗？

先生！？？

人贩子吧？

这位先生，请你解释一下......”之后地铁上搞破坏，乘客遇险被小黑变成原型救他们：“怪物……”“那孩子是什么啊？

他不会吃了我们吧？

别乱说！

”然后，还是那个小姑娘：“小哥哥谢谢你”“不用”【这里突然出了隧道，是天亮了呢。

】领域扩散的时候，新闻报道的直升机：“这是一个球，它又大又圆，又黑又亮。

”碎碎念：1.开头小黑被围攻的时候那个罐子摆得真的好整齐啊，我总感觉是伏笔但是想不到为什么2.精灵和小动物=眼睛，无论你在做什么，妖怪都可以看到哦【低语】3.无限虽然很强，但是做饭难吃方向感差，淋雨知道把身上的水弄干净却不知道吧钱和手机里的水弄干哈哈哈哈哈，除了打架好呆萌（？

对不起无限爸爸）的感觉！

我爱他！

4.无限决定带小黑去会馆，是在听说他要去找风息之后。

所以是怕它被带歪了啊，自己又懒得解释，干脆又用行动证明了噗。

5.烤鸡那段小黑回忆起风息他们，结果回过神来是无限，这里其实是一个对比展现？

6.无限大人为什么您吃甘蔗都这么有范儿啊哈哈哈哈哈哈哈，吹箫啊故居啊什么的，真是一个怀旧的古人呢【诶？

】7.“好了，别闹了，没看到有人在睡觉啊。

”无限爸爸真的好实在一个人！

8.“你们聊，我去那边睡。

”小黑猫超机智！

【然后被逮住】9.车牌HMYG啥意思啊？

10.风息回忆起“这里本来就是我的故乡”的时候，天虎还是只石头老虎诶，不会是山神之类的吧？

11.其实在妖精的世界里也是遵循自然法则（食物链）的吧，这个设定应该是，没有修炼成妖精的普通动植物还是可以作为食物，已经有灵识的妖就不能随意伤害了（因为有灵性了）？

【不过这个不重要啦】12.东北府太可爱了QAQ13.领域刚刚形成的时候安静了很久呢。

14.哪吒的火焰表示他的心情，暴躁的时候火灭了，无奈的时候火熄了，还特别倔强地说好讨厌哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈high15.小黑进入领域，他们合作之前：“再说，还有我呢”“对不起，小黑”“嗯？

”“上。

”这个对不起是指没保护好它嘛？

16.风息打不过小黑的原因，很可能是因为，领域是他抢来的吧。

【我猜的】17.后面片尾山新：“我一定会捡到命中注定的猫的！

”小白：“哈哈哈你在说啥？

”后来山新捡到了皇受，小白捡到了小黑，嘿嘿。

《罗小黑战记》的作者，终究没能躲过我们的专访

原创： 彼方 动画学术趴 1周前作者/ 彼方采访/马小褂、彼方摄影/阿加佩“木头一直都这么爱玩，一直都这么棒。

”“就叫……小黑吧”“啊……就定啦？

“我叫小白，它叫小黑，不好吗？

”——《罗小黑战记》第一集2006年，坐在宿舍里一个人埋头研究动画软件的MTJJ（木头）或许做梦都不会想到，自己画笔下的一只小黑猫将在十数年后随着上述的对白，成为全中国最知名的动画角色形象之一。

那个时候，他还只是一名在插画网站上默默投稿的动画爱好者。

五年后的2011年3月，木头制作的Flash动画《罗小黑战记》第一集正式发布。

这部讲述流浪猫小黑与其主人小白的故事的动画短片一经发布，就凭借其天马行空的的分镜设计、稳定坚实的作画质量、清新可爱的角色设计以及充满童趣却不失深度的剧本设计，迅速积累了大量的忠实粉丝。

木头由此正式开始投入《罗小黑战记》动画系列的连载创作当中。

截至目前，木头和他的团队已经创作了28集的动画剧集。

而与一般动画剧集“续作发布就掉分”的情况不同，《罗小黑战记》自最初发布以来的九年间，其豆瓣评分至今仍维持在9.6分的高位，位列国产动画剧集之首。

这也足见动画团队对于动画质量的严格要求与稳定把控。

而它的作者——这位在微博等社交网络上持续活跃却从来不端架子、聊天三句不离卖萌颜文字的“木头姐姐”，却在这些年几乎婉拒了所有的公开采访请求。

这也让他的创作经历，在公众和粉丝的面前，蒙上了一层略显矛盾的神秘面纱。

木头在社交网络上的日常画风是这样的7月24日，筹备了近五年的《罗小黑战记》大电影宣布定档9月12日。

而这一次，木头意识到自己可能是真的躲不掉了……

这不，经过多（P）番（Y）努（jiao）力（yi），学术趴有幸成为第一家受邀媒体，造访了木头所在的寒木春华动画公司。

我们终于得到机会，和他好好聊了聊《罗小黑战记》（以下简称《罗小黑》）大电影的幕后以及他过往的创作经历。

1.“做这样的形式就随时可以把《罗小黑》掐断掉”从大二起开始喜欢上动画制作的木头，在当年无疑是一个异类。

“那个时候，全寝室就我一个人在做动画，因为我们不是这个专业的嘛”一个偶然的机会，木头在网上接触到了一个名为EasyToon的GIF动画软件。

兴趣使然，他开始学习GIF动画的创作，并开始在插画师网站“涂鸦王国”上投稿。

据他回忆，那个时候网站上的投稿还是以插画为主，做动画的则相对比较少。

木头在涂鸦王国的主页，最早的投稿可以追溯到2006年

木头的投稿的第一个GIF动画——《追》凭着一腔热诚和不懈的努力，大学投稿期间，木头的画技有了稳步提升。

而在大三的时候，因为一个偶然的机会，他被一家动画公司录用了。

在当时还抱着“画着玩玩”心态进行投稿创作的木头，也由此第一次意识到了“在中国还能做动画（维生）啊。

”而那家录用木头的动画公司，就是日后制作了国产爆款动画电影《大鱼海棠》的动画公司——彼岸天（B&T）。

彼岸天动画网站首页彼时，彼岸天还只是一家初创的小公司。

说起在那边的工作经历，用木头用半开玩笑的口吻表示，他在那边“当了两天动画就成了原画。

”我们惊叹这也太快了，他接着说：“其实那个时候一共也就两个原画，所以比较简单吧，哈哈哈”

彼岸天时期木头负责的动画短片——BoBo&ToTo系列短剧之《狂想曲》，部分镜头已经可以很明显地感受到《罗小黑》的作画风格2009年底，木头离开了彼岸天。

也正是在那个时候，木头开始逐步构想《罗小黑》的故事框架。

意料之外，情理之中——《罗小黑》的灵感来源，是木头家里养的两只猫，一只叫罗宾，一只叫小黑。

木头早年创作的，描述他与罗宾之间关系的漫画

看过《罗小黑》剧集的观众都知道，《罗小黑》初期走的是一条偏向于温馨卖萌的日常路线。

而随着剧集的深入，故事也开始展现出非常庞大的世界观——一个人类与妖精共存、包含不同价值观与矛盾的现代社会。

木头的说法也让我们十分好奇，为什么这个源于他与家猫的故事，会以这样的方式展开。

“其实故事本身就是铺在那里的。

最初几集做成日常单元剧的形式，是因为当时我根本就没有想过要怎么靠这个活。

完全就是自己赚了钱，然后用业余时间去做这个。

”如木头所说，2010年代初，国内制做动画短片的独立动画人本就是凤毛麟角，更没人能保证能靠做这个赚钱维生，“而我也不想烂尾，于是刚开始几集就会比较保守一点，做这样的形式就随时可以把它掐断掉……这一次大电影的前传也是一开始就写在大纲上的，只是当时也就几句话，没有详细展开。

”

《罗小黑》第一集，小黑流浪街头但即便如此，面临现实压力的木头也一直没有放弃要做一个“大”故事的构想。

最初几集收获的好评给了木头坚持下去的动力，而随着《罗小黑》的剧情发展与故事世界观的进一步拓宽，这个打磨已久的“大”框架开始展现出厚积薄发的作品魅力：在《罗小黑》的世界里，你既可以看到小黑和其他角色幽默治愈的温馨日常，也能够通过他们的冒险经历，窥视到木头作品中充满人文关怀的精神内核。

在《罗小黑》动画剧集日益受到好评的同时，寒木春华的另外一个问题却随之暴露了出来——为了保质保量地完成动画的制作，“小作坊”寒木春华的体量限制了《罗小黑》系列剧集的产能。

寒木春华Logo自2011年第一集发布以来，九年间《罗小黑》一共只制作了28集、单集片长约6分钟的动画。

久而久之，“咕咕咕”“佛系更新”之类的词和木头的名字绑在了一起，《罗小黑》也变成了许多观众口中可以归为“有生之年”的作品之一。

在大电影的消息传出之前，各类ACG媒体对于《罗小黑》的曝光，也大多聚焦于它如何通过表情包、游戏授权等方式“刷存在感”，以延续动画的制作。

《罗小黑》的授权手游——《爆炒江湖》而就在上映前夕，也有部分影评人开始质疑，《罗小黑》系列在对作画精度以及画幅尺寸的要求远高于电脑屏幕的电影银幕上，又是否能延续其剧集一般完美的表现呢？

我们也不禁为木头捏了一把冷汗。

但出乎我们的意料，木头对于这些质疑的思考，却早在一个令人意想不到的时间点就已经开始了……2.“你是不应该在影院里看到这样的片子的”“在那个时候，你就会觉得这个画面很粗糙。

虽然你看着看着可能就没感觉了，（人就）被剧情带进去了。

大家笑笑什么的就挺开心的。

但是如果认真看一下，你还是会觉得，你是不应该在影院里看到这样的片子的。

”上面这一段木头的评论，说的是2015年11月举办的《罗小黑》北京放映会。

那一天，木头为了完成和团队内小伙伴们“攒一个剧场版的长度就租个电影院放映”的约定，租下了中国电影资料馆的700人厅。

他将《罗小黑》的剧集在大银幕上，从第一集到当时最新的第十九集，完整地播了一遍。

700人，一块大银幕，一部《罗小黑》，还有一整场的欢声笑语——木头的团队和700名粉丝共同完成了这一不寻常的壮举，放映会也在热烈的掌声与欢笑中落下了帷幕。

北京放映会现场但或许并没有人会想到，当所有观众乃至团队的其他成员都沉浸在放映会欢乐的气氛中时，木头却仍在思考剧集动画在画面精度以及表现力上的不足——这无疑是动画人才会有的敏感与警觉。

这一节开头的这段评论，也由此而来。

为了降低非粉丝群体的观影门槛，木头特意选择将“零观影门槛”的前传搬上了大银幕，并花了一年多的时间潜心打磨剧本。

而除此以外，木头和其他团队成员最优先着手探索的，就是如何在背景、人物设计等前期的各个方面，改良和优化剧集的原有设计。

“剧集里的人物造型属于一个相对Q版的状态。

但是电影的话，那种Q版状态的精度不够，是hold不太住的。

"剧集里的人型小黑Q版的人物造型、简练而凝实的线条，这些本是《罗小黑》在竞争日趋激烈的动画市场中开疆拓土、吸引粉丝的利器。

但在这一次电影化的过程中，它反倒成了一把悬在木头和制作团队头上的“达摩克利斯之剑”，怎样“在大银幕上把简单凝练的人物表现好”，成为了团队攻坚的核心难题。

在人物造型上，木头的团队对剧集版人设的身体比例进行了微调，并给角色的眼睛做了进一步的细化处理，使之能够适应电影银幕的要求。

而为了尽可能呈现一部原汁原味的《罗小黑》电影，并保留剧集中粗线条、无阴影、衣褶少，但人物却有足够体积感和动感的简笔画风格，木头等人在动画作画上则有了更高的要求。

大电影的小黑人设图“（这次看电影的时候）你几乎不会感觉有任何卡顿或者缺帧，（片子中出现的）就是几个活灵活现、造型相对简单的人物，这也是我们追求的效果。

而要达到这种效果，就需要非常高水平的原动画技术。

”本次担任《罗小黑》大电影的作画监督是大爽，人称“爽哥”。

大爽众所周知，动画的制作往往需要多位原画和动画师的参与。

而每位画师的作画风格往往不尽相同，因此就需要有人对作画的整体风格进行把控。

而这也正是大爽的职责所在。

而据木头介绍，爽哥这次完成了一个哪怕是业内人听了也会感到吃惊的壮举——他一个人完成了整部电影的设计稿。

换句话说，爽哥把控了整部影片的“型”。

当然，画正稿的时候，爽哥带领的修型组也同样功不可没。

大爽的设计稿“所以我们的型都是非常稳的，你应该也能看出来，不管是日常还是打斗，我们都没有崩。

哪怕中间打斗的一张崩了，他都给掰回去了，所以这个是非常diao的一件事情。

业外的人可能不能理解，但业内的肯定懂，做这个事儿是一个什么样的工作量跟难度。

”

聊起自己的团队，木头也不知不觉地打开了话匣子。

从他的口中，我们又认识了为《罗小黑》贡献了“极具电影感的分镜”的顾杰、毕业即入伙，与强大的背景组一同制作了1700多张美景的美术总监大吗、强得“根本不用吹”的原动画组、“做完之后你可能甚至都看不出后期处理在哪里”的后期组等等大佬。

寒木春华动画公司内景“影片上映之后我们可以约一篇制作人员的介绍，我要详细说一说我的伙伴们就这么定了哈！

”木头吹得一时兴起，几乎想一个不落地点到所有人。

如果你是木头的粉丝，那你就一定明白他所说的绝不是假话：2016年3月，在《罗小黑》播放五周年的那天，木头就曾以长微博的形式，把他和2010年以来所有加入的小伙伴的故事，以木头式的独特文风，悉数罗列了下来。

团队过往的点点滴滴，这个搞怪随和的大男孩全都记得。

完整版请移步 @MTJJ木头微博时隔三年，《罗小黑》的团队又向前迈了大大的一步。

木头终于可以挺起胸膛，骄傲地向所有人再介绍你们一次了。

而在木头对他的团队大加赞赏的时候，我们却不可避免地感到了一丝违和。

直到回来整理这次采访的录音时，我们才发现问题出在了哪儿——木头在采访中对自己的评价，只用了简简单单的两个字——“真棒”。

他，棒在哪儿呢？

3.“他们只不过是想看好片子而已”如果你一直关注着中国动画的发展，不难发现饺子（《打、打个大西瓜》《哪吒之魔童降世》导演）、张春（《大雨海棠》导演）、李智勇（《功夫兔与菜包狗》作者）、木头……在中国80后这一代的动画人里，有很多都是非科班出身。

他们，用一个较为时新的词——大多都曾经历过“用爱发电”的时刻。

很显然，他们都深爱着动画创作。

但与此同时，他们的创作观念以及作品的风格都天差地别。

而就木头来说，一个能将他区别于其他人的特征，或许就是很少有人会像他一样执着于“玩动画”——木头爱玩这件事，无论是在粉丝群体里还是在业内，也一直都是公认的。

《罗小黑》系列还有一些好玩的番外篇“玩动画”这个词或许有点抽象，可以进行解读的角度也非常多。

但从《罗小黑》里，你至少可以看出两点——“用动画玩”和“把动画玩出花样”。

先来说说“用动画玩”。

很大程度上，这件事情是不言自明的，因为作品本身，是作者所处时代与自身经历交织的产物。

随便翻看几集《罗小黑》的剧集，你就会发现远多于一般作品的客串和彩蛋。

《罗小黑》的主要角色当中，有相当的一部分是由他的同行朋友客串的：剧集里的山新、皇贞季、叫兽、慕斯和old先等人，还有电影预告片中已经出场的“风息”（风息神泪）等等均是如此。

如果你对国产动画和漫画有所涉猎，那么你在看片的时候甚至会产生一种《罗小黑》实际上是木头的“二次元客厅“的错觉。

客串人物——山新和皇贞季（那只猫）彩蛋就更不用多说了。

向经典作品的致敬、喜闻乐见的“不要催更”、无处不在的MTJJ签名...可以说，彩蛋已经深入了这部作品的灵魂之中。

“不要催更”值得一提的是，虽然《罗小黑》的彩蛋众多，也掀起了粉丝们寻找彩蛋的风潮，但木头自己却不希望粉丝为了凑齐彩蛋而劳心费神。

对他而言，彩蛋只能是玩的一部分。

有粉丝曾专门制作过彩蛋合辑我们问木头，可不可以跟我们透露一下这次的彩蛋有多少个，没想到却被他义正言辞地拒绝了。

“没数，不能说具体数，不然人家会想着凑齐，找不齐可难受了……（彩蛋）属于乐趣，专门把它当做一个任务去找就没意思。

”木头想的，就是用《罗小黑》和大家一起玩——“用动画玩”。

而另一方面，他也时刻思考着如何“把动画玩出花样”。

对于二维动画而言，最为重要的“玩法”，可能就是在作画上下工夫了。

网络上随处可见的作画MAD（展示动画作画的集锦视频）都说做三维动画的人未必会画画，但做二维动画的人对画画这件事儿一定有执念——这话可一点儿也不假。

而在这一点上，木头和很多其他的二维动画创作者一样，有着很强的偏好与追求。

《罗小黑》的画风虽然线条简单，但是它的“作画感”——或者说，由二维动画所特有的形变和动态所带来的动画的设计感，是每一个《罗小黑》的观众都有切身体会的。

而全程参与作画这一制作流程本身，也是木头口中“作画感”的另一层含义，对他而言同样非常重要。

事实上，木头对于“作画感”的追求，也在不经意间解答了我们的另一个疑问。

据骨朵传媒发布的《2017年国漫网络剧产业发展研究白皮书》，2018年国产的二维动画数量有了明显的增长，从2016年的19部增长至2018年的43部，而三维动画的产量则不增反降，与2017年的43部相比减少了10部。

但即便如此，三维动画的总点击量在16-18年，依旧全部高于二维动画。

而在动画电影方面，以《哪吒之魔童降世》《西游记之大圣归来》《白蛇缘起》等作品为代表，近年引起大众讨论的爆款动画电影也以3D动画居多。

作为一名同时制作了剧集与动画电影的二维动画创作者，我们十分好奇木头对二维与三维动画的差异是怎么看的，他又是否因此产生过动摇和忧虑。

而在这里，我们听到了整场采访中最精彩的一段论述：

“之所以现在很多人选择做三维，一是因为三维制作以后注定会越来越简单……二是在国内受众面的确会更广，而且三维动画它可以超过二维画面细致程度的上限——今敏、宫崎骏、新海城他们，可能就已经做到二维的极致了，后来者画得再好，可能也不会超过他们多少……”今敏、宫崎骏、新海城三人的代表作

“但三维可以做到极致的精细，而且它的流畅度和空间感是二维所没法达到的。

所以哪怕是做二维，我们也会用三维去辅助做一些东西。

”“而我们选择二维嘛，就是因为它的‘作画感’——我们都喜欢画画嘛，三维的流程里除非是前期设定，其实剩下就很少有这种感觉了。

之后去调动作、调镜头的时候，可能只有做影片的快感，但体会不到作画的那种快感。

一个是手绘出来的动态，一个是调出来的动态，只是不同的方法，我们更喜欢作画而已。

如果非要我说二维有比三维好的，那可能就是会更‘自由’吧。

”“二维三维的界限以后会越来越模糊，二维动画也会越来越多的使用三维技术，也就是不管二维三维，其实都会受三维技术的进步影响”（来自木头的附言：以上的二维三维比较，都是以制作精良的片子比较）在此默默送上一张独家授权的设定图“而对于动画的受众来说，我觉得二三维其实也不是他们选择的理由。

对于很多观众而言，他们只不过是想看好片子而已。

”

很显然，之前是我们多虑了。

而如果你问木头他为什么这么喜欢画画，那么《罗小黑》作品里的诸多细节，就已经足以告诉你答案了。

《罗小黑》中的《犬夜叉》《海贼王》彩蛋《罗小黑》中的《葫芦兄弟》彩蛋《罗小黑》中的《火影忍者》彩蛋和他万年不变的语言风格一样，在木头的心里，有很多东西从最初开始，就一直没有变过。

木头的第一条微博与电影定档日的微博木头一直都这么爱玩，一直都这么棒。

结语在《罗小黑》北京放映会的宣传海报上，曾写着这么一句话——“百年内我们会争取做出院线片哒”。

不用一百年那么久，大电影9月12日就要来了。

在采访的结尾，我们再次替全宇宙的《罗小黑》粉丝催更，而木头倒是没卖什么关子：“如果卖得好，什么都有。

不管是电影还是TV都会有，而且速度也会有的。

卖得不好嘛……我们就要去卖身咯”

所以，就不用我们再多说什么了吧？

、- END | 动画学术趴 -

《罗小黑战记》[喵喵][喵喵][喵喵][喵喵][二哈]。

剧情算是温情派，可爱、温柔，动作戏流畅，世界观比较宏大，技能型算是比较多——除了金木水火土之外还有时间空间系统？

未来排列组合会很多样。

比起以往国产剧的一个突出的优点是，双方的配角都能做到有不同的性格，而不是反派系统喽啰甲乙丙只是炮灰数量问题。

甚至配角中的配角——人类都有一些性格和社会逻辑了……吐槽是……1/ 主线故事特别像离婚父母抢孩子……最后虎妈从暴走爸爸手里把儿子抢回来却试图送进寄宿学校——“你会喜欢那里的”……从这个（奇怪的）角度我很伤感……2/ 动画对动态尤其是柔软的表现很棒，但对纵深、广阔、高耸、巨大……这些空间感的表现就稍微有些奇怪，比例在变，对比物显示不出来，视角不够开……有时俯冲不知长短，悬停没有深浅……我就会一诶……恰好讲的是空间系的妖精……所以……3/ 我还是希望影视制作团队里有一些学过建筑设计的人，这样在城市场景里打斗不至于满天只有水泥预制板薄片……现浇混凝土块呢……钢筋呢……玻璃呢……地下翻出来的管道呢……那些才是有力武器。

如果有一天电影里出现了操弄台北101里的几吨重的抗震球我一定心潮澎湃……城市场景和地图密度不匹配……一开始是高层低密度的市中心出现平面图的时候变成了低层高密度的地图，图示区域也忽小忽大……移动的人口数量也和所覆盖的区域不匹配……基本上电影里移动的人数可能也就是一栋高层里的人吧……（我特么到底在想什么）可是归根结底，我又很喜欢这部电影。

男角色的声音都很好听。

#吐槽役#

在给出理由前先说明一下，我是站在国产动画电影的角度去评价，并没有上升到动画电影的影史谱系。

《十冷》《大圣》《哪吒》也都如此。

从技术上讲，这部电影的作画干净不贪功，分镜节制有效，战斗场面和最后大梗都颇为精良，可圈可点之处甚多。

而后半段的冷笑话确实让我时不时笑出来，挺不容易。

（毕竟大多数冷笑话我都觉得又尴尬又不好笑）然而，这部电影最值得讨论的是，也是因此值得被推荐的，是从母题层面看，这是一部真·老少咸宜的电影。

这部电影可以用轻松的故事，引发幼儿和成年人的思考。

成年人可以思考原住民和外来强势文明的关系（《罗马》讨论的也是如此）（这部电影真没讲环保），这部电影直到最后，代表原住民的“大反派”依然没有放下尊严，这点是让人极喜欢的，也是让主题立得住的重要原因。

孩子可以思考什么呢？

是不是所有的好意都等于善良？

要如何去理解好意本身？

最有趣的是，这部电影迫使小孩大人去思考一个问题，在残酷的生存主题面前，善良是否显得苍白和无力？

当文明的车轮压过来，个体应该做出怎样的选择？

电影里，大反派说妖精与人类的两段蜜月期，一是互不接触，二是将妖精奉为神灵。

这一怀念内容本身是非常考究的。

说到底，妖精也是在怀念自己的强势岁月。

所以，往深了看，这部电影的主题本身不是“住不住在这里”，而是“拥不拥有这里”，讨论的是主权问题。

（联系当下局势颇值得玩味）作为一个没看过剧集动画，也几乎没有被电影宣发扫荡过的观众，我觉得这是一次宝贵的观影体验。

最后，强烈推荐。

最后最后，这部电影还是有些问题，前三分之一太拖沓了，而且泡面番的影子还是存在，看得我很不舒服。

真心希望能大卖。

2D动画电影《罗小黑战记》以点映零差评的成绩于9月7日提档上映，连续多日在全国电影单日票房排行榜居高不下。

在罗小黑的粉丝大声叫好，高呼“有生之年终于能在大屏幕上看到它了”的同时，非粉丝则表示惊讶：表情包里的小黑猫拍动画片了？

从TV版到大屏幕，一款“表情包”的逆袭笔者最初也是从“罗小黑战记”的微信表情得知这个动画形象的。

电影上映之前，很多人都是看了预告片才知道，原来自己喜爱已久表情包早就动画化了。

《罗小黑战记》动画剧集（TV版）于2011年开始在网上连载，讲述猫妖罗小黑和它的人类主人罗小白一家的温馨日常，并逐渐呈现出宏大的灵异世界设定。

到2019年8月，这部动画总共更新28集，每集只有5-8分钟，被网友戏称为“有生之年”系列“泡面番”、“年更动画”。

TV版虽然更新极慢，却颇具观众缘——B站剧集播放量超四亿次，豆瓣评分9.6，目前是国产动画评分第一高。

同为国产动画又档期相邻，《罗小黑战记》的大电影刚刚上映，就有人预测它是否会成为下一个《哪吒》。

《哪吒之魔童降世》自暑期上映来票房突破49亿，目前已经超过《流浪地球》，成为2019年中国票房最高的电影，并位居中国影史票房亚军。

较之于《哪吒》的铺天盖地之势，《罗小黑战记》的宣发堪称低调，最惹人注目的或许就是黄渤这个推广大使了。

和《大圣归来》《哪咤》等制作团队相比，《罗小黑战记》的出身比较草根，它是一部由独立动画制作人木头及其工作室制作的原创题材动画， 最早以Flash动画的形式呈现在观众面前。

木头以自家养的黑猫为原型进行创作，启动资金只有自己投的3000元。

据报道，在《罗小黑战记》的大电影上映前，导演木头很少接受采访，有人说他和罗小黑的身世一样神秘。

他不是动画专业出身，但对画画充满热情，上大三的时候还给《大鱼海棠》画过原画。

2010年代初，国内的独立动画制作人屈指可数——做独立动画很难保证收入，木头出于保守考虑把《罗小黑战记》动画剧集做成非常短小的篇幅。

由于人手不足，TV版半年才做出第一集，还要靠在淘宝上卖罗小黑的毛绒玩具筹集资金。

2015年11月，《罗小黑战记》在北京举办了一场放映会，木头租下了中国电影资料馆的700人厅，为700名粉丝连续播放了1-19集的TV动画。

与此同时，他也在思索着如何在大屏幕上更好地丰富它——《大圣归来》获成功之后人们日益看好国产动画，终于有人投资给他拍电影了。

《罗小黑战记》电影版的诞生历时五年，由TV版原班人马精心筹备：电影剧本写了一年，而电影中七万多张原画则画了三年多。

“二次元”的罗小黑如何俘获三次元的观众？

《罗小黑战记》电影上映一周内豆瓣评分为8.3，和改编自中国传统神话传说的动画大片《西游记之大圣归来》持平，并超过了《白蛇缘起》。

作为一个相对低调的原创IP，《罗小黑战记》是如何吸引到众多粉丝，获得良好口碑的？

首先，《罗小黑战记》是一部“萌”字当先的动画。

主角罗小黑原型是一只圆头圆脑的小黑猫，可以变成一个可爱的人类小男孩，也可以变成一只巨大骇人的大猫。

如果说《哪咤》有美国动漫的风格，《罗小黑战记》无疑更接近日本动漫，无论是精美的2D呈现，还是有点类似宫崎骏的画风和色调。

和《哪咤》这样具有好莱坞特色的动画不同，《罗小黑战记》充满网络时代的“二次元”气息。

罗小黑的黑猫形象极其可爱，眼睛睁大时能占到全脸的三分之二，只需要眨眨眼睛、摇摇尾巴或者打个滚就可以把爱“吸猫”的观众萌到融化，恨不得它全片当猫——可以说创作者对罗小黑的“猫性”刻画是非常到位的。

天真活泼的罗小黑主要负责卖萌，师父无限和反派头目风息这两位“型男”是耍酷担当。

由于近似Q版的画风以及“人狠话不多”的人设，这部动画电影中的主要角色都有一种天然的呆萌感，这种呆萌时常是以“面瘫”来表现的，连凶狠的反派也不例外。

动画剧集里常有不经意的冷幽默（譬如罗小白的哥哥对爷爷说他要出去一下，爷爷问“这集还回来吗？

”），经常官方吐槽，处处有彩蛋，导演还喜欢在画面各处（譬如电线杆广告上）插入“不要催更”四个字。

电影版也继承了TV版轻松诙谐的风格，简洁的萌系画风使故事看似简单，但如果不仔细看，你可能会搞不清他们打斗的逻辑是什么。

在设定上，《罗小黑战记》是中国特色和ACG（动画、漫画、游戏）的融合：妖精的会馆是中式建筑，妖精的店铺、住所和服装是中式风格，妖精的“灵质空间”设定则融入了网文和游戏的特色。

《罗小黑战记》的亮点之一在于流畅的打斗场面，温馨的故事线亦充满想象力。

电影版的主题是“不再流浪”，主线是一只小猫从森林到城市的流浪，其中海上的流浪让人想起《少年派的奇幻漂流》， 辽阔的大海与天空神秘又寂寥，但有了一人一猫的互动，便显得温馨多了。

故事以猫妖罗小黑的视角来看待人与自然的矛盾，小黑猫从抗拒人类到和无限学习法术，到在城市中一起战斗，产生感情，探讨了人与自然共生的可能。

导演曾在一篇访谈中说，其他故事往往是主角一心想制服反派，这部动画则是反派一心想打倒主角。

在影片前半部分，我们都在和小黑一起思索到底谁才是反派。

最后反派头目风息逐渐暴露出了他不择手段的一面，战斗失败后，厌倦了和人类争斗的他化作了一棵大树。

根据TV版交代，这片反派化树的地方后来成了“风息公园”，又充满了他厌恶的人类。

从风息的视角来看，妖精比人类更早存活于世，人类砍伐树木，毁掉了他们赖以生存的家园，愚蠢的人类才是反派。

妖精与人类之间的争夺实质上是资源的争夺。

这是一个可以深挖的主题，世界观也叙述完整了，但或许是篇幅有限，觉醒后的小黑用一场短短的打斗很快就制服了能力已经逆天的反派，观众还没反应过来是怎么打赢的。

“粉丝向”电影能走多远

脱胎于互联网的《罗小黑战记》可以说是“二次元”文化的独特产物，不可否认它是一部面向粉丝的电影，电影版剧情和TV剧集有所关联，可以看作TV版的前传。

由于电影版没有像TV版和《兰溪镇》漫画（可以看作《罗小黑战记》番外篇）一样详细、完整地交代妖灵会馆和灵质空间的设定，部分非粉丝表示“看得很迷惑”。

吸猫爱好者、二次元爱好者八成会爱上这部动画，但它的题材导致其无法和以“我命由我不由天”为主题的《哪咤》一样“燃”，一样吸引不同年龄、不同圈层的观众。

某豆瓣著名影评人只给了《罗小黑战记》两星的评价，他的影评题目就是一个“乱”字，也因此遭到诸多粉丝的攻击，有人毫不客气地说“（看不懂）是你年纪大了”。

《罗小黑战记》的电影化和“二次元”的亚文化逐渐由铁杆动漫迷走向更多观众密不可分，这部作品没有明显的套路，一直在不断尝试融入新的元素，不属于《哪吒》那种容易让广大观众很快入戏的传统叙事，因此对部分观众来说可能显得有点“无厘头”。

与《哪吒》相比，《罗小黑战记》的受众更小，但更集中，更容易进行粉丝转化——主创十分懂得利用网络传播的优势，不仅让《罗小黑战记》成为国内第一批独立动画短片，还制作了表情包和卡通形象衍生品。

动漫迷普遍有收集周边的习惯，能轻松转化成《罗小黑战记》漫画、手办或者马克杯、靠垫之类产品的消费者。

受到受众、宣发等方面的局限，又错过了暑期档，《罗小黑战记》的排片率和票房成绩（上映第四天票房过亿）没有《哪咤》那样势如破竹，但也没有必要一定将其和《哪咤》比较——毕竟票房只是衡量电影成功与否的一个商业因素。

粉丝电影走出去，就意味着更多的机会，电影也会为罗小黑吸引更多的粉丝，打造更大的IP。

据悉，《罗小黑战记》将于9月20日至29日在日本东京池袋HUMAX影院上映。

相比《哪咤》的一骑绝尘，《罗小黑战记》的成功是慢热的，是一个独立导演坚持创作的励志故事，也为国漫崛起提供了更多可能。

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～原载于《北京晚报》2019年9月18日《艺见》版，作者冬惊

看了点映，一点都没失望，非常良心，延续了番剧的温暖日常，笑点密集，也不乏精彩的打斗场面。

就算不是番剧粉，也不会影响观影体验，人物、故事既有延续，又单独成立。

我很早就在追《罗小黑战记》，但更新太慢，完全不够看，导演还花样表示不准催更（连砖墙、青苔、报纸都不放过），简直丧心病狂，搞得八年只更新了28集，说好的两个月一集呢？！

完全变成了生之年系列。

所以，这次电影就像看一个超长彩蛋。

导演终于良心发现，搞了一次中秋活动，感恩大酬宾。

我一直很喜欢罗小黑的画风，清新自然，治愈温暖，有种中国风的诗意简单，不管是绿意盎然的森林，还是人潮涌动的城市，都看起来很舒服。

那种清澈的绿，看着就能很放松，就好像它能自由地呼吸。

人类没有权力剥夺妖精生存的空间导演在天马行空的故事里，构建了一个奇异的世界——人类和妖精共存。

有人知道妖精的存在，有人则不知道。

而有的妖精隐匿身份生活在都市，也有的妖精不屑于伪装，生活在妖灵会馆。

提起妖灵会馆，简直是我最喜欢的一个设定，非常酷炫！

会馆是包括老君在内的三位神创立的，分布在各大人类城市中，专门为妖精提供服务，除了自古就有的客栈作用，现在还无偿提供在人类世界的生存资金。

不过妖精们需要遵守会馆法则，第一，不得杀害同类，第二，不得在人类前暴露自己，第三，如果愿意接受会馆的召唤，还可以获得更多权力。

妖灵会馆还有空间传输功能，有点像瞬移啊。

但人类和妖精共存的生态，因为人类对自然环境的破坏，让一些妖精失去了家园。

比如，风息心心念念的龙游就曾是一个充满浓郁灵力的地方，很适合妖精们生活，但逐渐变得不适合妖精生存了。

在这个新变化下，电影的设定在于人妖共存的平衡被打破，需要在混乱中建立新的秩序。

而小黑所求很简单，只想找到一个家，不再流浪。

说影版《罗小黑战记》好看，并不是戴着粉丝滤镜的谬赞，而是它真的有一套独特的价值观，不是一刀切的黑白对立，而是每个人坚持的立场和追求的东西不同罢了。

就像刚更新的番剧里，馆长和小黑说起食人族涅帕，他们只能通过人肉这种特定的食物来获取能量，不吃就死，根本没有多余的选择。

难道因为他们是食人族就应该被剥夺生存的权力吗？

所以，会馆尽量给他们提供的是死刑犯和罪大恶极之人的信息，而且就算狩猎成功，也需要把狩猎的人带到会馆经过严格的审核。

馆长对他们的态度很中立，他说：“真要说的话，其实他们（食人族）自己也是受害者，人类就不用说了，很多妖精也不待见他们，但他们并没有选择权。

”同样，类比到人类和妖精的对立，妖精并没有选择自己成为妖精，而人类也不应该剥夺他们生存的空间。

罗小黑还是罗小黑番剧里的罗小黑，是一只外冷内热，武艺高强的黑猫，它通人性，不吃猫粮，会用马桶，用意识传递想法，尾巴可以分成多个“黑咻”的不明生物。

电影版里，它有很多人形化的状态，多了一丝可爱和憨态。

它就像一个天真的孩子，在逐渐寻找和成长，从最初一个人流浪，到处寻找容身之所，到遇到风息了解世界、辨别好坏，再到跟着无限感受到爱。

小黑的内心发生了变化，这也是为什么后来，它会跟小白说，师父是这个世界上最好的人。

这段真的是最爱，一人一猫一木筏，天海之间，星河灿烂。

我觉得这样的罗小黑是完整的，鲜活的，它是天赋异禀，但需要引导和栽培，也需要一个人给予它父亲式的教导。

最强执行者无限就是这样一个存在，看起来冷淡无情，实际上是个护崽狂魔。

《罗小黑战记》的跟暑期大热的《哪吒之魔童降世》是两种画风，罗小黑是温暖、含蓄、童趣、治愈，有对人和自然相处的思考，也有为信念而战的个人选择，更有一人一妖和谐相伴。

就像一场细雨，润物细无声。

而哪吒是强烈、颠覆、炸裂，是对既定命运的独立抗争，是父母对孩子的无限疼爱，是放下的过往和浴火重生。

它是一声惊雷，震惊四方。

但无疑都是美好的，是我们需要的。

我曾被番剧里的小白、小黑打动，这一次也喜欢上了无限和小黑师徒档。

我觉得，这是一部很良心的国漫，保持了番剧的水准，也再一次拓展了想象力的边界。

激烈的打斗戏值得赞美，每秒十二帧画作，行云流水，快如疾风。

无限不愧是最强人类，跟谁打都完胜，看他出手不要太爽，但没想到跟一只猫妖产生羁绊。

不论是理想主义者的自我牺牲，还是执行人守护的规矩，《罗小黑战记》所传递的价值观，一点都不低幼，反而极具深意。

回归到现实，我觉得每个人的存在都有价值。

我们存在之初，不是自己选择的。

人是没有办法选择自己出生的国度、性别、民族的，只能在被选择的基础上，努力的活下去。

我们守护的是爱与和平，希望的也是如此。

罗小黑，请继续战斗下去，与剥夺，与不公，也守护爱，守护家，守护信仰。

第一次看预约放映，重新在影院刷了一遍，全片充斥着对“家”的奢望，木头将人类社会设计得更加温馨美好，但却又透露出无力感，或者可以看作是辛辣的讽刺最早在影院看第一遍时我只注意到了极其优秀的作画和简洁完美的剧情，但抛开这些不谈，风息的人物动机推动着剧情的发展，以幼年罗小黑的视角审视，让观众置身于角色之外。

最开始对无限的不解，到中间对风息行为动机的困惑，都让观众置身其中，最后在结尾处释然…风息在天台上的剧情直接将前半部分温情的基调冲散，人类作为“入侵者”渐渐取代原住民的地位，相比于现实，原住民没有被奴役，但更不平的是人与妖精的平衡却是妖精躲藏于人类世界中，风息属于独立思想，小黑提出的质问直接使讽刺立竿见影，“总有一天，我们会无处可去”，悲凉感瞬间突出。

讽刺的是风息最后化作了树木，哪吒说道：“何必呢，还不是会被人砍了做木材”，这才是现实，会馆消除人类的记忆，使人与妖精平衡，但这样的平衡状态下不可能只会有一个“风息”。

木头是少有的能将日常番拍成好看的电影并且有深刻思想的，童话般的故事和感人的剧情，背后更是无奈