大约在冬季

我很喜欢马思纯说的那句话，也许“每个女孩的人生里都会有那样的人，不见面的时候你可以各种保持理智，见了面却只剩下小鹿乱跳”。

对安然来说，齐啸就是那个人，十九岁的她真的爱结实了对方，爱的那么热烈、直接、不留余地。

爱情开始的那个瞬间，或许不怎么起眼，就是齐啸在安然一筹莫展的时候，递给了她那张梦寐以求的演唱会的门票，圆了安然见偶像的梦想。

大约在冬季，恰好在冬季。

大雪纷飞，浪漫无比。

对齐啸来说，他或许从没有见过像安然那样的女孩，她那么开朗、阳光，对着舞台上的偶像大声呼喊。

他的世界不是这样的，多多少少有了成年人的负担，他需要发展事业，也需要照顾家人，沉稳得当是他所追求的。

当他按下快门，抓拍到安然的笑脸，也是想要留住那个打动了自己的瞬间。

二十出头的安然，遇到了心动的人，是没有办法用理性思考的。

她丝毫不保留这种感情，像飞蛾扑火一样，爱着齐啸。

但就像我们看到的，齐啸的父亲中风了，他需要从北京赶回台北照顾老人。

安然不舍得齐啸离开，在她心里，她肯定想过等下去，等到齐啸回来，因为她没有办法想去就去。

但安然不理解的是为什么一定要分手？

等到再度重逢，已经物是人非。

我们为什么觉得齐啸和安然的感情遗憾，因为齐啸并不是不爱安然，只是生活里的一地鸡毛和他的理性战胜了爱情。

他牺牲了自己，去成全家人的感受。

这里面有太多现实的心酸和无奈。

多年之后再相遇，他既说过“你每一期的节目我都看”，也说过“刚好看报纸，见到报道说你们要来”，有持续关注也有小心翼翼的巧合，只不过时机不对、地点不对，两个人的人生状态不对，还是无疾而终。

相比有苦衷而不得不分手的齐啸，其实，我更心疼一直默默守护着安然的于枫。

他总是用一种温和方式爱着安然，可能是一顶不冻耳朵的雷锋帽，可能是那本特别制作的本子，他含蓄而内敛，却不是安然所爱的那个人。

于枫更像普通的你我，不知道如何表达内心的情感，亦或者害怕自己的痴情成为对方的负担。

那假如你是安然，你会选爱你的人还是你爱的人呢？

我的话，可能会选自己爱的人吧。

结果或许会像安然那样受伤、失望，但终究是痛痛快快爱了一场啊。

如果这辈子不曾真心爱过，总觉得不够完整。

而且，选了自己爱的人，也不见得就没有办法得到幸福啊。

幸福不一定是圆满，幸福也可以是成长。

看电影的时候，我就能明显感觉到安然的成长和变化，她从一个热烈、青春的少女，到成为一个追求职场价值的知识女性，再到结婚生女，逐渐经历亲人的生死离别。

很多人可能希望是安然对感情最纯粹的阶段，那么义无反顾，如同绚烂的花火。

但我其实，从中年安然身上，看到了沉稳和成熟，她也积极的寻求事业上的发展，也拥有温暖的家庭。

她趋于理性，也变得更加理解其他生动丰富的爱。

时间才是最好的老师，它会告诉我们到底该如何选择。

最明显的一幕是，19年后，安然再次听到《大约在冬季》，她可以安稳的坐在人群中，不再站起来高声呼喊，也不再手舞足蹈激动得无以复加。

她仍然喜欢着齐秦，也仍然喜欢那首自己少女时代的金曲，可她在过去漫长的时间里，学会了如何爱一个人、怎么了解一个人。

也是看到这部分，我听到旁边有人在轻声抽泣，爱情永远能够打动我们那个柔软的心。

我觉得电影呈现的就是时间带来的变化，人都是会成长的，三十岁以后的人去看齐啸，其实能理解他的选择，但二十岁左右的人去看他，则带着一些不解和抱怨，抱怨他怎么能舍下今生挚爱去组建一个最终分离的家庭。

等到安然逐渐成长，她也能够理解，成年人的爱里就是会多一些克制和理性。

许多感情无关对错，只是缘浅情深罢了。

《大约在冬季》，是一部很适合在冬天看的电影，它让我们看到爱情的多种样貌，也让我们学会如何去爱。

片里最喜欢的人物就是张瑶了在《大约在冬季里》，她是闺蜜但不单单是工具人闺蜜她的几句调侃，真实又有力度让人感受到那股子东北姑娘热辣要强的劲儿，这才是活生生的人剧里，她虽然被称作"长相一般"确是真正了解自己，并且自立的人。

每次出场都在变化，却又都没变，用自己的方式去爱周围的人"虽然我眼睛小，但是在他眼里，也是发光的珍珠"女主搞对象，多次好心提醒，失恋了就去安静陪哭自主创业，陪喝酒拉赞助那里，女主耍脾气走了，回到家，还有于枫安慰。

而她，只能咬牙单打独斗，"唱了7遍纤夫的爱"。

女主似乎是生来就美丽，成长道路上一直有人相助，找工作有于枫帮投简历，制作作品集，跟个太阳能电池一样，不需要养分供给，超长待机等着她感情的空档。

那句"我算是旧的还是新的"，简直心酸，算是个单薄的工具人。

谈恋爱了，就是个傻姑娘，毫无思考能力，算是应了那句调侃"你们文人都这么会说"，让人怀疑，她能否处理好真的生活琐碎，男主第一次回台湾时，我直觉他俩肯定走不到一起赵薇的那部《致青春》，她也这么鲜明。

tbc

致我们终将逝去的青春 (2013)6.52013 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 杨子姗 赵又廷

根据饶雪漫同名小说改编的电影《大约在冬季》即将于11月15日上映，马思纯和霍建华在片中饰演一对久别重逢的爱人，一个是北师大的才女安然，一个是台北来的文艺摄影师齐啸，两人因91年齐秦演唱会而相识相爱，却又因各种现实原因而分离，两人何时能重聚，大约在冬季！

影片马思纯和霍建华还吸引了包括张瑶、魏大勋、侯佩岑等明星加盟，可谓看点十足。

实力派女演员张瑶在片中饰演重要角色——安然的闺蜜孙瑶瑶，她见证了安然和齐啸的首次相遇，也陪伴安然目送了亲人的离去。

很多时候，友情比爱情更持久，在漫长的岁月里，两人的友谊同样动人。

对于很多人来说，张瑶或许还是个陌生的名字，可实际上她已经在娱乐圈摸爬滚打了近20年，音乐影视上都有涉猎且取得了不错的成绩。

2000年，20岁的张瑶参加央视节目《新视听》，以一首《有你相随》夺冠，自此开启了自己的从艺之路。

随后她历经起伏，发表过专辑《爱情的房子》，获得过CCTV音乐盛典“年度最佳新人”，也因唱片公司雪藏事业受阻，坎坷的经历也为她日后的演艺之路提供了养料。

2008年，张瑶初踏影视圈即被顾长卫相中，在《立春》里她饰演了光头女孩高贝贝，甚至为了将角色塑造得更为立体直接增重至120斤，独特的造型在那个时代相当前卫，而她为爱情撒下善意的谎言又让人看到了这个前卫女孩柔软的内心。

（演技层面补充）在《立春》中张瑶所有的戏都是和蒋雯丽的对手戏，有了高手的点播，她很快进入了角色，虽然没有受过专业的演戏训练，但这恰恰释放了她本来的天性，她的角色有一种浑然天成的感觉。

张瑶自己在评价这个角色时也感慨：“跟雯丽姐对戏几乎忘记了我是在演戏，就像真实的生活场景一样，她教会了我许多，让我演戏的时候很自然。

”同年张瑶在《女人不坏》中与桂纶镁搭档，饰演泼辣摇滚女。

2013年，张瑶再遇贵人，在赵薇指导的电影里《致青春》里她饰演了一名狂揽奖学金的学霸黎维娟，她机智聪明洞察是非，是大家不容小觑的“娟姐”。

张瑶在塑造了一个极为矛盾的黎维娟，一方面她是单纯的，和许多大学女生一样，她热情活泼，喜欢八卦，有严重的洁癖，对朋友也是两肋插刀。

可另一方面，她又有超越常人的成熟，因为生活的压力，她告别爱情，甚至发出了雷人语录：只要告别贫穷，当别人的后妈也无妨。

这两个看似矛盾的性格集中在一个大学女生身上时却是如此的真实，“娟姐”这个人物横看成岭侧成峰，充满了立体感，这种复杂角色的塑造不仅源于张瑶过往的表演经验，也源于她对生活的感悟。

当年这部现象级青春片为张瑶引得了不少的曝光度，她也因为在剧中的精湛表演获得了第四届乐视盛典年度飞跃女演员大奖。

2014年，她在许鞍华导演的《黄金时代》里扮演“20世纪最伟大的自由主义者”聂绀弩的妻子周颖，一副镜框眼镜，一身棉质着装，话语不多却极具风韵。

过去张瑶塑造的角色大多奔放，可周颖这个角色却极尽克制，谦逊的姿态，端庄的起身落座，几个动作就将角色紧紧抓住。

在与汤唯、王志文、冯绍峰等大咖的飙戏中留下了自己的惊鸿一瞥。

张瑶在接受采访时谦逊地表示：“我不是科班出身，每次总能在其他演员身上学到很多东西。

”在2017年口碑第一的电视剧《白鹿原》里，张瑶饰演了白孝文媳妇，一个典型的传统农村妇女形象，张瑶对这个角色有着自己理解，她认为孝文媳妇儿虽然有许多缺点，撒泼打滚儿还挑事儿，但她内心是真是善良的，她的无理取闹不过是维护自己内心的自尊，她本质上是个充满悲剧色彩的角色。

张瑶在塑造这个角色时给了人物一个标签：小哭包，角色上线三集，哭了两集，惹得弹幕里都是对她的吐槽，但张瑶不怒不嗔，反而在微博里自嘲自己“又丑又作”，这豁达的心态圈了一波粉。

其实观众的“恨屋及乌”恰恰是对她演技的肯定，她丢掉明星包袱，妆容长期掉线，塑造出一个嗑瓜子翻白眼看热闹的村妇形象，她用这样的牺牲演绎了什么叫做“可怜之人必有可恨之处。

”戏外的张瑶十分低调，翻看她的微博也能看出她是个活得非常真实的人，不时晒晒自己的“丑照”，主动和网友爆料自己从小嘴歪，她没有把自己当做明星，只当做演员，这淡定的心态让她的表演沉淀下来，有了别样的生活气息。

不同于学院派演员，没有经过系统训练的她将自己生活的经历与感悟融入表演，一样给人留下了深刻的印象，无论是《整容日记》里造型担当、笑点担当的薇薇，还是《夏有乔木》里造型雷人举止风情万种的“职场白骨精”肖雪，亦或是《大话西游3》性格泼辣霸道的牛香香，以及电视剧《将军在上》里的“恶婆婆”赵太妃，都让人感受到浓浓的生活情趣而会心一笑。

可以看到，张瑶过去饰演的角色都是“放飞自我”型的，为了影片呈现更好的效果，她做出了很多的牺牲，她默默打磨着自己的演技，是金子终会发光。

这一次，张瑶“返璞归真”重回少女时代，帮助闺蜜守护最美的爱情，孙瑶瑶性格霸气又耿直，这与张瑶过去饰演的角色是一脉相承的，但在本剧里她的表演克制内敛很多，为闺蜜出头解忧，她更多时候是安然的“贤内助”，而孙瑶瑶大概就是那个“成功女人背后低调的女人吧”。

除了马思纯，片中张瑶和魏大勋也有不少精彩戏份，具体情节您只有11月15日去影院亲自品鉴了。

此外张瑶的新剧《新世界》也将于近日与观众见面，这部讲述解放北平的战争剧集结了孙红雷、周冬雨和王劲松等实力派演员，张瑶在剧中也将有颠覆性的表演，她将出演什么样的角色还是卖个小关子，我们拭目以待吧。

有《大约在冬季》的强力加持，以及《新世界》的趁热打铁，我们有理由相信实力派演员张瑶即将迎来自己的第二春！

祝福张瑶，也祝福《大约在冬季》大卖！

由饶雪漫编剧，齐秦、饶雪漫出品，马思纯、霍建华等人主演的《大约在冬季》将于十一月五号上映。

看了这部影片，你就知道什么是电影市场中的“劣币驱逐良币”。

我已经不愿意说它是一部商业片，更愿意把它称作是“标准的挣钱片”。

众所周知，好莱坞的《复仇者联盟》系列，中国的《我不是药神》还有《战狼Ⅱ》是商业片的代表。

而这部《大约在冬季》，真的没有达到我对于商业片的标准。

这部片子优点很明显，缺点同样突出。

我们先说亮点。

影片的前半部分相较后半部分还是有些趣味的。

笑点密集，有的梗很新鲜，结合时代特点、人物性格还有地方特色一番演绎，很有一部分不落窠臼。

片中有一个女闺蜜的形象，东北女汉子，每次出场都十分抢眼球。

相对而言，男女主角形象塑造反而片面，像薄薄的一张纸片。

两个主角虽然也有工作场景和家庭生活场景来填充人物除了爱情之外的其他生活，但就是没有细节，给我的感觉是他们的家庭生活和工作生活完全围绕爱情展开，而不是先有这个人，然后再产生爱情。

接下来再说问题。

首先是叙事。

小说改电影最普遍的问题就是重点不突出，起承转合的脉络不清晰。

小说和剧本完全是不同的体裁，小说因为篇幅较长，时间跨度大，影视化时往往出现问题。

一些在小说中看着有趣的小情节，在电影中反而冗余。

前有J·K罗琳根据自己的小说改编的《神奇动物在哪里》，后有今年暑假档，严歌苓小说改编的《妈阁是座城》，在电影中都或大或小地漏出剧作问题的马脚。

这个电影里面此问题尤为明显。

只要泪点正常没有太低的人看这片儿煽情处都哭不出来。

为啥？

除了人物行为逻辑之外，没有一个情绪的累积，流水账式的叙事是重要原因之一。

翻来覆去，就那点而事儿，分分合合但看不到成长，感觉两个人真的是空长岁数了。

偏偏剧本还要事无巨细，生怕观众看漏了别再看不明白。

然后就是结构。

影片前半小时过后，结局就完全抛给观众了。

此类爱情故事，故事矛盾本该循序渐进，就像升级打怪，BOSS越来越强，主角越来越厉害，挑战越来越大，观众才会有继续看下去，寻求结局的愿望。

而这部电影是怎么处理的呢？

它把男女主角的三次矛盾并置在同等重要的地位，相当于是情节发展有三个高潮。

第一次或许会对主角境遇产生同情，但是再来一次，然后再来一次时，即使面对花容月貌的一对眷侣泫然欲泣的大特写，我的心仍然毫无波澜：爱咋地咋地吧，赶紧毁灭得了。

最搞笑的，我现在想想还是想笑。

是女二。

女二一开始就受了委屈，但她憋着不说，电影也没有通过视听明显的暗示我们，她的表现我们也没看出来是受了这么大委屈。

等到电影快结束的时候，她嘶吼着还原当初的事实真相，画面还来了个闪回，配合因为愤怒而扭曲的俊脸，要多搞笑有多搞笑。

这哪是预设的悬念啊，这简直就是强无敌爆炸二踢脚。

台词问题。

不是有文采的台词就是好台词。

霍建华一本正经地说出书面体的情话或许能让可爱天真的少男少女们惊呼，但是相对于整部电影真的没啥大用。

除此之外，很多关键情节竟然直接用台词交代。

与之相对的，有很多台词，大可以用画面表现，这时候角色偏偏又说起来了。

毕竟是电影，能拍出来的何必再说呢，我来电影院听人说情节，我回去打开手机听广播剧好不好啊？

情节方面，多狗血我就不赘述了，大概就只一个他们相爱却因为各种阻力两次分合却没有在一起的故事，以这种模板敷衍出来的小说没有一千也有八百。

虽说太阳底下无新鲜事，但故事并没有因为它搬上了大银幕增色多少——电影的视听优势在影片中完全没有发挥作用。

接下来我们一块一块地讲。

视听方面。

构图尚可，颜色马马虎虎，电影应有的潜台词完全没有，平铺直叙，一个隐喻都找不出来。

唉，这话我说出来感觉都是在强求他们似的...... 最可气的就是转场。

除了几次声音串前之外每一次都是咔咔硬转，每一场戏还都很短，完全没有享受到。

主打叙事的电影电影语言和剪辑不应该顺滑到隐形吗？

搞精致点啊拜托大佬！

对我来说有点迷的是机场离别那一场戏，镜头视角突然转变了，大景深和偷窥视角忽然搞出来一种迷之现实主义风格，虽说蛮好看满高级，但是与之前的文艺小清新完全搭不着边儿啊。

诚然，拍电影不是一件简单的事情。

这部电影的制作的确是费钱费力，从演员、置景上来说的确尚可。

我这样上下嘴皮子一动把它批的体无完肤，的确是没甚风度，我要道歉。

可是电影不是投不少钱、粉饰一番门面就能做好的。

甚至可以说，想挣这份钱，你花钱、花时间和心力那是应该的。

小说改电影在国内火起来也就是这四五年的事，可是我们可以看到，这个热度已经逐渐降下来，渐趋恢复理智。

前几年青春片的泛滥让我们看到了良莠差距，也看到了国内电影市场惊人的消费潜力。

究竟观众还吃不吃这套IP青春狗血组合拳，让我们拭目以待。

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齐啸头也不回地走了，尽管安然说：“如果你走了，我们这辈子就不要再见面了。

”齐啸不爱安然吗？

他爱的。

他曾想，齐秦演唱会上那个激动不已的姑娘如果爱上一个人该是有多么热烈，但他从没想过那份热烈属于自己。

离开是齐啸自己的选择，瘫痪中风的父亲，在狱中闹事的哥哥是他逃不开的责任，他不想安然跟他一起背负这份沉重的负担。

安然是那么想要留在北京，她的梦想是要让全北京响亮地喊出自己的名字，齐啸不能自私地剥夺她的梦想。

相爱却不能在一起，这是他们在爱情成长之路上的第一堂课。

很多人或许会认为，相爱的两个人为什么不能在一起呢？

我爱你，你爱我，我们就可以一起面对所有的困难，不是吗？

当你仔细想过以后，你会发现，爱其实是虚无缥缈的东西，它就是一个氧气瓶，有了它，我们呼吸得更顺畅，没有它，我们也不会窒息，爱情对人们而言是一种奢侈品。

叶雨辰19岁就跟齐啸在一起了，齐啸独自一人到北京发展摄影事业，而她一个人留在台北当模特并照顾齐啸的父亲。

他们很久才能见面一次，长时间的异地恋让叶雨辰逼迫齐啸放弃北京的摄影事业回到台北，而叶雨辰却不想放弃台北的模特事业。

他们不相爱吗？

他们相爱的，只是现实的生活和残酷的理想摆在眼前时，他们心里都有了清楚的答案。

当然，有些选择是我们主动做出的，而有些选择是被动做出的，比如齐啸放弃安然回到台北照顾父亲。

齐啸想放弃安然吗？

他不想的，但是家庭的重担让他不得不做出这样的决定，他宁愿自己一个人受苦。

就算安然告诉他她不在乎，他也狠不下心将安然拖入沉重的负担之中，她是不在乎，可是他在乎。

我曾经听过一个很美的故事，是真实发生的故事。

男孩子是农村出身，他聪明机灵，深得老师的喜欢。

女孩子是老师的女儿，在平淡的交往中，女孩子深深喜欢上了这个优秀的男孩子。

男孩子对女孩子是动心的，但是他却从来没有向女孩子袒露心声。

大学毕业之后，男孩子想要获得城市户口，留在城市之中，也留在他心爱的女孩子身边。

他心想，只要他获得了一份稳定的工作，落实了城市户口，他就跟女孩子表白。

经过一年的努力之后，男孩子还是没能获得稳定的工作，学校优秀的成绩并不是用人单位考察的唯一标准，家庭背景和社会阅历也是他们考察的必要内容。

但是男孩子始终没有放弃，他为获得稳定的工作持续努力着。

第二年春天，男孩子顺利地进入了一家事业单位，只要度过试用期，成为正式职工，他就能落实工作和户口了。

可是就在这个关键的时候，他的母亲生病住院了，他只能放弃现在在城市里拥有的一切回到农村照顾生病的母亲。

当女孩子知道真相之后，坚持要跟男孩子一起回到农村。

男孩子拒绝了，照顾母亲是他的责任，不是她的义务。

男孩子做得很坚决，家里人为他寻了一个条件合适的女孩子，他以很快的速度结婚了，斩断了女孩子所有的念想。

故事是男孩子告诉我的，我问他有没有后悔过当初的决定，我记得他笑得很坦然，只是说：“我从来没有后悔当初那么做，我知道我给不了她想要的未来，她有她的人生，而我有我的人生。

当三十年前我们的人生出现分叉的时候，我就知道我们的人生再无交集。

如今，她过得很好，我过得也很好。

”他不后悔，但是他肯定会留下遗憾。

如果没有遗憾，为什么齐啸会在回到台北之后看安然的录播节目？

如果没有遗憾，为什么齐啸会拿着节目单出现在安然的活动现场？

如果没有遗憾，为什么齐啸会长时间一个人坐在他们曾经一起待过的长椅？

如果没有遗憾，男孩子又为什么会关注女孩子的生活动态？

有时候，我们关注并不是想要重新开始，而是希望当初的牺牲有所回报，心里执着地认为当初的决定是值得的，并且成就了彼此。

于教授去世的时候，女儿瑶瑶质问安然：“为什么爷爷去世了，你都不会哭？

也对，爸爸去世的时候，你也没有哭。

”没有哭，不代表不难过；没有哭，不代表舍不得。

当初齐啸离开安然的时候，她没有哭。

她只是背过身去勇敢地向前走，忍住的眼泪。

后来于枫癌症去世的时候，她也没有哭。

她只是挺起脊背承担了照顾女儿的责任。

在别人眼中，安然是一个冷血狠心的人，其实她比谁都热烈，但她没有跟瑶瑶解释这些。

她其实想告诉女儿：“我们可以选择生离，但是不能选择死别。

当你经历过生离之后，死别也就变得相对容易了一些。

”有些人可以很天真，可以很幼稚，可以执着地追求，但他们也可以很现实，可以很成熟，可以勇敢地放弃。

人的一生还有很长的路要走，除了和自己为伴，还要和他人同行。

早就听说这片不怎么样，可是因为自己着实喜欢齐秦的这首老歌，从过往的那些年代走来，这首歌从某种意义上说是一种精神的寄托。

其实，过去的三十年，我想和这首歌有关的故事会很多，仅我了解的故事就够得上荡气回肠的感觉了，那些故事随着过往的时代远去了，但记忆却深植在心底，总会在某个时间再激荡起来。

一句话，这是一首令几代人念念不完的青春挽歌。

如果要取这首歌的意境去拍电影是真需要一个真情满满的好故事的，但很不幸，这部所谓的影片，故事和人物都扯淡至极。

首先，这个故事很破碎，故事里根本没有可信的真情。

在演唱会上见到，以男的视角看到女孩挥围巾，女孩没有看男主角一眼，当然男主角也没有什么举动能令女孩刮目相看。

然后，演唱会结束，两人在一群僵尸般的群演演的歌迷人群旁边见到，女的问男的要照片，问题是女孩在场内也根本没有注意男的给他拍照片，因为如果有这个注意，那么就可能意味着女孩对男主角产生了某种特殊的注意或者吸引，但是没有，那么场外要照片干嘛？

难不成也是摄影爱好者，要人家照片切磋一下？

这个动机实在没有让人感觉到她暗生情愫啊！

前面不交代，那你后面换成女孩视角表现一下也可以啊！

比如就像《四月物语》那样，没有，统统没有。

然后这女孩就犯了相思病，天天等信，天天犯痴，真不可信啊！

还是一句话，故事的起点不成立，或者立不起来啊！

其次，单说女主角。

这个女孩的三观很扯。

就算你和男主角一见钟情了，那么当你知道男的有老婆（侯佩岑使心计），或者有女人，那你还痴痴恋恋地和那男的去纠缠？

你只是一个大三或大四的女孩呀！

而且是1991年的女孩呀！

你这是什么感情观？

还有那个男的究竟哪里吸引你了？

是才华？

没有啊！

对方没有表现出来有任何才华啊！

只是个影楼小老板而已。

他也没通过摄影让你发现这个世界的美或者你自己从未发现的自己的美，你凭什么喜欢他呢？

就因为台湾人当时在大陆比较奇缺？

当然他为什么喜欢你呢？

你除了摇围巾之外，又表现出了什么让他喜欢你呢？

你们之间除了他送了你一部手机，也没发生什么呀！

仅有的一张照片也没参与讲故事，就死在墙上了！

女孩凭什么对男主角念念不忘呢？

尤其是女孩不该最后说什么“轮也轮到我了吧”，这样的台词是什么意思，你也太贱了吧？

这个人没那么大的魅力让你这样啊！

其三，单说男主角。

这个男人整个是个精神残废，人物更不完整。

如果你在演唱会现场迷上了这个女孩，那么你洗出照片，看着她的照片，是否要表现出爱意呢？

是不是要急着找那张纸条呢？

是不是要表现这个细节呢？

是不是要表现找不着的焦虑呢？

好，即便不表现，那么后来在教授家里与女孩重逢，那种极大的惊喜是否要通过表演表现出来呢？

怎么就一句话“纸条丢了”那么平淡呢？

好，现在确定你是喜欢那女孩的，但还是老问题，这个女孩哪里让你着迷呢？

她除了帮你写了几句三流鸡汤之外，还有哪些方面表现出内涵或者优秀呢？

好吧！

不管什么愿意，你就是喜欢好了。

但后来，你家里父亲生病，你要回台湾，可以，但你和那女孩都求过婚了，也睡过了，怎么就一点都不想带着女孩走呢？

那时，女孩在北京还没事业缠身呀？

那女孩竟然也丝毫没动过跟你走的心思。

难道仅仅就是为了拍一场机场的送别撒狗血的离别戏吗？

1991年，两岸已经可以交流了，婚姻更是没问题啊！

你们到底是什么操蛋感情呢？

还有，男主角你和侯佩岑究竟是什么关系呢？

是怎么分的手呢？

只是男的简单说了一句“是你要求分手的”，就把自己处于无辜的地位吗？

那女的拜金了吗？

如果是，那她怎么还帮你照顾家里人呢？

她怎么又赖着不走呢？

我们也丝毫没看见侯佩岑对你的感情有多真挚，看到的只是解释不通的一些心计和捣乱的烂俗手段。

还是一句话，就是造成两人的分离原因不成立，我们没有看到心心念念的感情，只是为了分离而表演分离，丝毫不感人。

最后再说几条：A、那对年轻的小男女的存在也很尴尬，难道是想表现感情的传承吗？

想学人家《假如爱有天意》和《一一》吗？

是，我们知道这个导演曾经跟过杨德昌的戏，但是实在是连人家的皮毛都没学到啊！

B、男主角的爸爸是个历史大教授，虽然脑血栓了，但是那气质根本就没有历史教授的一点感觉，整个一个清洁工老人，家里陈设也是一个小市民的家庭环境，毫无书香门第的感觉。

C、女主角佩戴的校徽是红底白字，这应该是老师的校徽啊！

那时候，学生的校徽都是白底红字啊！

另外，女主角除了犯相思，怎么就没有点课堂的表现吗？

D、九十年代都称自己喜欢的歌手和演员为歌迷和影迷，根本没有“粉丝”这个词，这个词是在2004年超级女声后才根据英文单词发音而造出的网络词汇。

E、九十年代中期也不可能有那样的文化公司，那时是官方电视台一统天下的时代，民间根本没有资格去制作电视节目，直到九十年代末，2000年左右，才出现那样的公司，做一些娱乐节目，比如光线传媒，比如程前主持的《欢乐总动员》之类的。

F、男女主角的三十年以后的妆容也太扯了吧！

哪像五十多岁的人呢？

如是种种，就不一而足了。

最最后，想说，这么好的一个意境，真的很毁，应该拍一个极致纯美纯爱的可信故事才能撑这个意境啊！

用这个三观尽毁的低级三角恋故事来表现，实在是糟蹋！

爱情电影电视剧，韩国和日本已经拍得很好了，比如《假如爱有天意》、《脑海中的橡皮擦》、《东京爱情故事》，亦步亦趋地跟人家学着拍，也不至于拍成这个样子！

这不叫电影，拍了一堆散碎的段落，说了些味同爵蜡的台词，比如女孩问“你何时回来？

”，男主角生硬地扣题答道“大约在冬季”。

一个个片段合起来，整个像个抖音合集。

唉，演员的状态也就是说台词的机器人爸了。

最最最后，说说那个备胎于枫，这算什么人？

就等着吃人剩饭吗？

女的都和你结婚生孩子了，还带着那个台湾狗男人的手链，你还真是爱她呀！

你......算了，不值得再说了，这真是个糟心的所谓电影。

这玩意儿宣扬了什么？

看来，电影审查其实并不严格。

这部电影不知道是不是因为刘若英《后来的我们》票房大好，让一群人跟风搞歌曲IP电影豆瓣短评说什么黄鸭拍什么，马思纯拍什么，两位金马双黄蛋不都拍了大热单IP电影，谁又比谁高贵呢？

当然马思纯演技真的有些拖后腿，明明这个角色为她量身定做，比马思纯还要马思纯，谁比你还要恋爱脑啊？！

都有了事业，为什么还要做湾湾男的二婚老婆啊，你有那么爱吗？

命题作文《大约在冬季》，然而齐秦和这歌出现的频次基本是片头片尾两次演唱会，其他时段基本无。

我觉得《想见你》改名《Last Dance》都比你这部凑IP合理不知道是不是小说改编，但有作者把控剧情，整体情节还是比起很多长名爱情片好很多。

不过真的太过青春伤痛了，醒一醒吧，现在不流行那套了我不是不信一见钟情，但是一场演唱会至于死去活来爱恨纠缠这些年吗？

我也没看出男女主是什么死忠歌迷的感觉女二是什么恶毒女配人设啊，女明星美美闯事业不好吗？

这个男主是有什么魅力啊，让美女和才女纷纷为他发疯？

太魔幻了，难道急着去他家照顾他那中风易怒老爹and进局黑道大哥？

影片最大惊喜是文淇，张瑶的女主闺蜜也很惊喜，“我不是外人，我是她内人”，顺带负责了一下搞笑

上世纪80、90年代，港台流行音乐在大陆盛行，一批港台歌手成为了一代人心目中的偶像。

其中齐秦在当时风头一时无两，两岸三地粉丝无数，梅艳芳演唱会都邀请他做特邀嘉宾。

在我们的记忆中，大多数人认识齐秦是因为那首深情的《大约在冬季》，齐秦在1987年创作出这首脍炙人口的歌曲，曾经风靡一时，隔年就获得了“十大中文金曲奖”。

其实这首歌背后是齐秦真实的生活写照，齐秦与王祖贤这对才子佳人本是娱乐圈的一段佳话，奈何分隔两地、聚少离多，思念之情给了齐秦创作灵感，当年仅用15分钟就创作出了《大约在冬季》。

齐秦将自己真实的经历和情感投射到这首歌里，流淌其中的情感真挚动人。

经典就是经典，即使已经过了30多年，仍然传唱不止，引人共情。

在网易云音乐的评论区中，多少人因为这首歌勾起了曾经难忘的回忆，有离愁别绪，有遗憾错过，有伤感无奈。

创造经典似乎是齐秦这代偶像的使命，1991年齐秦举办的北京狂飙演唱会，同样是一场非常经典的演唱会，创造了一座不可逾越的巅峰现场。

在那场万众瞩目的演唱会上，齐秦以长发形象示人，一身酷炫的朋克穿搭，桀骜不驯的模样代表了那个年代的时尚风潮。

他以极具穿透力的嗓音连唱几十首歌，为现场观众缔造了一场非凡的视听盛宴。

最后《大约在冬季》万人合唱，场面感人，为演唱会划上了圆满的句号。

有趣的是，这首歌成为了电影《大约在冬季》的主要线索，引领着男女主角从相识到相爱，而两人的离别错过也跟歌词暗合。

那个演唱会现场正是《大约在冬季》的第一场重头戏，男主齐啸送给女主安然一张演唱会门票，两人共同见证了那个时代的传奇，并由此奠定了一场刻骨铭心的爱情。

影片《大约在冬季》讲述的就是这样一段动人的爱情故事。

北师大才女安然与来自台北的摄影师齐啸因缘相识，期间齐啸因返回台北照顾父亲而让这段感情中止，再度重逢之后早已物是人非。

30年以后，两人的儿女揭开了这段尘封已久的往事……

影片的质感是浪漫、隽永、古典的。

故事从1991年的那场演唱会而始，纷飞的大雪将老北京覆盖，工人体育场里有骑着自行车的行人，也有正在倒票的黄牛，开头的场景将年代还原得非常到位，人物的形象也代入了旧时光里的模样。

齐啸与安然的相识，具有古典时代“英雄救美”的意味，正是在安然一筹莫展的时候，齐啸递来了演唱会门票，从而圆了少女见偶像的多年梦想。

两个人由此开始了一段缘分的递进，而以书信传情的方式，让我们再次想起了木心的那首《从前慢》，“从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人”。

而影片《大约在冬季》则是，“有的人见三百次都没有感觉，有的人见三次就足够了”。

这是那个时代的浪漫，也是如今社会中最向往的弥足珍贵的爱情。

电影《大约在冬季》如同创造了一个与现代时空不同的平行时空，将观众拉回到90年代的氛围里面，沉浸在其中，感受那个时代关于爱情的所有，不疾不徐，但炽热饱满。

而影片的基调却是凄美、伤感、复杂的。

正如同那首歌里的故事一样，电影里齐啸和安然的故事也并非美满，而是有着曲折的过程，令人心碎、痛惜。

横亘在两人中间的是无法消弭的地域间隔、是家庭与爱情两难全的困境，齐啸因返回台北离开了安然，也因父亲的诉求与其他女人成婚，留给安然一段伤痕累累的回忆。

这世上，有许多死别胜过生离。

在安然眼中，生离注定是最痛苦的，在每一次与齐啸的分离中，她都像是在经历一场炼狱般的折磨。

即使安然愿意为了齐啸放弃一切，但齐啸还有很多爱情之外的责任要去坚守，这是异地之间最大的矛盾。

对于很多有过异地恋经历的观众来说，电影《大约在冬季》无疑说出了这份心声。

曾几何时，多少情侣因为分居两地感情分崩离析，多少人又因父母之命与爱人遗憾分手，如果齐啸和安然的故事刺痛了某位观众，那一定是因为那位观众有着相似的境遇，那种生离的痛苦让人感同身受。

基于影片中的情感表达，《大约在冬季》同样能够引发年轻观众的共鸣。

就像去年票房大爆的那部《后来的我们》一样，本片再次聚焦于“北漂”这个在当下社会具有代表性的群体，而齐啸与安然的感情也跟很多北漂男女一样，经过了互相温暖到彼此分离，让观众有所共鸣。

影片《大约在冬季》在情感方面足够戳人，也在于主演出色的演技。

女主安然由马思纯饰演，凭借《七月与安生》拿下金马影后的她，将少女安然与成年安然的反差感演得恰到好处。

男主齐啸的饰演者霍建华，与演员的契合度很高，同样都是台湾人，也同样有着温文儒雅、成熟稳重的气质。

在影片中，安然的女儿小念和齐啸的儿子齐一天成了真相的探寻者，他们就像每一个想知道真相的观众一样，轻轻揭开了谜底的那一页。

而饰演小念的文淇，和饰演齐一天的林柏宏也在影片中颇为抢眼，少年感十足。

两位分别是金马女配、金马男配获得者，年纪轻轻便荣誉加身，前途无可限量。

影片虽然过程戳心，但结局处理得还是比较温情的，上一辈的恩怨情仇在下一代中得到消解。

那场让齐啸和安然相识的齐秦演唱会，也终于在几十年后再次巡回，而在演唱会中激动挥舞围巾的那个人变成了安然的女儿，陪伴在她身边的则是齐啸的儿子，这似乎意味着那段情缘的再续、那场历史的循环。

从前经历过风风雨雨的齐啸和安然，后来的他们是否能够再次重逢，答案或许就隐藏在《大约在冬季》这首歌里：“你问我何时归故里，我也轻声问自己，不是在此时，不知在何时，我想大约会是在冬季。

”寒冷的冬季来临，来看《大约在冬季》这部温暖的电影，让你的身心都会暖起来。

而且片尾还有惊喜彩蛋，或许大家都可以在里面看到自己的影子。

作者| 朗歌；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

总体感觉这部戏好像一杯陈年威士忌，带着芬芳浓郁的爱情扑鼻而来，但入口却并不是年轻人想象中的甜蜜口感，香醇浓烈激情同时带着扎心的刺痛感，却不忘在结局中留下甘甜的后味令人反复品味。

如果给男主评价是简单的“渣男”，那么恭喜你还年轻。

认真说，看完影片后，我发现我哭了。

而且是笑着哭的。

在影片的一个多小时里，哭了笑，笑了又哭，反反复复的几次，正映了电影里那句台词“观众是平平安安走进来，疯疯癫癫走出去”。

我就是这号观众。

总体感觉这部戏好像一杯陈年威士忌，带着芬芳浓郁的爱情扑鼻而来，但入口却并不是年轻人想象中的甜蜜口感，香醇浓烈的激情同时带来扎心的刺痛感，却不忘在结局中留下甘甜的后味令人反复品味。

如果你看完这部戏以后，会給男主简单扣上个“渣男”的帽子的话，那么恭喜你，至少说明你还很青春洋溢，是大口喝啤酒的年纪，未来的人生还很长，有很多风风雨雨等着你去经历去冒险。

等有一天开始懂得威士忌的浓烈与回味后，就能再把这部影片慢慢细细的品味一遍了，跟着女主28年的人生懂得最后为何她选择站在人群中“相见不如怀念”的复杂心情。

并且给这个结局叫个好！

也许有些人会觉得并非大团圆的结局中，女主很可怜，但如果让我总结一句话，就是“这个女孩子太幸运了”！

貌似她不完美的爱情千辛万苦，但她的人生却是绝对精彩、美丽且幸福的！

首先，她有个闺蜜孙瑶瑶，处处维护她，为她着想，

上大学阶段：帮她想办法如何留京；主动开口问教授学校留校名额；务实的劝让她和教授儿子谈恋爱……初上社会阶段：在女主失恋并和室友兼同事处不好关系的时候，一句“我不是外人，我是内人”的精彩对白缓解所有尴尬。

共同创业阶段：豁出去自己被客户卡油，唱了8遍天仙配，却能在女主甩脸走人后，反过来哄女主。

女主再次恋爱阶段：发自内心为自己不太看好的爱情而为女主开心，祝福女主。

多年后返京送老人走阶段：和女主一同在医院守候，同时身为干妈照顾女主的女儿……我想每个姑娘都会有人生的闺蜜，但能够如此在所有关键时刻都拉你一把，并和你的人生重要阶段都紧密地联系在一起，时时刻刻都能站在对的位置帮你的闺蜜真的不多。

第二就是润物细无声的暖男于枫。

从第一个男女主相遇的91年齐秦演唱会的散场，

于枫那个“我刚好路过”的轻描淡写的登场，以及结结实实的給女主扣上一顶暖呵的雷锋帽护住她的双耳，还加上一句风趣的“你不怕把耳朵冻掉了啊”，于枫这个高情商的护花使者就已经定义了他存在的基调了。

于枫的爱是几乎无私却又含蓄的。

是那种“只要你过得好，我就很幸福，即便让你感到幸福的人不是我……”的那种美好的无私。

从招聘会上为女主抢招聘表格，到女主回乡返校在校门口接，

以及报社敲门砖用的那本《安然之路》，其实那本《安然之路》从某种程度上来说，已经是含蓄的于枫最直接的示爱方式了。

把女主所有优秀的东西慢慢整理成册，为她打开了第一道留在北京的大门。

于枫并不是不知道女主和齐啸的恋情，特别是在于教授拿出齐啸的结婚照后，女主尴尬的表情以及于枫的打圆场对白，还有在女主把手机重重的摔在冰面上大喊“旧的不去新的不来”后，于枫风趣的一句“那我算新的还是旧的啊？

”的玩笑，他总有办法让女主从最差的状态中恢复过来。

虽然影片在这句“扔手机”后，女主全心扑向事业，并再次和男主相遇、相恋、相互伤害而分手而一蹶不振，于枫也最终补好了女主那颗受伤的心，但在得安然知男主结婚到离婚的3年中，于枫真的和女主没有进一步的进展吗？

难道当女主在台湾忘记一切再次回到于枫怀抱中时，于枫心里没有任何不好受吗？

作为人，他有，一定有！

即便再无私的人，都会有午夜梦回中千肠百转的难受，只是于枫并没有在女主安然面前表露半分“这么多年也该轮到我了吧”的幼稚，反而是每每在女主受伤后，悄悄出现默默用行动告诉她“有我在，会好的”。

这也促使最后女主在反复的爱情挫折中，最终说出那句“我要结婚了，这是我认真考虑后的决定。

”是的，中了那句“爱我的人和我爱的人，哪个生活在一起更幸福？

”聪明的女孩最后会有属于自己的不悔答案。

女主也是这样。

第三点：一对聪明且善解人意的下一代年轻人。

这个第三代儿女之间渐渐萌发的纯真爱意似乎可以填补第二代的遗憾，这里让我想起另外一步爱情戏：黎明和舒淇演的《玻璃之城》。

同样是两代人的爱情，在上一代人不幸意外双双身亡后，儿女才在探索“我父亲和你母亲为什么会死在一起”这个问题上探知、发现、理解并祝福他们的爱情，在儿女的整个探索历程中重新种下了新的爱情种子。

相比《玻璃之城》中的男女主开篇就已经意外身亡的倒叙结局，《大约在冬季》的男女主却在28年后得到了各自子女的认可及祝福，且儿女主动安排，设法让他们再相聚。

即便女主曾经在丈夫去世后的两年间和女儿有矛盾和误解，在最后的结局中一个母亲能得到女儿在爱情上的支持和祝福，都是非常了不起的。

第四，就是帅男主了。

正好像预告片里女主扮演者马思纯说的一样“每个女孩的人生里都会有那样的人，不见面的时候你可以各种保持理智，见了面却只剩下小鹿乱跳”。

是的，女孩子就是这样的存在，也许我们生来就被安排好了多愁善感，我们相信爱情，相信浪漫，相信那个命中注定的人总归会出现并且相爱一辈子……然而另一方面，女孩子不是傻瓜，大多数女孩都期许着爱情，却也知道那个让你“只剩下小鹿乱跳”的男人未必会反过来喜欢你。

所以，真实的生活中，你可以见到很多女粉管自己心目中的男神演员或者歌手叫“未来老公”，真的可以成为未来老公吗？

每个女粉都不傻，但叫叫至少嘴里过瘾。

而女主安然爱的人，除了帅气、儒雅、和自己偶像同一个姓氏以外……在陆陆续续的28年中，从未放弃对她的爱。

虽然他们没有办法在一起，但男主的爱在多年间都未曾变过。

男主貌似渣男的几次甩弃女主，其实男主的痛那时年轻女主并无法体会。

站在女主角度，很想用一句“哀其不幸恨己不争”来給男主下个懦弱的定义，然而，在面对生活的“一地鸡毛”中，真的不是这么简单。

第一次分手时，是因为齐啸父亲的中风。

齐啸正是因为成熟，才知道“我们到此为止吧”这句话的痛楚。

“我爱你，但是我必须选择离开你”。

在爱情最刚刚绽放让人神魂颠倒的美丽中主动决定分手，除了失恋的痛苦以外，还有伤害对方的内疚以及在关键时刻提出分手的勇气。

齐啸的痛其实远远高于安然，面对父亲无人照顾有中风在家的状况，齐啸的返回台湾不仅仅是放弃了自己的爱情，同时还有蒸蒸日上的事业。

入狱的哥哥需要有人摆平在监狱里闹市付出的代价，中风的父亲在并中完全不接受任何护工的照顾，乱发脾气的同时从清洗到吃喝处处离不开人。

试问齐啸在如此关头如果决定放弃台湾的焦头烂额不加理睬，继续和安然神仙眷侣般生活在北京，并且事业红火，身为观众的我，反而会觉得齐啸是个不折不扣的渣男。

而如果齐啸在机场不分手，而和安然拖泥带水的保持长距离恋爱，但相见遥遥无期的爱情拖个5年10年，最后导致两人关系渐渐降温淡漠，难道这是对安然最好的选择么？

面对感觉人生走到尽头的老父亲拿出存折催儿子结婚的表情，看着前女友在最关键的时刻帮忙整理父亲每天吃的药丸来试图重修旧好的优秀表现，齐啸除了屈服于生活没有任何更好的选择。

是的，与自己的幸福比起来，齐啸很懂得如何牺牲自己的爱情让周围人都更舒服一点这件事。

虽然他很希望自己可以像安然一样热烈、激情、忘记一切，但他不能。

面对生活的重，他一早就懂得什么时候必须面对现实做理智的决定。

然而，他心中对女主的爱却从未泯灭。

从“你每一期的节目我都看”“我让我香港的朋友录下来再转给我看”这两句话，就足以证明，齐啸几年间折腾北京－香港－台北三地周转片源，就是为了看到女主的音容笑貌。

他从来没有在内心中失去对女主的关注。

连女主去台湾访问的事情，都是那么巧“刚好看报纸，见到报道说你们要来”，就在正确的时间，正确的地点，出现在现场了。

从这个角度上来说，齐啸对女主的关注一点都不亚于现在疯狂追星的脑残粉。

再次的分手源于齐啸前妻的隐婚事件，在台湾已经波及到齐啸的父亲、兄长、以及小孩。

所以齐啸必须回去摆平这件事。

其实从做麻辣火锅到收拾好行李等女主回家后道别的这个时间段，作为多次面对生活劈头盖脸的重重给了一记老拳的事情，齐啸恐怕回台湾的另一个目的就是“不能曝光我和安然的恋情，否则会影响她的事业”。

所以面对安然失控中的恶意争吵，齐啸的回应是“你别逼我”而不是“那分手啊”。

这个成熟的男人在最气愤的那一刻也没有歇斯底里的放出狠话。

在齐啸前妻闹出“二女对决”的演绎后，齐啸在痛苦中得出了一个现实的结论“我不可能和安然幸福的生活在世外桃源，只要我的前妻心里嫉妒着安然，安然就会受到伤害，而我的前妻的伤害是我给她的”是的，冷静的男人在现实中看到了最痛苦的结论。

他能做到的只有接受现实，并且把所有的爱和经历献给儿子齐一天，因为这执着的父爱才不会导致任何他爱的人收到再次伤害。

这也映了齐一天那句“我爸为我付出太多了”。

可见多年间，齐啸并没有再爱过任何其他的女人，他心里始终埋藏着对安然的爱，只是埋的很深。

当2019年齐秦演唱会现场，齐啸抱着花等着安然的场景出现时，我感动得热泪盈眶，是的，“这么多年，你爱的人虽然没有和你在一起，但他仍然只爱你”。

难道这个不是另外一种意义的幸福吗？

最后说说女主吧。

整个影片代入感极强，我的视线和波荡起伏的心情始终都是跟着女主走的。

就如当《白娘子传奇》的主题歌《千年等一回》伴随着安然明亮的双眸切入时，

你会相信这是“缘分”；当于教授热情的介绍说：“小安，这是我老朋友的儿子”时，你会觉得这是命运安排好的再次相遇。

当你看到齐啸拍出的女主照片，见到齐啸风姿绰绰地站在台上风趣的主持，齐啸投身工作时的认真专注，

你会非常理解安然仰视着的齐啸那种欣然仰望且略有自卑却不愿承认的微妙情感。

她只能悄悄的望着金婚老人慨叹一句，“50年生活在一起，那得多深的缘分啊？

”

那时候的安然只知道“缘分”却并不知道“缘”和“分”是分开的，而“有缘无份”则应该是她想都不会想到跟自己有关系的4个字。

另外，齐啸住酒店、台胞身份、花钱并不吝啬、且拥有私人助理以及大哥大等等优越的经济条件，也是身为“连能不能留京都感觉前途未卜”的女学生安然感到不安的理由。

也正是因为这样，在机场分手的那段对白中，安然对于不分手的理由仅仅只能说出：“你可以随时来，但我却不能去”“如果分开了就再也别见了”这个层次。

是的，没有社会阅历的安然，看到的更多的是自己的痛苦和无奈感受每个人都曾经年幼无知，在爱情中苦苦挣扎，年轻的我们在爱情中，都有过扮演相互挨近却相互伤害的两只拥抱着刺猬的经历，明明爱着对方却可以把语言在痛苦中变成最好的利剑正中把心地扎向对方。

在卡啦OK天仙配这段，安然自视清高的跑出KTV并且反骂闺蜜的片段，继续表达着安然还年轻的含义，她仍然没有理解什么是生命中的无奈，什么是“顾全大局的自我牺牲”，也许她的闺蜜正在做的事是她认为“龌龊不堪”的勾当，但未来中安然在舞台上的泰然自若，也正是闺蜜当初的隐忍和自我牺牲拖起来的。

从某个角度上来说，二女同台的剧情以前，有一段闺蜜跑来和安然商量，是否接叶雨辰的“请战书”的节目利弊关系分析，其中有一句很现实的话：“如果接了，咱们节目价格就翻倍”，是的，和现实对决的时候，这个时候安然已经不在是那个跑出KTV的小姑娘安然了，她的迅速成长让她知道孰轻孰重以及可能会发生的“自我牺牲”。

然而虽然这个时候的安然已经开始成长了，但她在小鹿乱撞的爱情面前一句“我可以不走”，同样表现着成长中的安仍然对爱情抱着理想和浪漫的态度。

现实中安然坐飞机离开了台湾，她的心中可以赴汤蹈火的忘记一切，但现实中的她却抱着男友的情书坐上了飞机。

这个时候她是理想和现实中来回游荡的两面共存体。

有时候当你觉得自己长大了的时候，事情往往并没有你想像得那么浪漫。

前妻隐婚事件爆发后，风口浪尖的齐啸已经焦头烂额了，然而安然的“不许走”和“这么多年也该轮到我了吧”的歇斯底里，却暴露了她的情商还很嫩。

她有理由愤怒、有理由不开心，但一旦说出口的话，就覆水难收。

如果那个时候安然可以反过来安慰几句说：“你快先回台湾，你爸爸和孩子有没有事情，不行可以考虑全家接到北京避风，回台湾我们随时保持联系，有任何需要告诉我，我想办法……”这样的话，就不会导致前妻策划的二女同台身怀有孕的假戏让两人彻底决裂了。

是的，关键时刻，是安然把暴风雨中爱人的小船推向了远方……也许在选择了“爱我的人”却不是“我爱的人”的那一刻起，安然才真正的开始思考自己的人生，并且面对现实选择了幸福。

然而，人生有时候很长，没有办法“王子公主从此幸福地生活在一起”这么一句话概括，就可以画上完美的句号。

在生儿育女、异国他乡、生离死别后，2019年的安然已经是成熟、现实并且独立冷静的女性了。

她的蜕变中有爱情的痛苦也有时间的打磨、更有众多生活中一地鸡毛的琐碎现实一一磨砺出来。

面对教授兼公公的临终阶段，她冷静的选择“让他解脱”并且在众人面前不流一滴泪，她已经懂得“痛留给自己”的内敛表达。

91年拼命挥动围巾希望表达自己感情并吸引偶像注意的那个年轻女孩儿

已经变成19年偶像在演唱会上呼唤她的名字，她都可以稳坐在人群中不张扬、不出现的成熟女子了。

面对着齐啸，面对着齐秦的《大约在冬季》，她仍然倾心荡漾，但几经风雨的她已经不会再如年少时那样不顾一切的冲向爱情了。

这个才是最终成熟的安然，至于她最终是否真的会再和男主相见，也许只有安然自己在冷静过后，才会最终决定。

我想《大约在冬季》的那一首歌声传来时，安然必定明白，她的这28年人生历经风雨却是无悔的幸福。

最后说一句片外话，这部电影看完后，回家路上，百感交集的我认真给我老公发了一条信息“亲爱的，我觉得有你在，我很幸福。

谢谢你”。

是的，这个影片是一杯绝好威士忌，不仅回味无穷还能教会你成长。

当有一天你学会品这杯威士忌以后，你会觉得自己真的是向成熟的幸福又迈了一步。

这部电影最真诚的地方在于剧组尽心竭力地还原了那个封尘在很多人记忆里的年代，从穿衣打扮到日常点滴，都有透露浓浓的情怀。

男主霍建华可能为了电影增过肥，三十年的跨度在男主身上体现的比较到位。

男主没有金手指，相比于女主的热情，生活的磨难使他的抉择显得有些懦弱，使他的人生透出些许窝囊，女主看起来有些恋爱脑。

可戏剧性的地方在于，现实生活中真的有很多这样的“渣男”，和不带脑子谈恋爱的女人。

现实可能比青春小说更狗血。

还有感谢这部电影让我认识了《大约在冬季》这首歌，在现在这个流行《忐忑》《WAP》《我在人民广场吃炸鸡》的年代，我真的很羡慕三十年前的人们有那么多好听的歌可以欣赏，可以怀念。

比起《有一点动心》等其他金曲改变的电影作品来说，《大约在冬季》是有一定票房和影响力的。