将来的事

在豆瓣上看到一段关于《将来的事》的短评，说“ 如果我到了于佩尔的年纪，还没有她那样的仙气，没有哲学做精神支撑，没有法国帅哥学生，突然又遭到各种各样的家庭变故，我该如何处理？

”可是这世上有几个于佩尔呢？

既不装嫩也不作娇，脸上从不充斥玻尿酸，可是她就是有那股仙气，年过六十却依然有少女般的神采与气质。

露台上的书桌，晒得到阳光的小沙发，坐在草地上给学生们讲课，乘地铁回家的路上读本哲学书，回家做顿简餐和丈夫聊聊工作上的事，一双儿女俱已长大成人离家而居，娜塔丽的生活完美简单得让我心生嫉妒，更何况她还有个帅气的得意门生法比安。

可是她还有一个爱撒娇的妈妈。

成年后我们对母亲的态度变得理性而淡然，你还爱她，可能爱的已经不那么强烈，甚或你时不常会冒出想甩掉这个包袱的阴暗想法，可是当有一天她真的去了，你还是会难过会失落会忍不住追悔，因为你知道你已经断了和这个世界最初的联系，亦不可避免地有一种感伤和害怕，你在她的身上看到了自己的未来和结局。

人老到无所事事时心智会慢慢退化成一个孩子，你会哭会闹只为求得更多的关注，当你发现无论你怎么做也不能成为生活的中心时你开始抱怨孩子们是白眼狼，可是你忘了，他们也有自己的生活呀，他们还年轻，要工作要社交要顾家要休息也要娱乐，你不能捆绑他们，他们也不肯让你捆绑。

娜塔丽送妈妈到安养院时妈妈意外的安静，像个被抛弃的孩子，茫然而无助地听凭命运的安排，这让她有负罪感，尽管她花掉了大把的金钱来保障她的舒适，可是她知道，这就是抛弃。

妈妈用突然的死亡来小小地报复了一下她的“狼心狗肺”，这是妈妈最后的任性了。

而且她的丈夫已经出轨。

娜塔丽和丈夫之间的漠然早已暗流涌动，丈夫和她的母亲不和，在她为照顾母亲焦头烂额时他毫不关心也从不参与，他也不欢迎她的学生法比安，认为这小子轻狂傲慢。

当一个人不再重视你的感受，当他懒于应付你所珍视的人，其实他就已经开始不爱你了。

而娜塔丽对丈夫亦如此，丈夫对她说自己有外遇时，她的第一个反应是你就不能藏在心里不让我知道吗？

直到丈夫说要搬去和那个女人同住，她才觉得问题有点儿大了，与其说她在意的是丈夫不如说她在意的是变动，那个安稳地在她的人生里活了几十年的人忽然要弃她而去，她才真正开始焦虑，一起过了大半生，一起生儿育女，这个人活在她生活的角角落落里，她理所当然地认为他会一直存在下去，习惯是一种最可怕的力量，它能让我们即使不爱了或是不够爱了还是会留在对方的身边，尤其在我们根本没有明确的想要离开的方向时。

我不爱你多久了？

可能超出你的想象，甚至可能超出我自己的感知，当你成为我生活的必然，我会将爱你作为一个符号存储在认知里却慢慢忽略了它在情感中的比重已经越来越稀薄。

在经历了长期的婚姻生活后遭到背叛时很多人的感受并不是失去的这个人多么让人可惜多么让人不舍——尤其是你在经济独立的情况下，而是不甘心不服气，为什么？

凭什么？

对于婚变娜塔丽的处理方式相当的知识分子，你确定了？

那好，那就分开，不必弄得鸡飞狗跳哭天抢地，孩子大了不必分，那就分房子分财产分书，比起你我更舍不得那间海边的房子，那里有我这三十年所有的生活记忆，可惜不会再属于我了。

走你就走的干干净净，还送什么花？

我因为失去母亲在公交车上泪流满面时你不是一样牵着情人的手漫步在树影斑驳的马路上岁月静好？

所以装什么余情未了？

我不需要。

然后她发现，离了婚也没啥，她有收入不错自己又喜欢的工作，周末孩子们会来聚餐，假期还可以去法比安的世外桃源躲清静，开车时听自己喜欢的音乐，再也不用顾虑丈夫的感受，细想起来，这个男人除了让她操心饮食起居对她的意义真的没有多大，至于情感和精神上的满足，其实他还比不上法比安。

至于像法比安说的那样再找一个男人，她说自己既没有勾搭年轻男人的慧根也懒于再去伺候一个老男人，对于她这个年纪的女人，男人，真的不是必需品。

年轻时的法比安面临着许多问题，辍学，抽大麻，不过也没有不可救药，是成长中的孩子都要经历的迷茫，娜塔莉看得到他的潜质，她为他指引方向，给他压力和梦想但并不占据他的成功，她知道自己所做的一切依据的都是法比安的主观能动性，他本身想要变好才是一切的动力。

对于娜塔丽来说，法比安既像情人也像孩子更像年轻时的自己甚至是一个更好的梦想中的自己，他会陪你在午后喝杯咖啡吸一支烟，聊聊人生和哲学，他对你没有要求却能够给予你心灵上的共颤。

就像儿子说的那样，法比安才是她想要的孩子，他的优秀和与她在心灵上的契合让丈夫和孩子们都很嫉妒和无奈（身为老师子女，我是真的能理解娜塔丽儿子的感受，在母亲漫长的执教生涯中她总会遇到比你更符合她期望值的孩子）。

可是娜塔丽也知道，锐利洒脱的法比安也迟早会成为如今的她或是丈夫那样的人，年轻时他们何尝没有过绚烂的梦想不羁的灵魂？

只是生活会让人越来越踏实越来越缺乏热情，太多的事太多的人需要你去顾虑去迁就，你就不再是你自己了。

岁月不就是这样，它不在乎你的悲喜一路向前，所以你亦不必过分地在意自己的悲喜，人生就像一条森林公路，如果命运让我们走上另一条分支也不必惊慌，那一路依然有鸟语花香或是雷电交加，阳光明媚时就享受当下，阴云密布时就找个岩洞躲起来，遇到同路人就愉快地结伴而行，分手时好好地道声珍重，你去往你的世界，我继续我的人生，没有谁我都依然伟大。

法式话痨片，太好看了，导演简直想笑死我，女主还是于佩尔女神。

弧度越长的笑点越好笑，感觉大部分不仔细看的人肯定都错过了我就好开心：前一段女儿找爸爸，爸爸说什么事，不会是怀孕了吧，女儿说是发现爸爸外遇。

接着就大篇幅的开始女主和丈夫分开后经历的一些琐事小事，直到一年后，女儿生下孩子，你要笑死我。

所以明明就是怀孕了，被爸爸戳穿后不好说就改说了爸爸的丑事，直接导致父母离婚。

一些印象深刻的片段：- 女主去电影院看的是阿巴斯的《合法副本》，挨千刀的变态男，自己不好好看电影害女主也没好好看完。

- 女主妈妈和女主的对话每段都太好笑了，有这么可爱的妈妈，再烦也心甘情愿了吧。

关于消防员，关于演尸体，关于政治笑话。

- 女主的猫，每次出现都好有趣啊，毒舌说它又老又顽固谁要啊，儿子还吐槽说，你花了多少钱送出去的。

但猫猫丢了比谁都着急，找到了还恶狠狠的亲亲抱抱一边说"punishment"，真是太可爱啦。

- 女主的书架被前夫搬空了一大半气死了，去扔花的时候，记得要把宜家购物袋拿回来哈哈哈哈- 女主前夫结尾出现也很有意思，两个人揣着明白装糊涂，男的被嫌弃也不气馁说：我有一本书，一段香肠，一瓶酒，就够了，女主催着他离开，但是关上门的瞬间，停顿了一下，立刻又开始忙活，这一下停顿真的有灵气。

- 还有大片段的哲学思想的讨论每段也都很有意思精神世界丰富的人，总是不会太无聊吧。

观影|希望比拥有更容易令人满足原创 2017-12-14 宁木 ARoomOfHerOwn“不幸是属于那些没有欲望的人，他们因此失去他们拥有的一切，希望比拥有更容易令人满足。

”第二期片名：《将来的事》上映时间：2016年国家：法国导演: 米娅·汉森-洛夫主演: 伊莎贝尔·于佩尔 / 安德烈·马尔孔 / 罗曼·科兰卡关键词：哲学、生活Auf dem Wasser zu singen, Op. 72, D. 774Dame Margaret Price;Hans Schöneberger;Wolfgang Sawallisch - SCHUBERT, F.: Lieder (M. Price, Schöneberger, Sawallisch) 《将来的事》是法国新锐女导演米娅·汉森-洛夫(Mia Hansen-Løve)在2016年执导上映的一部由伊莎贝尔·于佩尔主演的充满哲学意味的生活电影。

米娅·汉森-洛夫1981年出生于法国巴黎，最初以演员的身份于1998年进入法国影视界。

后来在2003年，米娅成为著名电影杂志《电影手册》的影评人，并最终发展成为一名电影导演。

在2016年第66届柏林电影节主竞赛单元中，米娅作为最年轻的导演最终凭借《将来的事》获得了当年的柏林国际电影节最佳导演奖。

米娅无疑是近年来法国最受瞩目的导演之一。

《当代电影》对于米娅有这如下的评价：“作为一名女性电影作者，米娅·汉森-洛夫的作品始终充溢着一名现代城市女性在思考生活与存在的时候所自然散发的感性光芒。

她的电影工作方法可以说是对"新浪潮"一代作者的继承，更显在的，则是类似于德国思想家海德格尔在《林中路》中所探讨的对个体现实的富有诗意的哲学考量 。

” 《当代电影》对于米娅·汉森-洛夫的评价是比较全面和中肯的。

从本期影片《将来的事》来看的确有许多法国新浪潮风格的影子，通过对日常生活中影片充满了对人物内心世界的探索以及对生活的追问，体现了对处于个体偶在性命运中的个人境遇的人文主义关怀。

除此之外，影片于佩尔对知性中年哲学女教师的生动演绎、阳光满溢的每一帧法国田园风景画面以及与剧情的推进搭配的相得益彰的背景音乐也是本片的看点所在。

这部电影以一种叙事性的拍摄手法，讲述了突然降临在一名中年高中哲学女教师娜塔莉（于佩尔饰）身上的一系列的生活变故——与出轨的丈夫离婚、情绪持续焦虑的母亲去世，以及自己的写书计划受阻等等。

在导演缓缓推进的叙事基调中，观众可以清晰地看到女主角娜塔莉的生活之船如何从平静的港湾意外驶离，到达了生活的风暴中心。

对于这一系列的剧变，或许会让人想到昆德拉在自己的小说《小说的艺术》中表达的观点——现代的生活世界是一个陷阱，那么，“在成为陷阱的世界中，人的可能性是什么？

” 联系即冲突，拥有即束缚，这个每个人都会遇到的生活悖论在影片中不断出现，构成了不同角色间的矛盾冲突，推进着故事情节的发展。

不管是在影片中各角色间的夫妻关系、母女关系、师生关系或是工作伙伴关系中，都体现了电影主角们在这一悖论中的思考与抉择。

作为一部与哲学相关的影片，导演巧妙地利用了电影主角娜塔莉是哲学教师的这一身份，将主角对生活的困惑与诉求与课堂教学相结合，每一次于佩尔在课堂上对学生的启迪以及与已经毕业的学生法比安的交流其实都和自己的生存状态相关。

在影片中，娜塔莉曾向学生们在不同的阶段提出过不同的哲思问题： 真理是可以被讨论的吗？

人是否真的可以做到设身处地地为他人着想呢？

希望与拥有哪个更令人满足？

影片最先引入的娜塔莉与丈夫汉斯（安德烈·马孔 André Marcon 饰）的关系，在电影开头，家人一起去夏多布里昂安息的圣马洛港口的格朗贝岛出行，十分温暖和谐，充满着中产阶级知识分子家庭所具有的平静与满足。

一闪，电影就是十年后的画面。

同为哲学教师的两人分别教授着不同的内容，丈夫汉斯教授法兰克福学派的理性主义与经验批判主义，崇尚康德，并把“天上有星辰灿烂，心中有良心照耀”作为自己的人生信条。

而娜塔莉似乎对于卢梭更加钟爱一些，无论是从自己启发学生独立思考的教学方式或是在教学内容以及生活中来看；特别是在母亲的葬礼上，娜塔莉选取了卢梭的《忏悔录》中的一段话作为悼词。

此时，娜塔莉已经与丈夫离婚，很明显，这段悼词不仅是娜塔莉对于母亲的怀念，更是表达了自己对于自身当下处境的困惑与迷失。

娜塔莉与丈夫作为生活的伴侣结为夫妻而缔结联系，他们之间的冲突主要体现在经过漫长的岁月之后是否对婚姻依然忠诚，不幸的是，丈夫汉斯有了外遇。

娜塔莉对于这一坦白的第一反应是：“你（丈夫）一个人保持这个秘密不好吗？

”看得出虽然娜塔莉对于丈夫的出轨虽然觉得愤怒，但更多的是想要保持一种生活的平静。

在这一点上可以看出娜塔莉并不是一个固执的完美主义者，而是一个理性地接受了生命会存在种种瑕疵的知性女性。

但是当丈夫提出这个问题之后，情况就变了，丈夫必须做出选择——离开娜塔莉和另一名女子同居，娜塔莉不是这个变故的发出者，而是承受者。

在极为理性的克制之下，没有激烈的争吵或愤怒，娜塔莉的反应只是悲伤地凝视着窗外说了一句：“我还以为你仍爱着我，我真是太蠢了。

"

而就在这个变故发生前，娜塔莉刚刚在课上同自己的学生发出了这样的提问——“真理是可以被讨论的吗？

真理建构在什么之上呢？

”，最终同学们得出的答案是：时间可以证实历史与艺术中的部分真理。

后来问题的讨论被娜塔莉母亲的电话所打断。

那么就这个问题延伸开来，爱情中有没有真理呢？

爱情的真理又建构在什么的证实之上呢？

两个人在缔结婚约的时候，许对方为真爱，疾病或贫穷永远不分开，或许就以为对方对于自己的永不改变的爱就是真理。

那么现在，娜塔莉的爱情的真理已经被丈夫出轨这一事件所打破了，曾经的真理在时间线的延长中被偶然打破，娜塔莉虽然悲伤却无能为力。

娜塔莉的母亲（爱迪丝·斯考博 Edith Scob 饰）曾是一名当红模特，在娜塔莉与母亲的关系中，母亲与娜塔莉之间显然是一种极为紧密的联系，但也为冲突的产生提供了最为肥沃的的土壤。

影片前半部分中，母亲焦虑症的持续发作，以及随时都会打过来的告诉娜塔莉自己情绪崩溃的电话——在娜塔莉凌晨的熟睡中，在娜塔莉给学生授课时，在娜塔莉与丈夫离婚后告别的旅途中……甚至不断尝试自杀甚至扰乱了消防员的正常工作。

娜塔莉看似几次故意忽略母亲的电话，但只要母亲打得次数一多，她立即就会跑到母亲身边。

每次去的时候，尽管匆忙，还不忘记给母亲带上食物或者报纸，甚至是在布列尼塔往巴黎赶回去的那一次，还给母亲在家附近的草地上摘了一束鲜花送给母亲。

看得出来娜塔莉用了很多的爱与包容来照顾着母亲，但是，一个人的生命究竟多大程度上可以忍受为他人所占有和支配呢？

哪怕这个人是自己的母亲。

而此时对于彼此的拥有也变成了一种束缚。

于是娜塔莉与母亲的冲突便产生了，最终在情况愈演愈烈的情况下，母亲抗议失效，妥协去了疗养院。

“人是否真的可以做到设身处地地为他人着想呢？

”，这个问题似乎更像是对于母亲和自己发出的提问。

而之后，理应情况好转的剧情却因为母亲在疗养院的意外去世而蒙上了一层悲伤的面纱。

母亲的角色设定看似是女主的累赘，但母亲去世之后，娜塔莉是觉得如释重负更加自由了么？

没有。

因为负重前行的生命才更有意义，不再负重的生命会因失重而无法感知自我的存在，母亲的离世使得娜塔莉在作为女儿的身份的部分生命失去了意义，娜塔莉也因此又陷入了新的悲伤与迷茫之中。

正如刘小枫所言，哲学和科学可以把一个人在自己的生活中撞见的显露人生相对性和道德模糊性的悖论理析得清清楚楚，可是，生活在被悖论撕裂的伤痛时刻中的个人需要的并不是清清楚楚的理析——更何况根本就不可能指望人人都是理智的，而是叙述性的陪伴和倾听。

于是娜塔莉转向了自己的学生倾诉——法比安，一个在哲学上才华过人又富有生命力的年轻人。

娜塔莉和法比安的联系是基于师生关系展开的，最开始的时候二者之间的关系是正向的——娜塔莉在法比安迷茫的学生时期给予了许多支持与鼓励，而法比安也很感谢老师，会经常来看望老师，并且在哲学上互相交流思想并合作出著。

二人的冲突发生在娜塔莉在法比安农场上的家中，二人关于彼此在哲学研究的方向选择以及在哲学与生活的统一性的实践上的意见相左。

最深层次的痛苦，不是不幸带来的，而是孤独。

此时，娜塔莉由于被学生误解而产生了更大的孤独感，甚至一个人在房间中抱着母亲的猫潘多拉伤心地哭了起来。

原本以为会是惺惺相惜的师生情谊却在关键的时刻又加重了自己的孤独与迷茫感——或许这就是生活，充满了不定向。

而人与人之间的关系，一种类似于幸福的陪伴似乎也是脆弱的，可能只是基于某个观点的相左就会绷断，人与人之间的陪伴或者抚慰也不应是一种义务与强制，特别是理解，更不可强求。

好在这次师生间的冲突只是一个插曲，后续的故事中法比安也意识到了自己的冲撞，尽自己的所能来弥补自己之前的失态，并出于善意帮助娜塔莉收养了母亲的猫。

值得注意的是在影片的后面部分，最后一次在娜塔莉的课堂上，她给同学们讲的是卢梭的《新爱洛伊斯》，阐述的是故事中男女主人公由于阶级差异而造成的爱情悲剧。

课堂中节选的是以下片段： “当我们有欲望，我们可以不是快乐的，我们等待它未来成真。

假使快乐不来，希望就会延展开来。

激情维持多久，幻想的魔力就会多久，这个状态是自给自足的，其伴随的焦虑是一种满足，它填补了真实。

不幸是属于那些没有欲望的人，他们因此失去他们拥有的一切，希望比拥有更容易让人满足。

快乐在存在之前才是真正的快乐。

以纯粹想象的快乐回馈那个不在的爱人，即便非真实，也是强而有力的。

” 这段话很像是娜塔莉对于和丈夫离婚这件事情以及对于自己的生活的和解。

不管在何种关系中，没有持续的幸福，幸福只是一个点，然后在某个时期达到一个峰值，而在幸福与不幸之间，有着十分宽广的灰色地带。

如果人们觉得不幸，也可能是一种自身的期望的缺失，只要对未来仍有信心，仍然有所期望，那么内心的快乐也会自然而然的到来。

毕竟对于生活，有所期望并因此保持一种对于生活的热情，是大有裨益的，因为真正使人绝望并放弃一切的，只能是绝望本身。

故事的后半段娜塔莉恢复了自己平静与从容，其实如此推崇卢梭的他，应该也知道如何去应对生活中的种种未知。

卢梭曾说过：“人人都有幸福和痛苦，只不过是程度不同而已。

谁遭受的痛苦最少，谁就是是最幸福的人；谁感受的快乐最少，谁就是最可怜人。

”那么人生的智慧，就是在于能够选择开启快乐的闸门，关闭一些痛苦的闸门。

克制中的平静，隐忍中的优雅。

生活似乎总是在这样的循环往复。

总是经过每一场与自己的搏斗，所有的不安与焦虑被平息下去，湮没在时间的低地处。

而后情绪被抚平，朗日晴空。

而只有自己知道在每一次的搏斗中，自己是如何耗尽全力。

但希望是个好东西，它支撑着每一个人在西西弗似的人生中，不断踏上征途，并守望着光明。

影片的最后，在圣诞节的晚上，丈夫汉斯回到家中取走自己的叔本华。

娜塔莉问他怎么过圣诞节，汉斯告诉娜塔莉他的女友去了西班牙，自己有事情所以留在了巴黎。

汉斯的言神之间都透露出一种对家的留恋，但是理性的娜塔莉最后还是暗示汉斯快点离开，并让他交出家的钥匙。

是否这意味着汉斯与女友的新恋情或许并不顺利，而要回心转意回归原来的家庭呢？

这里只是一种猜测。

或许爱情会再次到来，或许幸福会以别种形式降临，但是无论怎样，保持一种平静以及对于未来的希望，娜塔莉内心都不会有所担忧。

后面子女们都回来和娜塔莉一起过圣诞节，在暖黄色的灯光里，在家人的陪伴中，温馨的晚餐开始。

娜塔莉怀抱着睡醒后哭闹的外孙，在卧室内哼唱法国民谣《在清泉边》——拥抱着一个新生的生命，为他唱着抚慰的歌曲，这似乎也象征着娜塔莉自己的精神在这一系列的变故之后已经得到了重生。

以上内容可来自公众号ARoomOfHerOwn欢迎关注个人公众号：ARoomOfHerOwn

Mia Hansen-Løve算是这几年法国影坛的新锐女导演，年仅36岁，现任丈夫是张曼玉的前夫，法国导演Olivier Assayas。

这个心思细腻，腹中有货的女人，近期的作品无一不让人在观影过程中感受到一种从女性视角出发的细致与真实。

Mia Hansen-Løve拍摄的电影，取材多少都来源于自己或周围朋友身上的故事，这部《将来的事》是她的第五部电影，同样也不例外，两个哲学老师的婚姻缩影来自于她自己同为哲学教师的父母。

这是一部德国和法国共同协作拍摄的影片。

片子里的生活背景虽然在巴黎，却显而易见融合了德国的哲学思想，德国音乐家的作品。

娜塔莉丈夫汉斯这个名字也是个非常德国的名，片子里娜塔莉的母亲说过一句“天呐，你竟然找了个叫那样可怕名字的人结婚。

” 法国和德国都是注重思想和哲学的国家，片子里将哲学接入，非常精彩，如果不懂，就只能把这部片子归类到遭遇丈夫婚外情，事业不顺的女性中年危机一类的题材，这是极其可惜的。

娜塔莉和汉斯虽然都是哲学教师，从剧中大量的对话看来，娜塔莉是笛卡尔，柏拉图，苏格拉底哲学派的追随者，而汉斯倾向于康德哲学派，是德国派哲学的狂热追随者。

不同的哲学观其实映射了不同的人生观，这便是导演安排在片中家庭生活的几场辩论”的由来，比如两个人对学生游行给出的不同态度，娜塔莉喜爱的学生汉斯却不喜欢，汉斯讽刺娜塔莉曾经受法国68学潮影响，曾经加入过共产党等等一系列的对话。

哲学式的讨论及辩论贯穿这部电影自始至终，通篇被哲学附体，通过思想的辩论来阐述一些哲学的观点。

如何将哲学灌入一部电影作品？

会不会枯燥烦闷？

Mia Hansen-Løve巧妙而恰到好处的把哲学同个人的生活联系起来，影片并没有用哲学家用推理来得到自我满足这个套路，而是将哲学的观点赋予意义渗透到了实际的生活中，由Isabelle Hupper饰演的主角娜塔莉的生活大量场景体现。

场景一 ：影片的开头，娜塔莉在批改学生作业的时候有一道题，“我们是否能设身处地为他人着想。

” 这个问题，一直穿插在娜塔莉同她母亲的相处中。

她的母亲是一个有点神经质，幻想症的老太太，她年轻时候是个美丽的模特，她常在凌晨给娜塔莉电话，一个礼拜要打几次电话让消防员来抢救自己，她的老年生活消极而颓废，娜塔莉一直为了她在家，学校和母亲之间奔走。

在住家及养老院的选择上犹豫纠结，希望尽量选择一种对母亲好的方式。

当我们生活在哲学的世界里，教授哲学，沉静在人类伟大思想家的智慧海洋里，在现实中，我们是否能面对这些存在的，动荡的实际生活？

这其实已经把电影的本意《未来的事》的真正含义慢慢引出来了，未来的事就是生活可能带来的各种新的问题。

对娜塔莉而言，生活中的不断变化不仅仅是如何安置自己的母亲，留在家里还是送到养老院？

还有同出版社的合作，以及丈夫因另一个女人要放弃与她的婚姻。

表面上，娜塔莉在面对这一桩又一桩的事情来到的时候，显得冷静而坚强，但其实她并非无动于衷，这就是导演的功力所在，以一个细腻的女性视角和感受切入，将娜塔莉的情绪波动及内心的波澜用诸多细节如肢体语言 ，表情等表现了出来。

比如，当她回到家，看到丈夫放在客厅桌上的鲜花，她愤怒地取出鲜花，正反着塞了两次，试图把花塞到显然看上去就太小的垃圾桶里，然后她又把花拔了出来，拿了个环保袋将花装了进去，她将连环保袋一起扔到了室外的公共垃圾箱，扔进去以后，又回来把环保袋取了回来，把花留在了垃圾箱。

这虽然是一个细节，但这一系列动作把一个女人对一个男人的憎恶和轻蔑表现得淋漓尽致。

不稀罕你的花，厌恶得几乎都不能看了，拿个袋子套起来。

其实，你的花都不配我拿一个环保袋来陪葬，这种事影响不了我，不必失去理智把一个能用的环保袋白白给扔了。

这个细节我觉得真的是设计得太棒了，只有女人能够有那么细小的触觉并将之编入电影的情节。

又比如，娜塔莉母亲的葬礼上，她读了一段选自Blaise Pascal著的《思想录》场景二 ：“这是我所看到和让我不安的， 我到处看，但只看到幽暗。

除了怀疑与焦虑的本质大自然什么也没有给我。

假如我无法看到指向神的事物，我只能自认为负面。

假如我看到造物主的痕迹，我会在信仰中安息。

但看到太多否定与太少肯定，我于是处在怨怼的状态。

我无数次祈祷，神如要加持，那就得明确地指示。

祂所留的印记若是模棱两可，那祂一定会抹去。

祂或明示，或无语。

我才能找到我该跟随的地方。

但我现在的处境是，不知我是谁，也不知道该怎么做。

我既不知道我的情况，也不知我的责任 我全心期待至善，并且追随它。

为了永恒，我愿付出一切。

”这段话由娜塔莉的独白插入，和影片的情节结合恰到好处。

镜头切换到娜塔莉坐在公车上，哭泣，情绪不稳定，当她看到自己的丈夫和情人走在街头一晃而过的时候，她又哭又笑，这一场景和上面的那段话相相得益彰。

哲学影射到生活，娜塔莉的一举一动叙述着她的情绪起伏。

再比如娜塔莉在学生的农场躺在床上，抱着潘多拉哭泣的短暂镜头，这都是她的情绪释放，再一次，她并非无动于衷，她并非为发生的事情不为所动。

场景三 ：娜塔莉同他最喜爱的学生在山中农场里的一段对话，N: 我不知道你连齐泽克(继承了拉康的思想，精神分析学派。

)的书都读？

......F: 我探索行为和思想间的问题。

这不是你的教学重心。

N: 为什么你这么说？

我向来坚持生活需与思想合一。

我自己也一直试着这么做。

F: 好，没错。

但不会超出内心的范畴。

N: 怎么说?F: 你只在意你每天的生活举止，不会让它损害你的价值标准。

但却无法接受让思想失控，进而导致你生活的巨大改变。

N: 你想说什么?F: 你去示威足够让你觉得自己是知识分子。

这样让你舒服，但不会危及生活方式。

尽管这段话，娜塔莉表面并不赞同，但实际上是戳中她的心的。

她一直在试图有意或无意地抑制住自己的真实思想，避免情感失控，尽量保持着自己的生活不被变动而影响能继续正常地运转下去。

娜塔莉躺在床上哭泣，这也是导演放置的一个小细节，她懂哲学，知道用理性来控制情感，但其实也有控制不住让感情真实流露的时候。

也许是逃离及无法面对，娜塔莉编了个理由说巴黎的家漏水了要早点回去，老师和学生之间其实已经是心照不宣了。

这是一场哲学思辨式的对话，结合现实中发生的变动，让所有观众也能看明白。

场景四 ：娜塔莉在课堂上引用了一段话“当我们有欲望，我们可以是不快乐的。

我们等待它未来成真，假如快乐不来，希望就会延展开来。

激情维持多久，幻想的魔力就多久。

这个状态是自给自足的，其伴随的焦虑是一种满足，它填补了真实。

不幸是属于那些没有欲望的人，他们因此失去他所拥有的一切。

希望比拥有更容易令人满足，快乐存在之前才是真正快乐的。

”这段节选自卢梭的书信体小说《新爱洛伊丝》。

虽然是主人公朱莉和圣普乐的爱情描写，但也可以影射到生活里的其它方面。

这里又同片名《未来的事》呼应。

也同娜塔莉的角色转变，从母亲升级为外婆，生活未来有了新的期待呼应。

享受生活的过程，痛苦和不安，动荡与迷失，真实地生活着，感受着，走过了这一路，回头看，经历过的事都是可以歌颂的人生厚度。

无动于衷，没有欲望的人，从来都不曾拥有过什么。

场景五：影片里，死亡出现过好几次。

片头，在海边的作家墓穴，娜塔莉母亲的葬礼，在地铁里读一本名为《死亡》（拉基米尔·扬科列维奇著）的书。

这些桥段的安排，和动荡沸腾的生活形成一个强烈反差，也是一种强调。

哲学并非只停留在理论层面的非行动派，它可以体现在事物本质的运动中。

电影中安排的很多不经意的场景：旅行，乘船，从一个地点到另一个地点之间的移动，火车，汽车，游泳，走路，生孩子，等等，这都是对生活的一种渴望和追随，生存就是一种哲学。

最后再简单说说影片中的音乐：1. 学生来火车站接娜塔莉，两人一起坐着车开往山里的农场。

Woody Guthrie的My Daddy (船舶在天空 Flies a Ship in the Sky)缓缓流出，这个Woody Guthrie是今年获得诺贝尔文学奖Bob Dylan的偶像。

歌曲欢快，带着小孩的童真和想象，有一种生命力。

娜塔莉同丈夫共同生活20年里只听同一类型的音乐，勃拉姆斯和舒曼。

车子里的Woody Gurthrie在流动，娜塔莉说自己重新找到了前所未有的自由，在丈夫离开后，孩子长大成人离家，母亲去世后。

2. 舒伯特《水上吟》（Auf dem Wasser zu singen）歌词大致描写了在湖面泛舟的美景，时光流逝，明日再好的时光也将消失如昨日一样，乘上那翅膀，消失于无穷的时光。

这首曲子出现在娜塔莉离开丈夫在布列塔尼曾经供一家度假的祖屋的时候。

这首曲子应了娜塔莉和丈夫昔日的美好时光逝去。

“逝者如斯夫，欲乘风而去。

”这何尝又不是所有人的生活始末？

3. Donova的Deep Peace (* 不要上内网乱找了，列出的都不对的，能上外网的，去外网找吧)歌曲出现在娜塔莉在送潘多拉去山里农场那次，晚上她头晕的时候响起。

这首歌的歌词和旋律都非常美妙，有使人产生安静的力量。

随着音乐的缓缓响起，她从农场回到家，生活似乎也渐渐回到轨道。

4. Unchained Melody - The Fleetwoods影片的结束，生活继续，字幕滚出，放的就是这首歌，很温情，家，新生命的延续，爱，我们所有人都渴望。

比较积极的人生态度的影片。

这是一部乐观主义者的影片，人生的任何阶段都能找到幸福，为人师培养了优秀人才的幸福，为人子女的幸福，重新找回自由的幸福，当上祖母天伦之乐的幸福。

这不是一部讨好大众的影片，它在找属于它并且懂它的观众，音乐，书籍，哲学的引入都是导演和她的受众群之间的纽带，暗号和划分同类的记号。

Bravo！

最佳导演奖实至名归，不能再写了，我已经控制了篇幅，但还是写了整整四页的文档。

娜塔莉在人生的这个时段遭遇了生活的全面崩坏，她的哲学著作在如今碎片化的读图时代，失去了再版的机会，患有疾病的母亲突然离世、丈夫出轨搬去和新欢共度人生，而哲学夫妇分家的方式也是醉人，丈夫擅自带走了娜塔莉标注过的伊曼努尔·列维纳斯和马丁·布贝尔作品，这比婚变更让她气愤。

很多人都说，在一团乱麻的现实生活中，哲学其实没什么用，然而哲学所带来的思考习惯会让有头脑的人对骤变的人生有着更深层次的认识，于是娜塔莉的惊异、失落，也来得较一般妇女冷静。

顺应自然规律，娜塔莉做了外祖母，有了新的世俗身份，她欣然接受这个辈分升级，如同接受生活中的其他变故一般。

曾被娜塔莉戏称为古怪老黑猫的亡母遗物，也有了归宿，在人生的这个阶段，她遭遇了很多，不过，最糟的和最好的都已过去，将来，或许有其他糟的或好的事，相信她都能坦然应对。

哲学常被视为一种高级而晦涩的文字游戏，深刻的思想和抽象的经验，在精妙的语言和文字间显现真理，曲高和寡，不明觉厉，电影《将来的事》主要围绕一个平凡的哲学老师展开，法国八零后女导演米娅·汉森-洛夫凭借这片拿了银熊，今年接连送上佳作的于佩尔也获得了纽约影评人的肯定，成为各种颁奖典礼的有力竞争者，这部走文艺路线的电影并没有高谈阔论的探讨哲学问题，抑或踏入高深莫测的学术境界，聚焦的反倒是最为寻常而普通的日常生活，平易近人，娓娓道来，并留下了一定回味和思考的空间。

于佩尔扮演的哲学老师娜塔丽是一个年过四十循规蹈矩的人，专心专意的教书，算是中产阶级知识分子的代表人物，她最偏爱的学生法比安却不安于现状倾注于“革命”，很容易和历史上那些激情四溢想要努力干点什么激进事来改变社会的热血青年归于一类，同受到哲学的影响，却产生了两种截然不同的生活态度，一个以绝对的自由和激情选择了主动，一个以绝对理性和保守的立场归于了被动，而娜塔丽接下来的生活变化却在她内心泛起了感性的涟漪，丈夫出轨，母亲去世，出版麻烦，一件接着一件，历经变故和伤痛后，她反倒活得更加的自如和坦然。

叔本华、齐泽克、布贝尔…这些大腕级哲学家的名字相继出现在片中，其中还引用了几段引发关联和思考的哲学经典，哲学不仅体现着思想的高度，能受到启发和慰藉，同时也展现着语言的奥秘和魅力，透过娜塔丽说出来显得格外的意味深长，却难以将她从糟糕的生活中解救出来。

屋内的陈设和室外的自然风光，包括一些独到而自然的情节构思，加上台词上的讲究和对哲学的传统热衷，营造出高端、雅致而文艺的文学气氛，一切都很法国，而这种似曾相似、不失深度和思想的日常拍摄手法，很难不让人联想到法国新浪潮电影大师侯麦的影像风格，感觉格外的亲切和舒服。

配乐的选用以及在恰当的桥段出现的考虑上花了心思，两段重要且具有象征性意义的配乐用得很聪明，一段是舒伯特的《水上吟》，是娜塔丽在出轨丈夫的陪同下离开曾经留有美好回忆的度假之家时响起，喻示着她在向过往的那段她为了家庭付出过心血的岁月告别（后面娜塔丽有指丈夫的音乐偏好，听来听去都是舒曼和勃拉姆斯），另一段选用了鲍勃·迪伦的偶像伍迪·格思里的名作《ship in the sky》，是法比安开车接娜塔丽一起开往度假小屋的路上，就像那只受本能驱使可以重新适应并融入新环境的黑猫“潘多拉”一样，从古典到民谣，还有同样需要辞旧迎新的娜塔丽。

女性可以说是这片的一个侧重点，影史上同样有很多女性导演都会将其视为重要的刻画对象，其中的代表就是比利时导演香特尔·阿克曼，米娅同样也做了不少着色，片中可怜又可悲的母亲去世后，娜塔丽讲述了母亲的身世和观念，无疑片中娜塔丽的母亲是一个带点悲剧性色彩且相对底层的女性角色，母亲将自己的遗憾化为对娜塔丽的高要求和期望，甚至是任性的依赖，而到了娜塔丽这她的确活得体面而有尊严，即便被背叛被伤害，她依然能爱得起放得下的好好生活，和今年同样以女性为主导的保罗·范霍文的新作《她》有许多相近之处，但这部要更加的贴近生活，也显得更精巧。

近年来很多电影不再以男性为绝对主角，而是将更多的篇幅和精力放在女性角色的塑造上，男性反倒成了绿叶，女性在受到渣男的伤害时所表现出的状态，不再是传统印象中脆弱和卑微的形象，抑或总以男性附属品的地位出现，而是以相当独立、自主、坚强（势）的姿态示人，娜塔丽显然也是其中的一份子，即便她嘴里说得有点现实而沮丧，有些寂寥和惆怅，也会在夜里对于逝去的曾经和无法倒退的岁月流泪，但后来意外见到丈夫和情人时的破涕为笑，快速了断和丈夫曾建立起的种种关联，而新生命的来临，最后在温柔的歌声和关爱中，自由随性的她表现出的释然特别打动人心。

哲学再明智，女性再伟大，都难以凌驾于无常的生活之上，这片主要是以将来的时间段为分界点来讲述娜塔丽的生活，世事难料，生老病死，悲欢离合，不同的阅历和年龄，认知、应对的态度与选择的方式都会很不一样，再理智还是难以摆脱情感的牵绊和影响，可能很多人会像片中的学生前后对娜塔丽一成不变的生活提出的质疑一样，不解她的执拗和坚持，但看到最后我对娜塔丽倒是挺能理解，时过境迁，曾经有过的经历会在时间的长河中慢慢沉淀褪色，到头来会很无奈也会很坦然的发觉和接受，平淡，才是生活这道难解的哲学题最终的谜底。

写于2016年12月，不太满意，有待加强，仍需努力。

从夏多布里昂开始，以叔本华为结尾。

开始于浪漫主义的开始，终结于悲观主义的高潮。

她在课堂上让学生们讨论卢梭。

学生罢课抗议时她读德国诗人恩岑斯贝格。

她的爱徒跟她推荐京特 安德斯，而她跟孩子们介绍时，说那是汉娜 阿伦特的第一任丈夫。

在激进派学生乌托邦的书架上，她对雷蒙德 阿隆微微一笑，转身看到《邮包杀手宣言》，露出不可思议的表情。

发现有了新欢离她而去的丈夫擅自搬走了她标注过的伊曼努尔 列维纳斯和马丁 布贝尔，她气得要死。

只得重新去买一本《困难的自由》迎接这一生终于到来的“真正的自由”。

而她丈夫最心心念的，是叔本华的《意志与表象的世界》。

布莱士 帕斯卡。

阿多诺。

齐泽克。

柏拉图……在艺术方面，真理是由时间来决定的。

但时间就不会出现谬误么？

要么说出一切，要么一语不发。

而不是像现在这样对自己无所适从。

照顾精神不稳定的母亲。

与有外遇的丈夫离婚。

工作受阻。

母亲离世。

外孙诞生……面对现实现世的堪或不堪，哲学都没有丝毫用处。

特别喜欢的几个细节，比如几次搬花瓶，比如每次进家门，比如跟猫有关的所有，比如她的所有鞋子。

在镜头里，于佩尔的娜塔莉总是在大步流星地走，挎着手袋，穿着优雅，头发微微凌乱，眼神没时间或许也不需要停步。

人们对于得到的东西，远远没有对期望的来得开心。

只有在没得到之前才会感到快乐。

昨天加班到晚上11点，原本想写的东西就延迟了一晚。

一忙起来就容易忘记了时间，在激烈的脑力劳动后，即便已经到了睡觉的点，依然是思绪纷乱而无法入睡的。

借着这部电影，来补上前两个月的生活记录。

在此时此刻，我回顾过往两月，自然觉得事情的发生有其需要遵循的规律，也总有意外之想。

比如说一个人的本性，本性是难以被改变的，养成的习惯也是很难去纠正的，而为了自己已经认知的某一个固有行为，要去改变它甚至抛弃它，总会经历几番挣扎。

但是如果人是有意识的在某些时刻按捺住自己一贯的做法，停下来思考几分钟，用理智说服几分钟，或许就可以在这样的犹豫、停留、讲道理、犹豫的过程中，慢慢的去纠正和改变自己的一些行为。

所以，我们所说的将来的事情，在到来的时刻，也不过就是遵循着一些规律，大致不会偏离的彼时要经历的此刻。

电影中的一切发生的非常平淡，虽然女主作为上有老下有小的中产阶级中年女性，她的生活几乎固定在了自己想要的框图中，但是她也不得不去接受和经历一些必然到来的事情。

母亲三番四次的自杀威胁，最后孤独的死去，她在教堂里叙述母亲经历的事情的时候，忍耐而又克制的边说边流泪。

丈夫坦诚自己出轨，要搬去和新欢生活。

她诧异的望着，自嘲一句：我以为你会一直爱我。

当母亲去世后留给她的猫pandora跑出去一直没回来的时候，虽然此前一直在抱怨这只猫的笨拙和体重，想要找人领养掉，还是会契而不舍在外边喊着名字，半夜里猫自己回来了，欣喜的抱着它。

在看似最糟糕的那一天，经历丈夫的出轨背叛，和自己写的书的下架，她甚至都没有歇斯底里的哭过。

只是在后来，在学生郊区的房子里小住，和学生谈起自己一贯要求自己的行为和认知要同步的哲学讨论，学生说觉得老师因为这样的想法，把自己反而困在了其中，因为要求行为和认知要同步，要一致，反而不会去做出改变，并且对自己从前有过的一些改变定义为已经足够了。

在这样的一番对话后她抱着猫咪在床上痛哭，那是整部电影里彷佛最为情绪激烈的一个片段。

但是也是仅此而已。

所以，谁能遇见未来的事情并且提早做准备呢？

我们不过就是在经历着现在的事情。

未来的事情自然有它发生的时间和必然，到那个时候，我们就是接受并经历它。

而对自我的定位，对自己要求的改变，从来都不是发生在未来，它们只有发生过，或者正在发生的状态。

我们对当下或从前的满足，会容易限制在认知与思维上的进步，而痛苦与变化，会造成对现状的思索，会促进某些认知的改变。

电影中，她最终抱着自己的孙女轻轻哼着童谣，她也从未想过自己有一刻是这样柔软而温情，经历过的事情依然过去，未来的事情也即将到来，而她如同每一个其他人一样，拥有的是此刻。

此刻的温暖，此刻的纯粹，此刻的自我。

而这两个月，上海经历着最炎热的温度，我也经历了一段情绪的挣扎。

是没有什么缘由的。

我处在一些对未来的忧虑中，还有一些对过去无法释怀的悲伤中，以及对现在的不确定，于是很长一段时间，颓废，孤独。

但是我感受到了自己已经在慢慢的学会处理这样的时刻，并且了解这样的时刻并不可怕或者少见。

在情绪糟糕或者焦虑之时，我读了一些书，种了几棵小枇杷苗，做了几餐不错的食物，也给自己买花，和朋友小聚，小酌几杯。

人生得意须尽欢，那么不得意的时候，更需要找寻给予安慰的事物。

书籍：《走出非洲》《月亮和六便士》《故事新编》《房思琪的初恋乐园》《劝导》《快乐的死》《茶，汤和好天气》《仿生人会梦见电子羊吗》我不是很想推荐《房思琪的初恋乐园》，也不想去写它。

这和这本书好看与否，或者写的好不好，都没有关系。

因为这本书让我觉得非常痛苦，是从文字、修辞、比喻、描绘中会直接感受到的生理性和心理上同步的痛苦。

书本里的痛苦是不是真实的，肯定是，而且非常是。

另外想开始继续看一些科幻类的书。

当我觉得有一些迷茫和失落的时候，我喜欢看科幻。

因为科幻是用一种理性的想象触达未来世界的描绘，并且很多科幻类作品有着非常强烈的哲学思考和人文关怀，科幻甚至可能都只是为了探讨这一主题的外衣而已。

《仿生人会梦见电子羊吗》是电影《银翼杀手2049》的前传。

这个和霍金给到我们对人工智能的警惕是异曲同工的。

我们怎么定义“人”？

人类所引以为傲的思维，也不是不可以被制造和发展，突破人类自己的掌控。

所以，我们怎么定义“人”，我们是否还是独一无二的“人”？

我们怎么对待与自己并无二致的仿生人？

影视：《87版红楼梦》《海蒂和爷爷》《艺伎回忆录》《借东西的小人阿莉埃蒂》《分手的决心》《壮志凌云2》《雀斑公主》《神探大战》《玛戈皇后》《将来的事》日常关键词：持续的调整终于在8月底的时候，觉得自己多少走出了那种情绪的阴霾，并且开始有动力和能量来做一些事情，做一些规划。

昨天加完班和一个好友聊天，她最近也是忙着赶项目天天晚上开会加班，就说到工资低但是总加班的问题，她问我有没有跳槽的打算。

很奇怪，即便我对这份工作有着一些不满，但是我其实基本上没有什么主动跳槽的意愿。

这也和个性有关。

因为工作本身内容、老板的相处都是让我觉得合适并且满意的，那么工资低这个问题就相当一部分上被忽略了，另外所谓的工资低，在我的低物质欲望下，基本上也比较轻松的覆盖了生活所需，除了去考虑未来养老问题，暂时我看不到太大的风险。

所以这样一来，就更降低了自己跳槽的欲望。

有的时候我也想过是不是拼一把，跳槽去一个相对比较快节奏的公司，来获得一些职业上的发展，但基本上这种想法持续的时间并不久，而且更像是一念花火，而不落地。

就像《将来的事》给我的感触一样，我能掌握和感受到的只有当下，而将来的事，是彼时的此刻，那么就调整好迎接它的姿态，去接受，去感受，去经历。

好坏都是终将会来临的。

娜 塔 莉

——源自《将来的事》的她娜塔莉，巴黎一所高中的哲学老师，她沉浸在平静丰富的生活里，充实知足。

当人生来到某个年纪，当生活约好似的一一崩塌，她所依赖的哲学对生活的辩护并没有让她对逝去的一切不去悲伤，但哲学给予她无形的信念与丰富，让她对生活的失去足以坦然从容。

她拒绝生活给予她的被动性，她对生活的应对自由超越，而不是舍弃。

她没有不断回头观看，去衡量走过的路，日子继续向前，什么都从未中断她。

娜塔莉家庭美满，过着相对舒适的中产阶级生活，丈夫和自己都从事哲学教学工作，有一双儿女。

她热爱自己的工作，引导学生走入哲学，教会他们习得独立思考，在赋予世界以意义的同时，赋予自己的生活以意义。

娜塔莉作为有丰富经验的哲学老师与出版社有着长期合作，负责撰写哲学教材及一些哲学随笔。

生活近似完满地行进着……

多年后娜塔莉年近50，她习惯的生活毫无预兆地开始偏离轨道，生命里笃信的联结逐一逝去，站在不被世界理解的对面被定义否定。

婚姻的结束一起生活25年的丈夫汉斯隐瞒自己出轨多年，最终选择离开了她。

丈夫在她眼里是一个思想透彻的人，从18岁起就没变过，秉持着康德的“天上有星辰灿烂，心中有良心照耀”，并将其视为唯一的信念。

女儿克洛伊知晓父亲出轨后希望他无论作何选择能尽早作出决定。

某天下班回家，汉斯告诉娜塔莉自己遇到某个女人，她告诉汉斯“只有他自己知道不好吗？

但当汉斯提出要搬去和情人同住时，她才意识到丈夫要离开自己，婚姻在此刻瓦解，被欺骗的她感到愤怒，认为自己很愚蠢，仍相信丈夫依然爱着自己。

遭遇婚姻突变的她会沮丧、愤懑，不愿意和汉斯共进午餐共处一室，躲到公园里批改作业，甚至会和汉斯买的花置气，将它们丢进垃圾桶。

婚姻里两个人关系结束，要放弃与那个人的联结，告别某些有那个人参与的习惯，割舍某些曾经共有的东西，放下与那个人相关的记忆。

这可能是她最后一次来度假屋，这是丈夫父母在海边的房子，她在那里度过婚后所有的假期，倾注了很多心血修葺那里的花草。

丈夫说她以后仍旧可以和孩子们一起来只是他不在场，她坚持将度假屋里自己的东西都收走。

坐在离开度假屋的车上，望着窗外，娜塔莉眼中噙着眼泪，生活的现实不得不推搡着她与这些人事物告别。

面对25年的婚姻在无声无息中突然分崩离析，她会沮丧，她所依赖的哲学对生活的辩护并没有让她对逝去的一切不去悲伤，但哲学给予她无形的信念与丰富，年岁及阅历的沉淀在她身上的知性让她认为这并不严重，她的生活并没有因此完全失败。

她对生活的突变并无太多抱怨，坚信自己拥有满满的知性生活，这足够让她觉得幸福知足。

母亲的离世娜塔莉生活中的困扰多半来自母亲，母亲既是她的困扰，又是她的责任。

母亲曾经做过模特，结过三次婚。

从小体弱多病，父母早逝，被她的祖母带大，一辈子都在受苦，种种经历致使母亲一直患有被遗弃的焦虑。

她最大的遗憾是没上过什么学，所以强迫娜塔莉去上大学完成学业，母亲对女儿是哲学老师这件事非常骄傲。

患有焦虑症的母亲会在凌晨5点、甚至在娜塔莉工作时连续给她打电话，告诉她要自杀或是自己生命垂危。

一星期惊动三次消防，每次都虚惊一场，无法独处的母亲又拒绝去安养院，作为独女的娜塔莉曾经把母亲带回家，但母亲会睡她的床，甚至忘记自己的女儿有丈夫。

随着母亲的焦虑症一直加重，她不惜花费了一大笔钱送母亲去顶级的安养院，满是老人的安养院弥漫着死气沉沉的气息，面对生活的无奈，她自责难过。

母亲在安养院几乎不离开房间，经常绝食，来要挟她来安养院看她。

某天在她看完电影回家的路上，接到母亲摔倒后突然离世的消息。

人生不知哪个年龄接受父母的死亡会更容易些，只是生活推搡着我们步履不停，似乎年龄的增长让人更容易将这份悲伤在眉眼间卸下，放在心里。

娜塔莉遵循母亲的意愿料理着母亲的后事。

生活向她提出拷问，孩子们离开家，婚姻的结束，母亲的离世，她要开始面对一个人独自生活。

当社会定义的“不再合适”否定她娜塔莉作为资深教学经验的哲学老师与出版社有着长期合作，负责撰写哲学教材及一些哲学随笔。

当生活的困扰未散，工作上对她的否定像是约好似通通向她袭来。

出版社以销量不佳为由，为了回应市场期待，她出版的随笔系列将被优化，为了增加吸引力和现代感，娜塔莉甚至需要妥协接受严肃的哲学随笔配上像小熊软糖广告的封面。

出版社重新评估后，即便娜塔莉妥协，她的哲学随笔系列也被评估即便重新包装也不理想而暂停出版。

甚至出版社决定不再出版她撰写的旧版课程教材，除了在签合同外的书籍将停止与她的合作。

随后出版社又对她在写的法兰克福学派内容表示质疑，她很淡定的接收了这一切，并无抱怨。

当经典需要让位于潮流，当人生到了某个年龄，似乎总要坦然接受社会定义的“不再合适”甚至是否定，需要对青春才享有的特权放手。

被置于年轻的对立面她最得意的学生法必安大学毕业后一直帮她撰写哲学教材，在法必安父亲病重去世的那段时间，是娜塔莉的课让他接触到哲学并走入哲学。

当娜塔莉的生活出现裂缝时，法必安决定搬离巴黎，搬去和朋友在韦科尔山区买的一座农场定居。

丈夫按照公平分配原则将家里的书带走一半，带走了她记着满满笔记的列维纳斯，留下了叔本华，但她并没有去和汉斯要回来，而是选择买了一本新的列维纳斯。

暑假，她决定去看法必安，在法必安的车上她听到了民谣，25年的共同生活，和丈夫听同样音乐的她接触到新的音乐，置身新的空间，她暂时将生活给予她的一切悲伤转移，脸上露出久违的喜悦。

母亲死后她领养了母亲的猫潘多拉，她带着潘多拉来到山区，当家猫潘多拉离开屋子跑向山野时，她担心从未外出的潘多拉在外面活不过5分钟，法必安安慰她无需质疑猫的生存本能，一夜未归的潘多拉在第二天早上带了一只老鼠作为战利品回来。

她来到山区，走进森林，爬上山坡，在旷野里，躺在一望无垠的山坡上，享受着不被任何人打扰的阅读，享受着孤独与自由。

她向来坚持生活需要和思想合一，而她的学生法必安并不这么认为，认为她在知行合一上从来不会超出内心层面，她只在意她每天的生活举止，不会让它损及自己的价值标准，但无法接受让思想失控，进而导致生活的巨大改变。

法必安认为老师娜塔莉年轻时去示威游行只是随大流，足够让她觉得自己是知识份子，这样会让她内心舒适，但不会危及到她的生活方式。

无法自制捍卫偏激思想的法必安对不热衷革命的娜塔莉不太友善的质疑让她倍感受伤，突破了她最后的心理防线。

人生突然在某个时刻摊开苦的真相，孩子们长大离开家；得知丈夫背叛，25年的婚姻在无声无息中结束；患有焦虑症的母亲突然离世；与出版社的合作被停止，来自社会的定义与否定；她的思想、哲学信念、生活方式受到自己最钟爱的学生的质疑让她倍感受伤。

面对生活的崩塌，她会在晨起时哭泣，她甚至撒谎要回巴黎，摆脱使她感到被一堆年轻人思想埋没和不被理解世界。

回到巴黎，她继续工作、生活。

按照她的方式，一如既往。

圣诞节在造访法必安后，她回到巴黎，回到家里发现前夫坐在客厅，她和前夫索要了钥匙，把他留下的叔本华拿给他，并示意前夫尽快离开，以方便她为孩子们准备圣诞晚餐。

前夫暗示想留下来和他们共进晚餐的意愿，在她毫不犹豫的拒绝里也有关上门的那刻思忖。

日子继续向前，她接受生活里的那些逝去，践行着自己的知行合一。

生活一一崩塌，但她并没有让生活一地鸡毛，她拒绝生活给予她的被动性。

丈夫汉斯留下的叔本华，或许是生活留给她的指南——生命的意志是主宰世界运作的力量。

我们像潘多拉那只家猫一样都受生存意志的支配，足够在生活里，让日子继续。

本文首发于微信公众号【我曾这样寂寞生活】作者：兆木寿三一个知性女性面对生活的逝去

女主说：“女人年过40，就得扔垃圾桶。

”诚然，人到中年，一堆糗事。

丈夫出轨，母亲要自杀，儿女冷漠，学生罢课，但生活还要继续，人生依然独行。

这位高中哲学教师的生活简直一团糟。

她离开丈夫，而非丈夫离开她，将母亲送到养老院。

继续和爱徒法比安编写教材，并且保持某种暧昧又纯洁的关系。

“还好我有满满的知性生活，依然会感到幸福。

”女主自我安慰。

可她就是忘不了婚后和丈夫一起度过的美好时光。

那海滩，那花园，那些自己种的花卉和水果。

那些就是被称为回忆的东西，被称为爱情的东西，超越了书本和知识，构成了她生命的意义和价值。

丈夫让她留在花园里，但没有了爱情，婚姻名存实亡，这个充满回忆的花园便失去了芬芳，这爱的纪念地就成了生命的坟墓。

在母亲葬礼后的悲伤中，却又看见出轨的丈夫和别的女人在一起，真是一个沉重的打击。

而她的书也即将面临不再出版的危机，真是福无双至祸不单行。

在这样接踵而至的不幸中，只得和那只叫“潘多拉”的老黑猫相依为命，毕竟，生活还要继续，人生依旧独行。

生活就像这只猫的名字一样，尽管有了许多不幸，但毕竟还会剩下希望。

孩子们独立了，丈夫离开了，母亲死了。

这样的孤独和自由从来就没有过，解脱的感觉实在太棒了！

这是一个中年女人的心声。

来到学生法比安的小小乌托邦里，黄昏中，大家在餐桌边进行着哲学讨论，老黑猫昏睡在人类脚边10年后，也在空气清新的森林大山中恢复了野性。

可这种自由又暗藏着危险。

当别人沉浸在哲学的思辨中时，女人却用人工食粮去呼唤那只逃进森林自得其乐的黑猫。

有点反讽不是吗？

当她终于得到自由的时候，居然害怕那种自由过于纯粹，这种曾经朝思暮想的纯粹自由却不是她能够适应的。

她有些虚伪，却又无比真实。

毕竟，她已经40多岁了。

她需要的是庇护安全的港湾，而非年轻人充满野性的自由。

人就是这么矛盾，在渴望与恐惧之间彷徨，在围城内外徘徊。

在自由和安全间纠结，在理想和现实间挣扎。

说穿了，这就是人生，这就是生活，这就是你我。

而乌托邦中大自然的声音，色彩，气息和韵律，都是修养身心的良药。

是诗意和梦想的栖居，是生命和静默的海洋。

徜徉其间，会得到灵魂的休憩和本性的自由。

在哲学，诗歌，音乐，和游山玩水的种种快乐中，思想和情绪会升华，会返璞归真，获得解脱。

她的学生法比安，就生活在自然中，思考，写作，将学术理想和现实生活完美的结合在一起。

像一匹野马，一只野鹤，一朵浮云，一个精灵。

而在学术理想和现实生活之间，绝大多数人只是将学术作为一种谋生之道，而非生活准则。

对现实生活的妥协，放弃理想中自由，是我们绝大多数人的选择。

因为学术理想过于曲高和寡，过于阳春白雪，那种真正的自由，彻底的松弛和孤独的宁静，也许不是一般人所能适应和接受的。

因此，我们注定要在泪水和笑声中，在痛苦和欢乐的平凡生活中，在幸福与不幸交织的生死轮回中了此一生。

电影在一首充满诗意的摇篮曲里结束，婴儿哭闹着，女主哼唱着。

这是一首充满希望和祝福的摇篮曲，仿佛哲人的低语，仿佛爱情的吟唱。

她唱出了生活的沉重和梦想的轻盈，唱出了生命最初的美和生活最终的善。

她像一个孩子，如一朵花在绽放，也像一位老人，如一朵云在漂浮。

我们来到这个世界，生活着，希望着，挣扎着，老去着，像一个最纯真的孩子，也像一个最世故的老人，前行着也回望着。

就这样，生活继续，人生独行。

此片获得第66届柏林电影节银熊（最佳导演）奖。