蝙蝠侠：黑暗骑士归来(上)

蝙蝠侠一直是一个悲情的角色，虽然他是高富帅，但他的内心永远笼罩着黑暗，儿时的阴影一直影响着他。

可能正是因为这一点，蝙蝠侠的故事一直都能吸引着我。

尤其是诺兰的三部曲以后，这个角色更是成为了一个悲情的符号。

在这一部蝙蝠侠动画里，我们看到了一个年迈的蝙蝠侠，一个老骥伏枥志在千里的蝙蝠侠，一个与命运作斗争的蝙蝠侠。

但是这一部蝙蝠侠却带给了我另一番思考，蝙蝠侠的以暴制暴也是犯罪，他公然置法律的神圣于不顾，这又该怎么解释呢？

片中高登局长跟女警监的对话揭示了这一点。

大概意思是，在珍珠港事件之后，当时的年轻人并不是像想象中的那样同仇敌忾，而是彻底陷入了恐惧之中，甚至没有办法组成一支像样的军队，直到罗斯福总统做了慷慨激昂的演讲，彻底将大家心中的恐惧带走，大家情绪高昂取得胜利，虽然直到很多年过去，传说罗斯福总统之前就知道要发生珍珠港事件。

虽然你可能会觉得罗斯福这么做是不对的，但就像高登所说，这件事意义重大到无法去评价。

同样，蝙蝠侠虽然在法律意义上说也是犯罪，但是他的行动却唤醒了人们麻木的神经，大家不再惧怕恶势力，而是勇敢的斗争。

说到这里，我想说我们的时代一直缺少蝙蝠侠这样的能够唤醒大家意识的那么一个“符号”。

以前还有鲁迅先生用文字去激励国人，针砭时弊，现在呢，鲁迅先生的文章都进不了课本了。

我以为我们一直保持着一种只要事不关己就可以苟活的状态，可真正某天悲剧发生在自己身上的时候，又要抱怨周围人的麻木，如此恶性循环。。。

我们需要的是对自己权利的争取而不是被动的适应，我们需要的是对不良现象坚决的反对而不是睁一只眼闭一只眼，我们需要的是实际行动而不是向我这样发发牢骚，我们需要蝙蝠侠一样的“符号性”的榜样，或许我们每个人都可以是蝙蝠侠。

首先影片《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》(The dark knight returns)是根据DC有限系列的同名漫画改编的，原作者为Frank Miller，于86年发行。

在本片发行的一个月后，DC又将Miller的另一部更为具有深远意义的作品《蝙蝠侠：元年》搬上了荧幕，让漫迷们大呼过瘾。

　两部影片情节基本忠实漫画原著，但画风做了根本的转变，较原著更具现代化一些。

随着闪点（flash poin）事件繁复的铺设，2011年也终于迎来了DC宇宙的全面重启（既NEW52），几经修复的世界观可能会让新漫迷对影片情节有很多不适。

新52系列虽然将DC宇宙旗下漫画编号全部归零，但是仍有部分子系列漫画延续着前作的人设与剧情，在这点上绿灯系列以及蝙蝠侠系列就比较露骨。

　本片的世界观就与我们现在熟悉的蝙蝠侠主世界有着很大的差异，而更是一部类似外传的独立作品。

在本作中杰森（即后来的红帽）“死去”不久，布鲁斯就已经白发苍苍，这与我们熟悉的蝙蝠侠主线：依然孔武有力的布鲁斯及其子黛米安（五代罗宾）与暗影兄弟会进行斗争（新52重启后成为第二批发行的支线），有着时空上的矛盾（美漫平行维度理论当然适用）。

片中的Carrie Kelley“罗宾”，不在主世界蝙蝠家族，完全不知从何而来。

　以下是影片中的几个彩蛋：　　1，片中蝙蝠侠两次使用枪支，这虽然是用以表达布鲁斯的老迈，但用枪的蝙蝠侠是漫迷们绝对不能接受的。

　　2，高森警长打死的混混，在便利店中身旁的两本漫画书给了特写，他们是新52系列黑暗正义联盟分支的两套主打漫画《沼泽怪物》与《我，吸血鬼》。

　　3，在片中几次出现在新闻中的主播老妇是超人的童年玩伴拉纳兰，这个人物因为史上最长的美剧《超人前传》而在中国很有名气。

　　4，通过片中的新闻我们看到了已经在星球日报九层工作的吉姆奥尔森，也许他已经很久不用相机了　　片尾小丑经典的一笑让我想起了他的一句经典台词，此处用以结尾。

“蝙蝠侠是我的国王，而我是他的弄臣……”

今天沉浸在漫画里，先是《第一年》、后是《致命玩笑》、、、再到《黑暗骑士归来》。

蝙蝠侠作为一个孤独的英雄，他属于这份孤独，也享受这份孤独。

高登已经离任、罗宾已经死去，身体已经衰弱，最擅用的武器（铝热剂等）已沦为陈旧的把戏，此时此刻，蝙蝠侠只剩下一颗黑暗骑士的心，曾经的英雄只能用这一颗心面对这一切，这是一颗孤独的心，也是一颗空洞的心。

最后和超人决战时：“我们曾经能改变着一切，但是我成了一个政治抱负，而你，成了一个笑话。

”蝙蝠侠这时意志已经被岁月消磨，肉体已经不复当年，拳脚之中夹带的是遗憾也是悲伤。

“我要让你永远记住，在你的漫漫人生路，在你的内心的深处，你要记住这个打败你的男人。

”然而在挥出最后一拳时心脏已经停止，从6岁的布鲁斯决定成为蝙蝠侠开始，或许已经料到这个结局，然而空气依然显得悲壮，这是一个孤独的英雄渴求的，也是他应有的。

10年后他决定复出，小丑的每一个细胞也为他复活，似乎一定要给一切画上句号，这是想到小丑曾对蝙蝠侠说的：“我们最后的结局，要么是你杀了我，要么是我杀了你，不是吗？

”蝙蝠侠或许不一定需要罗宾，但是罗宾却找到了蝙蝠侠。

在他最绝望的时候他曾想过：“夜翼你在哪？

”想到了杰森的制服，这是最孤独灵魂的最孤独的语言，不需要人懂。

高登退休了，后继者却不会践行他的信条，转而将矛头对准自己的挚友，“这种百无一用的感觉本该持续好几个月后消失”，高登没有蝙蝠侠的能力，但他们的灵魂是一样的。

莎拉老了，总是忘了买牛奶，自己也一样，漫长的路，永远也走不完了，只好停下，远望吧。

望着火海中的那个人时，“她和莎拉一样高，裙子——也一样，她不是莎拉，我不认识她。

”在《哥谭》里一步步肃清警局，慢慢走到局长的那个人，此刻只剩下他老去的家人。

同样也有阿尔弗雷德、有猫女、还有很多人。

至于蝙蝠侠的心跳恢复，其实已经无关紧要了，和原作的话一样“布鲁斯韦恩死了，黑暗骑士还活着。

”最后还是用老爷的话作结：“我们曾经能改变着一切，但是我成了一个政治抱负，而你，成了一个笑话。

”

说实话，这部电影令人失望。

无论改编还是动画制作都无圈点之处，也就音效还挺震撼。

这是人性的启示 岁月的老去 只是意志的升华 看到绿箭侠（奥利弗 奎恩）用独臂射出那一箭 ；看到超人一再的劝说蝙蝠侠后的迎战；看到爱福瑞德（管家）倒在自己服务一生的房子前；太多太多的冲击 保护的不是城市和国家 是一种不能回头的执着 我们都将老去 伴着这只属于这代人的英雄情结的终结（真人版的蝙蝠侠3部，本片的2部，007里M的谢幕） 期待一个新时代的到来 属于你们的时代。。。

对小丑的见解:（1）大家都喜欢小丑，好比夏天的冰激凌，看着他的行为处事，觉得很爽。

没有规则的制约，没有取舍的犹豫，那样的干脆与没有逻辑可循。

但有几人知道他的苦楚，从小就生活在一个地狱般的家庭，目睹每次酒醉后的父亲在鞭打完瘦弱的母亲后，带着那禽兽般的满足的表情，凑到年幼的他身边，让他微笑一下，好比让他一起分享那兽性后的快感，无法想象当时那孩子的无尽恐惧。

慢慢的，他就这样慢慢的长大，在母亲受尽父亲的折磨而病重过世后，唯一的道德底线彻底的崩塌。

若人生就此结束，那人生就此开始，如同凤凰浴火后的涅槃，在亲手结果他那“导师”般的父亲后，真正开始走向高谭市的 街头。。。

（2）很多人都想讨究小丑脸上的疤是怎么来的，而我更想明白的是他为什么要花一生的时间去告诉蝙蝠侠他所坚持的人生。

高谭就是纽约市的暗喻，曼哈顿、上城区的繁华与皇后区、布鲁克林的贫穷，衬托出这个城市的畸形。

要在这里生存，就必须要吞下对方的所有。

富人们整日的在华尔街里兴风作浪，穷人们却在午夜出没在街头小巷里的勾当。

彼此都很忙，彼此都为生存。

当小丑第一次耳闻目染蝙蝠侠后，他就抓狂般的抵触。

”为什么？

为什么一个有钱人要来这里打破平衡？

为什么？

我们杀人、我们贩毒...，只不过为了生存。。。

”至此小丑开始了他一生的宿命。。。

《黑暗骑士归来》动画版。

原著是美漫青铜时代开山之作，影响深远，衍生大片就有诺兰三部曲之一和最近的BVS。

抛去视觉效果不谈，故事与内核超越前面提到的两部真人电影。

上部预热，下部惊心动魄。

看过后深深理解为什么漫威大片的导演都说他最爱的superhero是蝙蝠侠。

除了尼克尔森和希斯莱杰以外，宅总迈克尔爱默生在本片内献声joker，成为第三个经典小丑。

下部开始的五分钟内，宅总仅四句台词，但"开口跪"! joker绝对的史上最有魅力反派角色。

另，片中对白非常经典。

最喜欢的罗宾！

给人的感觉就像是黑暗中的一团温暖的火苗。

红色的头发也深得我心。

这样的女孩，这样的罗宾站在迟暮的蝙蝠侠身边再合适不过了！

黑归从故事整个大背景到各个正反面人物都透露着浓浓的绝望感，美苏冷战。

局长退休，双面人完全崩溃，萨琳娜红颜老去，小丑的死。

超人和蝙蝠侠的最后对决。

只有她，年轻，勇敢。

她应该和老爷在那个漫画的平行世界里一直这样生活着吧，即使没有欢天喜地但依然有足够勇气面对黑暗。

p.s. 只可惜她的戏份太少了，在主世界里就没有！

只能看看二桶温暖一下自己了，虽然桶哥更是让人心疼。。。。。。

看了这片后关于“恐惧是蝙蝠侠的力量与武器”这话有了更深刻的理解。

不单单是在对敌人的狠辣、让敌人日后始终铭记痛苦，而且蝙蝠侠的战术、武器等也会让敌人感觉到恐惧。

蝙蝠侠战斗时的神出鬼没让敌人感觉到恐惧。

致幻烟雾弹（敌人看蝙蝠侠时蝙蝠侠呈现的是一个恶魔的形象）。

蝙蝠侠回到蝙蝠洞直面童年创伤，找回了力量。

擒贼擒王，当着众多变种人的面击败变种人头领，成功收服、分化变种人。

蝙蝠侠划破变种人头领的额头，创口的血不断流出影响视线，这招不错。

蝙蝠侠∶黑暗骑士归来（上），看完了。

开头第一段追车就2d3d混用…作画真的不太行，节奏有点不对…比如珍珠项链那段闪回衔接的不好，更应该慢一点。

俩劫匪撤退也太草率了…这配音毫无说服力啊…蝙蝠侠非常明显但一直被很多人选择性忽视的就是他无比自恋无可救药的自我悲壮。

不过我实在是无法与极左共情，在罪恶之都还谈程序正义与人权，这比本拉登死后跳出来说为什么不生擒，为什么要刑讯逼供荒唐多了。

正义与私刑，本就一体两面，区分他们取决于语境，这不是双标也无关动机立场，完美的程序正义固然好，但这不可能，蝙蝠侠其实代表着完美的私刑，加之一个程序正义完全失效彻底陷入塔西佗陷阱的背景，某种意义上贴近于正义，而罗夏虽然代表着正义的本性，可在他的环境里这就更类似于私刑。

自由意志可以让他人承担道德，同时证明惩罚罪犯是合理的。

这个罗宾前一秒还是垃圾，后一秒就成战神了？

满满的对电视时代娱乐至死得批判。

蝙蝠侠作品里的观点其实一直都挺右的，甚至靠近极右…3分。

大量的毛病源自于动画这个媒介本身的问题，但也有很多毛病来自于剧本，例如罗斯福那段，傻逼的不要。

作为一部改编自经典的作品，《蝙蝠侠：黑暗骑士归来，第一部》相较于诸如《蝙蝠侠：致命玩笑》以及《超人：红色之子》等同类改编动画可以算作鹤立鸡群了。

然而对于原著来说，这部改编之作没能超越也无法平起平坐。

弗兰克·米勒独树一帜的粗粝线条已经为改编动画作品的画风设置了障碍，再加上他为角色撰写的大量内心独白也无法直接放上银幕。

于是本片的处理方式是，在继承了DC动画一贯的单薄扁平的简陋画面上模仿米勒的画风，并完全删去了各种角色的内心独白。

前者没有什么好讨论的，DC动画的画面从来与华丽或者恢宏没有关系，因此单单讨论后者。

举一例，蝙蝠侠拆除直升机中的炸弹。

动画中，蝙蝠侠没有多想直接冷冻了炸弹，而原著中有一段独白：“······有人不辞辛苦地将它伪装起来，但为什么？

是谁？

······我不熟悉这些数码玩意，······——我会祈祷的。

”在第一句话中，表明了蝙蝠侠开始怀疑背后有更大的阴谋，铺垫下文小丑出现；第二句中，一句话就表明了蝙蝠侠现在已经老了，老到已经不熟悉在当年算新兴事物的“数码玩意”了，可见其隐退时间之长（隐退十年仅仅是一个抽象概念，并不能像具体的一件例子一样更能说服观众）；最后一句简单的话表露出蝙蝠侠已经不是鼎盛时期时势不可挡万无一失的那个“超级”英雄了，他现在就是一个壮心不已的暮年烈士，他的反应以及体力大不如前了，他终究是凡人，他会失误，因此他才会祈祷。

简单三句话，就有两次点名了“归来”的主题，不可谓不精妙。

尽管动画碍于创作形式的限制，无法将这些情愫直接表达出来，但直接简单粗暴地全部删除，并不是正确的处理方法。

动画应该用动画自己的方式把这些内容表现出来。

除此之外，这部电影还存在各种莫名其妙的和谐。

原著的定位很清晰，成人动漫绘本，其中毫不避讳大量性与暴力的内容。

而动画中，依然有大量暴力内容，出血量也尚可，但却把“双子塔”和谐成“哥谭生活大厦”（这一点可能是因为911事件，毕竟属于其他民族的苦难史，可以理解），甚至把烟和谐成口香糖，以及各种“bull”和“shiv”的和谐粗口，这令我大惑不解。

这导演究竟想把它拍成一部成人专享还是老少皆宜？

不过对于《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》，显然改编成成人专享才更为合适。

看了那么多DC动画，也没有兴趣去了解蝙蝠侠背后的配音演员。

不管是不是同一个演员，这些蝙蝠侠的声音给我的唯一感觉就是毫无感情且空洞，就像高考英语听力中的对白。

这部动画电影中的蝙蝠侠亦然，实在可惜。

不小心说了这么多《蝙蝠侠：黑暗骑士归来，第一部》的坏话，其实它也并不是一无是处，比如那些“出血量尚可”的打斗特别是最后的泥潭之战确实比较精彩。

一句话：它是一部好的DC动画，但不是一部好的经典改编。

这幅电闪雷鸣中的黑暗骑士已然成为众多粉丝心中的经典形象